Rodné jméno | Jean-Michel André Jarre |
---|---|
Narození |
24. srpna 1948 Lyon , Rhône , Francie |
Primární činnost | Písničkář |
Další činnosti | Hudební producent |
Hudební žánr | Elektronická hudba , progresivní hudba , new age , vesmírná hudba , chill-out , ambient , trance , progresivní rock |
Nástroje | Syntezátor , klavír , varhany , akordeon , kytara , basová kytara |
aktivní roky | Od roku 1968 |
Oficiální stránka | www.jeanmicheljarre.com |
Jean-Michel Jarre , narozen dne24. srpna 1948v 4 th okres Lyonu , je písničkář French , nejlépe známý pro jeho práci v elektronické hudbě . Během své kariéry prodal přes 85 milionů desek.
Jean-Michel André Jarre se narodil 24. srpna 1948v Lyonu , ve čtvrti Croix Rousse , v rodině hudebníků. On je syn filmového hudebního skladatele , Maurice Jarre a Lyon odporu aktivista France Pejot . Od raného věku byl ovlivňován svým hudebníkem a dědečkem z kutilství , který byl zaměstnancem společnosti Teppaz vyrábějící slavný malý přenosný rekordér a který byl spoluautorem prvního mixpultu pro francouzské rádio .
Jeho rodiče se rozešli v roce 1953, v roce posledního odchodu jeho otce do Spojených států . Jean-Michel Jarre pak žije sám se svou matkou v Issy-les-Moulineaux na pařížském předměstí. V roce 2009 evokoval své dětství a prohlásil: „Můj otec byl spíše zející dírou, absencí, než hudební referencí. Každé desetiletí, které jsem si říkal, je to v pořádku. Ale často jsem o tom mluvil, je mi smutno. Že se rodiče rozdělí, když vám je 5 let, je to klasika, to se stává každému. Ale že s jedním ze dvou nemáme více než čtyřicet let vůbec žádný vztah… “
Na klavír začal hrát v osmi letech. Odraden učitelem, který byl považován za příliš přísného, opustil nástroj na dva roky. Její matka ji vezme do pařížského jazzového klubu „ Le Chat qui Pêche “, který vede jedna z jejích přátel Mimi Ricard (setkala se v Lyonu v Resistance). Archie Shepp , Don Cherry a Chet Baker tam dítěti představí hudbu.
S podporou své matky Jean-Michel Jarre absolvuje lekce harmonie a kontrapunktu na pařížské konzervatoři s Jeanine Rueffovou . Rozvíjel klasické základy, zajímal se o současnou hudbu, učil se na elektrickou kytaru a hrál na začátku 60. let v několika rockových a jazzových skupinách , včetně Mysteries IV, s nimiž získal první cenu odrazového můstku pařížského veletrhu . On dělal vzhled ve filmu Des boys et des filles od Étienne Périer , vydané v roce 1967, se svou skupinou Dustbins (dále jen "popelnice" v angličtině). Vystupuje dvě písně ve filmu Nech mě ruce a cítím se tak dolů .
Bakalář získal v roce 1966 a umělecký titul na Sorbonně, kde píše konkrétní studii srovnávající Fausta od Gounoda v jednom z Goethe .
Rok 1968 znamenal první zlom v jeho životě: na jedné straně dokončil licenci ve srovnávací literatuře , na druhé se setkal s Pierrem Schaefferem a odešel z konzervatoře do Groupe de Recherches Musicales (GRM), organizace vytvořené Schaeffer, který spojuje hudebníky a vědce studující současnou a experimentální hudbu a snaží se prozkoumat nové cesty v hudbě. Vášnivý k elektroakustické hudbě se rychle ukázal být zručný v manipulaci s magnetofony a magnetickými páskami , již vyvíjel náčrty skladeb. Tam objevil první syntezátory, VCS 3 a Moog . Tam se setkal s velkými skladateli jako Bernard Parmegiani a Karlheinz Stockhausen .
V roce 1969 složil své první skladby elektroakustické hudby: nejprve pětiminutovou elektroakustickou skladbu pro Maison des jeunes et de la culture (MJC) Saint-Exupéry v Remeši s názvem Štěstí je smutná píseň , poté Erosmachine (jehož téma vytvořený zvukem nůžkové čepele třením o klavírní strunu bude převzato v úvodu Chronologie 2 ) a La Cage (složený z heterogenních zvuků hudební pily, elektrické kytary zaznamenané dozadu, bubny, chrastítka, dřevěná lžíce, syntezátory a samice výkřiky). Tyto dva kusy byly vydány na vinylu v něco málo přes sto výtisků v roce 1971 v Pathé-Marconi , zatímco v předchozím roce opustil GRM, v rozporu s duchem skupiny.
Bylo to také v roce 1971, kdy Jean-Michel Jarre vytvořil událost poprvé ve svém životě: díky GRM se těšil jisté proslulosti jako skladatel, byl povolán choreografem Norbertem Schmuckim a byl svěřen složení partitury baletu Aor (světlo v hebrejštině) k uvedení nového stropu pařížské opery kvůli Chagallovi , stal se nejmladším hudebníkem, který koncertoval v tomto bájném sále, a představil tak poprvé elektroakustickou hudbu . Tématem Aora je tanec sedmi závojů, které provádí Salome, aby si podmanil Heroda Antipase . Každá hudba představuje barvu duhy. Tato práce není melodická, je tvořena zvuky z VCS 3 . Sekvence Aor bude použita později v průmyslové revoluci 1 , jedná se o zvuk kovového pravítka, který je slyšet po minutě a padesáti.
Díky tomuto baletu se Jarre stává nejmladším skladatelem, který viděl jedno ze svých děl v opeře. Je to příležitost, aby viděl, jak jeho kariéra začíná tam, kde ji končí mnoho hudebníků. Po této první eseji rychle následovali další dva: Le Labyrinthe , poté Dorian Gray, který byl částečně vysílán v televizi.
Pracuje tedy samostatně. V roce 1972 složil kredity pro televizní show Sport en fête, kterou uváděl Michel Drucker , pracoval na hudbě dvou písní skupiny Triangle : Récréation a Le matin du premier jour .
Potkává Philippe Besombes, s nímž sdílí stejnou koncepci a stejný přístup k elektronické hudbě. Spolupracují na pódiu během koncertů elektroakustické hudby.
V roce 1973 složil hudbu pro Lady , píseň v podání skupiny Bill & Buster a napsal píseň Jolly Dolly pro skupinu Blue Vamp . Jeho produkci si všiml kouzelník Dominique Webb, s nímž pracoval pro show na Olympii, která vyústila v disk s názvem Hypnóza .
Brzy vyšlo jeho první album Deserted Palace , velmi experimentální album s 15 stopami, 33 otáček za minutu , na varhany Farfisa a VCS 3 , distribuované jako série hudby k ilustraci vytvořené pro americkou společnost Sam Fox Publishing (en) a není distribuováno v komerční okruh nahrávacích obchodů.
