Nick drake

Nick drake Popis tohoto obrázku, také komentován níže Nick Drake v roce 1969. Obecné informace
Rodné jméno Nicholas rodney drake
Narození 19. června 1948
Yangon ( Barma )
Smrt 25. listopadu 1974
Tanworth-in-Arden ( Spojené království )
Hudební žánr folk , folk rock
Nástroje akustická kytara , piano
aktivní roky 1969-1972
Štítky ostrov
Oficiální stránka Bryterova hudba

Nick Drake je písničkář a hudebník British narozen19. června 1948v Yangonu v Barmě a zemřel dne25. listopadu 1974v Tanworth-in-Arden , Warwickshire .

Pocházející z rodiny vyšší střední třídy, Drake začal hrát v mladém věku, nejprve na klavír , poté na klarinet , saxofon a kytaru , která se stala jeho nástrojem volby v dospívání. Podepsal smlouvu s Island Records v roce 1968, ještě jako student na univerzitě v Cambridge . V následujících letech nahrál tři alba, Five Leaves Left (1969), Bryter Layter (1970) a Pink Moon (1972). Jejich tržby jsou nízké, zejména proto, že Drake nerad poskytuje rozhovory a vystupuje na veřejnosti. Trpěl depresemi a nespavostí, opustil hudební kariéru a vrátil se k rodičům. The25. listopadu 1974, On umřel na předávkování z amitriptylin , antidepresiva, ve věku 26 let.

Hudba Nicka Drakea začala být objevována širokou veřejností v 80. letech, kdy ji jako vliv uváděli umělci jako Robert Smith z Cure nebo Peter Buck z REM . Skupina The Dream Academy mu věnuje svou píseň Life in a Northern Town , která se v roce 1985 zařadila mezi 15 největších prodejů ve Velké Británii a Spojených státech. Drake se stal archetypem odsouzeného romantického hudebníka a je první biografií. v roce 1997 a televizní dokument v následujícím roce. V roce 1999 byla její píseň Pink Moon použita v reklamě na Volkswagen , což jí výrazně posílilo prodej alba. V důsledku této popularizace jeho díla se jeho písně objevují v mnoha filmech a mají obaly od nejrůznějších umělců.

Životopis

Dětství

Nicholas Rodney Drake se narodil 19. června 1948v Yangonu v britské Barmě s rodinou vyšší střední třídy. Jeho otec Rodney (1908-1988) přišel do Barmy ve třicátých letech, aby se jako inženýr připojil k Bombay Burmah Trading Corporation . V roce 1934 se seznámil s dcerou veteránky indické státní služby Mary Lloyd (1916-1993), pro svou rodinu přezdívanou „Molly“. Rodney jí navrhl v roce 1936, ale museli si počkat rok, než Mollyina rodina souhlasí. Drakové se vrátili do Velké Británie v roce 1951 a usadili se na Far Leys Estate poblíž Tanworth-in-Arden ve Warwickshire . Kromě Nicka mají také dceru Gabrielle , která se narodila v roce 1944.

Rodney i Molly Drake jsou milovníci hudby, ať už jde o klasickou nebo populární hudbu. Písně, které Molly napsala na klavír a které se objevily po její smrti, sdílejí některé společné rysy s hudbou jejího syna, včetně křehkého hlasu a určitého fatalismu. Nick, který byl povzbuzen matkou, se v mladém věku naučil hrát na klavír a skládal své první písně. Zaznamenává je na magnetofon uložený v rodinném obývacím pokoji.

V roce 1957, Nick Drake vstoupil na palubu z Eagle House School  (in) , v Berkshire . O pět let později nastoupil na Marlborough College , kde před ním studoval jeho otec, dědeček a pradědeček. Rozvinul zájem o sport, zejména o sprint , a krátce se stal kapitánem rugbyového týmu školy . Spolužáci si ho pamatují jako sebevědomého, ale někdy vzdáleného studenta. Jeho otec Rodney vzpomíná: „V jedné ze svých zpráv [ředitel] řekl, že ho nikdo dobře neznal. S Nickem vždy stejné. Lidé ho opravdu neznali. "

