Charles Wuorinen

Charles Wuorinen Popis tohoto obrázku, také komentován níže Charles Wuorinen Klíčové údaje
Rodné jméno Charles Peter Wuorinen
Narození 9. června 1938
Manhattan ( New York ), Spojené státy
Smrt 11. března 2020
New York (United States)
Primární činnost Hudební skladatel
Ocenění Pulitzerova cena za hudbu (1970),
MacArthurova cena
Vyznamenání Americká akademie umění a literatury ,
Americká akademie umění a věd

Charles Peter Wuorinen , narozen dne9. června 1938v New Yorku a zemřel dne11. března 2020ve stejném městě, je americký skladatel . V roce 1970 obdržel Pulitzerovu cenu za hudbu a MacArthurovu cenu .

Životopis

Charles Wuorinen se narodil na Upper West Side na Manhattanu v New Yorku. Jeho otec, John H. Wuorinen, byl předsedou historického oddělení na Kolumbijské univerzitě a učencem skandinávských záležitostí, pracoval také pro Úřad strategických služeb a je autorem pěti knih o jeho rodném Finsku. Jeho matka Alfhild Kalijarvi, která je držitelkou magisterského titulu z biologie na Smith University. Wuorinen vynikal ve studiích, kde v roce 1956 promoval na Trinity School (New York)  (fr) ; poté získal titul BA (1961) a titul MA (1963) z hudby na Kolumbijské univerzitě . Mezi jeho první příznivce patří Jacques Barzun a Edgard Varèse .

40. a 50. léta

Charles Wuorinen začal skládat v pěti letech a poté v šesti letech chodil na hodiny klavíru. V šestnácti obdržel cenu New York Philharmonic Orchestra Young Composers Award a sbor Johna Harmse měl premiéru své sborové dílo O Filii et Filiae na radnici 2. května 1954. Působil jako zpěvák a pianista ve sborech Nebeských odpočinkových církví a kostel Proměnění (Malý kostel za rohem), a byla zkouška klavírista pro světové premiéry z Carlose Cháveze opery Panfilo a Lauretta na Columbia University na jaře roku 1957. od roku 1952 do roku 1956 Wuorinen byl prezident Trinity školní klub radosti . V letech 1956-1957 působil jako pianista, knihovník a výkonný ředitel orchestru Columbia University. Během léta 1955 a 1956 působil jako varhaník v kostele sv. Pavla v Gardneru ve státě Massachusetts, kde jeho rodiče pobývali v letních měsících. Třikrát získal Bearnsovu cenu, čtyřikrát cenu IMC Student Composers Award a cenu Lili Boulanger. Několik let byl členem Benningtonské skladatelské konference .

1960

V roce 1962 založili Charles Wuorinen a jeho krajanský písničkář Harvey Sollberger Skupinu pro současnou hudbu. Tato skupina představila interpretaci nové hudby v New Yorku a prosadila skladatele jako Milton Babbitt , Elliott Carter a Stefan Wolpe , kteří pro soubor napsali několik děl. Mnoho Wuorinenových děl měla premiéru tato skupina, včetně komorního koncertu pro violoncello a komorního koncertu pro flétnu . Mezi hlavní skladby Wuorinena v 60. letech patří orchestrální a elektronická výměna , která měla premiéru Newyorská filharmonie pod vedením Lukase Fosse , Koncertu pro klavír , se skladatelem jako sólistou; smyčcové trio , pak zapsán do nově vytvořeného nového hudebního souboru Speculum Musicae ; a Encomium , čistě elektronická skladba Wuorinena, složená pomocí syntezátoru RCA v Columbia Princeton Electronic Music Center na zakázku od Nonesuch Records , za kterou Wuorinen obdržel Pulitzerovu cenu za hudbu z roku 1970 ve věku 32 let. Mezitím byl Wuorinen jmenován docentem na Kolumbijské univerzitě v roce 1964 a povýšen na asistenta v roce 1969, v roce, kdy získal stipendium od Nadace Ingram Merrill  (en) ; během tohoto období působil jako profesor na New England Conservatory of Music (1968-1971), Princeton University (1969-1971), University of Iowa (1970) a na University of South Florida (1971).

Sedmdesátá léta

Sedmdesátá léta byla obzvláště plodným obdobím pro Charlese Wuorinena, který učil na Manhattan School of Music (1971-1979). Mezi díla komorní hudby tohoto desetiletí patří jeho první dva smyčcová kvarteta, Šest skladeb pro housle a klavír, Rychlá fantazie pro violoncello a klavír a dvě velká díla pro soubor Tashi, Tashi a Fortune . Charles Wuorinen pro orchestr složil Grand Bamboula pro smyčce, Relikviář pro Igora Stravinského , který obsahuje poslední skici staršího mistra, Druhý klavírní koncert a Koncert pro zesílené housle a orchestr , což během premiéry na festivalu Festival Tanglewood s Paulem Zukofským a BSO pod vedením Michaela Tilsona Thomase . V roce 1976 dokončil Wuorinen Percussion Symphony , dílo v pěti větách pro 24 hráčů, včetně dvou pian pro New Jersey Percussion Ensemble a jeho dlouholetého kolegu Raymonda DesRochese, stejně jako jeho opera s podtitulem „barokní burleska“ W. Babylon s originálním libretem Renauda Charlese Bruce. Na konci 70. let se Wuorinen začal zajímat o práci matematika Benoîta Mandelbrota a s grantem od Rockefellerovy nadace provedl zvukové experimenty v Bell Laboratories v New Jersey .