Komponuje také pro kino nebo píseň: podepisuje soundtrack k filmu Jean Granot Les Granges Brûlées (1973) , jehož Alain Delon a Simone Signoret vycházejí z 30 cm . Najdeme tam jeho první úspěch Zig-zag Dance , kterého se ujalo mnoho skupin, ale jehož jediná skutečná verze vyšla v 45 zatáčkách pod jménem Foggy Joe .
Jarre také vydal svou vlastní verzi Popcornu (obrovský hit ze 70. let, který složil Gershon Kingsley ) pod pseudonymem Jamie Jefferson , s černým ptákem na straně B, což je vlastně jiná verze Bridge of Promises, kterou jsme původně našli. Na Opuštěném paláci album . Následuje dalších 45. let: Cartolina / Helza pod pseudonymem 1906 s obálkou, která bere plakát kabaretu Le Chat noir .
V těchto letech prožívá Jean-Michel Jarre intenzivní období producenta, skladatele a textaře a je původcem několika hitů. Většinu textů pro alba Les Paradis perdus (1973) a Les Mots Blues (1974) napsal pro Christophe se stejnojmennými hity nebo Señorita . Tam se setkal s hudebníky, se kterými se setká později: Dominique Perrier a Roger Rizzitelli , kteří sami založili skupinu Space Art , autory titulu Onyx, kteří by měli nějaký úspěch. Působí také jako režisér Christopheovy show na Olympii v roce 1975, na které lze vidět létat klavír. Tehdy se setkal s Francisem Dreyfusem , jeho budoucím vydavatelem. Jean-Michel Jarre také píše texty písní pro další frankofonní umělce.
Také v roce 1975 doladil dva texty ( Co budeš dělat? A odpočítávání ) a jednu hudbu pro 45 ot./min Françoise Hardy , stejně jako čtyři hudební skladby La Fille que J'aime , Parade , La Belle et la Bête. (téma převzato znovu pro Second rendez-vous ) a La mort du cygne (téma převzato znovu pro Third rendez-vous ) pro Gérarda Lenormana .
Pak přišlo v roce 1976 Dítě s bílými vlasy pro Patricka Juveta . V roce 1977 Kde jsou ženy? a The blues in the heart always for Patrick Juvet , což je výsledkem alb Mort ou vive a Paris v noci, na jejichž produkci se podílí.
Bylo to v roce 1974, kdy se setkal s Michelem Geissem, který se stal přítelem a pomohl mu po zbytek své kariéry tím, že navrhl Matrisequencer a Rythmicomputer (poprvé použitý na albu Equinoxe ), poté Digisequencer (poprvé použit čas na albu Chronologie ).
Rok 1976 znamená začátek kariéry Jean-Michela Jarreho. V srpnu začal nahrávat koncepční album: Oxygène . Tam rozvíjí hudební cestu kolem čtyřiceti minut, rozdělenou do 6 vět. Tam používá analogové syntezátory té doby s velkou plynulostí a citlivostí, která kontrastuje s techničtější hudbou, ale bez citlivosti, například Kraftwerku . Album vyšlo v listopadu a rychle se stalo mezinárodním fenoménem, protože jeho úspěch byl ohromující a výjimečný. Po celém světě napadá slavné téma Oxygene IV přední místa prodeje a žebříčky. Jarre obdrží při této příležitosti Grand Prix du Disque Akademie Charlese Cros . Emilie, její první dítě, se také narodilo v roce 1976. Používá se poprvé technologie VHS pro realizaci klipu z Oxygen IV . Mezi 45 otočí do celosvětovým hitem a je používán pro několik úvěrů televizního a rozhlasového vysílání (včetně známého Basket of Jean-Loup Lafont v Evropě 1 ).
V roce 1977 byl americkým časopisem People jmenován Osobností roku . Polydor nakupuje práva na distribuci svých děl po celém světě .
V průběhu roku 1978 se oženil 6. října Britská herečka Charlotte Rampling ; téhož roku se jim narodil syn David . Tenhle, kouzelník, také zahájí hudební kariéru vytvořením skupiny The Two s Arou Starck, dcerou Philippe Starcka .
Profesionálně začal v lednu nahrávat studiové album Equinoxe , složené za 18 měsíců a vydané v listopadu. Toto, opět zaměřené na atmosféry, práce na vyvolání přirozených zvuků (déšť, vítr, moře…), potvrzuje úspěch Oxygène . Je to také začátek spolupráce s Michelem Geissem . Obal alba Le trac je dílem od Michela Grangera, jako u Oxygène . Toto album musí doprovázet video, ale projekt není úspěšný. Jeho první video vyšlo až v roce 1980, aby ilustroval koncert Concorde za 30 minut, několik sekvencí bylo znovu natočeno ve studiu, aby se vyrovnala špatná produkce přímého TF1 . Také v roce 1978 získal cenu Midem .
Svou práci pro kino však nezanedbal, protože téhož roku podepsal soundtrack k filmu La Maladie de Hambourg od Petera Fleischmanna , který využívá zejména kousky z alb Oxygen a Equinox .
Rok 1979 ho odhalil jako showmana : 14. července nabídl svůj první venkovní koncert zdarma, Place de la Concorde v Paříži (obklopený syntetizátory všeho druhu, sám hrál na strojích patřících jistému demonstrátorovi Francisi Rimbertovi na Korgu). Akce s názvem Paris Bleu Blanc Rouge přiláká milion diváků, nepočítaje diváky, protože koncert je vysílán v televizi Eurovision a bude vydána oficiální videokazeta (ve skutečnosti dlouhý videoklip s půlhodinovým sledováním akce), první hudební video uváděné na trh ve Francii. Tento hudebně a vizuálně výjimečný koncert vstoupil do Guinnessovy knihy a zahájil koncept megakoncertu, který se stal jeho podpisem: celková podívaná, mix hudby, světelné show, lasery , pyrotechnické efekty a obří projekce. Mick Jagger , přítomný na koncertu, je realizací tohoto typu koncertu ohromen; je dokonce zmíněna spolupráce s Rolling Stones, ale neuvidí denní světlo.
V roce 1979 obdržel zlatou medaili od Sacemu za přínos k šíření francouzské kultury po celém světě. Jean-Michel Jarre je ve skutečnosti jedním z nejslavnějších francouzských hudebníků po celém světě, stejně jako jeho otec Maurice Jarre . Byly uděleny dva platinové disky , jeden Jean-Michel Hepp, ředitel odrůd TF1 a organizátor koncertu Concorde, druhý Claude Brunet, ředitel programů pro Evropu 1 (1979) za příspěvky k vydání alba Equinox. .
1980v Květen 1981vydala Les Chants magnétiques , první album, na kterém se používá Fairlight CMI (první digitální samplerový syntetizátor). V témže roce skončila dvouletá jednání, která mu umožnila být prvním západním hráčem, který hrál v Čínské lidové republice od smrti Mao Ce-tunga .
V roce 1981 britské velvyslanectví poskytlo Radio Peking kopie Oxygen a Equinox , které se staly prvními kusy zahraniční hudby hrané v čínském národním rádiu po desetiletích. Čínská lidová republika zve Jean-Michela Jarreho, aby se stal prvním západním hudebníkem, který tam bude hrát, s Les Concerts en Chine .
