Ballade označuje ve starém smyslu pevnou středověkou báseň složenou ze tří veršů a poloviční sloky zvané posílání, přičemž každý končí veršem refrénu, který připomíná zpívanou formu počátků. Dějiny poezie zachovávají zejména balady se čtvercovými slokami (počet veršů se rovná počtu slabik každého verše) o osmi nebo deseti verších as velmi rozmanitými tématy složenými básníky jako Guillaume de Machaut , Eustache Deschamps (konec XIV th století), Christine Pisan a Villon (early a mid XV th století) nebo Marot naXVI th , zatímco Pléiade odmítá žánr balady jako starý, favorizovat nové formy, jako je například sonet nebo ódu .
Balada vidí změnu smysl v anglické a německé tradice na konci XVIII -tého století, aby se dosáhlo baladu romantická , někdy instrumentální. Mimo literární, balada slovo je aplikováno na určitý typ lidové písně vágní, pomalý a melodický, je zdravý rozum, aby do konce XX th století.
To je rodina zesnulého latinského slovesa „ballare“ (Zaměstnanost v St. Augustine , pozdní IV th století), slovo odvozené z řeckých a latinských klasických nahrazuje „saltare“. Středověku známý XII th století sloveso „Baller“, který má být nahrazen XVII tého století „tanec“, pravděpodobně německého původu, a zdá se, že se vztahují na většině elegantních tanců. Populární konotace zůstala ve slově „koule“.
„Ballad“ - pak obvykle píše s jednou l - sahá až do původního slovu southern „ballata“ a objeví se na konci XIII th století v poutní hře připomínající Maistre Adam Hrbáč (Adam Hall) smrtí kolem roku 1287, který „věděl jak dělat písničky, // A procházky neví, kolik (kolik) ". Slovo má sídlo v XIV -tého století v době Guillaume de Machaut jmenovat zpívaná báseň složenou ze slok se rovnají skončil s chórem a následoval zásilku. Sám používá toto slovo s nepřesným významem v Nápravě štěstí , dlouhé básni o téměř 4300 řádcích, kterou pravděpodobně napsal kolem roku 1341 (k roku 2893 „Jak ona vyladila jeho baladu“: Když dokončila procházku). Následující řádky hovoří o „sladké harmonii“, o „sladké písni“ „Qui moult me fu příjemné et sade // Dedens le cuer et a l'oie“: Což bylo velmi příjemné a laskavé k srdci i k uchu . Pojem „procházka“ se také nachází po verši 3012, ale je možná doplňkem textaře: vztahuje se na báseň o třech slokách s refrénem bez odeslání (verš 3013–3036: „Paní, od které pochází veškerá moje radost“). Text také obsahuje „baladelu“ (směrem k 2851: „de ma clere voir // Te diray une baladelle, // De chant et de ditté nouvelle“: mým jasným hlasem vám řeknu baladu nové melodie a metriky) . Podle [Ernest Hœpffner] „Drobná baladela je pravděpodobně motivována formou veršů: jedná se zde pouze o sedm a tři slabiky“. Machaut tam hovoří dále o „baladée song“ (3349-3496). Guillaume de Machaut představuje svou báseň jako novou formu a dále navrhuje název „chanson baladée“ zdůrazněním jeho blízkosti k virelai: „Lors sans delay // Encommensai ce virelay // Qu'on claimsme chanson baladée // Einsi must it se jmenuje „: Bez prodlení začnu tento virelai, kterému se říká baladée píseň, tak by se měl jmenovat“ (c. 3449). Tvar blízké balady podaná virelai (izometrické sloky, refrén, odesílání), opravíme, že kousek po kousku s Eustache Deschamps v druhé polovině XIV -tého století, ale často udržují varianty.
