Rodné jméno | Anthony Tillmon Williams |
---|---|
Narození |
December 12 , roku 1945 Chicago ( Illinois ), Spojené státy |
Smrt |
23. února 1997(ve věku 51) San Francisco , Kalifornie |
Primární činnost | hudebník, skladatel, producent a dirigent |
Hudební žánr | jazz |
Nástroje | bicí |
aktivní roky | 1961-1997 |
Anthony Tillmon Williams řekl, že Tony Williams je bubeník jazzu a jazz fusion Američan . Narodil se v Chicagu ve státě Illinois . December 12 , roku 1945 a mrtvý 23. února 1997v San Francisku v Kalifornii .
Miles Davis , který byl velmi mladý , byl součástí svého „druhého velkého kvinteta“ od 17 let (1965–1968); kvintet reformovaný v roce 1976 Herbie Hancock jako VSOP (v) , s Freddiem Hubbardem, který nahradil Milese Davise.
Můžete pomoci přidáním odkazů nebo odebráním nepublikovaného obsahu. Další podrobnosti najdete na diskusní stránce .
Tony Williams, který se narodil v Chicagu , vyrůstal v Bostonu . Doprovází svého otce, saxofonistu, od osmi let. Ve stejném městě absolvoval lekce u bubeníka Alana Dawsona na Berklee College of Music . Už „jamuje“ s Jazz Messers of Art Blakey nebo s hudebníky Maxe Roacha , stejně jako s The Toshiko - Mariano Quartet (in) , Samem Riversem nebo trojicí varhaníků jako je Johnny „Hammond“ Smith. Na Big M.
v Prosinec 1962, v pouhých 17 letech, odešel do New Yorku na pozvání saxofonisty Jackieho MacLeana , který ho najal po boku Bobbyho Hutchersona , Grachana Moncura III a Eddieho Khana (ve filmu ), aby hrál ve filmu Connection .
O několik měsíců později ho trumpetista Miles Davis rekrutoval po boku klavíristy Herbieho Hancocka a kontrabasisty Rona Cartera . Když následující rok nahradil Wayna Shortera ( Jazz Messengers ) Georga Colemana na tenor saxofonu, tento „druhý velký kvintet“ stabilizoval jeho složení až do roku 1969 . V této významné společnosti Tony Williams rychle prosazuje své výjimečné kvality rytmického hráče. Úspěch skupiny, a to jak na deskách (zveřejněných na štítku CBS), tak ve shodě, zajišťuje mladým sidemenům trumpetisty, který jim také ponechává velkou autonomii při skládání a interpretaci skladeb, zaslouženou proslulost. Francouzská veřejnost tak objevuje Tonyho WilliamseČervenec 1963na festivalu Antibes-Juan les Pins .
Williams využil příležitosti a nahrál první disk jako lídr na labelu Blue Note : je to Life Time (in) ( 1964 ), kde jsou Sam Rivers , Bobby Hutcherson a Herbie Hancock , stejně jako basisté Richard Davis nebo Gary Peacock , vedle mladý bubeník.
Následující rok, v jaře (v) , Williams je obklopen Wayne Shorter , Sam Rivers, Herbie Hancock a Gary Peacock. Pokud poměrně avantgardní charakter těchto desek pomáhá omladit image značky, která je produkuje, jejich publikum zůstává omezeno na veřejnost přitahovanou bohatými zkušenostmi z počátku šedesátých let, kdy došlo ke vzniku free jazzu . Tyto poznámky se vztahují také na jeho účast na nahrávkách s Ericem Dolphym ( Out to lunch , 1964) nebo Andrewem Hillem ( Výchozí místo ). Williams dosáhl mnohem většího publika účastí na nahrávkách zaznamenaných Herbie Hancockem, stále na Blue Note, které byly velmi úspěšné: My Point of View ( 1963 ), Empyrean Isles (1964) a zejména Maiden Voyage ( 1968 ).
V roce 1969 Tony Williams opustil Milese Davise, těsně po slavném In a Silent Way , zakladatelském albu jazzové fúze . V touze postavit se na vlastní nohy vytvořil skupinu, které dal název své první nahrávky: Life Time . Stejně jako trumpetista na něj udělá dojem popová hudba a síla vycházející ze skupin jako Cream nebo The Jimi Hendrix Experience . Přijme tedy kytaristu Johna McLaughlina (se kterým právě hrál s Davisem) a mladého varhaníka, který se touží definitivně osvobodit od vlivu Jimmyho Smitha : Larryho Younga . Společně zaznamenávají stav nouze! (in) ( 1969 ), poté se připojil Jack Bruce , bývalý basista skupiny Cream, Turn it Over ( 1970 ). Jejich hudba, která střídá uvolněnou energii a klidnější okamžiky, nepochybně příliš originální, jim nepřináší úspěch. Situaci téměř nezměnilo nahrazení McLaughlina (který se rozhodl založit brzy slavný Mahavishnuův orchestr ) Tedem Dunbarem (v) a Bruceho Ronem Carterem ( Ego , 1971 ). Během 70. let se složení Lifetime vyvíjí, aniž by se skupina dokázala skutečně etablovat: Dave Hurwitz (in) , Webster Lewis (in) , Alan Pasqua (in) , Alan Holdsworth (in) , Tony Nelson (in) , Herb Bushler .
