Pardon Ploërmela

Opuštěné vřesoviště, sahající až k moři, na dně rokle, jejíž převrácený strom spojuje dva okraje .

• N o  12: Song of Corentin „Ah! Jak mi je zima! Aha! Jak se bojím! »: Hoël a Corentin čekají, až se objeví světelný kříž, který by měl označovat umístění pokladu. Nechán osamocený Hoëlem, který si přeje prozkoumat okolí, Corentin začne zpívat, aby získal odvahu.
• N o  13: Legend of Dinorah „Temný osud, odsoudil duše“: Objeví Dinorah a mluví s Corentin, který si uvědomí, že ona není královna Korrigans. Zdá se, že mladá dívka poznala místo, kde je, a vypráví legendu o pokladu, který se tam skrývá, a varuje Corentina, že první, kdo se ho dotkne, zemře. Dinorah brzy zmizí.
• N o  14: Duo Hoel a Corentin „Když hodina udeří“: Hoel vrátí rozhodnout, jak jdou chytit poklad. Naznačuje, že Corentin se pokladu dotkne jako první. Ten odmítne a oba muži se hádají.
• N o  15: "Drž hubu" Grand Final trio - Chudák oběť “: Dinorah se znovu objeví a Corentin se ji snaží přesvědčit, aby se dotkla prokletého pokladu. Ve tmě Hoël neuznává svou snoubenku, ale zdráhá se obětovat nevinnou ženu. Dinorah najednou vidí, jak Bellah přechází most a vydává se za ní. Když mladá dívka překročí most, udeří blesk. Spadne do rokle. Hoël poznává svou nevěstu a spěchá jí na pomoc.

Zákon III

Místo na venkově při východu slunce .

• Přestávka
• N o  16a: Recitative „Na lovu, šikovné biters“: myslivec zavolá své kamarády s jeho roh.
• N o  16b: Song lovce „V den, kdy vstal z mrtvých“: lovec obdivuje krásu okolní krajiny po strašlivé bouři v noci.
• N o  17: Song of the Reaper „Pšenice je dobré sekat“: po loveckých lístků, sekačka jede na pole ostření kosu.
• N O  18: Villanelle des deux herders „pod jalovci“: dva pastýři se blížit zpěvu a hry na flétnu.
• N o  19a: Scéna „Dobrý den, pastýři“: lovec a sekačka se vrátí na jeviště a mluvit s pastýři o škody způsobené vichřicí.
• N o  19b: Pater Noster ve čtyřech hlasech „Můj Bože, náš otec“: každý začne modlit, aby vyjádřili svou vděčnost Bohu za to, že je ušetřen.
• N o  20a: Melodrama „Jak, stále naživu! »: Objeví se Corentin a přísahá, že nezačne hledat poklady. Přijde také Hoël, nesoucí v náručí Dinorah, neživý. Corentin jde najít lék ve své chatě.
• N o  20b: Romance d'Hoël „Ach! moje výčitky svědomí vás pomstily “: Hoël žádá o odpuštění od Dinorah, stále v bezvědomí, za veškerou škodu, kterou jí způsobil. Mladá dívka si postupně přichází k sobě.
• N o  21a: Recitative a duet Dinorah a Hoel „Sen, Bože! »: Dinorah, šťastná, že vidí Hoël po jejím boku, si myslí, že se probouzí z dlouhé noční můry. Zpočátku Hoël překvapen, potvrzuje mu, že všechny události, které se odehrály v uplynulém roce, jsou jen snem a že se vezmou ve stejný den.
• N o  21b: Choir of Pardon "Sainte Marie": Corentin vrací jako vesničanů v průvodu zpívali náboženské písně. Hoël všem vysvětluje situaci a žádá je, aby Dinorah potvrdili, že je skutečně na svatební ráno.
• N o  21c: Kus souboru: přesvědčen, že Dinorah zaujímá své místo po boku Hoëla v průvodu, který je vede ke kapli, obklopený věřícími klečícími.

