Arnolfo di Cambio

Arnolfo di Cambio Obrázek v Infoboxu. Socha Arnolfo di Cambio na náměstí Piazza del Duomo ve Florencii
Narození 1245Cca.
Colle di Val d'Elsa
Smrt , Též upravené 1302 / 1310
Florencie
Ostatní jména Arnolfo di Lapo
Státní příslušnost Itálie
Aktivita Architekt , sochař
Mistr Nicola Pisano
Hnutí gotický
Primární práce

Ciborium sv. Pavla za hradbami Řím) - Ciborium di Santa Cecilia in Trastevere (Řím) - Socha svatého Petra (Řím) -

Santa Maria del Fiore (Florencie)

Arnolfo di Cambio nebo Arnolfo di Lapo je architekt , sochař a případně malíř , narozen v Colle di Val d'Elsa (provincie Siena ) kolem roku 1245 a zemřel ve Florencii 8. března nepřesného roku mezi lety 1302 a 1310.

Jeho největším přínosem pro italskou figurální kulturu bylo definování nového stylu italské gotiky.

Životopis

Je synem Cambia a Perfetty.

Žák Nicoly Pisana, který mu předal pevný plastický smysl pro formu a linii, lásku k antickému sochařství a novému gotickému jazyku, získal jemné dovednosti a velkou schopnost pozorovat přírodu. Můžeme předpokládat, že mu bylo dvacet, když spolupracoval s mistrem na provedení kazatelny katedrály v Sieně  (it) . V té době již měl silnou reputaci: v rozporu s podmínkami smlouvy podepsané na konci srpna 1265 mezi Nicolou a fra Melano, prokurátorem správy katedrály, Arnolfo v březnu následujícího roku stále nebyl přítomen na místě; 11. května 1266 pohrozil Fra Melano Nicole finančními sankcemi, aby získal okamžitou přítomnost Arnolfo na místě.

Absenci Arnolfo vysvětluje skutečnost, že Nicola byla současně (1264–1267) odpovědná za provedení Hrobu svatého Dominika v Bologni. Práce zahájil Nicola a jeho dílna, rychle našli pouze Arnolfo a fra Guglielmo. Když se Arnolfo připojil k místu v Sieně, práce dokončil Fra Gulglielmo.

Po jeho učení a spolupráci s Nicolou nacházíme Arnolfo v Římě ve zcela autonomní činnosti. Je pravděpodobné, že se setkal Charles I st Anjou v 1272. Posledně uvedený spojena s jeho putovní soudem mezi Římem a království Angevin jižní Itálii. Tam Arnolfo obnovil svůj vztah s cisterciáckými, angevinskými a francouzskými stavbami, kde byl v přímém kontaktu s jazykem zářící gotiky. Po Karlovi z Anjou se toskánský sochař připojil k Římu v roce 1277. Dopad na realitu města, přímé vidění divů a starodávných pozůstatků klasicismu a pečlivé pozorování nejmodernějších dekorativních technik římských korporací mramorových fréz , zanechat na jeho osobnosti nesmazatelný otisk. Toto je období, ve kterém byla vytvořena díla, která mu byla přičítána, například:

Perugians si oblíbil fontány poté, co provedl Nicola a jeho syn Giovanni Pisano (1275 - 1278); chtěli jednoho z Arnolfoových rukou, ale byl vázán smlouvou a aby získali magistra subtilisimo et ingeniosus , museli požádat Charlese d'Anjou, který autogramiádou od10. září 1277, pověřila společnost Arnolfo prací pro obec Perugia . Těch několik fragmentů zachráněných před zničením fontány, které jsou nyní vystaveny v Národní galerii v Umbrii v Perugii, odhaluje úroveň dokonalosti, kterou sochařka dosáhla v této fázi své kariéry: model lidského charakteru, téměř vždy inspirovaný starověkým sochařství, je transformována typicky gotickými lineárními a nervovými liniemi. Toto je první dílo společnosti Arnolfo, pro které existují dokumenty, provedené mezi lety 1277 a 1281.

Po fontány Perugia, nebo možná současně (ale toto se musí shodovat se Charles Anjou je znovuzvolení senátorem Říma v 1280s ), Arnolfo uvědomil portrét Karla I. st Anjou . Tato socha byla umístěna v místnosti senátního paláce, kde se konalo spravedlnost, dnes v kapitolských muzeích .

