Turangalîla-Symphonie je práce pro orchestr a dva sólisty , klidný Olivier Messiaen mezi 1946 a 1948 , uveden do provozu v roce 1945 Serge Koussevitzky .
Světová premiéra se konala dne 2. prosince 1949, Bostonským symfonickým orchestrem , dirigoval Leonard Bernstein , s Yvonne Loriod na sólovém klavíru a Ginette Martenot na Ondes Martenot . Francouzská premiéra se konala v Aix-en-Provence pod vedením Rogera Désormièra , který dirigoval orchestr National de France ,25. července 1950.
| Instrumentation of the Turangalîla - Symphony (103 účinkujících) |
| Struny |
|
16 první housle , 16 druhé housle , 14 violy 12 violoncella , 10 kontrabasů , |
| Dřevo |
| 2 flétny , 1 pikola , 2 hoboje , 1 anglický roh 2 klarinety v plochém B , 1 basový klarinet v plochém B. 3 fagoty |
| Mosaz |
| 4 rohy v F , 1 trubka v D , 3 trubky v C.
1 kornout v ploše B , 3 pozouny , 1 tuba |
| Klávesnice |
| 1 sada známek, celesta , |
| Sólisté |
| Klavír , Martenotovy vlny |
| Poklep |
|
trojúhelník , chrámový blok , dřevoryt , malý činel turecké činely , činel čínský, bubny , buben , tamburína maracas , buben provensálský, bubínek , basový buben vibrafon , osm trubkových zvonů |
Tato symfonie je složena pro velmi velký orchestr se dvěma sólisty: klavírem a Ondesem Martenotem .
Messiaen uvedl, že název symfonie pochází ze dvou sanskrtských slov , souvisejících s Turanga a Lîla , a Turangalîlov překlad může být „píseň lásky, hymnus radosti, pohybu, rytmu, života a smrti“. Skladatel byl také schopen napsat jinde, že toto slovo neznamenalo nic, ale bylo použito pro jeho zvuk. Takže slovo „barva“, bez jakéhokoli rozumného významu. Tím, že to potvrzuje, je také součástí francouzské tradice, odlišné od německé tradice (juxtapozice na rozdíl od ducha stavby), a ve staré estetické linii, ke které patří Claude Debussy , iniciátor francouzské hudby dvacátého století.
Turangalîla-Symphonie je centrální část trilogie na téma Tristan a Isolda , téma lásky a smrti. První částí tohoto triptychu je cyklus melodií Harawi - básní o lásce a smrti - a třetí částí je Cinq Rechants pro sbor pro cappella .
Pro autora je to především koncertantní symfonie. Rozmanitost požadovaných stolů, v tomto navazujících na svobodu, kterou mu dal komisař, zahrnuje dechové nástroje, kvintet strun, mosaz včetně sekce plné trubek , ale také celesta a vibrafon, které mohou připomenout gamelan . Přítomnost Ondes Martenot , ale také následných „bubnů“ složených zejména z trojúhelníků , tureckých a čínských činelů , maracas , tam-tam podtrhuje, jak moc se jako chytrý orchestrátor Messiaenovi líbila přehnanost obrovské a mocné orchestrální paletu za účelem vytvoření velmi nových orchestrálních směsí.
Klavírní psaní je obzvláště virtuózní a obsahuje mnoho současných inovací, které Messiaen v té době vyvinul v jiných freskách pro tento nástroj, Vingt jde o sur l'Enfant-Jésus nebo Visions de l'Amen . Všudypřítomnost tohoto nástroje a jeho význam v partituře činí z této symfonie opravdový koncert pro klavír a orchestr. Turangalîlâ současně vyjadřuje život a smrt, energii a radost, píseň, pohyb, rytmus ... Messiaen organizuje tuto kolosální píseň složením čtyř hlavních témat, která se objevují v klíčových okamžicích díla.
Symfonie je napsána v deseti větách , které jsou:
(LP Vega nahráno v roce 1961 v Paříži, francouzská hudební sbírka), zpráva CD Vega Decca Universal 2019.