Genesis

Jako obvykle Meyerbeer pracuje na novém projektu, který sotva dokončil ten předchozí. Po úspěchu L'Étoile du Nord se rozhodl zkomponovat novou opéra-comique na téma mísící venkovské a fantastické prvky. Z neznámého důvodu nepožaduje libreto od svého obvyklého spolupracovníka Eugèna Scribeho , ale od dvou autorů, kteří dosáhli určitého úspěchu v adaptaci literární klasiky pro lyrickou scénu, Jules Barbier a Michel Carré .

Zdroje libreta lze nalézt ve dvou příbězích z Bretaně, které napsal Émile Souvestre  : „Hledání pokladu“ a „Kacouss lásky“, oba publikované v lednu v Revue des deux mondes aSrpna 1850. První je o prokletém pokladu a schématech dvou hrdinů, Clauda a Jean-Marie, aby se ho zmocnili. Kdo se dotkne pokladu jako první, musí zemřít, Claude přesvědčuje Jean-Marie, aby využil své sestry Marthe, která na konci příběhu upadne do své smrti. V „Kacoussu lásky“ je mladý Breton jménem Dinorah zamilovaný do mladého muže, který se vyklube jako žhář a zloděj. Ta je zatčena před Dinorah, když se účastní náboženského průvodu.

Meyerbeer nebyl s počáteční verzí libreta opravdu spokojený, o čemž svědčí všechny změny, které provedl poté. Sedmkrát v dubnu a roce požádá o pomoc svou přítelkyni Charlotte Birch-PfeifferovouKvěten 1855. V roce 1847 se zúčastnila skladatelské adaptace opery Ein Feldlager ve Schlesien na vídeňskou scénu. Sama se musela přizpůsobit pro divadlo a s velkým úspěchem La Petite Fadette od Georga Sanda s názvem Die Grid , román, jehož témata nesouvisí s ti z Ploërmelova Pardonu . V květnu a červnu je přizván skladatelův vlastní sekretář Georges-Frédéric Burguis (1823-1866), který nepochybně přeloží text od Birch-Pfeiffera do francouzštiny.

Sám Meyerbeer napsal opravy v němčině v srpnu a Září 1855které přeložil Joseph Duesberg v září a říjnu. Birch-Pfeiffer je znovu dotázán na finále vKvěten 1857. Skladatel ve svém deníku naznačuje, že opera je téměř dokončena6. května, přičemž upřesňuje, že musí být vyvinuta scéna šílenství. Recenzoval Carré na toto téma dne12. srpnanásledující: z tohoto setkání vyplývá to, co zůstává nejslavnějším vzduchem celé partitury, slavný světelný stín, kde Dinorah tančí se svým stínem v lesích osvětlených měsícem. Meyerbeer komponuje hudbu na konci října a na začátku listopadu, čímž ukončil partituru18. listopadu 1857. Po rodinném pobytu v Nice odProsinec 1857 na Duben 1858, nechal smlouvu uzavřít s Opéra-Comique v říjnu aListopadu 1858. Opakování začínají a pokračují až do vytvoření, ke kterému dojde dne4. dubna 1859, za přítomnosti Napoleona III. a císařovny Eugenie .

Na premiéru v Londýně dne 26. července 1859, pro Constance Nantier-Didiée, která na začátku druhého dějství hraje transvestitskou roli pasáka koz, další árii. Rovněž nahrazuje mluvené dialogy pařížské tvorby recitativy .

Tvorba

Druhá Meyerbeerova opéra-comique se setkala s velkým úspěchem a do roku 1900 byla v Paříži uvedena více než 200krát.

I když nedosáhne popularity skladatelových velkých oper , bude provedeno v celé Evropě a rychle se dostane do světa (představení v Havaně v roce 1872, v Buenos Aires v roce 1872 nebo v Santiagu v roce 1883).

Zvláště je oceňován v Londýně, kde se do roku 1869 provádí 121krát v Covent Garden : ve Vídni se provádí 18krát, do roku 1875, 28krát v Parmě (do roku 1900) a v Bruselu (do roku 1953).