Sundává to 15. říjnaz Paříže na sérii pěti megakoncertů, dva v Pekingu a tři v Šanghaji . Představení se musí konat od18. října na 5. listopadu 1981. Původně se první setkání v Pekingu týkalo hlavně úředníků, ale před začátkem koncertu technici pochopili, že nebude k dispozici dostatek proudu pro zásobování pódia a zvukového systému. Čínské úřady řeší problém dočasným přerušením napájení v okolních čtvrtích. Stadion je téměř plný, když začíná koncert, ale protože pekingské autobusy přestávají jezdit kolem 22:00, zhruba polovina publika odejde před koncem koncertu. Aby se zvýšil počet diváků na druhou noc, Jean-Michel Jarre a jeho produkční tým kupují některé lístky na koncert a dávají je dětem z ulice (Jean-Michel Jarre původně chtěl, aby byly koncerty zdarma, ale čínské úřady se rozhodly účtovat mezi 0,20 GBP a 0,50 GBP za lístek). Akce se vyznačuje nedostatečnou účastí veřejnosti; Číňané jsou zjevně lhostejní k hudbě i světelné show a potlesk je mírný. Na druhém místě v Šanghaji Jean-Michel Jarre podporuje účast veřejnosti vstupem do davu, který je mnohem citlivější než v Pekingu. Na těchto koncertech se sejde 218 000 lidí: v Pekingu 18 000 pak 20 000 a v Šanghaji třikrát 60 000. Nakonec zvítězí čínská veřejnost a Jean-Michel Jarre se stane čestným členem Pekingské hudební konzervatoře. Číňané mu dají přezdívku „velký mistr elektroniky“. Odešel z Číny s postranním vozíkem, který jako jediný dostal od vlády povolení k vývozu. Jeho úspěch v této zemi nikdy nezmizí. Turné v Číně stálo 4 a půl milionu franků. Náklady na Jean-Michela Jarra a jeho tým hradí čínské orgány. U přepravy materiálu do Číny musí nahrávací společnost Dreyfus uhradit náklady. Pokladna přináší velmi málo peněz.
V roce 1982 toto turné zopakovalo dvojalbum Les Concerts en Chine . Některé písně jsou však ve studiu přepracovány nebo složeny, například slavný Souvenir de Chine, který album uzavírá. Píseň Arpeggiator bude použita později ve soundtracku k filmu 9 1/2 týdne .
V roce 1983 Jean-Michel Jarre složil hudbu na pozadí pro výstavu moderního umění Orrimbe , jejímž tématem byly supermarkety. Pokud jde o díla vystavená mladými malíři, rozhodne se vydražit hudbu, kterou složil: Hudba pro supermarket , album vyrobené v jediné kopii (matice výroby je zničena pod kontrolou soudního vykonavatele), prodána6. července 1983v hotelu Drouot v Paříži . Vyvolávací cena je 50 franků (průměrná cena v té době 33 ot / min). Jean-Michel Jarre je opět v Guinnessově knize za to, že navrhl nejdražší album prodané v aukci: 69 000 franků, peníze určené na pomoc mladým umělcům. Cílem je vytvořit jedinečnou nahrávku, stejně jako umělecké dílo, ale někteří také považují za útok na nahrávací průmysl obecně, protože umělec na RTL oznamuje : „Hack me! „Těsně předtím, než stanice vysílá svůj záznam pouze jednou, večer při prodeji.
V listopadu téhož roku vydal kompilaci nazvanou The Essential nejprve v Anglii, poté o rok a půl později v jiné verzi ve Francii. Podobná verze vyjde v Itálii pod názvem Synthesis a v Německu pod názvem Musik aus Zeit und Raum (hudba mimo časoprostor).
V listopadu 1984 vydal album Zoolook, které ho vedlo k prozkoumání zvukového vesmíru velmi odlišného od jeho prvních alb. Šetří se v New Yorku s Marcusem Millerem , Laurie Anderson , Yogi Horton (v) , Adrian Belew a Frederick Rousseau poté cestuje po světě a po dobu 18 měsíců na rekordní hlasů v různých jazycích a dialektech, a dělali tak pro patchwork s Fairlight . Toto album bylo zvoleno instrumentálním albem roku ve Spojených státech. Jean-Michel Jarre také obdrží z rukou Daniel Balavoine Victoire de la musique za nejlepší album instrumentální hudby a opět Velká cena Académie du Disque. Některé skladby z tohoto alba se používají jako titulky pro televizní programy ( Zoolookologie pro program Zénith od Michela Denisota na Canal + , Ethnicolor II pro povídky na Anténě 2 ).
Je vybrán k účasti na oslavách 150 let Texasu a 25 let NASA v roceDuben 1986. Při této příležitosti složil pro Ronalda E. McNaira , amerického astronauta a amatérského saxofonistu, skladbu (pokřtěnou VI e Rendez-vous neboli Last Rendez-Vous na albu), která se měla stát první skladbou hranou v nulové gravitaci na palubě Challenger Space Shuttle . Výbuch, když raketoplán vzlétl28. ledna 1986bohužel zabije sedm astronautů včetně Ronalda E. McNaira . Na jeho památku Jean-Michel Jarre přejmenuje tuto skladbu na Ronovo dílo .
I přes tuto hroznou ránu pokračoval Jean-Michel Jarre ve svém projektu, který vyvrcholil megakoncertem Rendez-Vous Houston v režii Christiana Bourreta, který následně provedl většinu svých koncertů ( Lyon , Paříž , Moskva , Les 12 Rêves slunce v Káhiře pro přechod do roku 2000, Zakázané město v Pekingu, Gdaňsku atd.). Právě z Houstonu začala vytrvalá spolupráce s Francisem Rimbertem, kterého potkal krátce po koncertě Concorde v roce 1979.
Jeho nové album Rendez-vous bylo nahráno za dva měsíce a odráželo gigantičnost koncertů odměněných Victoire de la musique. Album mělo velký úspěch a singl Quatrième Rendez-vous se stal mezinárodním hitem a jeho vlajkovou lodí. hudební koncerty. Pro anekdotu melodie Deuxieme Rendez-vous a Troisième Rendez-vous pocházejí ze skladeb, které Jean-Michel Jarre napsal pro Gérarda Lenormana v 70. letech (respektive La Belle et la Bête a La Mort du cygne ), Cinquième Rendez -you pochází z hudby pro supermarkety .
Proto dává 5. dubnanádherný zvuk a světlo v srdci Houstonu před téměř milionem a půl diváky. Dopravní zácpy blokují dálnice, které procházejí poblíž místa koncertu, protože motoristé zastavují, aby ho následovali. Jean-Michel Jarre dostává za tento koncert Victoire de la musique za nejlepší hudební podívanou, zatímco Guinnessova kniha formalizuje 1,3 milionu diváků. The5. říjnave stejném roce se Jean-Michel Jarre vrací do svého rodného města, hlavního města Galů, a organizuje svůj Rendez-Vous Lyon: koncert pro papeže , bezplatný koncert na počest příchodu Jana Pavla II., který se koná na kopci Fourvière , přilákat 800 000 diváků.
