| Originální název |
Иваново детство Ivanovo detstvo |
|---|---|
| Výroba | Andrej Tarkovskij |
| Scénář |
Vladimir Bogomolov Michail Papava |
| Hlavní aktéři | |
| Rodná země | Sovětský svaz |
| Doba trvání | 95 minut |
| Výstup | 1962 |
Další informace najdete v části Technický list a distribuce
Dětství Ivan ( Rus : Иваново детство , Ivanovo Detstvo ) je sovětský film,první celovečerní film podle Andreje Tarkovského , které vyšlo v roce 1962 , založený na Ivana , povídky Vladimir Bogomolov , hrát Nikolay Buryev v hlavní roli.
Sovětský válečný film L'Enfance d'Ivan , který mohl být pouze dílem propagandy, ohlašuje všechna témata drahá Tarkovskému a předznamenává jeho budoucí kino: hledání kamery , snové obrazy, surrealistická vize reality, která je přidána v superpozici na narativní rámec příběhu, opozice mezi ideálem ztraceného dětství a chladným a odlidštěným vesmírem zde symbolizovaným válkou.
Filmovým projektem byl původně pověřen režisér Edward Gaikovich Abalyan (Abalov podle překladů a přepisů), který byl bez okolků zamítnut. Scénář byl přepsán Andrejem Kontchalovským .
Tarkovski, kterého kontaktovali studia Mosfilm , chtěl převzít projekt pouze za podmínky, že bude zcela přepsán scénář a bude změněn celý tým techniků a herců. Jeho podmínky byly přijaty, ale pouze v případě, že se spokojil se zbývající polovinou původního rozpočtu, s čím ředitel souhlasil. K tragickému Ivanovu dobrodružství, které provedl Nikolai Bourliaïev, byly přidány čtyři snové sekvence . Jména prvních dvou scenáristů byla udržována v titulcích, aby se usnadnilo přijetí nového scénáře. Natáčení filmu bylo možné obnovit a skončilo v lednu 1962 .
Osamocený, protože jeho rodina byla zavražděna nacisty, se dvanáctiletý Ivan stal zvědem v sovětské armádě. Se souhlasem svých nadřízených přijímá poslední delikátní misi.
Barthélémy Amengual píše: „ Ivanovo dětství zapadá do tohoto takzvaného„ rozmrazovacího “ kina, kde je kladen důraz na individuální osudy, kde jsou válka a„ politické chyby “v zásadě odsouzeny jako redukce života, lásky, slibu pro budoucnost. Ideologické a vlastenecké motivy se vytrácejí; humanistická dimenze je zásadní. "
Na rozdíl od mnoha jiných sovětských vizí se Andrej Tarkovskij „odchyluje od komunity a dává přednost poetickému a osobnímu příběhu před velkou freskou trpícího ruského lidu. „ Jako Balada o vojákovi od Grigoryho Tchoukhraïe , o tři roky dříve, “ je Tarkovského první dílo filmem postav: žádné další archetypy, žádná spravedlivá klišé. "
Na této cestě je Tarkovskij nepochybně tím, kdo „jde nejdále“. Téměř „dehistorizovaná“ válka není nic jiného než obludná „podmínka“. Vyvíjí se v Ivanovi, dvanáctiletém přívrženci, jehož matka byla zabita před očima, ducha pomsty, superhrdinské houževnatosti, která není nic jiného než chladné šílenství, nemožnost žít lidský život.… “
Pokud Jean-Paul Sartre jako myslitel existencialismu říká o L'Enfance d'Ivan : „V určitém smyslu si myslím, že autor [...] chtěl mluvit o něm a jeho generaci. […] Skoro bych chtěl říci: tady jsou sovětské čtyři sta rány , ale abych lépe zdůraznil rozdíly. Dítě roztrhané svými rodiči: to je buržoazní tragikomedie. Tisíce dětí zničených, živých, válkou, to je jedna ze sovětských tragédií. „ Píše také dále: „ Tento chlapec, který nemůže pomoci milovat, byl vytvořen násilím, internalizoval ... “
To, co tedy vytváří „narušení“, které Pierre Murat opět signalizuje, je právě tato „dualita hrdina / monstrum“ obsažená v dítěti Ivanovi a prozkoumaná kamerou Vadima Ioussova, operátora Tarkovského. Pro Antoine de Baecque , „samozřejmě, že dítě je Tarkovskian bytí par excellence, kdo cítí svět a není o tom přemýšlet [...] Je to v první řadě místem citlivosti. » Ale přesně řečeno, « nenese pouze citlivou značku, je to jen zvýšená citlivost, nese i obludné. […] Jeho duch nevinnosti protíná zlo (Ivan mísí šťastné sny - čtyři sny o Ivanovi - […] a vize smrti, vraždy a mučení), stejně jako jeho nevinné tělo (křehká krása jeho křehkých končetin se spojuje s jizvami, které naznačují barbarství mužů ve válce): všechno zlo na světě je obsaženo v jeho bytí. "
Tarkovskij tak odvrací klišé hrdinského dospívání, poté v módě, v sovětské kinematografii . Filmový sovět , nepochybně konvenční téma (druhá světová válka a její důsledky pro dětství), Ivanovo dětství není jen „biografický referenční nástroj nebo praktický rod“ : dítě je zde vychováváno do „poetické formy“ . Práce je již v tolika aspektech autorem Tarkovským, prací budoucích úspěchů: „Netvor, mučedník a svatý, Ivan žije jen ve stavu bolesti. Tarkovskij má tuto smutnou zbožnost. Svatí a netvorové, ztělesňují expozici tarkovského vesmíru, “ uzavírá A. de Baecque.
"Moje dětství bylo velmi odlišné od dětství Ivana, který prožil válku jako dospělý a bojoval." Přesto všichni ruští chlapci v mém věku měli velmi těžké životy. Říkat, že Andreje Tarkovského a Ivana něco váže, znamená připomenout komunitu utrpení, která vznikla mezi Ivanem a všemi mladými Rusy této generace. "
"Tento film [ Dětství Ivana ] byl jistě dobře přijat, ale byl kritiky nepochopen. […] Jednalo se spíše o první dílo mladého režiséra, tedy o poetické dílo, které je třeba chápat z mého pohledu, ne z historického. Sartre například horlivě bránil film […], ale z přísně filozofického hlediska. Pro mě to nebyla platná obrana. Hledal jsem uměleckou obranu, ne ideologickou. […] Nesporuji s výkladem Sartra. S tímto názorem naprosto souhlasím: válka produkuje oběti hrdinů. Ve válce není vítěz. […] Raději zpochybňuji rámec této diskuse: byly předloženy myšlenky a hodnoty, umění a umělec zapomenuty. "
"1. Dobrý den! Ahoj ! Pavučina, jejíž nitky září na slunci mezi dvěma oříškovými větvemi, jako praskliny v rozbitém okně. Keřové toulce, kapky rosy jsou zapálené, pak padají zpět do šumivého vodopádu. Ivan stál za mladou vzpřímenou borovicí a díval se. On poslouchá. Skenuje vrcholky stromů a čeká, až zazvoní tajemná kukačka. "