Je to jeden z nejoblíbenějších děl umělců jako jsou Patti (kteří se podíleli na amerického premiéře tím, že zpívá titulní roli ve věku sedmnácti během sezóny v New Orleans opery 1860-1861) nebo Galli-Curci. , Kteří interpretují to mnozí časy v časném XX -tého století (Milán v roce 1904 v Chicagu v roce 1917 a v New Yorku v roce 1918 a 1925).

• Adelina Patti, mezi lety 1855 a 1865.

• Galli-Curci v Dinorah.

Nedávno byl zastoupen v Bruselu v roce 1953, Terstu v roce 1983, Dortmundu a Parmy v roce 2000, Compiègne v roce 2002.

Tlumočníci stvoření

• Jean-Baptiste Faure

• Marie Cabel

• Sainte-Foy

Analýza

Le Pardon de Ploërmel je produkcí Meyerbeera, který dosáhl své hudební dospělosti. Jeho odhodlání zkomponovat operu, témata a technická dokonalost naznačují blízkost srdce, jako by skladatel odpověděl na zásadní potřebu. Zatímco na povrchu to může být rozmar starého muže, naivní příběh s mladou rolnickou dívkou, kozím kozem a prokletým pokladem, v jednoduchosti se skrývá mnohem složitější podtext.

Práce je také pro Meyerbeera touhou po obnově. Jednou z hlavních charakteristik opery je tedy opětovné použití minulých hudebních forem k odvození nových efektů. Pastorační téma, které bylo tak často určujícím prvkem libreta jeho předchozích oper, je zde ústřední: každý akt začíná rustikálním sborem, který vytváří venkovskou atmosféru, třetí akt zahrnuje i postupně lovce, sekačku a pastýře, postavy tradiční pastorační péče . Ve své recenzi publikované v „Feuilleton du journal des debates“ Berlioz poznamenává, že někteří by si přáli:

"Tím, že napsal hudbu této legendy, že by více či méně napodoboval Grétryho styl, předělal svůj ubohý zchátralý, červem pojídaný orchestr, místo aby se uchýlil k tolika formám, k tolika novým nuancím." "

Podobně se Meyerbeer znovu vrací ke konvenci árie šílenství interpretované koloraturním sopránem, specifickým pro romantickou operu. Použití refrénu v předehře není nové ( Gluck jej použil v Iphigénie en Tauride , stejně jako Rossini v Ermione ), ale použití Meyerbeera pro čistě obrazový účel je zcela originální.

Hlavní vadou díla je nedostatek podstaty libreta, což pravděpodobně neospravedlňuje roztažení na tři akty. Meyerbeer je povinen vytvářet „hudební sekvence, které přesahují jejich dramatické ospravedlnění“. Hudební kritika zpočátku zpochybňovala volbu zjednodušujícího „příběhu“, omezeného na tři postavy.

Různé denní doby a povětrnostní podmínky se používají, stejně jako v některých jeho předchozích operách, k ilustraci psychologie postav: první dějství se odehrává odpoledne s představením tří hlavních postav, které jsou víceméně nevyvážené (Dinorah ztratil rozum, Hoël je posedlý pokladem a je připraven udělat cokoli, aby se ho zmocnil, Corentin je vyděšený sebemenším hlukem), zatímco obloha ztemní s mraky ohlašujícími bouřku. Druhé dějství se odehrává v noci: bludy každé postavy se podle všeho s bouří zesilují. Ve třetím dějství se denní světlo vrací, bouře ustala a postavy znovu získají rovnováhu (Dinorah obnoví rozum a Hoël zapomene na prokletý poklad).

Meyerbeer hudebně ilustruje antagonismus mezi náboženskými prvky a pověrami rytmickými opozicemi: tomu prvnímu odpovídají rytmy pochodů vrcholících průvodem na konci opery; taneční rytmy jsou přiřazeny sekundám (cval, tarantella, bolero a valčík).

Podle Letelliera partitura odráží skladatelův nejviruóznější počin z hlediska orchestrace: vysoce rozvinutý úvod, téměř symfonická báseň, atmosférické přestávky a stále se obnovující představivost instrumentace představují mimořádnou zvukovou tapisérii.

