Master of Calci (v italštině , Maestro di Calci nebo Maestro della Croce di Calci ) je anonymní malíř působící v Pise mezi asi 1240 a 1260, a to především Lucquoise (Berlinghieri), ale ovlivněn Pisan malování ( Giunta Pisano )
Ragghianti je původem své definice v roce 1955 a pojmenoval ji podle fragmentu krucifixu zachovaného ve farním kostele Calci poblíž Pisy .
Nejprve považovaný za mistra striktního lukquoiského stylu, „anonymní osobnosti doprovodu Berlinghieri“ , některá nedávná kritika nyní trvá na skutečnosti, že jeho styl bere v úvahu poučení pisana Giunty Pisana . Pro Burresi-Caleca je tedy dílo sjednocené pod jeho jménem definováno z interpretace forem a světelných modulací Giunty: zvýraznění šerosvitu světelnými liniemi posiluje jeho plastické a expresivní účinky a navíc přináší výsledky velmi podobné posledním díla Berlinghiera Berlinghieriho (například v Krucifixu od Fucecchia , kterého pravděpodobně ovlivnil Giunta).
Jeho léčba tradičního tématu Christus triumphans , zejména obličeje Krista, je založena na charakteristických procesech, které sloužily jako kritéria pro seskupení prováděné Ragghianti: silné kontrasty světla na obličeji, levé ucho ve tvaru poloviny -měsíc, vousy jemně zvlněné v jemných, ale silně diferencovaných liniích, dřevité vlny vlasů, dělení a malé prameny v kořeni tohoto ...
Garrison publikoval poprvé v této práci v roce 1949, připisovat to na faktuře umělce Lucca uprostřed XIII th století. V roce 1955 se stalo stejnojmenným dílem mistra Calciho, kolem kterého Ragghianti seskupuje podobná berlinghieská díla.
Carli v roce 1958 a, blíže k nám, Ferretti v roce 1987, toto přisuzování potvrzují, stejně jako Burresi a Caleca v roce 1993, přičemž druhý přináší přesnější dílo Bonaventury Berlinghieri , syna Berlinghiera Berlinghieriho .
Tartuferi zdůrazňuje „nepopiratelně pisanský“ charakter díla, který je podle něj přímo inspirován Giunta Pisano .
Pro E. Garrisona je hlava Krista Avignonského lucquoiské dílo nebo Pisan pod vlivem lucquoise školy Berlinghieri, provedené kolem 1245-1255, dílo, které se podle návrhu Federica Zeriho týká jiného fragment levé paže Krista se svatým Janem , dříve ve sbírce Sterbini v Římě, a dnes v Museu Nacional de Belas Artes v Riu de Janeiro . Tyto dva fragmenty ve skutečnosti pocházejí ze stejného krucifixu, velmi blízkého tomu, který podepsal Berlinghieri (Pinacoteca z Luccy ). Toto přisuzování bude potvrzeno následnými katalogy Musée du Petit Palais (1977, 1987, 2005), které připisují dílo École des Berlinghieri .
Zatímco v roce 1955 jej Ragghianti přidal do korpusu Mistra Calciho , E. Carli (1958) v něm poznal ruku dalšího brilantního žáka Berlinghiera , anonymního mistra jménem Mistr (krucifix) de Castelfiorentino po kříži Santa Chiara v Castelfiorentino (nyní v Muzeu sakrálního umění ve Volterře ).
Ve svém indexu děl z dílny Marques uvádí dílo pod nadpisem „Lucca / Workshop nebo místní doprovod Berlinghieri“ a vidí jej především jako výchozí bod druhého okamžiku “při výrobě této sady Lucquoisových workshopů Text. XIII th století [...] tvrdit, že plně spolupracuje s třetí čtvrtině století, včetně diptychů Akademie Florencie, příbytků Cleveland Frick, krucifixy z Barberini paláce v Římě az Bandini Museum v Fiesole (Garrison n o 468), ukřižování z Getty muzea v Malibu se Bilthoven triptych, atd. " .
Ferretti v roce 1987 znovu potvrzuje připisování Ragghiantiho pánovi z Calci; názor zaujatý od té doby A. Tartuferi , M. Boskovitsem a Carletti.
Krucifix z XIII tého století se dochovala jako hlava Krista, zbytek těla se překreslil do XVI th století a XVII th století. Obnova díla v letech 1975-77, kterou Garrison označil jako berlinghieské dílo a kterou Ragghianti přidal do katalogu mistra Calciho, umožnila ještě jasněji rozpoznat autora Krucifixu Calciho.
Původní umístění tohoto krucifixu je stále hodně diskutováno, kritici se dělí mezi kostel San Giovanni Decollato (nebo starší kostel SS. Annunziata známý jako Nunziatina ) a kostel Santi Cosma e Damiano, a to jak v sousedství San Antonio, zničen během druhé světové války. V roce 1942, krucifix byl transportován do arcidiecéze v Pise, kde byl uložen a čeká na obnovu nakonec udělal v 1977-1979 F. Giannitrapani, obnova odstraněna všechna překreslil XVIII th století objeveny brilantní středověkých barev, včetně zlata a živé modré pozadí. Všimněte si, že toto je jediný krucifix pána Calciho, který k nám sestoupil celý - přinejmenším pro tělo Kristovo, protože všechny panely na koncích ( tabelloni ) kříže jsou ztraceny.
Práce byla nedávno studována kritiky a ukazuje charakteristická kaligrafická ošetření: štíhlé tělo, tmavé svaly pruhované bílými odlesky, výrazné kontrasty světla na obličeji - zejména zvýrazňující pohled mírně směřující vzhůru, levé ucho ve tvaru poloviny -měsíc, jemně zvlněný vous, rozdělení vlasů, padající na ramena v jemných kadeřích, třídílné břicho ve slunečním záření , kolena symbolizovaná obdélníkovými „ideogramy“ a nakonec nohy, které se nám zdají hrubé, protože inverze hloubky. Téma a skutečnost, že tyto procesy jsou podobné procesům Crucifix Pisan n o 20 , potvrzují nejen pisanský původ díla, ale také znalost díla Giunty Pisana .
Fresky, nedávno objevené (2000) v průběhu restaurování kampaň, pod freskami XVII th století, jsou rozděleny do čtyř částí na dvou úrovních: na horním registru show si prohlídku a další snadno identifikovatelné scénu a dolní registraci Svatý Jan Křtitel a ukřižování mezi Pannou a svatým Janem Evangelistou. Burresi a Caleca mezi prvními, kteří studovali toto dílo, zejména modelování (například tváře svatého Jana) a pozoruhodnou hru stínů, navrhli datování kolem poloviny Duecento a připsali jej mistru Calci.
St. Catherine oltářní obraz byl vykonán, pravděpodobně v druhé čtvrtině XIII -tého století, podle byzantského vzoru označené jako stejný předmět nachází ikony v klášteře svaté Kateřiny Mount Sinai . Toto je jedno z nejstarších západních představení světce obklopeného epizodami z jeho života. Tento oltářní obraz svědčí především o kulturních výměnách mezi byzantským světem a západním světem - přesněji mezi poutním místem Mount Sinai a Pisou , tehdejším ekonomickým hlavním městem Toskánska - při vzniku obrazu známého jako italsko-byzantský obraz . .
Grafická elegance, její v podstatě berlinghiesquecký styl, světelné kontrasty v poslední době vedly kritiky k tomu, aby ji připisovali Master of Calci.
Zdroje pro tento článek jsou v níže uvedeném životopise označeny symbolem .
V chronologickém pořadí publikace: