Center dramatique national ( CDN ) je značka udělená francouzským státem divadelní instituci , spojená s pojmem veřejné divadlo . Sítě CDN se řídí dramatickou smlouvou o decentralizaci zavedenou zákonem z roku 1972 a revidovanou vyhláškou z roku 1995.
Jsou to vojáci dotované ze strany státních a orgánů místní , obdaření prostředky (místa, materiály, personální, finanční) nezbytné pro jejich provoz a zaručena orgány dohledu, podle tříletého plánu s cíli, které mohou být revidovány každoročně: musí plnit „poslání dramatické divadelní tvorby veřejného zájmu “ .
CDN je struktura vedená jedním nebo více umělci přímo zapojenými do dramatického umění. Je jí svěřeno poslání veřejného zájmu dramatická tvorba v rámci národní politiky pro rozvoj divadelního umění.
Sítě CDN jsou významnými a strukturujícími nástroji pro výrobu a produkci divadla v duchu otevřenosti a sdílení, zejména přivítáním rezidentních umělců. Mise CDN jsou organizovány kolem vytváření a vlivu děl režiséra a / nebo kolem rozšiřování repertoáru hájeného centrem. Jsou to místa regionálních a národních referencí, kde se mohou setkat a formulovat všechny dimenze divadla: výzkum, psaní, tvorba, distribuce, školení.
Jsou to privilegovaná místa veřejného přístupu k divadlu v rozmanitosti a aktuálnosti jeho estetiky. Přináší do života díla dědictví, přispívají k vytváření současného repertoáru a účastní se experimentování s novými scénickými formami.
Musí představovat kotevní bod pro divadelní umění v oblasti jejich usazení, vytvářet územní dynamiku, spojovat energie, rodit a podporovat projekty. Ředitelský projekt musí také umožňovat otevřenost dalším oborům.
V roce 2018 pokrývá území 38 CDN. Oslavili 70 let své existence společným odvoláním ředitelů pro paritu a rozmanitost .
Národní dramatická centra jsou jedním z prvků francouzské divadelní decentralizační politiky zahájené po osvobození .
První spatřila světlo světa pod vedením Jeanne Laurent , využívající místních podmínek a kolem vojsk, v roce 1946 s CDN de l'Est v Colmaru pod vedením Rolanda Piétriho a v roce 1947 v Saint-Étienne Režie Jean Dasté . Poté otevřel Comédie de l'Ouest od Huberta Gignouxe v Rennes, Grenier de Toulouse od Mauricea Sarrazina v roce 1949, Comédie de Provence od Gastona Batyho v roce 1952 a Centre dramatique du Nord v Tourcoing v roce 1960, režie André Reybaz .
V čele s divadelními skupinami, které byly dědici průkopníků divadelní decentralizace, se principy Cartel des quatre , ve spolupráci s populárním divadlem symbolizovaným Jeanem Vilarem , snažily první národní dramatická centra vysílat v provinciích obnovený repertoár a vyhrát přes populární diváky. a zdá se být hybnou silou dynamiky francouzské dramatické scény 50. a 60. let.
Tyto decentralizační nástroje, zřídka řízené místními režiséry, nejsou jen prostředkem potvrzení místních komunit: „Stát se tím, že vytvořil národní síť divadel, postavil výše. Regionální zvláštnosti“ potvrzuje Pascale Goetschel.
Poté se z jedenácti stálých divadel vytvořených státem stanou také národní dramatická centra, včetně Théâtre de la Cité od Rogera Planchona , ve Villeurbanne , Tréteaux de France od Jeana Daneta a Comédie de Bourges od Gabriela Monneta a Théâtre du Osmý pro Marcela Maréchala v Lyonu .
První ženou, která byla jmenována ředitelkou Národního dramatického centra, je v roce 1986. Je to Arlette Téphany v duetu s Pierrem Meyrandem v Limoges . Dnes je 25% ředitelů žen.
Dramatická centra a stálé divadelní skupiny, dotované částkou 4,7 milionu franků, vystoupily během sezóny 1963–1964 před 1300 000 diváky.
V roce 2007 činily celkové dotace z ministerstva kultury národním a regionálním dramatickým centrům 57,6 milionů eur, ve srovnání s 57 miliony v roce 2006 a 54,4 v roce 2002 . Tato částka pokrývala 57,1% ze 100,8 milionů eur na dotacích vyplácených na provoz těchto zařízení, zbytek financovali 27,2% obce, 9,2% regionální rady a 6,6% obecné poradenství.
