Umělec | Henri Matisse |
---|---|
Datováno | 1911 |
Typ | Olej na plátně |
Technický | Barva ( lepidlo tempera ) |
Místo stvoření | Collioure |
Rozměry (V × Š) | 212 × 246 cm |
Série | Symfonické interiéry |
Sbírka | Muzeum v Grenoblu |
N o Inventář | MG 2161 |
Umístění | Muzeum Grenoble , Grenoble ( Francie ) |
Interiér s lilky je obraz Henri Matisse vyrobený v roce 1911 v jeho dílně v Collioure v Pyrénées-Orientales . V tabulce jsou tyto sbírky muzea v Grenoblu v roce 1922 se stal hlavním práce, „vlajková loď umělecké sbírky XX th století“ . Je to také „nejdůležitější dílo [Matisse] zachované ve Francii“ .
Malba shrnuje veškerý Matisseův výzkum, jehož cílem je vyvinout dekorativní malbu a snažit se obnovit způsob vnímání obrazového prostoru a upustit od konvencí reprezentace založených na perspektivě , i když „na první pohled se realita jeví respektována“ .
Matisse vyrobil v roce 1911 sérii Symphonic Interiors , soubor čtyř pláten, Interiér s lilky , Růži L'Atelier ( Puškinovo muzeum , Moskva ), Malířovu rodinu ( Muzeum Ermitáž , Petrohrad ) a L'Atelier rouge ( Muzeum moderního umění) , New York ). Obrazy v seriálu mají společné to, že mají „analogii vzorů a barev“ .
Obraz, velký panel, byl namalován na konci léta v ateliéru pronajatém v Collioure. Technika tempery je stará, ale obraz se obtížně přenáší, protože je křehký (riskuje ztrátu pigmentových prvků).
Plátno bylo ve sbírce Michaela a Sarah Steinových, než je Matisse koupil v roce 1917 . Rodina malíře, jeho manželka a dcera Marguerite Matisse, ji darovala v roce 1922 Musée de Grenoble , jehož kurátorem byl od roku 1919 do roku 1949 Andry-Farcy a který vytvořil sbírky moderního umění muzea. Plátno je jedním ze vzácných obrazů, které se brzy dostaly do francouzských veřejných sbírek.
Matissovy první dary do muzea pocházejí z roku 1920 . Muzeum bylo obohaceno o nová díla umělce od roku 1923 prostřednictvím odkazu Agutte-Sembat, zejména Le Nu assis a La Petite Mulâtresse (1912). Nový dar na konci 40. let umožnil muzeum dále obohatit o díla malíře přítomného v Grenoblu, zhruba po čtyřiceti letech po nových akvizicích, které umožnily „Viz Matisse v Grenoblu“ .
Malíř reprezentuje svou dílnu v Collioure, v kompozici, kde je přítomen systém vložených rámů. Každý prvek má své vlastní vzory a svou autonomii od zbytku kompozice, ale je součástí „stejného dekorativního napětí“ .
Matisse v tabulce rozvíjí pojem „dekorativní“, inspirovaný nezápadními zdroji, japonským uměním , byzantským uměním a islámským uměním .
Umělec vychází ze zátiší , lilku a vyvíjí „komplexní reprezentaci, která znásobuje způsoby reprezentace prostoru sjednoceného květinovým motivem, mezi potvrzením dekorativního povrchu a propíchnutím zrcadla ve zkresleném perspektivním prostoru.“ . Květinový motiv s 5 okvětními lístky spojuje celý obrázek. Kromě zátiší, které zahrnuje lilky, hrušky a samotnou sochu, dílo umělce, má obraz okno a zrcadlo, ve kterém se prvky zobrazené na stole odrážejí jen částečně. Ubrus na stole a na obrazovce obsahuje arabeskové vzory . Matisse dává každému prvku své dílny „dekorativní hodnotu“ . Arabesky „zesilují dekorativní efekt“ .