Drake hraje na klavír ve školním orchestru a učí se na klarinet a saxofon . Se čtyřmi kamarády založil v roce 1964 nebo 1965 skupinu „The Perfumed Gardeners“. Zahrnují rytmické a bluesové písně a jazzové standardy , stejně jako tituly Yardbirds nebo Manfred Mann  ; Drake hraje na klavír a příležitostně zpívá nebo hraje na saxofon. Chris de Burgh je krátce součástí skupiny, než je vyloučen ostatními členy, kteří jeho vkus považují za „příliš popový“. Drakeův akademický výkon se zhoršuje: poté, co přeskočil třídu v Eagle House, začíná zanedbávat studium ve prospěch hudby. V roce 1963 složil sedm GCE  (en) běžné úrovně, méně, než očekávali jeho učitelé, a neuspěl ve fyzikální chemii. V roce 1965 koupil za 13 liber její první akustickou kytaru , Levin  (in) , a učí se otevřené ladění a vychystávání .

Cambridge

V roce 1966 získal Nick Drake stipendium ke studiu anglické literatury na Fitzwilliam College of Cambridge University . Ten zpomaluje jeho žádosti o registraci, jak strávit šest měsíců na University of Aix-Marseille odÚnor 1967. Začal vážně cvičit na kytaru v Aix-en-Provence a často hrál na veřejnosti v centru města s přáteli, aby si vydělal peníze. Drake také začíná kouřit konopí  ; jede do Maroka na jaře, protože podle jeho spolucestující Richard Charkin, „to je místo, kde bylo zjištěno, že nejlepší plevel . “ Pravděpodobně v Aixu objevil Drake LSD a texty, které v té době napsal (zejména texty Clothes of Sand ), naznačovaly zájem o halucinogeny .

Po svém návratu do Anglie se nastěhoval ke své sestře Gabrielle do Hampsteadu a poté v říjnu vstoupil do Cambridge. Jeho učitelé ho považují za brilantního studenta, ale bez nadšení, dokonce líný. Snaží se navazovat kontakty se svými spolužáky nebo učitelským sborem. Jeho autor životopisů Trevor Dann poznamenává, že jeho oficiální fotografie obsahují napjatého a odděleného studenta. Cambridge přikládá svým ragbyovým a kriketovým týmům velký význam , ale Drake se už o sport vůbec nezajímá: raději zůstane ve svém pokoji kouřit konopí, poslouchat nahrávky a hrát na kytaru. Začal se zajímat o britské a americké lidové scény a upadl pod vlivem Boba Dylana , Josha Whitea a Phila Ochse . Začíná vystupovat v místních klubech a londýnských kavárnách. vÚnor 1968Během koncertu s Country Joe and the Fish v Roundhouse ve městě Camden Town si ho všiml Ashley Hutchings , basista folkové skupiny Fairport Convention . Hutchings si pamatuje, že na něj zapůsobil Drakeův talent kytaristy, ale zejména jeho vzhled: „Vypadal jako hvězda. Vypadal výjimečně, vypadal jako 2 metry vysoký 10. "

Hutchings představuje Drake Joeovi Boydovi , 25letému americkému producentovi, který vlastní Witchseason Productions, dceřinou společnost Island Records . Boyd, který objevil Fairport Convention a popularizoval Johna Martyna a The Incredible String Band , má ve světě britských folklórů dobrou pověst. Rychle si vytváří blízký vztah s Drakem a stává se jeho mentorem. Po poslechu dema se čtyřmi skladbami, které nahrál Drake ve své univerzitní místnosti, mu Boyd nabídne smlouvu na správu, vydávání a produkci a tlačí ho k práci na debutovém albu. Zpěvák se již rozhodl nedokončit svůj třetí ročník v Cambridge.

Zbývá pět listů

Nick Drake začal nahrávat své první album Five Leaves Left na konci roku 1968 , přičemž producentem byl Joe Boyd . Zasedání se konají ve studiích Sound Techniques v Londýně  ; zpěvák přeskočí třídu, aby se dostal do hlavního města vlakem. Inspirován produkcí prvního alba Leonarda Cohena Píseň Leonarda Cohena , chce Boyd vyzdvihnout hlas Drakea a zahrnout strunné nástroje . Přijal studiové hudebníky z londýnské folkové scény, včetně Richarda Thompsona (kytarista Fairport Convention) a Dannyho Thompsona (baskytarista Pentangle ). Najal John Wood  (v) jako zvukový inženýr , a rozhodl Richard A. Hewson pro smyčce uspořádání.

