Tvary |
Dramaticko-hudební dílo ( d ) Choreografické dílo ( d ) |
---|---|
Hudební skladatel | Igor Stravinskij |
Datum vzniku | 1917 |
Datum vydání | 1918 |
Histoire du soldat je mimodráma ( scénická hudba ve formě melodramatu ), kterou složil Igor Stravinskij v roce 1917 na text Charlese-Ferdinanda Ramuze pro tři recitátory (Čtenář, voják a ďábel) a sedm instrumentalistů ( housle , dvojité basa , fagot , kornet , pozoun , klarinet a perkuse ).
Přichází po velkých Stravinských baletech a předchází jeho neoklasicistnímu období. Hudebník se poté uchýlil do Švýcarska kvůli ruské revoluci a Serge de Diaghilev , sám v exilu, mu těžko mohl pomoci. Poté je představen Ramuzovi švýcarským dirigentem Ernestem Ansermetem . Část partitury byla napsána v Lens (Valais) , kde Stravinskij pobýval v chatě malíře Alberta Mureta .
Tato komorní baletní opera, jejíž atmosféra si vychází z cestujícího cirkusu a jazzu, zahrnuje několik krátkých scén, z nichž některé jsou inspirovány různými tanci: tango a dokonce i ragtime . V roce 1919 byla vytěžena sada pro klavír , klarinet a housle . Druhá sada, respektující původní orchestraci, byla napsána v roce 1920 .
K vytvoření došlo dne 28. září 1918s Georgesem Pitoëffem v městském divadle v Lausanne pod vedením Ansermeta. Čtenářem byl Élie Gagnebin , ďábel Jean Villard , budoucí Gilles. Omezené vybavení mělo umožnit jeho interpretaci během turné v různých švýcarských vesnicích. Tento projekt musel být na poslední chvíli zrušen kvůli šíření španělské chřipky a následující představení se mohlo uskutečnit až v roce 1923 v Paříži.
Argumentem hry je faustiánská inspirace, ale navazuje na starý ruský příběh, který sestavil Alexander Afanasiev : chudý voják prodává svou duši (představovanou houslemi ) ďáblovi za knihu, která předpovídá budoucnost. Poté, co ukázal Ďáblovi, jak používat housle, se vrátil do své vesnice. Bohužel, místo slíbených tří dnů, pobyt strávený s Ďáblem trval tři dlouhé roky. Vojáka nikdo ve vesnici nepozná: ani jeho matka, ani jeho snoubenka, která se vdala.
Voják poté pomocí své kouzelné knihy pohádkově zbohatne. Nemůže být spokojen se svým majetkem, hraje karty proti Ďáblovi: své peníze proti houslím. Ďábel vyhrává, ale opilý svými zisky nechá ukrást housle. Voják pak může uzdravit a svést nemocnou princeznu slíbenou jejím otcem králem, který ji uzdraví. Voják a princezna, bohužel vždy hledající více štěstí, poté opustí království a neposlechnou Ďábla. Voják je vzat do pekla.
Práce končí démonem triumfujícím v sarkastickém pochodu.
V roce 1919 byla Stravinského první suita z díla uspořádána pro klavír, klarinet a housle. Má pět částí:
V roce 1920 uspořádal Stravinskij druhou sadu, která si zachovala původní orchestraci. má devět částí a trvá asi 25 minut:
Historie vojáka ukazuje, do jaké míry byl Stravinskij schopen integrovat do svého vlastního hudebního jazyka řadu vlivů: paso doble v „Královském pochodu“; tři tance „Tango / Valčík / Ragtime“ provedené Vojákem na uzdravení princezny; klezmerová hudba v instrumentaci a texturování; Lutherova chorál Ein slaví Burga v „Malém chorálu“; Bachův vliv na „velký sbor“. Muzikolog Danick Trottier vytváří spojení mezi těmito mnoha vlivy a zkušenostmi získanými Stravinským v kosmopolitní Paříži na počátku 10. let 20. století:
Ve Stravinského zpětném zrcátku v době, kdy komponoval Histoire du soldat , měla Francie a zejména Paříž, kde měl své první úspěchy a kde se naučil budovat osobní jazyk vytvořený z prostředků a vlivů navíc, pokud zbarvují jeho jazyk a umožnit mu rozvíjet uměleckou jedinečnost. Protože Paříž Belle Époque je skutečně místem par excellence soutoku hudebníků a hudby, zejména v případě těch, kteří pocházejí z daleka, jako jsou tango a ragtime.
Skladba inspiruje mnoho choreografů , včetně:
V roce 1984 vytvořil americký ilustrátor a animátor RO Blechman (en) 58minutový animovaný film s využitím hudby a základů textu ve stylu kombinujícím perokresbu s narážkami na Kandinského , Mondriana a Art Deco . Hudbu hraje Gerard Schwarz dirigující komorní orchestr v Los Angeles (in) , hlasy protagonistů drží Dušan Makavejev (voják), Max von Sydow (ďábel), Andre Gregory (in) (vypravěč), zdvojnásobil ve francouzské verzi postupně Henri Salvador (voják), Serge Gainsbourg (ďábel) a François Périer (vypravěč).
Theodor W. Adorno považuje dílo za střed skladatelovy tvorby, ve které jsou ztělesněny postavy typické pro fašismus: „ Historie vojáka se ukazuje jako skutečné centrum Stravinského díla také proto, že v hudebním prostředí Ramuzův pozoruhodný text vede takřka k prahu povědomí o této skutečnosti. „ To je to, co autor popsal níže „ pokles subjektivního času “ . Text pokračuje následovně: „Hrdina, typická postava této generace po první světové válce, která zásobovala fašismus svými hordy […], zahyne, protože odporuje příkazu, který nařizuje nezaměstnaným žít jen v daném okamžiku. […] “ .