Narození |
6. července 1865 Vídeň |
---|---|
Smrt |
1 st July 1950(v 84) Ženeva |
Pohřbení | Královský hřbitov |
Rodné jméno | Émile-Henri Jaques |
Státní příslušnost | švýcarský |
Výcvik | Vídeňská akademie múzických umění |
Činnosti | Skladatel , muzikolog , učitel hudby |
Manželka | Nina Faliero |
Mistři | Anton Bruckner , Mathis Lussy ( d ) , Talbot , Gabriel Fauré , Léo Delibes , Albert Lavignac |
---|---|
Umělecký žánr | Klasická hudba |
Archivy vedené |
Švýcarský literární archiv (CH-000015-0: ALS-EJD) Ženevská knihovna (CH BGE paní mus. 581-722, 724-1252; není katalogizován (2016/32)) Institut Jaques-Dalcroze Departmental Archives of Yvelines (166J , Ms 2901-2904) |
Émile Jaques-Dalcroze , narozen dne6. července 1865ve Vídni v Rakousku a zemřel dne1 st July 1950v Ženevě ve Švýcarsku , je hudebník , skladatel , pedagog a zpěvák Švýcar . Je zejména tvůrcem rytmické metody, která nese jeho jméno. Je pohřben na hřbitově králů .
Émile-Henri Jaques, původem ze Sainte-Croix , se narodil v roce 1865 ve Vienne. Je synem hodináře Julese Jaquese a Julie Jaunin z Yverdonu, profesora školy Pestalozzi. Jeho strýc Émile Jaques (1826-1880) byl houslista a pianista. Oba bratři Jaquesovi pocházejí ze tří generací pastorů z rodiny svatého kříže zmíněné v roce 1397.
Rodina, která se usadila v Ženevě v roce 1875, zde pokračoval ve studiu a studoval na konzervatoři a na univerzitě . Poté studoval dramatické umění v Paříži u Talbota a hudbu u Lavignaca . V hudebních studiích pokračoval ve Vídni u Antona Brucknera , poté znovu v Paříži u Léo Delibes , Mathis Lussy (1828-1910) a Gabriel Fauré (kurzy na Comédie-Française ).
Již během studií odhalil určité dary tvůrce a vytvořil mnoho skladeb.
Émile Jaques přijal příjmení Jaques-Dalcroze kolem 1886-1890. The26. prosince 1899, oženil se s italskou zpěvačkou Marií-Annou Starace, jejím uměleckým jménem Ninou Faliero , mají syna: Gabriela (1909-1993).
V roce 1886 byl jmenován dirigentem v alžírském divadle a seznámil se s arabskou hudbou .
V letech 1892 až 1910 učil na Ženevské konzervatoři . Pedagogika postupně zaujímá v jeho obavách převládající místo. Berouce na vědomí nedostatky svých studentů v oblasti rytmu si představuje způsob výuky „hudbou a pro hudbu“, přičemž bere v úvahu fyzické vnímání hudby: rytmus, založený na hudebnosti pohybu a „improvizaci“. Zajímá se o vztahy mezi hudbou a pohybem, zejména prostřednictvím interakcí „čas - prostor - energie“. Jeho přístup je jádrem mnoha uměleckých přístupů (hudba, tanec, divadlo…), ale také terapeutických ( psychomotricita , handicap).
Zejména díky jejím studentům z Hellerau, Mary Wigman , iniciátorce „ volného tance “, a Marii Rambert , zakladatelce stejnojmenných baletů, současný tanec velmi brzy navazoval na úzké vazby s rytmem.
Současník Rudolfa Labana , který spojil své síly s další z jeho studentů, Suzanne Perrotet , Jaques-Dalcroze, ovlivnil také německé choreografy 20. a 30. let , stejně jako Jarmilu Kröschlovou a mnoho dalších.
Z roku 1910, Jaques-Dalcroze vyvinul jeho vzdělávací a umělecký výzkum v oblasti zahradního města Hellerau , poblíž Drážďan , kde patroni , Karl Schmidt , Vlk Dohrn a Harald Dohrn , postavený institut pro něj Rhythmische Bildungsanstalt Hellerau a divadlo: Festspielhaus Hellerau .
V roce 1912 a 1913 , průkopnické přehlídky založené na revolučním scénografii roku Adolphe Appia a osvětlení Alexandre de Salzmann , unavený kódy scénického umění a vypustit všechny evropské inteligence : ruských baletů od Serge de Diaghilev , George Bernard Shaw , Arthur Honegger , Paul Claudel , Constantin Stanislavski , Le Corbusier , Max Reinhardt , Georges Pitoëff nebo Ernest Ansermet .