V roce 1987 vyšlo album Houston-Lyon, které sleduje tyto dva koncerty. Ve své 10 leté kariéry, Polygram zveřejňuje kompletní diskografii: 10 th Anniversary . Životopis vydává Jean-Louis Remilleux v Olivier Orban a Jean-Michel Jarre je zvolen čestným občanem města Lyon . Ten rok byl americkým časopisem People jmenován Evropskou osobností roku .
V roce 1988 Jean-Michel Jarre pokračoval ve své hudební průzkumné práci s Révolutions , etnickým albem připomínajícím Zoolook , kde se mísí vokály (hlavně z nezápadních kultur) a elektronické zvuky. Osm a9. října, koncertuje v londýnských dokech Destination Docklands za zlých povětrnostních podmínek, ale využívá okolností a nabízí milionům diváků (včetně princezny z Walesu) dva nezapomenutelné koncerty. Finančně se operace také ukazuje jako velmi obtížně vyvážitelná. V roce 1989 vydala kompilaci písní hraných během prvního koncertu v Londýně: Jarre Live .
Projekt spojený s dvoustým výročí francouzské revoluce se neuskutečnil a pro přehlídku byl vybrán průvod Jean-Paul Goude.14. července.
Hraje London Kid k stému výročí Eiffelovy věže vKvěten 1989s vůdcem stínů , Hank Marvin , jeden z idolů mládí.
Dreyfus vydává kompletní diskografii: Jean Michel Jarre - Les Years Laser . Box VHS je k dispozici pouze ve Francii a zahrnuje koncerty z Číny , Houstonu , Lyonu atd.
Od roku se koná výstava Koncert obrazů6. července na 17. září 1989ve Fotografickém prostoru města Paříže, na fóru des Halles po celém světě hudebníka. Tato výstava vyústila v vydání knihy v nákladu 5 020 výtisků v Paris Audiovisuel a vytvoření Jarreho nejdelšího hudebního díla, jehož 70% složil software pro automatickou kompozici na Atari . Tato píseň bude zahrnuta na albu En attendant Cousteau . Od té doby se používá jako hudba podržená před začátkem každého koncertu.
Produkoval hudbu pro reportáž z Odyssey velitele Cousteaua v chráněné oblasti Palawan na Filipínách , hudbu, která zůstala nepublikovaná, ale několik jejích výňatků bylo zveřejněno na fanouškovských stránkách na internetu.
Tato spolupráce se slavným velitelem se odráží v roce 1990 albem En attendant Cousteau , zaznamenaným v Trinidadu , jehož tradičním tancem je calypso (slavná loď Cousteau se nazývá Calypso ). Album používá skupinu ocelových bubnů na stejnojmenné trati.
90. létaJedenáct let po svém prvním mega-koncertu, Jean-Michel Jarre se vrací do Paříže na14. července 1990na gigantický koncert: La Défense en koncert . Guinessovy knihy formalizuje 2.500.000 diváků, což je další rekord. Knihu suvenýrů z tohoto koncertu vydává Éditions du Moniteur.
Ve stejném roce, asteroid objeven v roce 1942 by Louis Boyer byl pojmenován „ (4422) Jarre na počest Jean-Michel Jarre a jeho“ otcem .
V roce 1991 , koncertní projekt naplánován během úplného zatmění Slunce na úpatí pyramidy Slunce v Teotihuacan , Mexiko, byl zrušen kvůli potopení lodi nesoucí zařízení z Evropy.
Jean-Michel Jarre vydává Images , kompilaci, ve které se vrací k mnoha svým úspěchům, včetně skladeb hraných pouze ve shodě ( Orient Express ), dalších velmi málo známých ( Moon Machine , B strana Rendez-vous IV ) nebo zcela nové ( Globe Trotter a Eldorado plánovali koncert v Mexiku). Současně je vydáváno VHS video se stejným názvem. Sdružuje hlavní klipy umělce, který při této příležitosti obdržel cenu Video .
V roce 1992 se podílel na organizaci části zahajovacího ceremoniálu zimních olympijských her v Albertville . Poté byl odpovědný za organizaci Swatch the World , zvuku a světel ve Zermattu ( Švýcarsko ) u příležitosti prodeje stomiliontých hodinek Swatch . Přehlídka se koná na úpatí hory Matterhorn . Slyšíme název Poplach, který se houpá , náčrt budoucí Chronologie 5 . Jean-Michel Jarre poté odešel do Jižní Afriky, kde uspořádal tři přehlídky: Legenda o ztraceném městě , u příležitosti otevření hotelového komplexu poblíž Sun City . Mezitím se pokusí uspořádat show v kongresovém centru, aby pomohla znevýhodněným dětem, ale neuvidí denní světlo.
V roce 1993 , unavený MIDI , digitálními a digitálními syntetizátory, se pozoruhodným způsobem vrátil k analogovým syntezátorům, které ve svém novém albu Chronologie proslavily Oxygène a Equinoxe .
Od 28. července do16. října 1993, evropské koncertní turné po Evropě ve čtrnácti městech v sedmi zemích (od Bruselu po Mont-Saint-Michel ) přiláká na patnácti koncertech téměř 660 000 diváků ve spolupráci se slavným výrobcem hodinek Swatch . On také produkoval několik melodií pro hodinky Swatch Musicall , úspěch byl jen poskvrněn dopravní zácpy vytvořené koncerty na některých místech, jako je Le Mont-Saint-Michel , a některé zrušení dat. Navzdory úspěchu prodeje jízdenek se toto turné proměnilo ve finanční jámu, částečně kvůli stinnému producentovi ve Španělsku , což způsobilo soudní likvidaci produkční společnosti CICS, jejímž 12% akcionářem je Jean-Michel Jarre. Několik jejích partnerských společností po celá léta bude vtaženo do tohoto podzimu.
V roce 1994 obdržel Victoire de la musique za toto turné, které bylo u příležitosti setkání se svým otcem Maurice Jarrem . Toto turné je příležitostí k vydání knihy Evropa ve shodě s Éditions du Moniteur . V květnu téhož roku byl jmenován ochotného velvyslance od UNESCO , pro svůj talent v přinášení zástupy všech kultur dohromady prostřednictvím hudby a řadu koncertů po celém světě je plánována na 1995 (vyhlášen rok tolerance), přičemž jeho hudba Eldorado se stává hymnou UNESCO . Projekt koncertní série nepřišel k uskutečnění. Zároveň je koncertní turné po Evropě předmětem koncertu VHS, který zahrnuje koncert v Barceloně .
