| Realizace | Katell Quillévéré |
|---|---|
| Scénář |
Katell Quillévéré Mariette Desert |
| Hlavní aktéři |
Clara Augarde |
| Produkční společnosti |
Kino Les Films du Bélier Arte France |
| Rodná země | Francie |
| Druh | Drama |
| Doba trvání | 92 minut |
| Výstup | 2010 |
Další informace najdete v části Technický list a distribuce
Un poison násilný je francouzský film režírovaný Katell Quillévéré uvedený vKvěten 2010na filmovém festivalu v Cannes ve výběru Čtrnáct dní režisérů a v kinech uveden dále4. srpna 2010. Film vyhrál Prix Jean-Vigo v roce 2010 .
Čtrnáctiletá Anna tráví letní prázdniny v Bretani se svou matkou v rodinném domě svého dědečka, jemuž je velmi blízká a který žije v důchodu jako nemocný poustevník v nejvyšším patře. Uprostřed obtíží dospívání, zhoršených odloučením rodičů, prožívá obtížnou mystickou krizi, která jde na pohřby, váhá pro své náboženské potvrzení a vyslýchá kněze, který nahrazuje jejího nepřítomného otce. Tělo její mladé ženy ji přitahuje pozornost blízkých, ať už z plaché touhy (přítel), nebo ze žárlivosti (její matka, která sama prochází těžkou krizí středního věku), a rozčiluje ji nad svými pocity. A touhy.
Název filmu Un poison násilný , je převzat z písně Un jedovatý násilný, c'est ça l'hamour od Serge Gainsbourg
Télérama chválí „jemnost“ tohoto filmu, který se pohybuje „impresionistickým způsobem se skutečnými dávkami milosti“. Kulturní týdeník také pozdravuje směr herců, který „odhaluje známé tváře z neznámých úhlů“ a ohlašuje „narození režiséra“. L'Humanité trvá na „úžasném mistrovství“ filmu, které je založeno na dramaturgii vzhledů a kontrastů.
Liberation jej v nekonvenčním stylu článku přibližuje „Thérèse of Alain Cavalier“ zdůrazňující „krásný okamžik filmu“, „ten obrat. Když Anna použije katolicismus, který ji hlodá, pro účely voodoo, které ji osvobodí. “ Le Figaro hovoří o „melancholickém a zářivém“ filmu, evokuje režiséra, který se „nebojí ticha, trvání a obřadů. Není to v módě. Je v ní něco střízlivého a velkolepého, hustota a zdrženlivost. “ Ouest-France poznamenává, že režisérce „se podaří překročit rámec velmi kódovaného a kodifikovaného žánru, aby v předmětu zobrazila svou osobní značku“. La Croix evokuje „ostrost“ pohledu kladeného na toto drama a chválí originalitu příběhu, který dokáže propojit téma dospívání s vírou: „znepokojující téma, které režisér někdy překládá velmi přímo, s rizikem šokování, i když filmu jako celku spíše dominuje pocit omezenosti “. Le Nouvel Observateur hovoří o „krásném portrétu vzpurné mladé dívky“ a vítá představení Clary Augarde, která zobrazuje postavu „s panenstvím tak jemným, jak zářným“. Stále v Le Nouvel Observateur , Jérôme Garcin ve svém kulturním sloupku hovoří o „malém filmu, který má milost“ a srovnává Claru Augarde s „ Thérèse de Cavalier recenzovanou Truffautem “.
Les Inrockuptibles evokuje film „nerovný, ale roztomilý“ a přináší „do žhavosti tuto rovnici ženského dospívání, kde tajemství (víra) a trhání (mezi tělem a myslí) spojují své protichůdné energie“. Týdeník však lituje relativní nesmělosti příběhu, kde „konflikty jsou určovány klidně, vzestup vzteku při pohledu z dálky a rozpory duší se uklidnily ještě předtím, než se navzájem otřely o drsnost“. Pro noviny však tato „někdy umělá touha po elegickém zavěšení (...) zbavuje násilí jeho náhodné dimenze“.
Pro Le Monde - který jí uděluje dvě hvězdičky ze tří - film „vykresluje méně rebelie dospívající dívky, která odmítá vše, co ji do té doby tvořilo, než její objev svobodné vůle“. Článek podtrhuje skutečnost, že režisér se touto prací „skromně a nenápadně přihlašuje k určité francouzské tradici kroniky života provincie, bez obrazového efektu, v duchu, který by byl blízký té Maurice Pialat “ .
Studio Ciné Live bere na vědomí „správnost“ celku, ale má určité výhrady, pokud jde o datovaný rozměr popisovaných postav a akademické zacházení neboli „déjà vu“ náboženské otázky. Ale „pokud filmařka neposune svůj předmět dostatečně daleko“, noviny evokují „velké zvládnutí kamery“. Ve stejném čísle zářící portrét režiséra Thierryho Chèzeho, který film s velkým nadšením podporuje.
Recenze Positif kvalifikuje inscenaci jako „akademickou“, ale zachovává kvalitu aktérů. Les Cahiers du Cinéma evokuje v poznámce „film příliš moudrý a příliš jistý svými efekty, což je jeho nešikovnost“. Pro filmovou recenzi je popsaný chaos až příliš „uspořádaný“ a „vše je zodpovězeno bez velké inkarnace“. Navzdory evokaci krásných sekvencí recenze autorce vytýká, že hledala „nevysvětlitelně cestu sborového filmu“, ve kterém každá postava „tak vidí sama sebe uměle vybavenou vnitřním konfliktem“. Časopis Première kritizuje film pro jeho těžkost, protože „scénář a inscenace jdou ruku v ruce“. Kulturní web Fluctuat.net zdůrazňuje dramatickou opatrnost filmu a jeho inscenování „příliš nesmělé na to, aby přesvědčilo“. Navzdory přesvědčivému hereckému směru se film „snaží najít dech a spoléhá na snadné automatismy - jako je časté používání anglosaských písní k vyjádření adolescentní sleziny“. Stránka Artistik Rezo pozdravuje odvážné obsazení filmu, ale lituje příliš velké skromnosti scénáře, „nelichotivého nebo předvídatelného“, který končí bez ztělesnění vlastních postav - Anna se staví proti „neobvyklému chladu a měkkosti“ vášním, které ji trápí .