Kimsooja

Kimsooja Obrázek v Infoboxu. Záznam videa od Laundry Woman ; Řeka Jamuna, Indie, 2000
Narození 1957
Daegu , Jižní Korea
Rodné jméno 김수자 Gim Su-ja
Revidovaná romanizace Gim Suja
McCune-Reischauer Kim suja
Státní příslušnost korejština
Aktivita Koncepční a výkon
Výcvik Univerzita Hong-ik, Korea
Pracovní místa New York (1992) , New York (1998)
Hnutí Koncepční umění
Ocenění Cena Guggenheim
Anonymous Grant byla žena (2002)
webová stránka www.kimsooja.com
Primární práce
Jehla žena

Kimsooja , narozený v roce 1957 v Daegu ( Jižní Korea ) je multidisciplinární umělec, výtvarník a kameraman.

Tkanina a látka tvoří jeho první díla. Tyto materiály se velmi rychle stávají symbolickými a v jeho práci se opakují. Tkaní používá jako alegorii ženskosti. Od té doby se rozsah jejích postupů neustále rozšiřuje a neustále se obnovuje. Jeho vlastní stránka, rozhovory a různé publikace poskytují pohled na jeho práci jako umělce.

Životopisné odkazy

Vystudovala malířství na Hongik University v Soulu a poté následovala litografický workshop na Národní škole výtvarných umění v Paříži. V současné době žije mezi New Yorkem, Soulem a Paříži. V roce 1992 byla rezidentkou na MoMA PS1 . Její práce byla zahrnuta do více než 30 bienále současného umění a trienále. Ona reprezentovala Jižní Korea na 24. ročníku São Paulo Bienále v roce 1998 a na 55 -tého Benátské bienále v roce 2013.

Jeho tvorba byla předmětem samostatných výstav v Peabody Essex Museum , Salem, USA (2019); Yorkshire Sculpture Park , West Bretton, Velká Británie (2018-2019); Institut současného umění v Perthu (2018); Lichtenštejnské muzeum výtvarných umění (2017); Soulské národní muzeum moderního a současného umění (2016); Centrum Pompidou Metz (2015); Guggenheimovo muzeum v Bilbau (2015); Galerie umění ve Vancouveru (2013); Muzeum moderního umění v Saint-Étienne (2012); Pérez Art Museum Miami (PaMM) (2012); Pobaltské centrum současného umění Gateshead, Velká Británie (2009); Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (2008); BoZar, Brusel (2008); Madrid Crystal Palace , Národní muzeum umění Reina Sofia , Madrid (2006); Národní muzeum současného umění, Atény (2005); Museum Kunstpalast Dusseldorf (2004); Lyonské muzeum současného umění (2003); PAC, Milan (2003); Kunsthalle Vienna (2002); Kunsthalle Bern (2001); MoMA PS1 , New York (2001); Rodin Gallery, Leeum Samsung Museum of Fine Art, Seoul (2000); ICC Tokio (2001); a CCA Kitakyushu (1999).

Kimsooja byl hostující umělec korejského pavilonu na 55 -tého bienále v Benátkách (2013) a reprezentovala Koreu na 26. ročníku São Paulo Bienále (1998). Podílela se mimo jiné na dokumentech 14 v Cassel , ANTIDORON - kolekce EMST (2017) a na mezinárodních bienále a trienále v Pusanu (2016, 2002), Benátkách (2019, 2013, 2007, 2005, 2001, 1999), Gwangju (2012, 2002, 1995), Moskva (2009), Lyon (2002), Istanbul (1997) a Manifesta 1 (1996).

Prvky umělcova jazyka

Jeho uměleckou praxi tvoří představení, filmy, fotografie, instalace in situ vytvořené z textilu, světel a zvuků. Kimsoojova práce, zároveň koncepční, experimentální a ve spojení s naším blízkým prostředím, přináší povědomí o sobě i o ostatních; zpochybňuje podmínky lidstva při řešení problémů souvisejících s estetikou, kulturou, politikou a životním prostředím.

Se svým principem non-dělat , který pochází z koncepčních a strukturální šetření výkonu pomocí pojmů schopností pohybu a nehybnosti, Kimsooja obrátí stav umělce jako převažující herce. Práce Kimsooja nás zve ke zpochybnění naší existence, světa a hlavních zkoušek, kterým v současné době čelíme.