Národní a regionální dramatická centra představila během sezóny 2005/2006 154 výtvorů, 7 850 představení (z toho 36% na turné) za více než 1,5 milionu placených vstupenek (38,5% na turné).
V zámořské Francii má CDN pouze region Réunion.
Mise, fungování a způsob jmenování ředitelů Národních dramatických center se nepřestaly vyvíjet od počátku dramatické decentralizace a jsou nyní velmi přísně ohraničeny vyhláškou a vyhláškou z 2. října 1972 a vyhláškou 23. února 1995 známý jako „dramatický kontrakt decentralizace“.
Jejich „poslání dramatické divadelní tvorby veřejného zájmu“ se uskutečňuje v „oblasti definované smlouvou o decentralizaci “, kterou podepsal režisér, který musí „učinit z jejího centra místo národních a regionálních referencí pro tvorbu a představení. přehlídky vytvořené jeho týmem “ , „ usilují o šíření divadelních děl na vysoké úrovni “ , „ hledají velké publikum a získávají nové diváky “ , přičemž „ věnují zvláštní pozornost ochraně konkrétních divadelních profesí “ a „ upřednostňují školení a zahájení činnosti divadla společnými akcemi se školami a univerzitami v oblasti její činnosti “ ), a to podle stanovených metod v pokračování vyhlášky z roku 1995.
Je třeba poznamenat, že smlouva o decentralizaci je zvláště vyčerpávající, vyplývá z dlouhých jednání mezi různými partnery profese a mimo jiné stanoví, že:
Národní dramatická centra provozují podnikatelé v oblasti zábavy jmenovaní ministrem kultury po konzultaci s místními úřady na tříleté období, dvakrát obnovitelné. Jde o „umělce, kterého se scéna přímo dotýká: herec, režisér, autor, dramatik, scénograf. Správce nebo animátor může také výjimečně spravovat centrum v exkluzivním rámci společného řízení s umělcem. "
Preambule, hlava I a článek 18 vyhlášky ze dne 23. února 1995PREAMBULE
Dramatická decentralizace je i nadále součástí dvojitého projektu jejích průkopníků: demokratizace a regionalizace divadelní tvorby. Institucionalizován po druhé světové válce, André Malraux, poté Jacques Duhamel, jí dal skutečný impuls a přispěl k dosažení jejího hlavního cíle: rozšíření přístupu ke kultuře.
Od roku 1972 definuje smlouva o dramatické decentralizaci poslání národních dramatických center.
Národní dramatické centrum řídí umělec, kterého se scéna přímo dotýká: herec, režisér, autor, dramatik, scénograf. Správce nebo animátor může také výjimečně spravovat centrum v exkluzivním rámci společného směru s umělcem. Smlouva mezi ministrem odpovědným za kulturu a ředitelem národního dramatického centra je víceletá.
HLAVA I ST - MISE VEŘEJNOSTI
Článek 1 st
Převzetím funkce národního dramatického centra se režisér zavazuje plnit poslání dramatické divadelní tvorby veřejného zájmu. V oblasti definované smlouvou musí ze svého centra učinit národní a regionální referenční bod pro vytváření a provozování výstav vytvořených jeho týmem; bude se také snažit šířit divadelní díla na vysoké úrovni. Bude vyhledávat publikum velkého publika a dobývat nové diváky.
Článek 2
Ministr odpovědný za kulturu a budoucí režisér se dohodli na uměleckém projektu, který představuje poslání národního dramatického centra. Kromě základní mise tvorby tento projekt definuje zejména orientaci z hlediska distribuce, programování hostujících představení, spojení s jinými národními dramatickými centry, národními scénami a společnostmi a školení. Instalace centra na místo vybavené prostředky nezbytnými pro jeho provoz je předpokladem pro výkon jeho poslání.
Článek 3
V rámci svých možností se ředitel národního dramatického centra obklopí stálým uměleckým, technickým a administrativním týmem. Zvláštní pozornost bude věnovat ochraně konkrétních divadelních profesí.
Článek 4
Ředitel bude dávat přednost divadelnímu výcviku a iniciaci prováděním společných akcí se školami a univerzitami v oblasti jeho činnosti.
HLAVA II - UMĚLECKÝ PROJEKT
(...)
KAPITOLA II: Zvláštní ustanovení
Článek 18
V rámci této smlouvy se režisér zavazuje respektovat umělecký projekt, který vypracoval a vyjednal s ministrem pro kulturu, který jej schvaluje.
Umělecký projekt se může zabývat zejména následujícími prvky:
Výtvory:
Distribuce výtvorů:
Výcvik:
Programování:
Animace související s výtvory:
Tým:
Řízení: