Herbie Hancock

Herbie Hancock Popis tohoto obrázku, také komentován níže Herbie Hancock v Nizozemsku v roce 2006 Obecné informace
Rodné jméno Herbert Jeffrey Hancock
Narození 12. dubna 1940
Chicago , Illinois , Spojené státy
Primární činnost Pianista , klávesista , skladatel
Hudební žánr Jazz , rock , funk , soul
Nástroje Klavír , syntezátor , Fender Rhodes
aktivní roky Od roku 1961
Štítky Blue Note
Warner Bros.
Columbia Polygram / Mercury Records
Oficiální stránka Oficiální stránka

Herbert Hancock říká Herbie Hancock , je klavírista , klávesista a skladatel z jazzového Američan , narozený12. dubna 1940v Chicagu ve státě Illinois . Je jedním z nejdůležitějších a nejvlivnějších jazzových hudebníků své generace, mísí se s jazzem, zejména prvky soulu , rocku , funku a diskotéky .

Herbie Hancock vystupoval v 60. letech s mnoha skvělými jazzmany a připojil se k kvintetu Milese Davise , s nímž předefinoval roli rytmické sekce. Byl také jedním z prvních, kdo používal syntetizátory a škrábání. Přes její experimenty zůstala hudba Herbieho Hancocka melodická a přístupná, někdy se setkala s komerčním úspěchem, zejména s díly Cantaloupe Island , Watermelon Man , Chameleon a Rockit .

Je také hercem, viděli jsme ho ve filmech jako Autour de minuit , Hitters and Miles Ahead a nověji ve Valerian et la Cité des mille planètes od Luca Bessona .

Životopis

Dětství a časná kariéra

Herbert Jeffrey Hancock se narodil 12. dubna 1940v Chicagu .

Jako mnoho jazzových pianistů měl Hancock klasické hudební vzdělání od sedmi let. Již velmi brzy zahrál jedenáct let první koncert Koncertu č. 5 D dur Mozarta na koncertě pro mladé s Chicagskou symfonií.

Během dospívání neměl Hancock učitele jazzu , ale tuto hudbu objevil díky nahrávkám Oscara Petersona a George Shearinga . Poslouchá také další pianisty, jako jsou McCoy Tyner , Wynton Kelly a Bill Evans, a studuje skladby Milese Davise , Johna Coltrana a Lee Morgana .

Poté, co tři a půl roku studoval hudební skladbu na Grinnell College , ho najal Donald Byrd v roce 1961. Později dokončil studium na Grinnel v oboru elektrotechnika a hudba v roce 1971. Pianista si rychle získal reputaci a hrál zejména s Oliverem Nelson a Phil Woods . On nahrával své první album jako frontman, Takin 'Off , pro Blue Note v roce 1962 s tenorovým saxofonistou Dexterem Gordonem a trumpetistou Freddiem Hubbardem . Píseň Watermelon man nabídne hit Mongo Santamaria , ale album si všimne zejména Miles Davis, který v tuto chvíli zakládá novou skupinu.

Kvintet Milese Davise a Blue Note

Hancock se v roce 1963 připojil k druhému velkému kvintetu Milese Davise složeného z nových talentů. Rytmickou sekci tvoří basista Ron Carter , 17letý bubeník Tony Williams a Hancock na klavír. Po Georgovi Colemanovi a Samu Riversovi se kvintet stabilizuje s Waynem Shorterem na tenor saxofonu . Kvintet je považován za jeden z největších jazzových souborů, jehož rytmická sekce byla chválena za své inovace .

Tato skupina umožňuje Hancockovi najít jeho styl a popularizovat nové akordy, které byly dříve málo používané. Rozvíjí také svůj talent na doprovod, který hraje velmi kontrastně (viz zejména živé verze My Funny Valentine ). S rytmickou sekcí vyvíjí extrémně složité rytmy kolem melodie a akordů.

Na konci druhé poloviny 60. let se jejich přístup stal tak sofistikovaným a originálním, že bylo obtížné zaznamenat změny akordů. Jejich koncept improvizace se bude jmenovat „Čas, žádné změny“.

Zatímco v Davisově kapele, Hancock také nahrával na desítkách relací pro label Blue Note , a to jak pod jeho jménem, ​​tak v doprovodu dalších hudebníků jako Wayne Shorter, Tony Williams, Grant Green, Bobby Hutcherson, Sam Rivers , Donald Byrd, Kenny Dorham, Hank Mobley, Lee Morgan a Freddie Hubbard.