Poté vyrobil pohřební pomník pro francouzského kardinála Guillaume de Braye (zemřel na konci dubna 1282). Bylo umístěno v kostele San Domenico v Orvieto  (it), kde stále stojí, ale po staletí trpělo několika transformacemi a změnami velikosti (prvky jsou zachovány také v museo dell'Opera del duomo v Orvietu ); to vše je škoda, protože se jedná o pozoruhodné dílo, které bude až do konce renesance sloužit jako vzor v sepulkrálním umění. Původně byl korunován štítem podepřeným zkroucenými sloupy a zdobený vrcholky , které obklopovaly dosud přítomné sochy ( Madona s dítětem , sv. Marek a sv. Dominik ). Celý symbolizoval povýšení duše do nebe. Realismus tváře ležícího je obzvláště pozoruhodný. Nedávná studie ukázala, že Panna byla ve skutečnosti starodávná socha, která představovala hojnost. Arnolfo odstranil roh a nahradil ho hlavou dítěte. Na pomníku jsou mramorové mozaiky v kosmatickém stylu .

Gotické prvky jsou pak našel v práci plné zralosti: ciborium na Bazilika svatého Pavla za hradbami, které Arnolfo provedeny v mramoru, za spolupráce s Pietro di Oderisio  (it) , v 1285. namontována na čtyřech sloupcích, že je tvořen čtyřmi štíty, které tvoří trojlaločné oblouky . V rozích jsou sochy svatého Pavla, svatého Petra, Timotea z Efezu a sponzora Bartolomea.


Byl to Nicholas IV. , První františkánský papež, který v roce 1288 požádal Arnolfa o provedení radikální obnovy staré kaple v bazilice Santa Maria Maggiore  : oratoria del Presepio (oratoř postýlky), kde jsou památky z jeslí Betléma byli drženi, přivedeni zpět z křížových výprav. Arnolfo dokončil svou práci v roce 1291. Právě dokončil údajně nejstarší betlém z kamenných soch. Ale v roce 1590 jej Domenico Fontana , bez poškození, přenesl do krypty kaple Nejsvětější svátosti (nazývané také Sixtinská kaple). Panna, která ležela uprostřed, byla zničena a nebylo dodrženo uspořádání ostatních prvků, což znamená, že oči se už na betlém nesbíhají, emoční napětí a zejména překvapivá scénografická perspektiva jsou zničeny. Zachované prvky jsou dnes v katedrálním muzeu, jsou to:

Tato ztráta je o to škodlivější, že by mohla podnítit kontroverzní dosud živou kontroverzi, která by vyplynula z realizace dvou fresek, které vyprávějí příběh Isaacovy smrti a které lze nalézt v Horním Bazilika svatého Františka v Assisi . Vztah mezi betlémem a freskami je způsoben skutečností, že v obou případech se scéna odehrává v uzavřené místnosti, kde by perspektiva fresek mohla projít, aby odrážela trojrozměrnost betléma.

Dotčená diskuse se týká označení autora fresek, kterému se pro nedostatek lepšího říká Maestro d'Isacco . Jedna z hypotéz naznačuje, že tyto práce, žádné body obratu ve směru staveniště a jednomyslně uznané jako po vzoru Arnolfoových soch, jsou osobně způsobeny společnosti Arnolfo.

Podle G. Vasariho by Arnolfo byl vycvičen v malbě Cimabue . Na druhou stranu se věří, že by byl několikrát v čele malířských míst.

Toto přičtení by souhlasilo dobře, kromě jedinečné obrazové techniky, pokud jde o čitelnost těchto fresek, se zájmem, který označil Nicolas IV o díla baziliky, zatímco právě v této době, 1290, Arnolfo, vůdce scény Roman umělec, už pro něj pracoval v Sainte-Marie-Majeure. Příchod Arnolfo jako nového předáka webu by mohl vysvětlit náhlou stylistickou změnu, která v těchto freskách postupně nastala.

Podle epigrafu Arnolfo vyrobil v roce 1293 nové ciborium z polychromovaného mramoru, tentokrát k pokrytí hlavního oltáře baziliky Sainte-Cécile-du-Trastevere . Arnolfo je mnohem vzdušnější než v San Paolu a dosahuje tajemné rovnováhy mezi strukturou a prostorem. Na rohu je umístěno jezdecké vyobrazení San Tiburzio inspirované v gotickém stylu sochou Marka Aurelia .

