| Narození |
15. srpna 1926 Jižní Korea |
|---|---|
| Smrt |
20. března 1956(ve 29) Soul |
| Pohřbení | Hřbitov Manguri ( d ) |
| Revidovaná romanizace | Bak In-hwan |
| McCune-Reischauer | Pak Inhwan |
| Státní příslušnost | jiho-korejský |
| Činnosti | Herec , spisovatel |
|
Park In-hwan ( hangeul : 박인환),15. srpna 1926 - 20. března 1956, je jihokorejský spisovatel .
Park In-hwan se narodil v Inje v korejské provincii ze Gangwon-do v období japonského pravidla. Vystudoval střední školu v Kyunggi v roce 1945 a poté nastoupil na lékařskou školu v Pchjongjangu . Po osvobození opustil školu a otevřel malé knihkupectví s názvem „Mariseosa“ ve čtvrti Jongno v Soulu . Jako teenager se začal zajímat o poezii a v roce 1946 vydal v novinách Kukje Shinmun svou první báseň s názvem Rue ( Geori ) . V roce 1949 spoluautorem básnické sbírky Nové město a sbor občanů ( Saero-un doshi-wa shimindeurui hapchang ) se čtyřmi dalšími básníky, včetně Kim Gyeong-rin (김경린, 金 璟 麟) a Kim Soo-young (김수영, 金 洙 映). Tato kniha mu umožnila získat určitou proslulost a dala mu nálepku modernistického básníka. Zároveň se věnoval novinářské kariéře, kterou zahájil v roce 1949 pro deník Kyunghyang Shinmun . Později, v roce 1951, se stal jejich válečným zpravodajem. V roce 1955 odcestoval do Spojených států lodí a ve stejném roce vydal sbírku nazvanou Recueil de poèmes de Park In-hwan . Tyto básně jsou známé zejména svými reprezentacemi bohémského života.
Park zemřel v Březen 1956, ve věku 29 let, zemřel doma na infarkt poté, co vypil příliš mnoho v okrese Myeongdong . Týden před svou smrtí napsal báseň s názvem If Time Passes ( Sewori gamyeon ), která se stala populární v celé Koreji.
Korejský institut literárního překladu (LTI of Korea) shrnuje příspěvky Parka do korejské literatury takto:
Poezii Park In-hwan lze představit jako cvičení v nepřetržitém sledování neustále se měnící jihokorejské modernizace. Jeho práce má tendenci odrážet nepředvídané důsledky této zrychlené transformace pro člověka. Jeho poezie tak zobrazuje drsnou realitu současné urbanizace, ale také tragédii a krveprolití v mezinárodních válkách. Jeho poezii protíná obecný pocit ztráty referenčních bodů a zoufalství. Tuto poezii však nelze klasifikovat jako takzvanou realistickou poezii: až na několik významných výjimek je mnoho jeho textů nuancováno abstraktním uznáním vnějšího světa. Autor, který se zdaleka nechtěl omezit na konkrétní popis metamorfózy, přináší eliptický diskurz o životech svých současníků.Jeho rané spisy ukázaly nepřátelskou reakci na starodávné techniky psaní, jako je ta, kterou lze nalézt v jeho básni „Blue Deer“ ( Cheongnok ), jakési škole sentimentality, která oslavuje spříznění mezi přírodou a člověkem. Neexistují však kopie jeho prvního významného literárního díla Recenze nových básní ( Shinshiron ), které vydal s dalšími básníky, jako jsou Kim Gyeong-rim, Yang Byeong-shik, Kim Soo-young., Lim Ho-kwon, a Kim Byeon-guk. Jeho sbírka Nové město a sbor občanů ( Saero-un doshi-wa shimindeurui hapchang ) ukázala, že odmítl tradiční sentimentálnost svých předchůdců. Antologie, publikovaná ve spolupráci s Kim Gyeong-rim a Kim Su-yeongem, znamenala příchod revoluční školy v korejské literatuře, která se snažila vytvořit nový jazyk, který by zobrazoval Koreu, kde se urbanizace stala hlavním tématem. Korejská válka znamenala výraznou změnu v jeho stylu psaní. Jako svědek smrti a zoufalství zasetého bojem vydal básně jako Distress Rocket ( Shinhotan ), On the Way Home ( Gohyang-e gaseo ) a What Is Problem ( Munjedoeneun geot ), které vyjadřují veškerý smutek obětí fyzických a psychických zranění.Další básně Park In-hwan, jako Nešťastný Bůh ( Bulhaenghan shin ), Temný Bůh ( Geomeun shiniyeo ) a Závěrečný dialog (Choehu-ui hoehwa ), představují temnější díla vyjadřující nespokojenost a pocit zoufalství před moderním světem. Tento básník byl někdy kritizován v tomto bodě: byl kritizován za to, že míchal svá pozorování současné společnosti s nenapravitelně pesimistickým pohledem. S výjimkou To My Little Girl ( Eorin ttarege ) a Sans No Tears ( Hanjulgi nunmuldo eopshi ) byl kritizován za to, že se uchýlil k fantastickému a podivnému jako jedinému léku na problémy modernity, místo aby našel konkrétní a hmatatelná odpověď.