Na druhou stranu, Tony Williams zůstává velmi zaneprázdněným sidemanem , v klidu v nejrůznějších kontextech: v duchu života se účastní mnoha zážitků jazz fusion (nebo jazz rocku), tehdy velmi módních. Hrál po boku Johna McLaughlina a Jaco Pastorius na Havanském festivalu v roce 1979 , koncertu, z něhož vzali album Trio of Doom . Nahrával s Rayem Manzarekem , Carlosem Santanou a na albu Mr. Gone ( 1978 ) skupiny Weather Report .
Pod svým jménem se na albu The Joy of Flying (in) (1979) setkává s klávesisty Janem Hammerem , Brianem Augerem , Herbie Hancockem a Cecilem Taylorem , basistou Stanleym Clarkem , kytaristou Georgem Bensonem a saxofonistou Michaelem Breckerem .
Podílí se na skupiny pojistky One (v) , který splňuje pouze ve studiu a má Joe Farrell a Stanley Turrentine na saxofony, Wynton Marsalis na trubku, McLaughlin, Benson a Larry Coryell na kytaře, Stanley Clarke na basu, mezi jinými účastníky. Disk Fuse jeden ( 1980 ) je uspořádána podle Jeremy Wall (v) , jazz-rockovou kapelou klavíristy Spyro Gyra a disk Silk by Leon "Ndugu" Chancler , bubeník z Weather Report . V roce 1986 se podílel na nahrávce skupiny Public Image Limited of ex- Sex Pistols John Lydon , který také představoval bývalého Cream bubeník Ginger Baker .
V roce 1996 založil novou skupinu Arcana (v) s kytaristou Derekem Baileyem a basistou Billem Laswellem , který zaznamenal dvě desky: The Last Wave (v) (1996) a Arc of Testimony (v) (vydán po smrti bubeníka, v 1997 ). Derek Bailey, který skupinu opustil, je nahrazen tajemným Bucketheadem . Byard Lancaster (in) , Pharoah Sanders a Graham Haynes jsou vyzváni, aby hráli.
Tony Williams však také vystupoval v akustických kontextech. V roce 1974 doprovázel po boku Stanleyho Clarka a Chicka Corea Stan Getz , který se dychtivě pokoušel obnovit svou inspiraci tím, že se obklopil mladými partnery. Pak našel jeho společníky z „druhé velké kvintet“, která se připojí Freddie Hubbard na trubku v místě Davis, vytvořil skupinu VSOP (in) , který je velmi úspěšný. Znovu se nahrával s Georgem Russellem , Gil Evans , Sonny Rollins , McCoy Tyner ( Supertrios (en) , 1977 ), a v roce 1979 se Ron Carter , hrál ve Velké Jazz Trio z bebop veterán Hank Jones , ze sedmadvaceti. Let jeho senior. Po dalším pomíjivém triu s Tomem Grantem (v) a Johnem O'Hearnem (v) se znovu připojil k Ronovi Carterovi a Herbie Hancockovi v jeho kvartetu, které zajistí slávu velmi mladého trumpetisty: Wyntona Marsalise .
V roce 1986 se objevil v kině v Autour de minuit od Bertranda Taverniera . V té době se opět stal lídrem „neo bop“ duchovního kvinteta s pianistou Mulgrew Millerem , trumpetistou Wallaceem Roneym , saxofonisty Gary Thomasem a poté Billem Piercem (in) , basisty Charnett Moffett , Ira Coleman nebo Bob Hurst. ( In ) , zatímco pokračuje v nahrávání s Herbie Hancockem, Michelem Petruccianim , Wyntonem a Branfordem Marsalisem . Vždy po boku Rona Cartera doprovází klavíristu Geri Allena ve velmi krásné Twenty One ( 1994 ).
Opraven ve Fairfaxu severně od metropolitní oblasti San Franciska , Tony Williams zemřel23. února 1997zatímco podstoupíte nouzovou operaci žlučníku .
Williams je považován za jednoho z největších virtuózů bicích , vedle svých starších Maxe Roacha , Elvina Jonese , Louie Bellsona , Buddyho Richa atd. Když o něm hovoří ve své autobiografii, Miles Davis ho popisuje jako střed, kolem kterého se točí zvuk jeho kvinteta. Herbie Hancock jí ve svém albu Future 2 Future věnovala posmrtnou píseň pomocí staré nahrané skladby.
"Symbol moderních bicích, Tony Williams ztělesňuje dokonalé zvládnutí polyrytmu v binárně-ternární konfrontaci." "
Brzy genialita jeho nástroje, on je charakterizován úplnou nezávislostí svých čtyř členů, řezání velmi rozmanitých a složitých rytmických postav na jízdní činely , přerušované a obohacené o bubínek a tomy, na které vydává velmi osobní zvuk., aniž byste ztratili ze zřetele základní pohon. Neustále tak oživuje inspiraci sólisty, s nimiž více komunikuje, než ho doprovází.
Móda jazzu rocku , ve kterém vystupují přemožení „binární“ bubeníci ( Billy Cobham , Alphonse Mouzon , Lenny White ), ho vede k zpevnění hry, která se častějším používáním Charlestonu, ale zejména basového bubnu, stává stále více. násilný a intenzivní, aniž by se vzdal své složitosti, pokud je vyjádřen v této souvislosti. Jako skvělý sólista využívá všechny zdroje svého nástroje a mění všechny možné kombinace mezi prvky, které jej tvoří, čímž zdůrazňuje velkou virtuozitu, aniž by však obětoval velkolepé nebo čistě technické zobrazení na úkor kreativity a inspirace.