První relace jsou nepravidelné kvůli harmonogramu různých hudebníků a studia, kde Fairport Convention současně nahrává jejich album Unhalfbricking . Zpěvák a producent nesouhlasí, jakým směrem by se měla nahrávka ujmout: Boyd obhajuje přístup George Martina, že studio by mělo být nástrojem samo o sobě, zatímco Drake dává přednost organičtějšímu zvuku. Dann poznamenává, že Drake se na pirátských nahrávkách těchto relací jeví „napjatý a úzkostlivý“ , zatímco Boyd to musí několikrát projít, aby získal uspokojivý doprovod. Oba muži se však shodují v jednom bodě: Hewsonova opatření jsou příliš světská a nevhodná. Drake navrhuje zavolat svému kamarádovi z Cambridge Robertu Kirbymu  (in) , který již nabídl zařídit její písničky. Myšlenka najmout si nezkušeného studenta hudby Boyda nijak nelákala, ale Drakovo neobvyklé sebevědomí v tomto ohledu na něj udělalo dojem a přijal esej o cestě k modré . Komorní hudba vyvinutý Kirby doprovázet Drake písně se stává součástí zvuku albu finále. Neodvažuje se však vypořádat se středobodem alba River Man s jeho daleko neobvyklým 5/4. Boyd byl nucen natáhnout Witchseasonův rozpočet, aby najal Harryho Robinsona , zkušeného aranžéra, který byl instruován, aby se inspiroval Frederickem Deliusem .

Pět listů vlevo uvolněno3. července 1969, s několikaměsíčním zpožděním kvůli problémům s postprodukcí . Propagační přístupy jsou omezené, kritici v hudebním tisku vzácní a nepříliš nadšení. V červenci to Melody Maker označilo za „poetické“ a „zajímavé“  ; v říjnu NME zjistí, že mu chybí rozmanitost. Rozhlasové stanice to téměř nevysílaly, kromě Johna Peela v BBC. Drake není spokojen s vnitřním obalem, který obsahuje skladby ve špatném pořadí, přičemž texty již nejsou obsaženy v nahraných verzích. Jeho zklamání je patrné ve svědectví jeho sestry Gabrielle: „Byl velmi diskrétní. Věděl jsem, že dělá album, ale nevěděl jsem, kde je, dokud nešel do mého pokoje a hodil ho na mou postel a řekl: „Tady je. », A pak okamžitě odešel! "

Bryter Layter

Nick Drake ukončil studium na Cambridge devět měsíců před zkouškami a na podzim 1969 odešel do Londýna, aby se soustředil na svou hudební kariéru. Jeho otec si pamatuje, že mu napsal, že doufá, že si to rozmyslí, ale marně. Mladý muž tráví první měsíce v hlavním městě bez domova, někdy spí v bytě své sestry v Kensingtonu, ale častěji s přáteli, někdy na podlaze. Aby Joeovi Boydovi přinesl stabilitu (a telefon), pronajme mu pokoj v parku Belsize v okrese Camden .

V srpnu Drake nahrál tři vlastní písně pro show Johna Peela v Rádiu 1 . O dva měsíce později zahájil Fairport Convention v Royal Festival Hall v Londýně, poté vystoupil ve folkových klubech v Birminghamu a Hullu . Tyto koncerty jsou obtížné pro mladého muže, který nereaguje s publikem a tráví dlouhé chvíle laděním kytary mezi písněmi. Rychle se rozhodne opustit jakoukoli představu o výkonu na veřejnosti.

Přestože Five Leaves Left nevyvolalo velký zájem, Boyd chce na této dynamice navázat. Druhé album Nicka Drakea, Bryter Layter , které stále produkuje Boyd s Woodem jako zvukař, nabízí hravější a džezavější zvuk . Zklamaný špatným prodejem Five Leaves Left se Drake snaží odklonit od svého pastoračního obrazu a přijímá návrh svého producenta zahrnout do jeho písní basu a bicí . Na nahrávce se stále podílejí hudebníci z Fairport Convention, stejně jako John Cale na tratích Northern Sky a Fly . Boyd a Wood jsou přesvědčeni, že album bude mít komerční úspěch, ale prodalo se méně než tři tisíce kopií. Recenze jsou opět smíšené: Record Mirror chválí „velkolepého kytaristu“, kterým je Drake, „čistého a s dokonalým smyslem pro načasování, doprovázeným plynulými a elegantními aranžmá“ , zatímco Melody Maker popisuje album jako „trapnou směs folku a jazzový koktejl " .

Krátce poté, co bryter layter své propuštění , Boyd prodal Witchseason na Island Records, aby práci v Los Angeles na Warner soundtracky . Ztráta jeho mentora a neúspěchu podnikání Brytera Laytera způsobila pochmurnost Drakea. Jeho osamělý život ho tíží a zdá se, že je nervózní a nepohodlný během několika koncertů, které pořádá počátkem roku 1970. Jedním z jeho posledních vystoupení na jevišti je v červnu na Ewell Technical College v Londýně. Hudebník Ralph McTell , který byl ten večer přítomen, připomíná, že „Nick byl jednoslabičný. Během tohoto koncertu byl obzvlášť plachý. Udělal první část a muselo se stát něco hrozného. Hrál svou píseň Ovocný strom a šel přímo doprostřed. Opustil scénu, právě tak “ . Jeho frustrace se změnila v depresi a v roce 1971 ho jeho rodina přesvědčila, aby šel navštívit psychiatra v nemocnici svatého Tomáše v Londýně. V rozpacích s předepsáním antidepresiv se to snaží skrýt před svými přáteli. Je znepokojen možnými interakcemi mezi těmito drogami a jeho obvyklým užíváním konopí.

Island Records chce, aby Drake pomohl propagovat Bryter Layter prostřednictvím tiskových rozhovorů, rozhlasových vystoupení a koncertů. Drake, který poté konzumuje to, co Kirby popisuje jako „neuvěřitelné množství“ konopí a vykazuje „první známky psychózy  “ , odmítá. V zimě roku 1970 se úplně izoloval v Londýně: zklamaný neúspěchem svého druhého alba se uzavřel do sebe, vzdálil se od rodiny a přátel a jen zřídka opustil svůj byt, kromě příležitostného koncertu nebo tankování na drogách. "Byla to velmi špatná doba," vzpomíná jeho sestra Gabrielle. Jednou mi řekl, že se od té chvíle začalo všechno zhoršovat, a věřím, že tam se věci pokazily. "

Růžový měsíc

Zatímco Island od něj nic neočekává, Drake přichází do kontaktu s Johnem Woodem Říjen 1971začít pracovat na tom, jaké bude jeho poslední album. Nahrávání se odehrává během dvou nocí, ve studiu byl sám Drake a jeho zvukař. Skladby Pink Moon jsou krátké a temné: album obsahuje jedenáct skladeb po dobu 28 minut, podle Wooda „tak akorát“ . „Opravdu bychom nechtěli, aby to trvalo déle . “ Nespokojený se zvukem Brytera Laytera , který považuje za příliš komplikovaný, na Pink Moon vypadá bez doprovodu , s výjimkou krátkého klavírního zásahu v titulní skladbě. „Byl odhodlaný udělat tento záznam velmi nahý, nahý,“ vzpomíná Wood. Rozhodně chtěl, aby vypadal jako on víc než cokoli jiného. A myslím si, že Pink Moon je svým způsobem spíš jako Nick než ostatní dvě desky. "

Na rozdíl od legendy, že Drake uložil pásky Pink Moon na recepční stůl v ústředí Island Records, aniž by komukoli řekl, ve skutečnosti je předal Chrisovi Blackwellovi , zakladateli Sněmovny disků. Blackwell věří, že album by mohlo představit Drakea široké veřejnosti, ale nedostatek dobré vůle umělce k jakékoli propagační činnosti věci komplikuje. Muff Winwood  ( ředitel ) , vedoucí oddělení A & R na Islandu, si pamatuje „ frustraci roztrhaných vlasů“ a připouští, že bez nadšení Blackwella „bychom byli raději, kdyby to nakoplo“ . Na žádost Joe Boyda Drake přijímá rozhovor s reportérem Sounds Jerrym Gilbertem. Jeho jediný dosud publikovaný rozhovor se tak objevuje v čísle13. března 1971časopisu. Zpěvák dělá jen málo, než evokovat své znechucení koncerty. Podle Gilberta „neexistovala vůbec žádná souvislost. Nemyslím si, že se naše oči setkaly jednou. "

Nakonec se Pink Moon i přes dobré recenze prodává ještě horší než jeho dva předchůdci. Connor McKnight v časopise ZigZag píše: „Nick Drake nikdy nepředstírá. Album nedělá ústupky teorii, že hudba by měla být použita jako únik. Jde pouze o vizi života, kterou má hudebník v danou chvíli, a člověk nemůže žádat víc. „ Demoralizovaný a přesvědčený, že nikdy nebude schopen psát, se Drake rozhodl vzdát hudby. Nejasně plánuje změnit kariéru, například přihlášením do armády.

Minulé roky

V měsících následujících po vydání Pink Moon se Drake stává stále více asociálním a vzdaluje se od svých nejbližších. Vrací se žít se svými rodiči do Far Leys. Pokud se mu tento ústup nelíbí, připouští, že je to kvůli jeho nemoci nezbytné. "Doma je to nepříjemné," řekl matce, "ale všude jinde se to nedá vydržet." „ Jeho návrat je pro jeho rodinu často obtížný, jak vysvětlila jeho sestra Gabrielle, „ dobré dny, kdy moji rodiče byli dobrými dny pro Nicka, a špatné dny byly špatnými dny pro Nicka. A to bylo opravdu středem jejich existence. "

Vede skromný život, jeho jediným zdrojem příjmu je týdenní vklad 20  £ zaslaný společností Island Records. V jednu chvíli je tak chudý, že si nemůže dovolit nové boty. Často se stává, že zmizí na celé dny, než dorazí improvizovaně s přáteli, zticha a stažený. Robert Kirby popsal typickou návštěvu Drakea: „Přijel beze slova, posadil se, poslouchal hudbu, kouřil, pil, spal a o dva nebo tři dny později tam už nebyl, byl pryč. A o tři měsíce později se vracel. „ Stává se, že si půjčil matčiny auto a bezcílně jezdil hodiny, dokud neměl více paliva, a musí zavolat rodičům, aby si pro něj šli. Její přátelé si pamatují, jak moc se její vzhled během této doby změnil. Když je jeho nemoc obzvláště těžká, odmítá si umýt vlasy nebo si stříhat nehty. Na začátku roku 1972 byl Drake, oběť nervového zhroucení, hospitalizován po dobu pěti týdnů.

v Únor 1974Drake se znovu spojí s Johnem Woodem a říká, že je připraven pracovat na čtvrtém albu. Joe Boyd, který byl v té době v Anglii, souhlasil, že se nahrávky zúčastní. Po prvním zasedání následují další v červenci. Ve své autobiografii si producent pamatuje, jak byl šokován Drakovým hněvem a hořkostí: „[Řekl to] Řekl jsem mu, že je génius, a říkali to i ostatní. Proč nebyl slavný a bohatý? Tento vztek se pod tímto bezvýrazným exteriérem musel vařit roky. „ Boyd a Wood zaznamenali výrazné zhoršení Drakeova talentu, který již není schopen zpívat a hrát na kytaru současně. Nahráno je pouze pět skladeb, které se objeví až po umělcově smrti.

Na podzim roku 1974 přestal Island Drakeovi vyplácet peníze a jeho nemoc ho odřízla od všech kromě několika blízkých přátel. Snaží se udržovat kontakt se Sophií Rydeovou, kterou poprvé potkal v Londýně v roce 1968. Drakeovi životopisci popisují Ryde jako „nejbližší“ k jeho přítelkyni, ale ona raději mluví o „nejlepším příteli“ . V roce 2006 prozradila, že ho týden před smrtí požádala o přerušení jejich vztahu.

Smrt

Nick Drake zemřel v noci z 24 na 25. listopadu 1974ve Far Leys z předávkování amitriptylinem , antidepresivem. Ten den chodí spát brzy po odpolední návštěvě kamaráda. Jeho matka říká, že šel do kuchyně kolem svítání, pravděpodobně jíst misku obilovin, než se vrátit do svého pokoje Po chvíli a že několik pilulky „aby mu pomohl spát . “ Jeho matka ho najde v posteli kolem poledne následujícího dne. Nezanechává žádný dopis na rozloučenou , ale poblíž jeho postele se nachází dopis adresovaný Sophii Ryde.

Vyšetřování zjistilo, že příčinou smrti byla „otrava amitriptylinem - podává se sama při depresivní nemoci“ a skončila sebevražda . Někteří členové jeho rodiny o tom pochybují, ale shodli se na tom, že Drake to už pustil, ať už byla jeho smrt náhodná nebo ne. Jeho otec označil smrt za nečekanou a mimořádnou, ale v rozhovoru v roce 1979 připouští, že „se vždy [obával] Nickovy deprese. Skrývali jsme aspirin a pilulky a podobné věci . Joe Boyd raději věří, že to byla nehoda, zatímco jeho sestra Gabrielle raději věří, že spáchal sebevraždu.

The 2. prosince 1974Po mši v kostele sv. Máří Magdalény v Tanworth-in-Arden je Drakeovo tělo zpopelněno v krematoriu Solihull . Jeho popel je pohřben pod dubem na hřbitově kostela. Pohřbu se zúčastnilo asi 50 lidí, včetně přátel z Marlborough, Aix, Cambridge, Londýna, Witchseasonu a Tanworthu. Brian Wells si později všimne, že mnozí z nich se poprvé setkali toho rána, protože zpěvák měl tendenci rozčlenit svůj život. Molly Drakeová si pamatuje, že „přišla spousta jejích mladých přátel a bylo jich spousta, které jsme nikdy nepotkali . “

Potomstvo

Drakeovu smrt bezprostředně nenasledují nekrology, dokumenty ani kompilace. Po zbytek sedmdesátých let zůstal neznámý, i když se jeho jméno občas objevovalo v hudebním tisku. Drakeovi rodiče však stále častěji obdivují svého syna ve Far Leys. Po článku Nicka Kenta, který se objevil v NME v roce 1975, uvádí Island Records, že reedice jejích alb není na pořadu dne. V roce 1979 se Rob Partridge stal tiskovým tajemníkem Island Records. Obdivovatel Drake, kterého viděl na jevišti v roce 1969, se tlačí ke zveřejnění retrospektivní box s názvem Ovocný strom , který zahrnuje čtyři tituly nahrané s Johnem Wood v roce 1974 a podrobný životopis napsaný amerického novináře Artura Lubow  (in) . Obchodní úspěch zde opět není.

V polovině 80. let hudebníci jako Peter Buck z REM nebo Robert Smith z The Cure uvádějí jako jednoho ze svých vlivů Drakea. Smith říká, že název skupiny pochází z verše písně Drake Time Has Told Me ( „  problémový lék na problémovou mysl  “ , „problémový lék na problémovou mysl“). Drake získává větší proslulost v roce 1985 s jediným vydáním The Dream Academy Život v Severním Městě  (v) , který je určen k němu. Jeho pověst nadále rostla a do konce 80. let se jeho jméno často objevovalo v britských hudebních novinách a časopisech.

Na začátku roku 1999 vyslala BBC2 40minutový dokument Cizinec mezi námi: Hledání Nicka Drakea jako součást jeho série Picture This . Následující rok nizozemský režisér Jeroen Berkvens režíroval dokument s názvem A Skin Too Few: The Days of Nick Drake , který obsahoval rozhovory s Joe Boydem, Gabrielle Drake, Johnem Woodem a Robertem Kirbym. V roce 1999 došlo k výraznému oživení zájmu o jeho hudbu, když Volkswagen použil píseň Pink Moon pro televizní a internetovou reklamu. V roce 2004, třicet let po jeho smrti, Drake vstoupil do hitparád poprvé se dvěma singly ( Magic and River Man ) vydanými na podporu kompilace Made to Love Magic . Od 2000s, jeho písně se objevily ve soundtrackech filmů jako The Tenenbaum Family , Love in New York nebo Garden State .