The 11. března 1994se vrací do Číny, aby uspořádal inaugurační koncert Grand Stade de Hong-Kong , pro který je upřednostňován před Michaelem Jacksonem a Madonnou . Znovu předvedl několik kusů ze svých koncertů v roce 1981 , včetně Jonquese de pêcheur au twilight s místním klasickým orchestrem, na žádost úřadů, a nabídl veřejnosti show podobnou jeho evropskému turné. 1 st duben , to nabízí originální rybí posluchače rozhlasové stanice Europe 2 , hrál na akustickou mini-koncert ze tří kusů (s flašinet!): Orchestru v dešti aka Equinox 8 již slyšeli v této formě během svého Evropské turné, překvapivé Equinoxe 3 s ironickým podtitulem „ heavy metalová verze “ a klasičtější The Last Rumba z alba Les Chants magnétiques . Litujeme, že o události neexistují žádné záznamy a že se nikdy neopakovala. 25. května byl jmenován Chevalierem Čestné legie . 14. listopadu vydal své živé album Hong-Kong, které obsahuje výňatky z jeho koncertů v Hongkongu a v Evropě.
Rok 1995 je rokem Koncertu pro toleranci , který se koná 14. července v Paříži na úpatí Eiffelovy věže , na oslavu padesátého výročí UNESCO, které si jako hymnu zvolilo svůj název Eldorado . Tento koncert přiláká 1,5 milionu diváků a spojuje nástroje a hudebníky z různých kultur: arabsko-andaluský orchestr, africké zpěváky, alžírský zpěvák Khaled , textař Richard Cross . Koncert, představený přehledem Champ de Mars od Patrouille de France , je živě vysílán na TF1 a poté bude publikován v Laserdisc . Knihu suvenýrů z tohoto koncertu vydává Éditions du Moniteur . Zároveň vyšlo album Jarremix, které spojilo remixy jeho starých písní mladých DJů.
V roce 1996 Jean-Michel Jarre otevřel ve spolupráci s Ministerstvem kultury web: Prostor pro toleranci . Několik koncertních projektů se nedostavilo. V červnu dokončil nové album ve svém vlastním studiu v pařížském regionu, ale jeho vydání bylo odloženo, protože měl jiné koncertní plány. Bylo to v tom roce, kdy se oddělil od Charlotte Ramplingové .
The 18. února 1997vydali album: Oxygène 7-13 . Je věnován Pierre Schaefferovi , mentorovi jeho mladých let na GRM , a vrací se ke zdrojům v poctě prvním analogovým syntezátorům. Jean-Michel Jarre to považuje za pokračování svého prvního úspěchu, kdy o dvacet let později použil stejné nástroje jako na Oxygène . Ten se vydává na evropské turné vnitřní: na 3. května se Oxygene Tour začíná v Toulonu , ještě před odjezdem do severní Evropy až do konce června. Je to mega-koncert pořádá přehlídku Moskva cestě do XXI tého století na oslavu 850 let města. 500 000 lidí se účastní tohoto koncertu na úpatí Moskevské univerzity , ale více než 3 miliony lidí jej mohou vidět nebo slyšet z okolí: nový rekord. Vrcholem představení je spojení s kosmonauty na palubě stanice Mir . Poté pokračoval ve svém turné ve Francii , zejména v pařížském Zénithu , ale koncerty plánované ve zbytku světa byly jeden po druhém zrušeny. V listopadu vychází kompilace Complete Oxygene , která spojuje dvě alba Oxygen a Oxygen 7-13 s bonusem skládajícím se z remixu titulu Oxygen 12 s názvem Oxygen in Moscow .
v Dubna 1998, zajímající se o nové technologie a zejména o multimédia, vydal album Odyssey Through O 2, které má specifičnost CD-ROM. Zvuková část se skládá z remixů různých částí Oxygen , zatímco multimediální část je velmi propracovaná ve spolupráci s belgickou společností a francouzskou multimediální školou. V červenci uspořádal show na konec mistrovství světa FIFA a první Electronic Night , která přilákala 600 000 lidí. Čtvrtý Rendezvous je znovu remixován a vydán jako singl pod názvem Rendez-vous 98 jako jedna z oficiálních hymn Světového poháru. Jedná se o techno koncert, kde jsou hity Jeana-Michela Jarreho remixovány renomovanými DJs jako Claude Monnet. Toto dílo, které se velmi liší od obvyklých hudebníkových produkcí, zejména mátlo jeho tradiční publikum. Záznam koncertu je vydáván na VHS pouze v Japonsku . Zahájí také spolupráci s firmou Apple , ve spolupráci s Christophe Martin-de Montagu , hudebním konzultantem společnosti Apple, a v rámci Métamorphoses, Jean-Miche Jarre provádí 3D show během Apple Expo v Paříži , iMac Night před více než 6 000 lidí vybavených 3D brýlemi.
Část roku 1999 je věnována přípravě na přechod do roku 2000 . Je vybráno místo pyramid v Gíze u bran Káhiry v Egyptě . Přehlídka s názvem Les 12 Rêves du Soleil se odehrává ve dvou částech: první v noci z31. prosince 1999 na 1. st January 2000, před 115 000 diváky (včetně egyptského prezidenta Husního Mubaraka ) navzdory pozoruhodné mlze, která dává show zvláštní atmosféru; druhá část se koná při východu slunce na ránu 1. st leden . V edicích Cristaly vychází pamětní kniha tohoto koncertu .
2000sNa konci ledna 2000 znovu změnil registr a vydal album Metamorphoses , ke kterému byla téměř každá skladba (neobvykle) doprovázena texty ( mimo jiné hlasy Natachy Atlasové nebo Laurie Andersonové ). Některé z těchto skladeb byly představeny během koncertu v Káhiře. Také používá svůj vlastní zkreslený hlas pomocí převodu textu na řeč, jako na trati Hey Gagarin . Toto album se staví proti obvyklému diskurzu hudebníka, který do té doby do své hudby nezahrnul slova: „Hudba je velmi subjektivní, je vytvářena k vytváření vizí a obrazů ve vaší hlavě. Jakmile začnete definovat věci vizuálně nebo slovy, téměř se omezíte na světský obraz, “říká o svých nejlepších obrázcích vydaných v roce 1991 . Také se rozhodl, že na obálku svou fotografii neumístí: „Raději nebudu mít svoji fotografii na obálce svých záznamů.“
V červnu 2001 uspořádal v Aténách na místě Akropole dva koncerty : Hymn to Akropolis , u příležitosti řeckých kulturních olympiád. Zisk je věnován sdružení pečujícímu o děti s rakovinou. V Řecku vychází pamětní kniha tohoto koncertu . Byl pozván na festival v Avignonu, kde vytvořil hudební vesmírnou výstavu s videi na obrazovkách HD, kde návštěvníky doprovází nová hudba založená na zvucích lidského těla.
V roce 2002 byl hostem festivalu Printemps de Bourges . Během koncertu převezme analogové syntezátory kousky extrahované z baletu Aor složené před Oxygène a některé nové skladby, speciálně složené pro tuto příležitost, v atmosféře vintage tvorby . Toto album je předmětem exkluzivního digitálního vysílání ke stažení na iTunes .
Dne 7. září , když koncertoval v Aalborgu , Dánsko, v větrné farmy . Aero je poctou větru. Při této příležitosti jsou některé z jeho hitů remixovány a předznamenávají nový styl. V listopadu vyšlo album Sessions 2000 ve stylu jazz-elektro. Vzniká spor mezi nahrávací společností a hudebníkem. Ten věří, že toto album vyšlo dříve, než mohl skutečně dokončit svou práci. Ukončil tak spolupráci s mužem, který byl jeho prvním producentem Francisem Dreyfusem a se kterým spolupracoval od vydání Oxygen .