Tkanina

Stejně jako hádanky jsou jeho kousky látky sestaveny a sešity, zbarveny a vyšívány jako deky. Rozkládá je v různých a rozmanitých prostorech. Inspirován tradičními korejskými postupy, bojagi , jsou jeho díla vystavena jako svatební přehozy; obálky na balení; velké koberce nebo ubrusy na restaurační stoly.

Nomádství

V roce 1997 se vydala na 2727 km dlouhou cestu po Jižní Koreji . Cities on the Move - Bottari Truck je video zobrazující ji zezadu, posazenou na kamionu naplněném bottaris (batoh korejských nomádů). Tato práce symbolizuje téma cestování a putování globalizovaného současného umění. Video bude promítnuto na cestu do kostela Saint-Bernard (místo manifestu pro nelegální migranty).

Umělecká díla

Po pobytu na MoMA PS1 v letech 1992-93 představila Kimsooja sochy, které byly inspirovány články z každodenního života a které umělec přikryl tradiční korejskou látkou. Tyto předměty, a zejména pestrobarevné látky používané umělcem, evokují v korejštině pojem bottari, což znamená zabalit si výlet .

V roce 1992 se instalace Deductive Objects vystavená na MoMA PS1 táhla přes povrch zdi, kde umělec mezi cihly vložil kousky látky. V díle Sewing into Walking-Kyungju (1994), autorovo první video představení, cestovala Kimsooja do údolí Kyungju v Koreji, kde na lesní podlahu uložila dvě a půl tuny použitého oblečení. Toto představení bylo poctou obětem demokratického povstání v korejské provincii Gwangju v roce 1980.

V roce 1999 představila Kimsooja své vystoupení Needle Woman na japonském CCA Kitakyūshū. Několikrát byla tato instalace představena v nejúspěšnější verzi v InterCommunication Center v Tokiu na jaře roku 2000. Poté byla představena na MoMa PS1 v roce 2001, v Kunsthalle Bern v roce 2001 a byla předmětem prezentace na fasádě pařížské radnice u příležitosti La Nuit Blanche 2009.

Umělkyně, která se natáčela zezadu a měla na sobě dlouhé černé šaty, se na šesti obrazovkách uspořádaných do obdélníku odhalovala v různých městských nebo přírodních krajinách: stála na rušné ulici v New Yorku, Dillí, Šanghaji, Tokiu; ležel sám na skále v Kitakyūshū v Japonsku; stál znovu a znovu sám, před Jamunou , indickou řekou.

V videu Země - voda - oheň - vzduch představené v roce 2009 pro bienále Lanzarote ve Španělsku natočila Kimsooja fúzi prvků na kanárském ostrově .

Filmová řada Thread Routes, která začala v roce 2010 a je natočena v 16 mm, je zkoumáním světa různými praktikami souvisejícími s textilem, které Kimsooja představuje jako vizuální antropologii. Různé kapitoly Thread Routes představují tolik pozvánek na cestování, jako jsou ukazatele vztahů mezi zpracováním textilu, architekturou a okolní krajinou. Šest kapitol seriálu bylo natočeno v Peru , Evropě, Indii, Číně, Severní Americe a Maroku a bylo uvedeno v několika mezinárodních muzeích, jako jsou: Guggenheimovo muzeum v Bilbau v roce 2015, CC Strombeek a Museum National Museum of Modern a soudobé umění v Soulu v roce 2016, Lichtenštejnské muzeum výtvarných umění v roce 2017 a Muzeum Sainte-Croix ve městě Poitiers v roce 2019.

Veřejné budovy

A Lighthouse Woman (2002) je instalace, pro kterou Kimsooja promítla světelné spektrum na maják na ostrově Morris Island ve Spojených státech, pro festival Spoleto v roce 2002. Lighthouse Woman zahájila sérii pamětních instalací, které zahrnují: Šití do chůze - Věnováno obětem Kwangju , 1995; Zasazená jména , 2002; Mandala: Zpěv pro Osvětim , 2010; and A Mirror Woman: The Ground of Nowhere , 2003.

Film For To Breathe: Invisible Mirror / Invisible Needle, který měl premiéru v Benátkách La Fenice v roce 2006, promítl Kimsooja barevné spektrum na plátno, které zabíralo jeviště divadla. Soundtrack s názvem The Weaving Factory (2004) vytvořil verš inspirace a vypršení dechu umělce.

