Napoleon I. st na císařském trůnu

Napoleon I. st na císařském trůnu Obrázek v Infoboxu. Napoleon I. st na císařském trůnu
Umělec Jean-Auguste-Dominique Ingres
Datováno 1806
Typ olej na plátně
Rozměry (V × Š) 263 × 163 cm
Inspirace Mystic Lamb Chryselephantine
Socha Dia v Olympii
Hnutí Neoklasicismus
Sbírka Oddělení obrazů muzea Louvre
Inventární číslo INV 5420, Ea 89,1, 4
Umístění Army Museum , Paříž

Napoleon I st na císařský trůn je portrét Napoleon  I er v kostýmu korunovaci namaloval Jean Auguste Dominique Ingres v roce 1806 , a udržován na Armádním muzeu v Paříži .

Popis

Obraz představuje císaře Napoleona I. v korunovačním kostýmu, usazeném na jeho trůnu, jehož horní část zadní strany je kruhového tvaru a područky zdobené slonovinovými koulemi, které představují zeměkouli. Pravou rukou drží žezlo Karla V. a levou rukou spravedlnosti . Má na sobě věnec ze zlatých vavřínů. Přes jeho saténovou tuniku vyšívanou zlatem je jeho fialový sametový plášť posetý zlatými včelami lemován hermelínem. Na epitogu také v hermelínu nosí velký límec Čestné legie . Po jeho levici je korunovační meč v pochvě držen hedvábným šátkem. Vlevo dole je obraz signován INGRES P xit a vpravo datován ANNO 1806 . O Napoleonově touze spojit jeho moc s dřívější legitimitou Bourbonů svědčí další symboly: císařské fialové, pokryté včelami, bílá tunika, vavřínový věnec a orlí náhrdelník připomínající římskou říši a karolínskou minulost. Na spodním koberci také vidíme orla skalního.

Historický

Salon de 1806, č. 272: Jeho Veličenstvo císař na trůnu. Tato tabulka patří zákonodárnému orgánu . Obraz ve skutečnosti koupil zákonodárný orgán, aby vyzdobil místnost v Palais Bourbon. V roce 1815 byl obraz přenesen do muzea Louvre. Práce byla poté uložena prostřednictvím hraběte Forbina v Hôtel des Invalides v roce 1832, který nahradil obraz Jacques-Louis David , Bonaparte překračující Mont Saint-Bernard, 20. května 1800, který byl umístěn do Invalidovny v roce 1802, než byl přenesen do Château de Saint-Cloud a poté do Versailles. Původně představeno v kapli Hôtel des Invalides , dílo se od roku 1860 přesunulo do knihovny (nyní Velký salon). Od roku 1897 je dílo spravováno a konzervováno Musée de l'Armée .

Hypotéza o historii řádu: vpravo nahoře je málo čitelný štít, na kterém však můžeme rozlišit paže papežských států. Na čitelnějším přípravném výkresu rozeznáváme erby Este, papežských států, Lombardie, Benátek a Savoye, všechny svolávané italskou korunou. Sébastien Allard navrhuje hypotézu, podle níž by tento obraz byl zadán italskou institucí a ve skutečnosti by představoval Napoleona jako italského krále. Odmítnuto kvůli své inovativní ikonografii, bylo by ji poté získáno zákonodárným sborem.

Modely a vliv

Z pohledu čelního pohledu tento portrét odkazuje na olympionika Dia, kolosální sochu sochaře Phidiase, který představuje model mnoha reprezentací panovníků, ale také křesťanské ikonografie. Sám Ingres zaujímá tento postoj ve svém Jupiteru a Thetis . Montaubanské muzeum má trasování převzaté z tisku po byzantském panelu představujícím sedícího císaře, který mohl být možným modelem. Pro Roberta Rosenblum byla modelem, z něhož se Ingres inspiroval, postava Boha v polyptychu Mystic Lamb od Jana Van Eycka, který byl tehdy v Louvru, když Ingres maloval tento portrét. Kritici té doby, včetně Chaussarda, přirovnali malířův styl v tomto obraze k Van Eyckovi (tehdy pojmenovanému John z Brugg). Sám Ingres však potvrdil: „Mám velkou úctu k Jeanovi z Brugg, rád bych byl v mnoha věcech jako on; ale opět to není můj malíř a věřím, že (kritici) náhodně citovali »

Na koberci, mezi znameními zvěrokruhu, která se objevují v medailonu na každém okraji, si všimneme vlevo dole kresbu Panny Marie v křesle po Raphaelovi . Ingres bere tento motiv jako poctu umělci, kterého nejvíce obdivoval v několika svých dílech: Portrét Monsieur Rivière , Henri IV s jeho dětmi a Raphael a Fornarina .