V září roku 2003 , album Geometrie lásky byl propuštěn , určený pro VIP pokoje na Champs-Elysées v Paříži , v hotelovém stylu . Toto album je také inspirováno jeho vztahem s herečkou Isabelle Adjani .
V roce 2004 vydal album Aero . V tomto albu k dispozici na CD + DVD, on re-zkoumá písní, které dělaly jeho úspěch ( Oxygene 4 , EQUINOXE 4 , atd.) V digitálním zvukem 5.1 a také zaznamenává několik nevydaných skladeb: Aero , aerologie a Aerozone . DVD je ilustrováno jediným výrazem očí Anne Parillaud objevující hudbu alba ve zvuku 5.1. 10. října zahajuje Rok Francie v Číně koncertem ve Zakázaném městě a na náměstí Nebeského klidu , který bude předmětem DVD. Nový životopis vydává Yannick Piel v Coëtquen Éditions .
Poté, co udeřil do titulků během jeho rozchodu s herečkou Isabelle Adjaniová oženil s Anne Parillaud na11. května 2005. The26. srpna, koncertuje u příležitosti 25 let Solidarność v loděnicích v Gdaňsku v Polsku . Vzdává poctu Lechovi Wałęsovi v jeho přítomnosti, jakož i Chopinovi a Janu Pavlovi II . Několik titulů vybraných pro koncert je použito ve soundtracku k filmu Strike, který sleduje boj dělníků v gdaňských loděnicích . Koncert vychází na DVD.
V roce 2006 , 16. prosince , účinkoval v Merzouga v Maroku . Tato show s názvem Voda pro život a sponzorovaná UNESCO je poplašným výkřikem proti dezertifikaci a nedostatku vody na planetě.
The 26. března 2007Zatímco jeho fanoušci čekají na album o letci a prozaikovi Saint-Exupéry , vydává Téo & Téa, který má třináct skladeb s velmi výrazným technickým a tanečním parketem , což překvapuje jeho nejvěrnější publikum. Jean-Michel Jarre o tomto albu říká: „Chtěl jsem prozkoumat vesmír setkání, protože ten muž má stále více a více řešení, ale je stále více a více sám.“ Album se skládá z CD a DVD 5.1, druhé obsahuje klip Téo & Téa a další bonusy.
Uvádí řadu výstavních případů v několika nočních klubech i během filmového festivalu v Cannes . Je přijímán v několika show v televizi a rozhlase, aby představil toto album. Ale tato nahrávka je komerční i uměleckou chybou; je zapálen kritiky, kteří nyní považují hudebníka za „existujícího“. Mnoho fanoušků se tomu vyhýbá a uvádí Téo & Téa i dnes jako své „nejhorší album“. Samotný zájemce později přizná, že s tímto diskem úplně zabloudil; prosit o „umělecké vakuum“.
Červenec 2007 : Koncertní projekt ve větrné farmě s větrnou tématikou s UNESCO v Itálii poblíž Neapole pro první festival Powerstock byl spuštěn bez úspěchu.
V září 2007 nahrál s nástroji své doby ve Studiu ALPHACAM album Oxygène , ale s novými aranžmány a v té době nepublikovanými skladbami. K 30. výročí vydání Oxygène Jean-Michel Jarre obnovuje svůj největší úspěch a přináší mu výhody z nových digitálních technologií tím, že hudbu doprovází trojrozměrnými obrazy. Toto nové album s názvem Oxygène 3D vychází dne23. listopadu 2007v EMI , jeho nové nahrávací společnosti, ve třech různých verzích a krabicích, takže jedna s verzí 3D videa . 3D verze bude vydána dne22. listopadu 2007ukázka v několika 3D kinech v Německu .
Série koncertů po celé Evropě začíná tuto novou verzi představovat veřejnosti, nejprve v divadle Marigny v Paříži v Pařížiprosince 2007. Tyto koncerty kontrastují s těmi předchozími svou intimní stránkou zaměřenou na hudební vystoupení a ukázaným využitím kolekce nástrojů ze 60. a 70. let, které se staly vzácnými a považovány za mýtické.
Jean-Michel Jarre se stává členem sponzorského výboru Francouzské koordinace pro Dekádu kultury nenásilí a míru.
The 17. listopadu 2008Stává se doktorem Honoris Causa z Ruské akademie věd v rámci „příspěvku k rozvoji kultury v oblasti hudby a jejího závazku k ochraně životního prostředí“. Na konci roku vychází Jean Michel Jarre, kouzelník zvuku a světla , Michael Duguay z Coëtquenu. Dvě z jeho písní jsou použity ve videohře Grand Theft Auto IV vydané vDubna 2008 : Kyslík a kyslík, část 4 .
Poté, co Jean-Michel Jarre prošel Evropou turné Oxygène 2008 , odchází na řadu divadelních turné po Evropě. Je to první výstava Indoors 2009 , která zahrnuje dvacet koncertů ve východní a severní Evropě. V tomto turné, stejně jako v roce 2010, Jean-Michel Jarre aplikuje principy Oxygen Tour na celý svůj repertoár, čímž dává rané místo začínajícím syntezátorům. Konec desetiletí tak pro něj znamená návrat ke kořenům a potvrzení jeho hudební identity v době, kdy se elektronická hudba velmi rozšířila.
Let 2010Rok 2010 je rokem nového světového turné s názvem 2010 jako pocta Arthurovi C. Clarkovi . V souladu s turné 2009 Jean-Michel Jarre pořádá kolem šedesáti koncertů po celé Evropě s vystoupením v největších evropských místech Zénith de France a ve sportovní hale Paris-Bercy . Tato prohlídka sahá do roku 2011 a má asi patnáct dalších termínů.
Současně technicky investuje do značky Jarre Technologies : pod touto značkou je hi-fi zařízení navrženo a uvedeno na trh s touhou sladit nové vysílací technologie s vysokými standardy kvality zvuku.
v listopadu 2010Jean-Michel Jarre oznamuje tisku svůj rozvod s Anne Parillaud .
1. července 2011 uspořádal v monackém přístavu koncert zdarma před 110 000 lidmi na oslavu manželství manželů Monaka Albera II. A Charlene Wittstockové . Jean Michel Jarre, instalovaný na jevišti dlouhém 200 metrů na 60 m 2 povrchu zasazeného do vody, s osmi světelnými věžemi vysokými 35 metrů včetně LED obrazovek o ploše 400 m 2 , nabízí dvě hodiny představení. Koncerty oživují různé obrazy, světla, lasery a ohňostroje, které se mísí s jeho legendárními kousky i novou skladbou na pódiu Vintage na albu Téo & Téa . Koncert, který vysílají Euronews , NJR12 , Ustream a Nostalgie , je vysílán ve 153 zemích a sledují jej 3 miliardy lidí.