Po návštěvě Hellerau Institute si Diaghilev najal - v osobě žáka a spolupracovníka Jaques-Dalcroze Marie Ramberta - učitele rytmu s rozhodujícím vlivem na choreografii slavného Svatého jara od Vaslava Nijinského`` od Igora Stravinského .
Sliby náhle přerušila první světová válka , kdy Jaques-Dalcroze přesvědčen, že „militarismus je nepřítelem civilizace“, podepsal protest umělců z frankofonní část Švýcarska je proti bombardování Reims katedrála ze strany Německa .
Po těchto událostech otevřel Institut Jaques-Dalcroze své brány v roce 1915 v Ženevě, a to díky předplatnému zahájenému iniciativním výborem usilujícím o zachování tvůrce rytmu.
Po dobrodružství Hellerau se v mnoha zemích rozvíjí „metoda Jaques-Dalcroze“. Například ve 40. letech 20. století v Japonsku praktikuje instituce Tomoe, kterou vytvořil a režíroval Sosaku Kobayashi, výuku rytmu podle Jaques-Dalcrozeovy metody. The New York Times napsal o knize Totto-Chan, The Little Girl at the Window : „Totto-Chan je ideální protijed na sterilní vzdělání . “
Kromě své pedagogické činnosti je Émile Jaques-Dalcroze autorem bezpočtu písní, které se postupně staly součástí populárního dědictví Romandie. Jeho skladatelská kariéra, kterou dnes znovu objevujeme, ho měla vést k produkci značného množství děl pro koncert nebo pro lyrické divadlo: symfonická díla, komorní hudba, skladby pro klavír a čtyři opery, které podle některých kritiků zvážily je tvůrcem moderní lyrické komedie.
Émile Jaques-Dalcroze zemřel dne 1 st July 1950v Ženevě. Jeho hrob je na hřbitově králů.
Důstojník čestné legie (1929), čestný doktorát z univerzit v Chicagu (1937), Lausanne (1945), Clermont-Ferrand (1948) a Ženeva (1948), hudební cena města Ženevy (1947), buržoazie cti z Ženeva (1924).
Stále se nachází na 44 rue de la Terrassière, v blízkosti bulváru, který nese jméno svého zakladatele, Dalcroze ústavu - což je důležité dokumentační centrum - součty na začátku XXI th století téměř 2 600 studentů přípravné kurzy (od 4 let ) k odborným studiím (Katedra hudby a pohybu Jaques-Dalcroze na Ženevské univerzitě hudby ), která sdružuje studenty ze Švýcarska a z různých částí světa. Nabízí také různé kurikulární kurzy: rytmus rodič-dítě (od 1 roku), učební pomůcka, rytmus a integrace, rytmus seniorů.
Ilustrace povolání, které je vlastní rytmice od jejích počátků, je mezinárodním centrem metody Jaques-Dalcroze: vyučuje se samozřejmě ve Švýcarsku (také prostřednictvím veřejné školy v Ženevě), ale můžeme ho najít ve většině evropských zemí , USA , Japonsko , Jižní Amerika a Austrálie , což přispívá ke kulturnímu vlivu Ženevy a Švýcarska. Obohacující pro obě strany se tyto mezinárodní výměny také ukázaly jako neocenitelné v době, kdy byla vytvořena síť evropských vysokých škol. Prostřednictvím kurzů, seminářů a demonstrací daných pedagogů z Mezinárodní federace rytmických učitele (Fier), přičemž tento způsob Jaques-Dalcroze je přítomný v mnoha hudebních, tanečních a divadelních akademií, stejně jako v konzervatořích a škol. Univerzitách . Institut Jaques-Dalcroze je jediný, kdo vydal vyšší diplom metody Jaques-Dalcroze, který umožňuje školení budoucích odborníků. Od roku 2007 jej režíruje Silvia del Bianco .
V roce 1975 belgický stát uznal a schválil Jaques-Dalcroze Rhythm Institute v Belgii díky úsilí žáka Émile Jaques-Dalcroze, Sergine Eckstein a inspektora uměleckého vzdělávání Maxa Vandermaesbruggeho . Institut se nachází na 53 rue Wafelaerts v Bruselu , na bývalé ortopedické klinice Doctor Van Neck od Antoina Pompeho (budova klasifikovaná památkami a památkami). Institut de Belgique rozvíjí svůj výzkum založený na metodě Dalcroze kolem kreativní a interaktivní pedagogiky , která jde tak daleko, že kombinuje hudbu, tanec, performativní umění a cirkusové umění.
v 2005, Institut získává cenu Claves Laetitiae za třicetiletou přítomnost a výzkum v oblasti hudební výchovy v Belgii. Od roku 1997 jej režíroval Pierre Kolp .