Následující rok, 1294, byl naplněn velkými sliby pro Arnolfo:

Opravdu chtěl za svého života nechat popravit svůj vlastní pohřební pomník, který věnoval svému předchůdci, svatému Bonifácovi IV . Byl to postaven v hlavní lodi vatikánské baziliky Arnolfo, jak to dosvědčuje epigraf. Tento pomník byl demontován v roce 1605, nyní je umístěn ve vatikánské jeskyni, kde byl nedávno obnoven z popisu provedeného archivářem a vatikánským notářem Grimaldi. Jedná se o čtyřhrannou kapli na sloupech, korunovanou osmibokou kupolí zdobenou vrcholky. Uvnitř je kromě pozůstatků synovce Bonifáce VIII., Kardinála Benedetta Caetaniho, který zemřel v roce 1296, oltář opřený o zadní stěnu. Dutina, která tvoří pohřební komoru, obsahuje sarkofág převyšující ležící sochu papeže. Nad dutinou je mozaika Jacopa Torriti představující Bonifáce VIII. Na boku byla busta papežova požehnání, které je jedním z nejživějších portrétů Arnolfo.

Před odchodem z Říma vytvořil Arnolfo pravděpodobně bronzovou sochu svatého Petra, která je možná jeho nejlepší poctou klasické tradici. Svatý Petr sedí, s jednou rukou požehnáním, druhou drží klíče od království Božího. Socha je umístěna uvnitř baziliky svatého Petra v Římě . Věrnou kopii této sochy najdete v ambulanci katedrály Notre-Dame de Paris; a další z XIX th  století, Saint-Denis' Liege .

O přestavbě staré florentské katedrály Santa Maria del Fiore , původně zasvěcené Santa Reparata , bylo rozhodnuto kolem let 1293-1294 a byla provedena 8. září 1296 za přítomnosti apoštolského legáta Pietra Valeriana da Piperna . Připsání projektu první fáze prací společnosti Arnolfo je potvrzeno aktem1 st 04. 1300, kterou Rada stovek osvobodila od daňového magistra Arnulphum de Colle filium olim Cambii s ohledem na skutečnost, že quod idem magister (...) est capudmagister laborerii et operis ecclesie Beate Reparate maioris ecclesie Florentine a quod (...) per ipsius industriam, experientiam and ingenium comune et populus Florentie ex magnifico et visibili principio dicti operis ecclesie iamdicte inchoacti per ipsum magistrum Arnulphum habere sperat venustius et honorabilius templum aliquo alio quod sedět v partibusTuscie .

Prvním úkolem bylo vyčistit a vyrovnat okolí staré katedrály v očekávání významného rozšíření předpokládaného pro novou budovu, poté vyčistit základy stávající budovy, s přihlédnutím ke skutečnosti, že musela být schopna pokračovat poskytnout mu kancelář ještě dlouho.

Pravděpodobně je marné pokusit se definovat, jaká byla v té době úroveň přesnosti Arnolfova projektu; z mála dochovaných dokumentů z této doby jsme však obdrželi velkolepé principium nového úspěchu, které v roce 1300 prohlásila Rada stovek za Arnolfo; nová realizace, která začala být viditelná a měla dorazit trochu nad spodní zónu fasády zničené v roce 1587. Jediné výpovědi, které nám dnes zůstávají, jsou grafické dokumenty, nejstarší je tato freska, kterou provedla kolem 1363-1367 Andrea Bonaiuto a která je ve španělském kapli ze Santa Maria Novella ve Florencii .

Dnes se uznává, že po smrti Arnolfa jsou jeho zástupci odpovědní za architekta staveniště: Giotto , za ním Andrea Pisano , poté Francesco Talenti, kterému je nápomocna skupina mistrů, všichni vypadají, že jsou v zásadě vázáni Arnolfo projekt. V dokumentech k inscenaci se první oznámení o změně provedené v projektu datuje po čtyřech letech setkání odborníků na toto téma z let 1366-1367 a zůstalo mrtvým dopisem, výslovným rozhodnutím opery , na méně až do Brunelleschi . Řada dokumentů potvrzená nedávnými výkopovými kampaněmi potvrzuje, že úpravy, o nichž bylo rozhodnuto v roce 1367, široce respektovaly původní projekt, přinejmenším pokud jde o tělo kostela.