1980

1980 byl orámován dvou hlavních děl pro sbor a orchestr na biblické texty, v roce 1980, oratoria nebeské sféry za 100 tého  výročí Händelovy Oratorio společnosti Rock Island Illinois a Genesis 1989), společně kontrolovaná společnostmi Minnesota Orchestra a San Francisco Symphony. Mezi další významná orchestrální díla v tomto období patří Rapsodie pro housle a orchestr , Třetí klavírní koncert pro klavíristu Garricka Ohlssona, Movers and Shakers , první dílo zadané Clevelandským orchestrem pro hudebního režiséra Christopha von Dohnányiho ; Bamboula Squared pro počítačově generovaný a orchestrální zvuk (inspirovaný Wuorinenovou prací v Bell Labs) a Zlatý tanec . Wuorinen byl rezidenčním skladatelem na San Francisco Symphony od roku 1984 do roku 1989. Mezi hlavní komorních děl 1980 patří jeho Třetí smyčcový kvartet pověřen oslavit 25. ročník  výročí Hopkins Center for the Arts na Dartmouth College , The Blue Bamboula pro pianistka Ursula Oppens , Kongresová knihovna zadala Sonátu pro housle a klavír, která měla premiéru v knihovně na koncertě věnovaném Wuorinenovi, String Sext , New York Notes , Třetí sonáta pro klavír pro Alana Feinberga a tria pro různé kombinace včetně tří pracuje pro lesní trio. V 80. letech zahájil Wuorinen spolupráci s newyorským baletem, která vyústila v sérii tanečních děl: Five (Concerto for Amplified Cello and Orchestra) pro francouzského choreografa Jeana-Pierra Bonnefousa a pro kolegu a šampiona Freda Sherryho , Delight of Múzy založené na Mozartových pracích zadaných k oslavě Mozartova dvoustého výročí a tři díla inspirovaná scénami z Danteho Božské komedie pro Petera Martinsa ( Vergiliova mise , Velký průvod a Řeka světla ). Kromě Danteho textů byl Wuorinen ovlivněn akvarely Williama Blakea . Pro New York City Ballet, Wuorinen také uspořádání pro dva klavíry z Schoenbergových Variace pro orchestr , choreografie Richard Tanner a Martins vytvořil balet založený na relikviář pro Igora Stravinského . V roce 1985 obdržel Wuorinen MacArthurovu cenu .

90. léta

Charles Wuorinen věnoval zvýšenou pozornost psaní děl pro hlas, včetně zhudebnění příběhu Dylana Thomase Zimní pohádka pro sopranistku Phyllis Bryn-Julson a písní Fenton I & II k básním britského básníka Jamese Fentona , s nímž Wuorinen spolupracoval na opeře. Mezi díla významné komorní hudby patří Saxophone Quartet pro Raschèr Saxophone Quartet, Percussion Quartet , Piano Quintet a Sonáta pro klavír a kytaru . Mezi orchestrální díla patří Koncert pro saxofonové kvarteto a orchestr a Symphony Seven a také díla pro Dante pro newyorský balet.

2000s

Se začátkem XXI -tého  století, James Levine se stal velkým obhájcem hudby Karla Wuorinen. Levine velel čtvrtý klavírní koncert z Wuorinen své první sezoně s Boston Symphony Orchestra , symfonické básni theologoumenon (dárek pro 60 th  výročí Levinova dlouholetý manažer Ronald Wilford ), vytvořený orchestr Metropolitní opery, a osmá symfonie: Theologoumena , pro BSO . Na počest 70 -tého  výročí Wuorinen, Levine namontovány dva koncerty s Ashberyana z Wuorinen Guggenheimova muzea.

Mezi další obránce hudby Charlese Wuorinena patří Peter Serkin , pro kterého Wuorinen složil tři koncerty, včetně Time Regained (založený na hudbě Guillaume de Machaut , Matteo da Perugia , Guillaume Dufay a Orlando Gibbons ) a Flying to Kahani na objednávku Carnegie Hall; že Scherzo a Adagio sóla a druhý klavírní kvintet se na Brentano kvarteto , jiný soubor, s nímž Wuorinen měl velmi plodný vztah a pro kterou napsal jeho String Quartet. V roce 2004 uvedla Newyorská opera svou premiéru opery Haroun a moře příběhů podle románu Salmana Rushdieho na libreto Jamese Fentona. Mezi další díla z tohoto desetiletí patří Cyclops 2000 pro Olivera Knussena a London Sinfonietta; Ashberyana , z básně Johna Ashberyho ; Spin5 , komorní koncert pro houslistku Jennifer Koh, čtvrtou klavírní sonátu , pro Anne-Marie McDermott; Synaxis , Metagong a Stává se to takto , dramatická kantáta o sedmi básních Jamese Tateho, která měla premiéru v Tanglewoodu pod vedením skladatele. V roce 2012 dokončil Wuorinen práci na hoře Brokeback Mountain , která byla zahájena v roce 2008 na základě stejnojmenné povídky Annie Proulx a libreta Proulxe. Premiéra se konala dne28. ledna 2014v Teatro Real v Madridu .

Vyznamenání

Charles Wuorinen obdržel Pulitzerovu cenu za hudbu v roce 1970 a také obdržel MacArthurovu cenu . Je součástí Americké akademie umění a literatury a Americké akademie umění a věd .

Funguje

Poznámky

  1. (en-US) Miami Herald
  2. Tragické lásky kovbojů „Brokeback Mountain“ v madridské opeře (Têtu-Yagg, 21. ledna 2014) .
  3. Prezentace Teatro Real v Madridu .
  4. (en-US) „Good Time Charlie“ , Peter G. Davis, New York , 15. listopadu 2004.

externí odkazy