Hudební styl

Nick Drake, posedlý hrou na kytaru, často zůstává vzhůru pozdě v noci, aby vyzkoušel neobvyklé akordy a procvičil své písně. Jeho matka si pamatuje, že ho kdykoli slyšela pracovat. „Myslím, že své nejkrásnější melodie napsal za úsvitu . “ Samouk kytarista, Drake má styl charakterizovaný použitím klastrů . Těchto akordů je obecně obtížné dosáhnout pomocí kytary, ale obtížnost se obejde použitím různých ladění ( otevřený akord ), které umožňují hrát klastry pomocí jednotlivých akordů. V mnoha jeho písních jeho vokální melodie zdůrazňují disonantní efekt těchto neortodoxních ladění.

Ze studií anglické literatury v Cambridge si Drake udržel hluboký zájem o díla Williama Blakea , Williama Butlera Yeatse a Henryho Vaughana . Jeho texty však nepředstavují metafory a obrazy typické pro tyto vlivy. Spíše Drake používá základní kódy a symboly, čerpané převážně z přírody. V jeho textech se často objevuje měsíc, hvězdy, moře, déšť, stromy, obloha, mlha a roční období, což odráží vliv jeho venkovského dětství. Jeho rané texty obsahují obrazy točící se primárně kolem léta , ale od Brytera Laytera se jeho jazyk stává podzimnějším , obdobím běžně spojeným se ztrátou a zármutkem. Drake vždy píše s odstupem a místo sebe se staví jako pozorovatel, nikoli jako herec, „jako by uvažoval o svém životě z nezměřitelné a nepřekonatelné vzdálenosti“ .

Tato zjevná neschopnost vazby vedla k mnoha spekulacím o Drakově sexualitě. Joe Boyd, který ve svých textech a hudbě vnímá panenskou kvalitu, říká, že nikdy neviděl ani neslyšel zpěváka jednat genderově s nikým, mužem ani ženou. Robert Kirby popisuje Drakeova slova jako „řadu velmi živých a komplexních pozorování, jako je řada epigramatických přísloví  “ , i když pochybuje, že se Drake někdy považoval za básníka. Podle něj byly jeho texty určeny k „dotvoření a posílení atmosféry diktované především melodií“ .