Arnolfo také pro fasádu vyrobil velkolepou sochařskou výzdobu věnovanou Marii; některé z těchto prvků dnes najdete v Museo dell'Opera del Duomo ve Florencii . Tento cyklus zahrnoval:

Poznámky a odkazy

  1. (it) C. Guasti, tamtéž. , doc. 25
  2. (it + en) „  Narození baziliky Santa Maria Maggiore od Arnolfo di Cambio (1291)  “
  3. (it) C. Guasti, Santa Maria del Fiore. La costruzione della chiesa e del campanile secondo i documenti , Florencie,1887, doc. 24
  4. Archivi di Stato, Pergamene del duomo di Siena. doc z 11. května 1266.
  5. (it) C. Gnudi, Nicola, Arnolfo, Lapo. L'Arca di San Domenico v Bologni ve Florencii,1948, str.  57 a s.
  6. (to) Mario Salmi, "  Arnolfiana  " , Rivista d'Arte , n O  XXII,1940, str.  138 a s.
  7. (it) Stefano Bottari, Arnolfo di Cambio v Dizionario Biografico dei Italiani, sv. 4 , Treccani,1942
  8. Perugia, archivio di Stato, consigli e riformanze, 5,3, c. 24r / v; Diplomatico, kas. 2, č. 52
  9. (it) AM Romanini, Arnolfo di Cambio v Enciclopedia dell'Arte Medievale , Treccani,1991
  10. Mausoleo del Cardinale De Braye
  11. Podle nápisu na západní stěně: cum suo socio Petro .
  12. Dlouho se předpokládalo, že socio (partner) byl Pietro Cavallini, který v té době obnovil fresky v bazilice. Dnes se kritici dohodli, že uznají komediální Pietro di Oderisio. (Stefono Bottari - AM Romanini).
  13. Basilica di San Paolo fuori le mura
  14. Původ této posvátné reprezentace sahá až do roku 432, kdy papež Sixtus III vytvořil v primitivní bazilice „jeskyni Narození“ podobnou Betlémě; bazilika brala v té době označení Santa Maria ad praesepen (svatá Marie jeslí).
  15. Tento odkaz je jistě přibližný, sahá přinejmenším k Vasari a Panvinio. (AM Romanini).
  16. (it) C. Gnudi, Giotto , Milán,1959
  17. (De) H. Belting, Die oberkirche von San Francesco v Assisi. , Berlín,1977
  18. (it) FR Pesenti, „  Maestri arnolfiani ad Assisi.  » , Studi di Storia delle Arti ,1977, str.  43-53
  19. (it) AM Romanini, „  Gli occhi di Isacco. Classicismo e curiosità scientifica tra Arnolfo di Cambio e Giotto.  » , Arte Medievale , n o  s. II, 1,1987, str.  1-56
  20. (it) AM Romanini, „  Arnolfo all'origin di Giotto: l'Enigna del Maestro di Isacco.  » , Storia dell'Arte , n o  65 let,1989, str.  5-26
  21. (it) AM Romanini, Arnolfo e gli „Arnolfo“ apocrifi. ,1983, str.  27-72
  22. Hoc opus fecit Arnolfus architectus .
  23. Statua bronzea di San Pietro
  24. (it) C. Guasti, tamtéž. , dokumenty. 24 - 30
  25. (it) Piattoli, Mapa della canonica della Cathedrale di Firenze , Řím,1938
  26. (od) A. Grote, Das Dombanamt ve Florenzi. , Mnichov,1959
  27. Firenze, Archiovio di Stato, Diario del Settimanni, IV, str.  424-426
  28. (it) C. Guasti, tamtéž. , dokumenty. 189-193, 214
  29. (it) Morozzi, Indagini sulla prima cattedrale fiorentina: Komentář 19 ,1978, str.  3-17
  30. (in) F. Toker, Florentská katedrála: Kurz designu. , Článek B 60,1978, str.  214-230
  31. (It) F. Toker, Magnifico et visibili principio, in Roma anno 1300. ,1983, str.  73-86
  32. (in) F. Toker, Arnolfo's Santa Maria del Fiore: pracovní hypotéza. , JSAH 42,1983, str.  101-120
  33. Arnolfo di Cambio

Dodatky

Bibliografie

Související články

externí odkazy