Byl povýšen na důstojníka Čestné legie na14. července 2011.
v červen 2013, Koncert Jean-Michel Jarre je oznámeno na amfiteátru Kartága v Tunisku na12. srpna 2013na Mezinárodní festival v Kartágu . Po třech dnech instalace vystoupil před 10 000 lidmi. Ve stejném roce získal Steigerovu cenu v Německu .
The 16. října 2014je čestným hostem na amsterdamské taneční akci a23. říjnaZískal cenu za inovace inovací v Sound by Music Monthly britské Q .
The 16. března 2015Oznámil nastávající vydání nového alba prostřednictvím sociálních sítí, a předložila výpis z něj, Glory , vystupoval ve filmu Interstellar Movie Time Capsule Film ve spolupráci s francouzskou elektronickou hudební skupiny , M83 . Na stejném albu představuje skladby ve spolupráci s dalšími skladateli elektronické hudby , jako je EP tří skladeb Conquistador , ve spolupráci s Gesaffelstein , EP dvě skladby Zero Gravity ve spolupráci s Tangerine Dream , EP tři tituly Watching You ve spolupráci s Massive Attack , Stardust s trancem DJem Arminem Van Buurenem , nebo dokonce s instrumentálním Automatic (části I & 2) vyrobeným ve spolupráci s Vincem Clarkem , zakladatelem Depeche Mode a Erasure . Toto album s názvem Electronica 1: The Time Machine bylo nakonec vydáno16. října 2015.
v června 2015, ve spolupráci s Jean-Michelem Jarrem , uvádí transmedia Soundhunters na platformě francouzsko-německého kanálu Arte . Transmedia conceptualized bratři Blies (Stéphane Hueber-Blies a Nicolas Blies), François Le Gall a Marion Guth z Luxembourg produkční společnosti a_BAHN, otevřeně inspirovaný Zoolook albu , které se vyplatí hold. Transmedia se skládá z webového dokumentu pokrývajícího tvůrčí proces Zoolook zahrnující 4 mezinárodní umělce (Simonne Jones, Mikael Seifu, Daedelus a Luke Vibert ); z 52- minut dokumentu režii Beryl Koltz vysílání vzáří 2015na Arte (za účasti Chassol , Matthew Herbert , Blixa Bargel , Jean-Michel Jarre, Matmos , Kiz, Joseph Bertolozzi) a nakonec participativní hudební poctové album, jehož skladby vybral Jean-Michel Jarre s názvem Zoolook Revisited . Soundhunters vyhráli Fipa D'or 2015 za nejlepší digitální open v Biarritzu. Soundhunters budou také představeni na konferenci na SXSW a na NYFF Convergence (New York Film Festival) v roce 2016.
The 16. dubna 2016, vydal singl Exit , nahrál duet s Edwardem Snowdenem . Ve stejný den byl pro Record Shop Day 2016 vydán singl o rychlosti 45 otáček za minutu6. května 2016, vydal singl What You Want , nahraný jako duet s Peaches . Ve stejný den byl vydán transparentní singl o rychlosti 45 otáček za minutu, omezený na 1 000 kopií. Tyto písně jsou součástí alba Electronica 2: The Heart of Noise vydaného vKvěten 2016Stejně jako první album sdružuje na svých skladbách desítku umělců.
Také v roce 2016, pro spuštění informačního kanálu France-Info, produkoval Hexagone, který slouží jako úvěry. Mohl se podílet na dalším albu Gorillaz .
The 14. září 2016, stránky jpc.de a sounds-venlo.n l oznamují prodej alba dne2. prosince 2016Bylo by to třetí splátka kyslíku : Kyslík 14-20 , pro 40 th výročí kyslíku propuštěn2. prosince 1976. The30. záříJean-Michel potvrzuje tuto informaci dopisem zveřejněným na jeho oficiálních webových stránkách. Nakonec se album jmenuje Oxygen 3 a vyjde jako jedno CD / single vinyl 180 g / triple CD / triple CD + triple vinyl 180 g fólie + kniha o historii Oxygen + plakát, plakát2. prosince 2016včetně kyslíku , kyslíku 7-13 (přejmenovaného na kyslík 2 ) a kyslíku 3 .
V roce 2017 se podílel na dvou titulech alba Humanz od Gorillaz . Ve stejném roce byl také nominován na ceny Grammy po boku Daft Punk v kategorii „taneční / elektronické album“, stejně jako za Victoires de la musique .
Z červen 2016v dubnu 2018 jako součást svých dvou alb Electronica 1 a 2 zahajuje světové turné Electronica World Tour s nejméně 73 koncerty v Evropě , Libanonu , Severní Americe ( USA , Kanadě ), Americe z jihu ( Argentina , Chile ), první pro umělce po 50 letech kariéry. Jedinečná příležitost spojit festivaly ( Montreux Jazz Festival , sonar Festival , Coachella Festival , Festival des Vieilles Charrues , Festival de Poupet ), výjimečná místa ( Arenes de Bayonne , Arènes de Nîmes , klášter Santo Toribio , nebo koncertu v Massada v Izraeli , starobylé místo Mrtvého moře ) a skvělé světové arény, kde jsou jeho největší tituly propojeny s novými výstavami světel, laserů a LED projekcí.
v září 2018vydala novou kompilaci s názvem Planet Jarre ve 2 CD na 2 h 40 hudby, představující remixované klasiky, nedávné tituly a poprvé oficiálně na CD první písně ( Eros machine , La Cage ...) a nevydané skladby . The16. listopaduvydali nové nové album: Equinoxe Infinity , dostupné v různých verzích (1 CD ve 2 různých rukávech, 1 CD + zvukové kazety, vinyl…).
On byl povýšený na velitele Čestné legie na14. července 2019.
Roky 2020The 31. prosince 2020, na Silvestra pořádá bezplatný virtuální koncert Vítejte na druhé straně , sponzorovaný UNESCO a organizovaný se souhlasem města Paříž . Organizovaný ve virtuální realitě, je představen prakticky se svým avatarem v katedrále Notre-Dame v Paříži. Tento koncert je vysílán na platformě VRrOOM, sociálních sítích a celostátních médiích ( BFMTV , France Inter ).
The 4. března 2021, Jarre oznamuje na sociálních sítích vydání nového alba Amazônia složeného pro výstavu brazilského fotografa Sebastião Salgada na Philharmonie de Paris věnovanou biologické rozmanitosti a postavení lidí v živém světě. Vydání alba je zpočátku synchronizováno s výstavou naplánovanou na 7. dubna až 22. srpna. Ten se však odkládá z 20. května na 31. října kvůli zdravotní situaci v důsledku pandemie Covid-19. Album Amazônia vyjde oficiálně až 9. dubna.
The 21. června 2021pro Fête de la Musique koncertuje v Élysée Palace ve společnosti Marca Cerrona a několika dalších DJů. Koncert je vysílán na serveru Kulturbox a přenášen na sociálních sítích, zejména na TikToku . Před tímto koncertem, Jarre byl povýšen do hodnosti velitele Čestné legie od Emmanuel Macron , prezident republiky, zatímco Cerrone byl jmenován do hodnosti rytíře. Emmanuel Macron poté prohlásí: „Electro má velmi zvláštní místo a říkám to s velkou pokorou před Jean-Michelem Jarrem. Dnes večer, těsně před opětovným setkáním, jsem vyzdobil dvě obrovské hvězdy, které tu dnes večer budou s vámi a budou součástí koncertu, Jean-Michel Jarre a Marc Cerrone. Zdobil jsem je za všechno, co udělali, za všechno, co inspirují, a za to, čím se inspirují i nadále. " .
