Rodné jméno | Keith jarrett |
---|---|
Narození |
8. května 1945 Allentown , Pensylvánie , Spojené státy |
Primární činnost | klavírista , skladatel , improvizátor |
Hudební žánr | jazz , jazz fusion , klasická hudba ... |
Nástroje | klavír |
aktivní roky | 1966-2018 |
Štítky | ECM |
Keith Jarrett je americký hudebník , narozen 8. května 1945 v Allentown ( Pensylvánie ). Je současně klavíristou , varhaníkem , cembalistou , saxofonistou , flétnistou , bubeníkem , skladatelem a dirigentem . Pracoval jak v jazzu, tak v klasické hudbě .
Keith Jarrett je potomkem skotských a maďarských přistěhovalců . Když se jeho rodiče rozvedli, vychovávala ho jeho matka Irma Jarrett. Ve věku jednoho roku už mluvil, a zatímco projevoval zájem o hudbu, jeho matka - sama hudebnice - mu nabídla klavír a doprovázela ho v učení. Ve třech letech chodil na první klavírní lekce . V roce 1950 získal ocenění na televizní show Paul Whiteman TV Teen Club . Ve věku sedmi let dal svůj první koncert a ve věku sedmnácti recitál svých vlastních skladeb. Právě přístupem do Real Book objevil jazzové standardy. Hraje v barech v Allentownu, ale uvědomuje si, že bude muset opustit své rodné město, pokud chce vytrvat v hudbě.
Pokud odmítne stipendium v Paříži u Nadie Boulangerové , přijme stipendium na Berklee School of Music v Bostonu , kde tvoří své první trio.
V roce 1965 odešel do New Yorku se svou manželkou Margot Erneyovou, se kterou se oženil v roce 1964, nahrál s Donem Jacobym a College all Stars a spolupracoval s různými hudebníky ( Roland Kirk , Tony Scott atd.), Poté se připojil k Jazz Messengers of Art Blakey : nahrané v roce 1966 , album Buttercorn Lady bude jedinou gramofonovou nahrávkou.
Téhož roku se připojil ke skupině saxofonisty Charlese Lloyda (s Jackem DeJohnettem , Cecilem McBee nebo Ronem McClureem ) a poté se stal novým odhalením klavíru, čímž získal vůdce skupiny reflektor. Světové turné a fonografická prolixita, saxofonista neváhá nechat Jarretta na každém koncertu hrát alespoň jednu ze svých vlastních skladeb. Skupina se rozpadla v roce 1968 .
Jarrett poté založil společnost Trio Charlie Haden na basu a Paul Motian na bicí a začal nahrávat pod svým vlastním jménem pod názvem Life Between The Exit Signs (in) (1967).
Ve stejné době, kterou produkuje Atlantic , je pianista pop-folkový zpěvák, který si zajišťuje hudební doprovod systémem opětovného nahrávání alba Restoration Ruin (in) .
V roce 1970 se stal klavíristou skupiny Milese Davise - která vyžadovala hraní na elektrických klávesách - a přitom se věnoval kariéře sidemana ( Gary Burton , Freddie Hubbard , Paul Motian ); jeho trio se stává kvartetem integrací saxofonisty Dewey Redmana ze skupiny Ornette Coleman . U příležitosti koncertů nebo nahrávek je tato formace někdy doplněna jedním nebo dvěma bubeníky: Guilherme Franco (en) a / nebo Danny Johnson .
V roce 1972 , mezi dvěma koncerty s Milesem Davisem , Jarrett nahrál svůj první sólový klavírní opus na ECM Facing You , což je předehra k velmi dlouhé spolupráci s Manfredem Eicherem , producentem slavné německé fonografické společnosti. V tomto procesu získal Guggenheimovo stipendium, které mu spolu s jeho úspěchy umožnilo pohodlněji žít a zejména kdykoli hrát ve svém novém domově na klavír.
O tři roky později, tentýž producent nahraje Jarretta samotného se svým klavírem během koncertu v Kolíně nad Rýnem ( The Köln Concert , 1975 ), album je úspěchem, který nebude časem popřen. Je to jedna z nejprodávanějších jazzových nahrávek na světě a nejprodávanější sólové piano všech žánrů všech dob s 3,5 miliony prodaných kopií. Později, v roce 1993 , Nanni Moretti použije jeden z motivů z první části tohoto koncertu ve svém filmu Deník .
Po krátké spolupráci s Gusem Nemethem (baskytara), Jean-Françoisem Jenny-Clarkem (basa) a Aldem Romanem (bicí) vytvořil Keith Jarrett své druhé kvarteto s názvem „European quartet“. Jan Garbarek na saxofony, basista Palle Danielsson a bubeník Jon Christensen , aniž by opomněl svůj americký výcvik. Evropské kvarteto nahrálo své první album Belonging v roce 1974.
Americké kvarteto bylo rozpuštěno v roce 1976 , Belonging Band (evropské kvarteto) v roce 1979 .