Jeho alba Empyrean Isles (1964) a Maiden Voyage (1965) patřily k nejvlivnějším jazzovým nahrávkám šedesátých let a získaly několik cen za svou inovaci a přístupnost. Titulní píseň Empyrean Isles se stane jazzovým standardem a bude zahrnuta skupinou US3 v hitu „Cantaloupe Island“. Empyrean Isles představoval rytmickou sekci Davise i Freddieho Hubbarda na trubce; George Coleman se účastní Maiden Voyage .

V té době vydal Hancock také méně známá alba, nicméně si všiml alb s většími skupinami, jako jsou My Point of View (1963), Speak Like a Child (1968) a The Prisoner (1969).

Album Inventions and Dimensions je téměř úplně improvizovaná hudba a je na něm basista Paul Chambers a bubeníci Willie Bobo a Osvaldo Martinez.

Ve stejné době Hancock složil soundtrack k filmu Michelangela Antonioniho Blow-Up , prvnímu z mnoha soundtracků, které ve své kariéře složil.

Miles Davis začlenil do svých skladeb prvky rocku a populární hudby krátce předtím, než Hancock opustil skupinu. Navzdory počáteční neochotě hrál Hancock na Davisovo naléhání elektronickou klávesnici (zejména Fender Rhodes ). Rychle se přizpůsobil tomuto nástroji, který by hrál důležitou roli v jeho pozdějších uměleckých snahách.

V létě 1968 Hancock, formálně propuštěn, protože na návrat z líbánky v Brazílii by už bylo pozdě , opustil skupinu, aby vytvořil vlastní sextet. Navzdory svému odchodu se Hancock nadále objevoval po boku Milese Davise, zejména ve filmech In a Silent Way , A Tribute to Jack Johnson a On the corner .

Tlustý Albert Rotunda a Mwandishi

Hancock opustil Blue Note v roce 1969 a podepsal smlouvu s Warner Bros. Záznamy . Ve stejném roce složil soundtrack animovaného televizního seriálu pro Billa Cosbyho , Fat Albert and the Cosby Kids . Blíže k R&B album Fat Albert Rotunda obsahuje zejména píseň Tell Me A Bedtime Story, která bude přepracována tak, aby zněla elektroničtěji pro album Sounds ... and Stuff Like That od Quincyho Jonese .

Hancock se zajímá o hudební gadgety a pod vlivem Davisovy Bitches Brew vydává několik alb, kde mísí elektronické a akustické nástroje.

První Hancockovo turné po elektronice začíná sextetem složeným z bubeníka Billyho Harta , basisty Bustera Williamse a mosazi Eddieho Hendersona (trubka), Juliana Priestera (trombon) a Bennieho Maupina, které lze přidat D Dr. Patrick Gleeson se postaral o syntezátory . Sextet vydal tři experimentální alba pod jmény Hancock, Mwandishi (1971), Crossings (1972) a Sextant (1973). Dva další, Realization a Inside Out se skoro stejnými hudebníky, vycházejí pod jménem Henderson. Všechna tato alba obsahují velmi volné improvizace a jsou ovlivněna jazzovou fúzí , elektronickou hudbou, ale i skladateli současné hudby .

Patrick Gleeson tvrdil, že měl nápad použít zvuk syntezátorů na jazz a bojoval za to, aby to skupina přijala. Crossings , vydané v roce 1972, bylo jedním z prvních jazzových / fúzních alb, které obsahovalo syntetizátory (spolu s Weather Report a jejich albem zpívám Body Electric ). Syntezátor se používá spíše k vytváření atmosférických efektů než jako melodický nástroj.

Alba z tohoto období by se stala známou jako alba Mwandishi, ze svahilského jména, které Hancock používal během tohoto období. Sextant je určitě nejexperimentálnější, zejména díky použití syntezátorů ARP a velmi inovativních improvizací. Skladbu „Hornets“ bude Hancock pokrývat na svém albu Future2Future pod názvem „Virtual Hornets“.

Z nástrojů Hancocka a Gleesona můžeme zmínit Fender Rhodes , Clavinet , ARP Odyssey, ARP Pro-Soloist Synthesizer a Minimoog . Hancock byl také jedním z prvních velkých hudebníků, kteří na začátku 80. let používali počítač Apple k komponování hudby .

Lovci hlav

Po experimentálních albech se chce Hancock vrátit k dostupnější a zábavnější hudbě. Tato volba by byla motivována nízkým prodejem jeho předchozích alb, pozorováním, že široká veřejnost nerozuměla avantgardní hudbě, stejně jako jeho láskou k funku a zejména k Sly Stone ze skupiny Sly and the Family Kámen .