V roce 1976 album Oxygen označuje historii uznávání elektronické hudby a syntezátorů širokou veřejností. Cesta již byla zmapována produkcemi, jako je hudba k filmu Mechanický pomeranč (1972) od Waltera Carlose , Tubular Bells (1973) od Mikea Oldfielda , Phaedra od Tangerine Dream , Albedo 0,39 (1976) od Vangelise nebo výzkum od Briana Ena. , ale Jean-Michel Jarre získat úspěch tím, že vytvoří elektronickou práci více zřejmé přístupu, s jednoduchými a tekutin melodií, systematizovat používání syntezátorů, kontrastující s industriální hudby té doby, jako je to Němců Klaus Schulze nebo Kraftwerk (což často implicitně či nikoli vyjadřovalo reflexi mísící obavy a fascinaci tváří v tvář odlidšťující technologii).
Pro své skladby kromě syntezátorů později použije originální a málo používané nástroje, jako je laserová harfa (používá se hlavně pro svou velkolepou stránku ve shodě), Theremin , ocelové bubny , varhany , akordeon. , Cristal Baschet se zablokuje (pro Oxygene 2008 turné ) nebo dokonce určitá zařízení vyrobené speciálně pro něj jeho spolupracovníkem a přítelem Michel Geiss (například Matrisequencer a Rythmicomputer pro album Equinoxe , pak Digisequencer pro album chronologie ).
V roce 2004 vydal Jean-Michel Jarre s Aero první album složené a vyrobené ve zvuku 5.1 ( Dolby Digital a DTS ), čímž vyvinulo hudbu, která posluchače zcela pohltí.
Jean-Michel Jarre popularizoval koncept megakoncertu, který vyvinul také tím, že jej nazval Ville en koncert : show kombinující jeho elektronickou hudbu se světelnými efekty a pyrotechnickými efekty . Koncertní stránka je také velkou součástí show. Jean-Michel Jarre, který byl v dětství fascinován cirkusy, které věděly, jak z webu, na kterém založili svůj markýz, co nejlépe využít, ho inspirovalo „hacknutí“ místa koncertu. Zvýrazňuje památky světelnými efekty, promítá gigantické obrazy na fasády budov, využívá střechy budov jako základnu pro spouštění ohňostrojů atd. Navíc volný vstup na některé z jeho koncertů mu umožňuje přilákat davy několika milionů lidí, jako v Moskvě v roce 1997, což by byl absolutní rekord sledovanosti s přibližně 3,5 miliony diváků (záznam sporný s Rodem Stewartem ).
Jeho touha sdružovat kultury prostřednictvím hudby ho obvykle vede k tomu, aby přivedl na scénu místní umělce ( Khaled pro Koncert pro toleranci v Paříži v roce 1995, flamenco skupina v Barceloně v roce 1993 atd.) A většinou používat místní nebo národní symfonický orchestr hrát své skladby (v Lyonu , Hongkongu , Káhiře , Pekingu , Merzougha).
Slavnostně zahájil svou koncepci koncertu ve Ville en Concert v roce 1979, místo de la Concorde v Paříži pro show Paris Bleu Blanc Rouge , která přilákala více než milion lidí zcela nečekaným způsobem a k úžasu organizátorů a Jean-Michela Jarra - dokonce osvětluje největší města na světě: Houston , Londýn , Moskva , Káhira , Atény atd.
Tuto myšlenku, kterou umělec musí nabídnout veřejnosti víc než jen jednoduchý hudební koncert, vyvinula Pink Floyd koncem šedesátých let.
Některé pozoruhodné koncertyOd roku 1993 je vyslancem dobré vůle UNESCO . vříjna 2011, během koncertu v aréně Armeec Sofia , oznamuje svůj záměr nabídnout cent na každou prodanou vstupenku na koncert pro potřeby vzdělávání ve světě a upřesňuje, že tak bude činit po zbytek svého života, kolegové, aby udělali totéž.
AFEMThe 24. května 2013během IMS ( International Music Summit (en) ) na Ibize se stal po boku Nile Rodgersa velvyslancem AFEM (Asociace pro obranu tance a elektronické hudby) .
CISACThe 5. června 2013, stává se prezidentem CISAC ( Mezinárodní konfederace společností autorů a skladatelů ), která hájí práva tvůrců, během Světového summitu tvůrců (WCS) ve Washingtonu a nahrazuje tak malíře Hervé Di Rosa , který je prozatímně prezidentem smrt hudebníka Robina Gibba v roce 2012. Jean-Michel Jarre je obklopen čtyřmi místopředsedy zastupujícími všechny oblasti hájené organizací: beninská zpěvačka Angélique Kidjo pro hudbu, indický autor, básník a scenárista Javed Akhtar pro literaturu, argentinský režisér Marcelo Piñeyro pro kino a nakonec senegalský sochař Ousmane Sow pro umění.
The 23. září 2014Jean-Michel Jarre je pozván do Světové organizace duševního vlastnictví v Ženevě , zastupující CISAC, jehož je prezidentem.
Jarre TechnologiesSpolečnost Jarre Technologies, která byla uvedena na mezinárodním veletrhu nových technologií 2010 IFA v Berlíně , je přední značkou produktů pro domácí audio zábavu. Existuje tedy devět dokovacích stanic: AeroSystem One, AeroSkull HD, AeroSkull XS, AeroTwist, AeroBull, AeroPad One, AeroPad Two, AeroDream One a Rainbow One, které tvoří řadu Jarre Technologies. Značka představuje AeroDream One, zcela navržený a vyrobený ve Francii. Tato podpora pro iPad / iPhone je obzvláště impozantní a výkonný reproduktor: vysoký 3,40 m, 395 kg 15 000 wattů.
Start září 2014Jean-Michel Jarre jde na mezinárodní výstavu IFA propagovat značku a také svůj nejnovější produkt: AeroFrame, novinka s neokubistickým designem složená ze 4 reproduktorů a subwooferu a zrcadlo AeroFrame, digitální fotorámeček.
Nejprve sám na svých prvních albech a hrajících pouze na klávesy, řadiče a bicí automaty se Jean-Michel Jarre postupně obklopil mnoha hudebníky a zpěváky, z nichž někteří ho pravidelně doprovázejí, a rozšířil svou zvukovou paletu o bicí., Perkuse, basa , kytara, zpěv, sbory, saxofon, trubka, etnické nástroje, orchestry, smyčce atd.
Jean-Michel Jarre : syntezátor, varhany, Mellotron , různé klávesy, vokodéry , rytmický stroj, sekvencery (od roku 1971)
Videohry :
Výňatky z jeho alba Oxygen jsou použity v rozhlasové telenovele BBC Stopařův průvodce po Galaxii.