Tradiční japonské hudby zahrnuje tři žánry: Instrumentální hudba, hudbu pro divadlo a dvorní hudby.
Kabuki (歌舞伎) je forma japonského divadla se třemi druhy hudby:
Noh (能 ) Nebo Nôgaku (能楽 ) Je další forma tradičního japonského divadla, v němž je hudba hraje Hayashi-kata (囃子方 ) . Používané nástroje jsou taiko (太 鼓 ) , The ōtsuzumi (大鼓 ) , The tsuzumi (小鼓 ) A fue (笛 ) .
Gagaku (雅楽) je dvorní hudba a nejstarší tradiční hudby v Japonsku. Zahrnuje písně, tance a směs dalších prvků asijské hudby . Existují dva styly: instrumentální hudba kigaku (器 楽 ) A vokální hudba seigaku (声 楽 ) .
Shomyo (声明) je druh písně buddhisty , který je melodie přidán do sútra . Pocházející z Indie, šómyó se objevil v Japonsku v době Nary a jeden nebo více buddhistických mnichů mu zpívali a capella .
Jōruri (浄瑠璃) je příběh hudby pomocí shamisen (三味線). Existují čtyři hlavní styly jōruri ze staletých tradic, které pokračují dodnes.
Existují čtyři další styly jōruri , které do značné míry zmizely. Katōbushi se icchuubushi a miyazonobushi jsou zastaralé a zavolal kokyoku (古曲) znamenat „staré hudby“. Kromě tří žánry uvedené výše, kokyoku zahrnuje ogiebushi (荻江節), která není jōruri ale Nagauta .
Nagauta (長唄) se hraje shamisen . Existují tři styly nagauta : jeden pro tanec kabuki , jeden pro dialog kabuki a jeden pro hudbu nesouvisející s kabuki .
Ogiebushi (荻江節) je podobný Nagauta . Ogie Royuu I (荻 江露友) (? -1787), který se stal známým kolem roku 1767, je tvůrcem poté, co začal se stylem nagauta . Jeho rivalem je Fujita Kichiji (富士 田 吉 治), zpěvák nagauta v Edu. Ogie Royuu I má krásný hlas, ale ne moc silný. V divadle je hlasitost důležitá, protože vokály s nízkou hlasitostí nedosahují celého publika, takže Ogie Royuu jsem přestal zpívat v divadlech a začal zpívat v Yoshiwara . Ogie Royuu II a Ogie Royuu III nejsou známy. Styl ogiebushi upadl po roce 1818. Tamaya Yamazaburou (玉 屋 山 三郎), majitelka salonu v Yoshiwara, byla velmi dobře obeznámena s hudbou a na konci období Edo složila několik nových kusů ogiebushi . Jeho skladby jsou ovlivněny hudbou jiuta (地 歌). Iijima Kizaemon (飯 島 喜 左衛 門) obnovil ogiebushi a změnil si jméno, aby se stal známý jako Ogie Royuu IV v roce 1876 nebo 1879.
Kokyoku je hudba Edo hrál několik hudebníků, věku a žádné zvláštní dovednosti. Znalci jsou vzácní. Během období Edo je novou hudbou nagauta , gidayuubushi , tokiwazubushi , kiyomotobushi , shinnaibushi atd. „ Kokyoku “ je vhodný název, který v roce 1919 vytvořil Machida Kashou (町 田 佳 聲) (1888–1981), výzkumník a skladatel. Ogiebushi je novější než nagauta, ale klasifikováno jako kokyoku , slovo používané v Japonsku po roce 1919 a běžně používané během doby Taishō . V roce 1962 byla založena kokyokukai (古曲 会, skupina staré hudby). V moderní japonštině označuje hurui ongaku starou hudbu, zatímco kokyoku je idiomatický.
V období Edo se objevuje hudební shakuhachi (尺八). Buddhističtí mniši to hrají jako náhradu za sútru . Na shakuhachi se někdy hraje s jinými nástroji.
Sōkyoku (筝曲) používá "čínský koto" ( guzheng ), odlišný od Koto Japonců (琴). Existují dvě školy sōkyoku .
Tradiční japonští hudebníci někdy spolupracují s moderními západními hudebníky. Vytvářejí také nové styly japonské hudby ovlivněné Západem, ale vždy s využitím tradičních hudebních nástrojů.