Současný komentář Pierre-Jean-Baptiste Chaussarda

"Jeho Veličenstvo císař na trůnu."

Tabulka 9 stop 3 str. na 13 stop 2 p ...

Autor neposkytl vysvětlení těchto tabulek.

Zvažte nejprve portrét císaře. Jak se M. Ingresovi s tak velkým talentem, tak správnou kresbou a tak dokonalou přesností podařilo vytvořit špatný obraz?

Je to proto, že chtěl proměnit singulární v neobyčejné. Samozřejmě není vždy nutné sledovat vyšlapané cesty z nohy na nohu, ale na strmé výšky by to nemělo mít vliv. Existují ostří duchové, kteří si stejně jako kozy užívají jen na strmých skalách. Dobrý duch spočívá ve volbě, aby se dospělo na jistou a snadnou cestu, a to je ta, kterou zmapovali velcí mistři, podporovaní zkušenostmi. Jeho opuštěním riskujeme, že se ztratíme. Je to tak, že Boromini a Openor krásnou vášní pro mimořádné v architektuře úplně zvrátili všechna umění kreslení. Vynálezci tohoto zkaženého vkusu však měli před očima mistrovská díla starověku a Itálie.

Tady je to, že v jiném žánru, který je neméně odporný, protože je gotický, má M. Ingres tendenci dělat nic menšího, než snížit úroveň umění čtyř století a odkázat nás na své dětství, resuscitovat způsob Jean de Bruges . Ale v tomto dětství umění existovala přinejmenším naivita a pravda. Tito umělci takto nemalovali systémově. Nemohli dělat lépe atd.

Slyšeli jsme, co se kolem nás říká v obývacím pokoji, a pozorovali jsme, že pocity byly jednomyslné mezi těmi, kteří byli znalí umění, jako mezi vulgárními. Za prvé, první aspekt varoval před obrazem; vykřikli jsme, zasmáli jsme se složení a uspořádání. Ale pak jsme se přiblížili, obdivovali jsme drahocenný povrch a přesnou pravdivost tkanin i správnost designu. Vrátili se však nespokojení, protože litovali, že umělec hledal ty nejbizarnější efekty. Proč jsi poprvé čelil portrétu císaře? Je nejtěžší udělat dobře ... Tento trůn je těžký a mohutný, ruka, která drží žezlo, není šťastným provedením. Vypadá to, že umělec zaujal tento postoj spolu se zbytkem nějaké gotické mince. Pokud jde o císařovu hlavu, je příliš velká, ne podobná, falešné barvy a příliš bledá. Přes jemnost štětce, vzácnost povrchu, roztavení barev, je tak suchý, nemá žádný účinek a nevychází z plátna. "

-  Pierre-Jean-Baptiste Chaussard , The French Pausanias, State of the art of drawing in France at the opening of the XIX th  century , the Salon of 1806, p.  177-180.

Poznámky a odkazy

  1. Nejprve inventarizováno pod číslem MR 2069, dnes je katalogizováno v muzeu Louvre v seznamu uložených obrazů, jako je INV. 5420.
  2. Od diváka, zlověstný z obrazu.
  3. Oznámení Sébastiena Allarda o č. 8 katalogu výstavy Portraits Publics, Portraits Privés , Paříž, Galeries Nationales du Grand Palais, 2006-2007
  4. D. Ternois (1980) Ingres s. 18
  5. R. Rosenblum (1986) Ingres , s. 68
  6. D. Ternois (1980) op. cit. str.17

Podívejte se také

Bibliografie

Související články

externí odkazy