Quattro volte je italský film s německo - švýcarskou účastí, kterýv roce 2010 režíroval Michelangelo Frammartino .
Získal Grand Prix festivalu italské kino v Annecy 2010 . Film byl také vybrán na filmovém festivalu v Cannes 2010 v sekci Fortnight režisérů .
Ve staré horské vesnici v Kalábrii prožívá pastýř své poslední chvíle života. Zemře obklopen svými kozami. Ve stádě se narodí dítě. Jednoho dne se ale ztratí, ocitne se sám a třese se zimou na úpatí majestátního stromu. Je to tento strom, který se vesničané rozhodli oslavit festival „Pita“: je řezán a poté dán hořákům na dřevěné uhlí, aby nasedli na srdce mlýnského kamene. Bude se mísit s dřevěným uhlím k vytápění domovů vesničanů. Prostřednictvím čtyř vložených příběhů je film ódou na život a jeho čtyři království: lidská, zvířecí, rostlinná a minerální se vzájemnou důvěrnou a tajnou korespondencí ... Poetický, ale velmi jasný vesmír v lidském měřítku.
Stejně jako u Il Dono ( 2003 ), jeho první inscenace, Michelangelo Frammartino situuje svůj druhý film do kontextu horské a venkovské Kalábrie „na archaické místo, kde tradice předků pokračují“. (Jean-Luc Douin, Le Monde , 29. 12. 2010 )
Il Dono byl zastřelen ve velmi staré vesnici na pobřeží Jónského moře , odkud pochází moje rodina; Quattro letí ve vesnici vzdálené půl hodiny a ve dvou dalších o několik set kilometrů dále. V prvním případě byla volba Kalábrie reakcí proti obtížnosti natáčení v Miláně , administrativním omezením ... U Le quattro volte mě stále zajímá. Tehdy jsem měl více městských projektů, ale vrátil jsem se do vesnice ukázat Il Dono a strávil jsem tam část zimy. (...) Přítel mi chtěl ukázat web o uhlí, který je v mém filmu. Tam jsem měl jakési osvícení, “říká Michelangelo Frammartino. (Rozhovor Isabelle Regnier , Le Monde , 29. 12. 2010 )
Co je to tedy za inspiraci? Ředitel Le quattro volte nám říká: „Kino je součástí této obrazové tradice, která vychází z perspektivy a která postavila člověka do středu všeho. Proto má odpovědnost zpochybňovat tuto ústřednost.“ (Rozhovor Isabelle Regnier) Rovněž uvádí „myšlenku na obraz, který zrodí jeho postavy, jako za čtyřicet pět sekund Exitu z továren Lumière “.
Ale podle jakého duchovního a metafyzického přesvědčení pokračuje tato „touha po decentralizaci člověka“ (Isabelle Regnier)? „V mém filmu je tato myšlenka na člověka, který se stává minerálem. (...) Živé bytosti jsou hýbány protichůdnými silami: jeden je tlačí, aby se vnucovali, druhý je vede k tání, ve společenství s celkem Je to myšlenka na cestu lidské duše, na její minerál. “ (Rozhovor I. Regniera)
Michelangelo Frammartino jako příklad uvádí Pythagora : „Máme v sobě čtyři životy, které do sebe zapadají. Člověk je minerál, protože jeho kostra je tvořena solemi, rostlinou, protože jeho krev je jako míza rostlin. "zvíře, protože je mobilní a má znalosti o vnějším světě. Je lidské, protože má vůli a rozum."
Jean-Luc Douin dodává, že tam žil Pythagoras v Kalábrii, učil tam skrytý význam věcí a přítomnost duše ve všem. “( Le Monde , 29. 12. 2010). Tedy:„ Zobrazující sám sebe jako „prostředek mezi hmotou a formou“, který při natáčení své kosmogonie rád připomíná, že Pythagoras mluvil za oponou, plátnem, které předznamenalo filmové plátno. “
Podle Jean-Baptiste Morain ( Les Inrocks , 28. 12. 2010 ) by nás Frammartino jako „kalábrijský chamman“ vedlo tímto způsobem k „nepaměti, k našim nejhlubším kořenům, se zcela současnou perspektivou. " To také navrhuje Mathieu Macheret, když píše: „ Quattro volte (...) se však neomezuje na kroniku zmizení (...) Je spíše umístěn na místě, kde komunikace dosud nebyla byl rozdělen mezi člověkem a telurickými silami. (...) Tento neo-primitivismus napájí kino novými zdroji. “
Proto, jak to popisuje Mathilde Blottière , film Le quattro volte , film „téměř tichý“ (ani hudba, ani dialogy), „privileguje senzaci na úkor řeči: lehkost zrn, prach ve světle, vlhkost lesů, praskání uhlíků. Nad kontemplativními záběry dostávají nejneškodnější reality neočekávaný poetický rozměr. “ ( Télérama , 31/12/2010)
„Film, který je čtyřikrát znovu prožit, je hodně. Je to vzácné,“ vykřikuje na závěr Mathieu Macheret.