Slovo „procházka“ spatřené v roce 1422 má význam „zpívající balady“, ale toto se vyvíjí: lexikon z roku 1628 zaznamenává známé odvozené použití: „jít a prosit o almužnu [zpívající balady, prosit“) a Vidocq, v roce 1836 ve své dokumentární práci s názvem Les Voleurs naznačuje známé použití slova ve smyslu „jít na procházku“; zájmenná forma „na procházku“ byla spatřena v roce 1858. Slovo „balade“ (hláskované s jediným l) vzniklo během stejného období: TLF uvádí příklad použití v L'Assommoir de Zola v roce 1877 (kap. XI): „Den se vytrácel, [Pauline a Nana] se vydali na poslední procházku.“ „Balade“ se tak stal populárním synonymem „promenády“ s často chybným hláskováním, které nerespektuje rozdíl mezi balade / balade, poslední hláskování je aplikováno na poetickou formu a její deriváty.
Slovo „balada“, odvozené z jižní formy „ballata“, je spojeno s rodinou „balerky“, což ve středověku znamená „tančit“. Ukázalo se XII th století, „balada“ znamená, když píseň nebo tanec „píseň ballatée“ s několika verši a sborem. Méně a méně zpívané po Guillaume de Machaut (≈1300 - ≈1377), poetická forma je pevně fixována Eustache Deschamps (≈1346 - ≈1407), i když zná variace.
Postupně se odlišuje od jiných básnických žánrů, které zahrnují také izometrické sloky, zdržují se a posílají: královská píseň je skutečně delší a slavnostní a virelai živější, rozmanitější ve svých metrech a bude snížena na dvě sloky. Velmi používá k XIV th ( Eustache Deschamps je autorem více než jedenáct set a Christine de Pisan (≈1364 - ≈1430) přes tři sta) a XV tého století ( François Villon (1431 -. 1463 AD) Charles d'Orleans (1394- 1465)), balada je považován za zastaralý forma XVI th století, když Pleiades preferuje sonet nebo ode: Du Bellay v roce 1549 v La Defense a ilustrace francouzského jazyka hovoří o „rondely, balady, virelais, královské písní, písně a další podobné potraviny, které kazí chuť našeho jazyka “, ale Clément Marot (1496? -1544) jej stále používá. Zesměšňoval XVII th století jako ve scéně 5 Act III Learned dámy podle Molière , kde Trissotin, zastánce sonetu, oznámil Vadius „Balada pro můj vkus, je bez chuti věc; // Toto již není móda; cítí své staré časy “(c. 1006), La Fontaine je několikrát stále používá, ale jeho použití nakonec mizí.
To jsou Parnassiens a Théodore de Banville , přitahuje metrický virtuozitou, že požadavky, které jsou vyvýšené ve druhé polovině XIX th století: první testy ode Banville 1856 a skončit v roce 1873 s vydáním třicet šest šťastných balad . Na konci století vydá balady Charles Cros , Jean Richepin a někteří menší básníci. Můžeme poznamenat, že Verlaine na konci své kariéry, po roce 1885, zkomponuje deset balad. Například Ballade na počest Louise Michela (osm oktosyllabik a odesílání začínající na „Citizen“), Ballade en rêve (desítky decasyllables, část začínající na „Princesse“) zahrnutý ve sbírce Amour , 1888; Balada o špatné pověsti (osmý oktosyllabický, část začínající na „Princ“), Ballade Sappho (osmá ruka decasyllables, část začínající na „Princ nebo princezna“) publikovaná v Parallel , 1889. Tyto básně ukazují různé rýmované struktury a složitost. O něco později jeden najde slavný použití balady v hrdinském komedii o Edmond Rostand Cyrano z Bergeracu (1897), kde šermíř s velkým srdcem použití ve svém duelu slavný zdržet: „Na konci odesílání, I dotek. "
Středověká balada se vyznačuje svou formou, nikoli tónem či tématem. Pokud si zvláště vzpomínáme na zdvořilou a lyrickou baladu , byla to také slovní hra, seriózní báseň a angažovaná v náboženských nebo politických ohledech. Názvy Eustache Deschamps jsou poučné: balada CCCXCVII balada moult moral. Alegorie nadměrných daní , balada CCCXCIV Žádost králů Francie a Anglie o mír , balada CCCXCIX Smrt stejná pro všechny . 29 villonských balad ukazuje stejnou rozmanitost: dramatický tón Ballade des Pendus , náboženský tón balady k modlitbě k Notre Dame , příjemný tón balady přísloví nebo požadavek na monseigneur de Bourbon , známý tón Ballad of Merci .