Kniha tedy není mistrovským dílem, ale obsahuje spoustu svěží a okouzlující hudby a malebných efektů. Rovněž svědčí o dokonalé profesi, které si může nárokovat jen několik oper složených současně.

Vysílá

• Světlý odstín ( coloratura soprano ). Tato árie je jednou z nejpůsobivějších v repertoáru francouzské hudby. Zaznamenali to Lily Pons , Mado Robin , Maria Callas , Anna Moffo , Joan Sutherland , Beverly Sills , June Anderson a nedávno také Natalie Dessay a Diana Damrau .

Potomstvo

• Skladatel a klavírista Auguste Vincent vytvořil transkripci pro klavír.

Diskografie

• 1979 - Deborah Cook , Christian du Plessis , Alexander Oliver - Geoffrey Mitchell Choir and Philharmonia Orchestra - James Judd (dir.) - Opera Rara ORC 5 (3CD) - zpívá se ve francouzštině
• 1983 - Luciana Serra , Angelo Romero , Max René Cosotti - sbor a orchestr Teatro Verdi v Terstu - Baldo Podic (režie) - Living Stage LS 1127 (2CD) - zpíváno v italštině
• 2016 - Patrizia Ciofi , Étienne Dupuis , Philippe Talbot - sbor a orchestr Deutsche Oper Berlin - Enrique Mazzola (dir.) - CPO 555014-2 (2CD) - zpívá se ve francouzštině

Videografie

• 2002 - režie Pierre Jourdan - Isabelle Philippe , Armand Arapian , Frédéric Mazotta , sbory Cori Spezzatti, orchestr Maďarské státní opery Failoni, Olivier Opdebeeck - Cascavelle VELD 7000 (1 DVD) - zpíváno ve francouzštině

Bibliografie

• (en) Richard Arsenty a Robert Ignatius Letellier, Meyerbeer Libreta: Opéra Comique 2 , Cambridge Scholars Publishing, 2 nd edition, 2008, 229 s. ( ISBN  978-1-8471-8969-1 )
• (fr) Marie-Hélène Coudroy-Saghai, „Le pardon de Ploërmel“, slovník hudby ve Francii v 19. století pod vedením Joël-Marie Fauquet, Fayard, Paříž, 2003, 1406 s. ( ISBN  2-213-59316-7 )
• (fr) Piotr Kaminski , Tisíc a jedna opera , Paříž: Fayard, sbírka Les Indispensables de la Musique, 2005, ( ISBN  2-213-60017-1 )
• (en) Robert Ignatius Letellier, Opery Giacoma Meyerbeera , Fairleigh Dickinson University Press, 2006, 363 s. ( ISBN  978-0-8386-4093-7 )
• (in) Michael Scott, libreto k fonografickému záznamu Dinorah , London: Opera Rara , 1980
• (en) Sergio Segalini, Meyerbeer, ďábel nebo prorok? , vydání Beba, Paříž, 1985, 157s. ( ISBN  2-865-97029-9 )

Reference

1. Piotr Kaminski , Tisíc a jedna opera , Fayard , kol.  "To podstatné pro hudbu",2003, 1819  s. ( ISBN  978-2-213-60017-8 ) , str.  957
2. (en) Robert Ignatius Letellier, Opery Giacoma Meyerbeera , Fairleigh Dickinson University Press, 2006, 363 s. ( ISBN  978-0-8386-4093-7 )
3. (en) Michael Scott, libreto k fonografickému záznamu Dinorah , Londýn: Opera Rara , 1980
4. (fr) Marie-Hélène Coudroy-Saghai, „Le Pardon de Ploërmel“, Slovník hudby ve Francii v devatenáctém století pod vedením Joël-Marie Fauquet, Fayard, Paříž, 2003, 1406 s. ( ISBN  2-213-59316-7 )

externí odkazy

• Autoritní záznamy  :
  • Virtuální mezinárodní autoritní soubor
  • Francouzská národní knihovna ( údaje )
  • Gemeinsame Normdatei
  • Španělská národní knihovna
• Zdroje související s hudbou  :
  • (en)  Mezinárodní projekt hudební skóre hudby
  • (v)  MusicBrainz (funguje)
  • (od)  Operone