Diskografie

Alba

Kompilace

Nezadaní

Reference

  1. Dan 2006 , s.  75.
  2. Dan 2006 , s.  76.
  3. Hertay a Pire 2017 , s.  11-12.
  4. Berkvens 2000 .
  5. Dan 2006 , s.  91.
  6. (en) Ian MacDonald , „  Vyhoštěn z nebe  “ , Mojo ,ledna 2000.
  7. Dan 2006 , s.  95, 97.
  8. (en) Peter Paphides , „  Like a Heart with Legs On  “ , Western Mail ,21. května 2004( číst online ).
  9. Humphries 1997 , str.  36.
  10. Dan 2006 , s.  100.
  11. (v) TJ McGrath , "  Tma vám může dát nejjasnější světlo  " , špinavé prádlo , n o  42,Říjen-listopad 1992.
  12. Dan 2006 , s.  124.
  13. Humphries 1997 , str.  51-52.
  14. Dan 2006 , s.  123.
  15. Dan 2006 , s.  28.
  16. Dann 2006 , str.  25.
  17. (en) Peter Paphides , „  Vnitřní život Nicka Drakea  “ , The Guardian ,25.dubna 2004( číst online ).
  18. Hertay a Pire 2017 , s.  16-17.
  19. Hertay a Pire 2017 , s.  18-19.
  20. Dan 2006 , s.  59-60.
  21. Hertay a Pire 2017 , s.  19.
  22. Boyd 2006 , s.  194.
  23. Hertay a Pire 2017 , s.  19-20.
  24. Hertay a Pire 2017 , s.  34-35.
  25. Dan 2006 , s.  133.
  26. Humphries 1997 , str.  101-102.
  27. Hertay a Pire 2017 , s.  67.
  28. Dan 2006 , s.  134.
  29. Humphries 1997 , str.  107-108.
  30. Dan 2006 , s.  141.
  31. Hertay a Pire 2017 , s.  68.
  32. (in) Richie Unterberger, „  Nick Drake  “ na AllMusic (přístup 18. srpna 2019 ) .
  33. „  Nick Drake - zpěvák a skladatel  “, bbc.co.uk 2002.
  34. (in) Robert Sandall , „  Jasnější mnohem později  “ , The Daily Telegraph ,20. května 2004( číst online ).
  35. (in) Stephen Macaulay , „  Nick Drake - hudebník Bartleby  “ ve filmu Glorious Noise ,2. října 2006(zpřístupněno 14. července 2018 ) .
  36. Humphries 1997 , str.  166.
  37. Dan 2006 , s.  166.
  38. Dann 2006 , str.  157.
  39. Dan 2006 , s.  168-170, 172.
  40. John Wood, rozhovor s rozhlasovou stanicí Walhalla , 1979.
  41. Dan 2006 , s.  170.
  42. Dan 2006 , s.  162.
  43. Dann 2006 , str.  163-164.
  44. Connor McKnight, "  In Search of Nicka Drakea  " Zigzag Magazine , n o  42, 1972.
  45. (en) Anthony Barnes , „  Odhalení: zapomenuté pásky Nicka Drakea, ztracený génius britského rocku  “ , The Independent ,22. února 2004( číst online ).
  46. Humphries 1997 , str.  166-168.
  47. Nick Kent, „  Requiem for a Solitary Man  “, New Musical Express , 8. února 1975.
  48. Dan 2006 , s.  175.
  49. Boyd 2006 , str.  259.
  50. Dan 2006 , s.  180.
  51. Boyd 2006 , s.  259, 261.
  52. Dan 2006 , s.  54, 183.
  53. Dan 2006 , s.  55.
  54. (in) Richard Brooks , „  Klíč k úmrtí kultovní zpěvačky  “ , The Sunday Times ,29. ledna 2006.
  55. Dan 2006 , s.  184.
  56. Humphries 1997 , str.  213-214.
  57. Dan 2006 , s.  187.
  58. Boyd 2006 , str.  260-261.
  59. Humphries 1997 , str.  215.
  60. Dan 2006 , s.  193–194.
  61. Humphries 1997 , str.  75.
  62. Dan 2006 , s.  193-194.
  63. Dan 2006 , s.  194.
  64. Humphries 1997 , str.  238.
  65. Dan 2006 , s.  197.
  66. Dan 2006 , s.  206.
  67. (in) Jennie Rothenberg Gritz, „  Jak internet (a Volkswagen) učinil z mrtvého Folksingera hvězdu  “ v Atlantiku ,25. listopadu 2014(zpřístupněno 18. srpna 2019 ) .
  68. (in) „  Nick Drake  “ na Official Charts Company (přístup k 17. srpnu 2019 ) .
  69. (en) Robin Frederick , „  Nick Drake: Místo k pobytu  “ ,1999(zpřístupněno 14. července 2018 ) .
  70. (en) Anthony DeCurtis , „  Pink Moon  “ , na Rolling Stone ,17. února 2000(zpřístupněno 14. července 2018 ) .
  71. Dan 2006 , s.  217.
  72. Boyd 2006 , str.  263.

Bibliografie

Překlad Nicka Drakea: Biografie , Bloomsbury,1997( ISBN  1-58234-035-8 ), který tento článek používá stránkování.
  • ( fr ) Amanda Petrusich , Růžový měsíc Nicka Drakea , New York, Continuum, kol.  "33⅓",2007, 120  s. ( ISBN  978-0-8264-2790-8 , číst online ).

Filmografie

  • (en) Cizinec mezi námi: Hledání Nicka Drakea Tim Clements, 1999 .
  • (en) A Skin Too Few: The Days of Nick Drake od Jeroena Berkvense, 2000 .

externí odkazy