Spojuje novou skupinu nazvanou Lovci hlav . Bennieho Maupina udržuje pouze mezi členy svého sextetu a rekrutuje basistu Paula Jacksona , perkusionisty Billa Summersa a bubeníka Harveyho Masona . Jejich první album Head Hunters vydané v roce 1973 se setkalo s významným komerčním úspěchem, i když ho někteří jazzoví fanoušci kritizovali. Album je nyní chváleno pro svou energii a svěžest. V následujících letech ovlivňoval jazz, ale i funk , soul a hip-hop . Toto album obsahuje některé z nejznámějších skladeb Herbieho Hancocka, včetně Watermelon Man a Chameleon .

Po nahrazení Masona Mikeem Clarkem  (v roce) skupina vydala následující rok album Thrust , téměř stejně dobře přijaté jako předchozí, aniž by dosáhlo stejného komerčního úspěchu. Skupina následně vydala, aniž by Hancocka, další dobře přijímané album Survival of the Fittest . Kapela bude i nadále hrát a nahrávat bez něj. Hancock ho obnovil v roce 1998 pro Návrat lovců hlav .

Hancock se obrátil k čistému Jazz - Funk, na kterém se podílejí někteří členové The Headhunters i další hudebníci, a vydal zejména alba Man-Child (1975) a Secrets (1976).

Zpět k základům: VSOP a Future Shock

Během 70. a začátku 80. let hraje Hancock se svým kvintetem VSOP, který zahrnuje členy kvinteta Milese Davise v roce 1960, s výjimkou samotného Davise nahrazeného trumpetistou Freddiem Hubbardem . Navzdory pověstem a nadějím té doby Miles Davis svou legendární skupinu nikdy nezreformuje. Na konci 70. let nahrál VSOP v Japonsku několik živých alb, včetně VSOP (1976) a VSOP: The Quintet (1977).

V roce 1978 zaznamenal Hancock duet s Chickem Corea, který ho před deseti lety nahradil ve skupině Milese Davise. On také nahrál sólové album akustického klavíru střízlivě s názvem The Piano, které bylo původně vydáno, stejně jako mnoho z jeho alb v té době, pouze v Japonsku. Z tohoto období můžeme také citovat alba Dedication (1974), VSOP: Tempest at the Colosseum (1977) a Direct Step (1978)

Od roku 1978 do roku 1982 nahrál Hancock řadu jazzových alb označených popovou a diskotékovou hudbou, na které Sunlight hráli hudebníci Tony Williams a Jaco Pastorius . V Anglii získal hit s názvem I Thought It Was You, o kterém zpíval prostřednictvím Vocoderu, který kritiky nepřesvědčil .

Jedním z jeho málo známých alb z 80. let je jeho živé album Jazz Africa, které nahrál s hráčem gambijské kory Foday Musa Suso . Hancock si také najde čas na záznam tradičnějších jazzových skladeb.

On cestoval s Tony Williams a Ron Carter v roce 1981 a zaznamenal Herbie Hancock Trio , 5-track album vydané v Japonsku . O měsíc později nahrál kvarteto Herbieho Hancocka s Wyntonem Marsalisem, které vyšlo následující rok ve Spojených státech.

Pokračuje vokodérem s Feets, Don't Fail Me Now, který mu nabízí další hit You Bet Your Love . Jeho následná alba Monster (1980), Magic Windows (1981) a Lite Me Up (1982) patřila mezi jeho méně dobře přijímaná kritiky i na trhu, v té době nasycená těmito pop-jazzovými hybridy, zejména těch jeho bývalých kolega Freddie Hubbard . Samotný Hancock má v těchto albech omezenou roli a vokály, psaní písní a někdy produkci ponechává na jiné. Jediným kriticky uznávaným albem z tohoto období je instrumentální Mr. Hands (1980), kterého se účastní basista Jaco Pastorius . Toto album kombinuje mnoho stylů, jako je instrumentální diskotéka, latinský jazz a elektronická skladba, kterou hraje Hancock sám pomocí počítačů.

V roce 1983 se Hancock setkal s obrovským úspěchem se svým hitem Rockit oceněným Grammy z alba Future Shock . Toto je první mainstreamová skladba, která zahrnuje scratch , tj. Scratch Grand Mixer DXT  (in) (známý také pod pseudonymem „Grand Mixer D.ST“). Hudební video s robotem breakdance bylo také velkým hitem a získalo 5 ocenění na MTV Video Music Awards . O klipu se také hovoří, když se dozvíme, že Hancockova minimální přítomnost v klipu byla způsobena neochotou MTV předvádět černé hudebníky.

Hit Rockit je inspirován jeho vlastním dílem Chameleon vydaným o několik let dříve.

Singl odstartoval spolupráci s basistou a producentem Billem Laswellem . