Narození |
19. února 1937 Praha , Československo |
---|---|
Smrt |
13. září 2003(66 let) Praha , Česká republika |
Rodné jméno | Pavel Nešleha |
Státní příslušnost | čeština |
Aktivita | Malba , kresba , grafika , fotografie |
Výcvik |
Alois Fišárek, Škola užitého umění v Praze |
Pavel Nešleha , nar19. února 1937 a mrtvý 13. září 2003, je český malíř , designér , grafik a fotograf . Jeho tvorba je součástí uměleckého hnutí 60. let a patřila k předním osobnostem českého nekonformního avantgardního umění. Jeho kresby a grafická díla všeho druhu mu získaly řadu cen a vyznamenání. Od roku 1965 se pravidelně účastnil skupinových výstav v České republice i v zahraničí; jeho první samostatná výstava se konala v roce 1966.
Po čtyřleté návštěvě pražské umělecké školy (1952–56) absolvoval Nešleha výcvik na pražské uměleckoprůmyslové škole , kde byl spojován s ateliérem monumentální a užité malby profesora Aloise Fišárka (1956–62). Jako absolventský projekt namaloval abstraktní obraz určený pro koncertní síň Hradce Králové ; jeho práce však byla zakázána a zničena, protože byla považována za odporující komunistické ideologii prosazované státem. Aby dokončil studium, Nešleha poté předložil sérii expresionistických obrazů, které během studií namaloval; byl za svou práci přijat a oceněn školou. V roce 1960 se připojil ke skupině avantgardních umělců z Prahy s názvem „Konfrontace I a II“. Prostřednictvím činnosti této skupiny se setkal s rytcem Vladimírem Boudníkem a spřátelil se s teoretiky Františkem Šmejkalem a Janem Křížem. Jeho kariéra byla na dva roky přerušena kvůli vojenské službě (1962–64). V roce 1966 se začal účastnit aktivit organizovaných teoretikem a výtvarným kritikem Jindřichem Chalupeckým. Na jaře 1968 mu francouzská vláda udělila stipendium, které mu umožnilo strávit tři měsíce v Paříži; využil příležitosti navštívit různá muzea a památky ve Francii. Později téhož roku se oženil s Mahulenou Hromádkovou (později Mahulena Nešlehová - historička umění); z jejich svazku se v roce 1977 narodila dcera (Johanna Nešlehová - profesorka statistiky na McGill University v Montrealu v Kanadě).
V roce 1970 dostal Nešleha místo profesora kresby na Akademii výtvarných umění v Kasselu , musel se však stáhnout poté, co mu československý stát odmítl právo opustit zemi. Po celou dobu takzvaného „ normalizačního “ období (1970–1989) byl Nešleha členem kruhu Jindřicha Chalupeckého. V roce 1987 se podílel na založení skupiny Zaostalí s malíři Bedřichem Dlouhým a Zdeňkem Beranem, sochařem Hugem Demartinim, architektem Karlem Koubou a skladatelem Janem Klusákem. V roce 1990 mu Nadace Pollock - Krasner udělil grant. Ve stejném roce převzal vedení ateliéru malby na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze , kde působil do roku 2002. Řádným profesorem byl jmenován v roce 1991 a po určitou dobu byl také prorektorem. V roce 1995 se stal členem Unie umělců MánesZáří 2003.
Nešlehova tvorba je bohatá na témata; má mnoho kreseb , obrazů , tisků a fotografií , nemluvě o různých instalacích, kolážích , světelných objektech a reliéfech. Jeho práce 50. a 60. let byly ovlivněny proudy expresivního a neformálního umění, ve kterých hraje fantazie prvotní roli. Snažil se různými způsoby vykreslit drama lidské existence ve všech jejích podobách. V polovině 60. let se jeho tvorba postupně stala obraznější. Přišel vyrábět velkoplošné obrazy, kresby a různá další grafická díla, která umocnila detaily určitých částí lidského těla. Od roku 1968 se začal zajímat o fotografii a prozkoumal, do jaké míry může umělcův pohled ovlivnit objektivní zobrazení reality; v jeho dílech se známé předměty třou o grotesku, ironii nebo absurditu. Během 70. let se zabýval tématy prodchnutými individualismem s surrealistickými akcenty; jeho zájmy o meditaci a symbolická hodnota světla ho vedly k prozkoumání, do jaké míry ovlivňuje naše vnímání reliéfů a předmětů.
Na úsvitu osmdesátých let získala umělcova tvorba nový tangens. Nešleha, ovlivněný romantickou myšlenkou KH Máchy a CD Friedricha , se zajímal o vztah člověka k přírodě a také o symbolickou hodnotu světla prostřednictvím různých témat. Jeho obrazy odhalují různé paradoxy srovnáváním reality a iluze; umělec dává úlevu svým dílům integrací různých předmětů (například dveří), tvorbou montáží nebo jejich animací pomocí videí. Příroda, mýty a osud jsou leitmotivy jeho pastelů, jeho kreseb a jeho fotografií. Na konci 90. let se jeho pozornost přesunula zpět na světlo, kterému přisuzoval duchovní význam - bledé pastely mu umožnily vykreslit postupné mizení reality prostřednictvím vizí a barevných abstraktních postav. Jeho předčasná smrt v roce 2003 náhle ukončila jeho kreativitu.
Hlava III (1969)
Rozloučení s CD Friedrichem (1982)
Cesta (1983)
Minul čas (z projektu Iluze v soukromí) (1986)
Ani na zemi Ani na nebi (1989)
Dlaň (1969-1970)
Z cyklu Židle (1972)
Čas otevřených dveří VI (1978)
Oidipus III (1992)
Tajemství znaků (1993)
Oidipus V (1993)
Proměna zobrazení (1997)
Z cyklu Záznamy světla (2002-03)
Ďáblovy hlavy IV (ze série Pocta Václavu Levému) (1977-2000)
Z cyklu Přírodní struktury I (2001)
Z cyklu Přírodní struktury (1973-2001)
Z cyklu Ojbín (2000)