Typická forma má tři čtvercové sloky (počet řádků ve sloce se rovná počtu slabik na řádek), za nimiž následuje poloviční sloka s názvem „odeslat“, protože začíná adresou zasvěcenci (nejčastěji „Prince“) který často označuje předsedu soutěže v poezii nebo „puy“).
Struktura balada se vyvinul z XII e až XV se th století, a to jak v přítomnosti přenos v metru (mezi 5 a 12 slabik) a v typech poezií (dále septain je obvyklý verš s poskytováním ababbcc, například v Adam de la Halle nebo Guillaume de Machaut), základna se snižuje na počet slok (tři verše), z nichž se poslední řádek opakuje, aby se vytvořil refrén. Tyto se liší forma z královské písně a virelai a stabilizovaný Eustache Deschamps brzy XIV th století, ale rozdíly jsou stále mnoho.
Verše a chorus jsou obvykle postaveny na stejný rým a sloka náměstí bylo uloženo na konci XV -tého století s požadavky Jean Molinet v jeho umění rétoriky v roce 1493: „Common Ballad musí mít sbor a tři sloky a zaslat princ “a„ každý verš při přísné zkoušce musí mít tolik řádků, kolik sborů obsahuje slabiky “. Nejčastějšími strukturami jsou „malá balada“ v osmi oktosylabických liniích (příklad: Marot, Ballade de amie bien belle ) a „velká balada“ v desítkách decasyllables (Villon, Ballade des Pendus ), ale varianty zůstávají v celé řadě období, například Charles Orleanský v Pohledu do země Francie používá decasyllables a septains uspořádané ababbcc).
Ve sloce první čtyři řádky obecně tvoří množinu postavenou na zkřížených rýmech (abab). Běžně pro osminu sloka pracuje na třech rýmech a pokračování sloky používá rým b v sadě zkřížených rýmů, proto má strukturu ababbcbc (příklady: Eustache Deschamps Kočka a myš - bajka se slavným sborem „Kdo zavěsí zvonek na kočku? “-, nebo Villon Ballade des dames du temps Dříve ). Setkáváme se také u osmdesáti se strukturou ababbccb s rýmy přijatými pro finální „čtyřverší“ jako v takzvané „primitivní“ baladě vytvořené Guillaume de Machaut. Proklínám hodinu a čas a den (osm dní decasyllables bez odeslání).
Tyto desítky jsou zpravidla na čtyřech rýmy se strukturou ababbccdcd: centrální dvojverší je přechod mezi dvěma quatrains se zkříženými říkadel (příklady: Eustache Deschamps, Ballade sur le trépas de Bertrand Du Guesclin nebo Villon Ballade des pendus ). Opět existuje mnoho variací.
Posílání pokračuje rýmovat schéma a sbor půl sloky finále: to není původně přítomen je Christine de Pisan a Eustache Deschamps v XIV th století v jistých pracovních míst, která se stane většina poté, ale ne výlučné (například Christine de Pisan sama: Ballade XVII nebo Villon Ballada dobré nauky vůči špatnému životu ).
Za svou poštu vděčí svému jménu principu apostrofu, který jej otevírá a zasvětuje báseň. Předkladatelé žádají jako zasvěceného „prince“, kterým může být „princ du puy“, to znamená prezident básnické soutěže, často předchozí vítěz nebo skutečný princ („princ du lys“, Villon, požadavek na monsignora de Bourbon ). Existují však i další oddaní, například „Bůh“ (Charles d'Orléans, „Las! Mort, qui a fait toi si darie“), „Digne Vierge, Princesse“ (Villon, Ballade pour prier Notre Dame ), „Jeunes belles “( Co se stalo na jaře, v dubnu a květnu? Deschamps, balada 85), nebo dokonce„ Dame “(Deschamps, balada 411) Když si vzpomenu na vaši velkou krásu , jejíž odeslání začíná:„ Dame mon coeur au vôtre s “ ponižující ').
Balada, středověká taneční píseň, se připojí k populární poezii a pojmenuje žánr narativní písně, která označuje folklór mnoha evropských zemí (skotské, irské balady jako Molly Malone ), angličtina jako Robin Hood a Monk , švédština. .): text bez zvláštních pravidel, doprovázený hudbou a tancem, obecně evokuje skutečné nebo legendární osudy, často oběti romantických nebo společenských neštěstí.
Vedle těchto populárních forem, skotský básník Robert Burns v pozdní XVIII -tého sběrných století populárních textech a komponuje vlastní balady Walter Scott bude následovat jeho příkladu mezi 1800 a 1815. Současně se v Anglii William Wordsworth a Samuel Taylor Coleridge , přitahováni jednoduchá a přirozená podoba těchto populárních balad, vydaných v roce 1798 jejich Lyrické balady, které otevřely cestu k britskému romantismu v literatuře. Za nimi následovali mimo jiné John Keats ( La Belle Dame sans Merci , 1819) a později Rudyard Kipling ( Barrack-Room Ballads (1892-96)) a Oscar Wilde ( La Ballade de la jail de Reading , 1897/98). .
Podle Sylvie Le Moel, literární éra Sturm und Drang představil žánr o „vážné“ balada, rozbíjející se komické či satirického charakteru romantiky , zatímco Volkslied (de) ( „populární píseň“) byl vrácen k jeho šlechtickým dopisům. Balada Gottfrieda Augusta Bürgera Lenore (1774) se stala „prototypem německé balady Sturm und Drang “ .
Ve stejném konci XVIII th c., Goethe ( zlobr , 1782) a Schiller obnovil německé poezie se svými balady, které jsou uvedeny v části zhudebnilo Schubert uvedení módní středověkých motivů a legendární.
Francouzští básníci také psali balady ovlivněné anglickou a německou literaturou: jsou to lyrické skladby volné formy a často středověké a úžasné inspirace nesouvisející se středověkou baladou. To je případ od Victora Huga Ódy et balady publikoval v roce 1831. básníků, jako je Alfred de Musset ( Ballade à la lune ), Gérard de Nerval ( Les Chansons et Légendes du Valois , 1854) a později Jules Laforgue ( Les Complaintes , 1885) , Guillaume Apollinaire ( La Loreley v alkoholů v roce 1913), nebo Paul Fort ( francouzské balady asi 40 objemech, 1896-1958) bude pokračovat v romantické tradici.
Balada je ve středověku vytříbená taneční píseň. Sdružuje poetický text, který se postupně řídí určitými pravidly (tři sloky s refrénem a často závěrečná poloviční sloka zvaná odesílání) a určitou hudbu. Tvůrci, trubadúři nebo zakladatelé, jsou básníci i hudebníci: příklad uvádí Guillaume de Machaut , Champenois narozen kolem roku 1300 a zemřel v roce 1377. Napsal mnoho dvorských básní, z nichž máme část notového záznamu: to je případ pro 42 z 235 balad, které mu byly přiděleny.
Tyto světská hudba art podílí vynálezu polyfonního hudby v XIV -tého století v Ars Nova „Balada se skládá ze dvou částí, z nichž první se zaměřuje na první dva řádky básně a musí být reprise. Výsledkem je formální schéma AAB. ". Hudební forma balady pádu z užívání z XV -tého století, termín proto vztahují výlučně na tvaru konkrétní básně.
Populární hudba však nadále využívala hudební žánr bez přesných obrysů: slovo se vztahovalo na melancholické písně začleněné do regionálního folklóru . Díky své jednoduchosti a přirozenému charakteru si jej všimli němečtí básníci, kteří v něm viděli značku Volksgeist (genialitu nebo ducha lidu), která je přitahuje po Johann Gottfried von Herder . Skladatelé jako Schubert tak zhudebnili básně Schillera a Goetheho ( Erlkönig ( Král olše ) v roce 1813) a obnovili vokální hudbu podobnými podobami jako lhal “(„ lieder “v množném čísle, slovo, které nachází dřívější označení ze středověkých lyrických lais ). Schuman ( Romanzen und Baladen , 1840), Brahms' Vier und Baladen Románky , 1877) a další budou následovat jeho příkladu v XIX th století. Můžeme je spojit s Charlesem Gounodem ( byl králem Thule - Faust 1859).
Pod pojmem „balada“ je také používán v první polovině XIX th století od Frederica Chopina , který se skládá z instrumentálních skladeb pro klavír (kolem 1840) a Franze Liszta ( píseň Crusader ) (1849) a Brahmse se svými balady pro klavír (1854). Hector Berlioz skládá Sara la baineuse H 69 c pro smíšený sbor a orchestr na báseň Victora Huga a La mort d'Ophélie H 92 a pro soprán a klavír . Tyto instrumentální skladby s nedefinovanou formou a poněkud melancholickým tónem budou ve století pokračovat s Antonínem Dvořákem nebo Gabrielem Faurém ( Balada pro klavír a orchestr , 1879-1881), ale název bude poté vymazán.
Píseň převezme v populární oblasti lidové hudby , varietní hudby nebo pop music , navazuje na anglickou tradici, která přenáší název „balada“: vyznačuje se svým pomalým rytmem a milostnými tématy nebo dramatickou jednoduchostí a opakováním melodie, struktura ve slokách a často refrén docela blízký romantice nebo bědování. To je nalezené v XX -tého století v jazzu ( ev'ry Time rozloučíme Cole Porter, 1944) jako Blues ( The Ballad of John Henry ) a pop music ( Balada Johna a Yoko , The Beatles , 1969) . Americká „lidová balada“ ilustrovaná Bobem Dylanem je dalším dědicem: částečně obnovuje žánr s odhodlanými texty ( Ballad od Sacco a Vanzetti ).
Ve svém běžném používání v pozdním XX -tého století, „balada“ se vztahuje v podstatě na určitý typ písně s rozmazané jehož základní prvky se zdají být sentimentální téma a sladkost melodii, která by mohla objasnit irským Ballad zpívaný Bourvil v roce 1958 , slova Eddy Marnay a hudba Emila Sterna) nebo The Ballade of Happy People , zpěvák Gérard Lenorman , 1975). Toto slovo lze také použít v názvech románů nebo filmů s ještě neurčitějším významem, evokujících legendu ( Balada o Narayamě ), melancholii a putování ( La Ballade de Bruno , film Wernera Herzoga 1976), zatímco se teleskopicky zaměřuje na „ Balade "(hláskováno jediným l a významem promenády, procházky ( La Balade sauvage , francouzský název filmu Terrencea Malicka , 1973). Některé tituly románů si můžeme povšimnout v tak vágním smyslu, jako La Ballade du café Sad ( The Ballad Sad Café ), sbírka povídek Carson McCullers, 1951, The Ballad of the Impossible Haruki Murakami (1987), The Ballad of Peckham Rye Muriel Spark, 2006, The Ballad of Tom Dooley: a Ballad Novel od Sharyn McCrumb (2012).
(V abecedním pořadí jmen autorů)