Jarrett slavnostně otevřel v roce 1977 nové trio s albem Tales of Another pod jménem kontrabasistu Garyho Peacocka ve společnosti Jack DeJohnette . Standardy a originální kompozice, kapela překračuje desetiletí, aby dosáhla úspěchu, který známe dodnes.
V 70. a do 90. let se Keith Jarrett věnoval také klasické scéně. Kromě svých improvizačních zážitků na barokních varhanách a cembale hraje Bacha , Händela , Mozarta, ale také Šostakoviče , ale i současné skladatele jako Alan Hovhaness , Lou Harrison , Peggy Glanville-Hicks , Arvo Pärt ( Fratres , duet s Gidonem Kremer , housle, v Tabula rasa , ECM 1984) a sám skládá orchestrální skladby pro tento repertoár ( In the Light (en) , 1973; The Celestial Hawk (en) , 1980) a komorní hudbu ( Bridge of Light (in) , 1993) ). Nahrál dvě alba originálních skladeb pro smyčcový orchestr a jako sólista Jan Garbarek : Luminessence v roce 1974 a Arbor Zena v roce 1975 .
Na konci 90. let byl pianista , který trpěl syndromem chronické únavy , nucen dočasně omezit svoji aktivitu. V roce 1998 , kdy jeho mobilita byla omezena nemocí, Jarrett nahrál ve svém domě The Melody at Night, With You , sbírku standardů prováděných samostatně na klavír, které by v té době věnoval své manželce.
Od roku 2000 , s výjimkou Jasmine (en) nahrané v duetu s Charlie Hadenem , Jarrett osciluje mezi svou formací v triu a sólovým klavírem.
V roce 2004 získal hudební cenu Léonie-Sonning . Toto prestižní vyznamenání se obvykle uděluje skladatelům a interpretům klasické hudby . Miles Davis byl jediným jazzovým hudebníkem, který jej obdržel.
Ochrnutý na levé straně a náchylný k poškození paměti po dvou úderech v únoru a roceKvěten 2018, Keith Jarrett oznamuje, že již nebude koncertovat. Smrt4. září 2020, kontrabasista Gary Peacock účinně ukončil trio, které složil s Jackem DeJohnette .
Klavírista s jemným dotekem se stylem silně inspirovaným lidovou kytarou, věděl Keith Jarrett díky svým mnoha pianistickým vlivům (od Billa Evanse po Paula Bleye přes Cecila Taylora ) a inspiraci různých stylů, aby otevřel jazzový klavír novým horizonty v 70. letech. Jeho první nahrávky po boku Charlese Lloyda již svědčí o jeho vlivech vypůjčených z lidové hudby a free jazzu . Jeho improvizace a kompozice budou silně poznamenány po celou dobu jeho hudební kariéry.
Jarrett také patří do klasického světa jako skladatel a především jako performer. Jeho hudba je tím naplněna: vlivy Clauda Debussyho (hlavně v jeho sólových vystoupeních) a barokní hudba (zejména skladba Oasis on Personal Mountains nebo první část pařížského koncertu (in) ).
Dědictví jeho (společného s Debussym) zájmem o gamelan , ostinato je pozoruhodnou vlastností mnoha jeho nahrávek. Album Changeless (en) (1989) je dokonalým příkladem: výstavba kompozic a improvizace v klimatu vytvořeném ostinátem .
A konečně, trans je podle jeho slov stav mysli, zásadní chování pro výkon jeho umění. Jeho tělesná nestabilita na jevišti před klávesnicí a jeho slyšitelné hučení a pláč ve shodě a na jeho nahrávkách svědčí o fúzním vztahu s realizací jeho tvorby.
O Jarrettovi je známo, že vyžaduje absolutní ticho během svých vystoupení, včetně mimo sál, což mu umožňuje celkovou koncentraci. Můžeme v něm vidět touhu po perfekcionismu nebo nadměrně velké ego. Takže4. července 2014, opouští scénu Salle Pleyel v Paříži poté, co ho divák rozptýlí a vzbudí v publiku boos i respekt; také se mu stalo, že opustil svůj výkon kvůli kýchnutí. Mezi mnoha požadavky, vsrpna 2006na jazzovém festivalu v Marciac mimo jiné žádá, aby mnozí dobrovolníci, na nichž je festival založen, nebyli během jeho koncertu přítomni pod markýzou a také kvůli zavření jejich jídelny kvůli kulinářským vůním.
Můžeme porovnat Keitha Jarretta s Milesem Davisem podle rozmanitosti hudebních stylů, k nimž se dostal během jeho kariéry: pokud trumpetista sledoval vývoj jazzu a rocku , pianista se diverzifikoval také přístupem stylů. Odlišných od evangelia (s Marion Williams ), jazz (včetně ragtime a free jazz přes jazz-rock ), klasická hudba (barokní, klasická, neoklasická a současná), lidová hudba ( Restoration Ruin (en) , 1968) a world music ( Spirits (en) 1985).
Zdroje