Korejský umělec, který se tradičně používá k přepravě osobních věcí, rozšiřuje design Bottari do prostorů a architektur. Ve hře To Breathe - A Mirror Woman , která byla vyvinuta pro madridský Crystal Palace v roce 2006, nainstalovala Kimsooja zrcadlo zakrývající podlahu. Kopule paláce byla pokryta difrakčním průhledným filmem, který rozptyloval světlo. Palác byl také naplněn zvukem umělcova dechu.

Kimsooja zastoupena Jižní Korea na 55 -tého Bienále v Benátkách v roce 2013. Za korejské pavilonu Kimsooja vytvořil instalaci dýchat: BOTTARI . a zakryl pavilon průhledným filmem, který rozptyloval světlo a osvětloval vnitřní strukturu budovy barevnými halo. Jeho soundtrack The Weaving Factory (2004-2013) také vyplnil prostor střídavým rytmem inspirace a expirace. Také v instalaci To Breathe: Blackout (2013), anechoické komoře, kde se diváci mohli ponořit do absolutní temnoty a ticha.

Mezi další důležitá veřejná zařízení patří A Needle Woman: Galaxy was a Memory, Earth is a Suvenir (2014); monumentální socha zadaná a instalovaná pro bienále Cornell Council for the Arts v roce 2014. Mandala: Zone of Zero v roce 2003 a Lotus Zone of Zero , veřejná komise pro Palais Rameau v Lille, kde Kimsooja vytvořila kruh složený z 384 lucerny

V roce 2019 investuje společnost Kimsooja město Poitiers u příležitosti prvního ročníku Traversées , nové mezinárodní umělecké a kulturní akce úzce spjaté s osudem významné budovy, paláce vévodů z Akvitánie, a její čtvrti., historické a kulturní dědictví města. Umělec představuje pro Traversées \ Kimsooja , kurátorky uměleckých ředitelů Emmy Lavigne a Emmanuelle de Montgazon, více než deset konkrétních instalací v rámci historických památek města a otevírá hlas dialogu mezi současným uměním a historií.

V roce 2020, Kimsooja je prvním umělcem XXI th  století pověřen provádět oken jižním transeptu části katedrály Saint-Etienne de Metz , jehož slavnostní otevření se koná u příležitosti 800 tého výročí katedrály.

Podívejte se také

Poznámky a odkazy

  1. (in) Kimsooja, „  Kimsooja  “ na kimsooja.com (přístup 28. března 2018 ) .
  2. "  Kimsooja - AWARE  " AWARE ,2017( číst online , konzultováno 8. března 2017 )
  3. Yilmaz Dziewior, Cities on the Move, katalog výstavy, Art-Worlds in Dialogue: From Gauguin to the Global Present, Museum Ludwig Cologne, 2000.
  4. Mello Laetitia, Pouť naší vlastní existence, Arte Al Limite, vydané Arte Al Limite, Chile, březen 2012. s.  30-38
  5. Brewinska, Maria, z katalogu výstavy Kimsooja v galerii umění Zacheta ve Varšavě, 2003.
  6. Ingrid Commandeur, Kimsooja: Černé díry, meditativní zmizení a příroda jako zrcadlo vesmíru, Windflower, Perceptions of Nature, NAI a Kroller-Muller Museum, 2012
  7. http://guggenheim-bilbao.es/cs/exhibitions/kimsooja-thread-routes/
  8. Kimsooja Biografie: http://www.kimsooja.com/biography.html
  9. Ricky D'ambrose, Kim Sooja: To Breathe: Invisible Mirror / Invisible Needle, les presses du reel, 2013
  10. Ricky D'ambrose, Kim Sooja: To Breathe: Invisible Mirror / Invisible Needle , les presses du réel, 2013
  11. Doris Van Drathen, stojící v katalogu Point Zero pro samostatnou výstavu Kimsooja, Mirror Woman: The Sun & The Moon v galerii Shiseido, Tokio, vydáno oddělením podnikové kultury Shiseido, 2008
  12. Anita Hackethal, http://www.designboom.com/art/kimsooja-korean-pavilion-at-the-venice-art-biennale/
  13. Cornell Council for the Arts, http://cca.cornell.edu/?p=galaxy-was-a-memory-earth-is-a-souvenir

Bibliografie

Videografie

Související články

externí odkazy

Autoritní záznamy  :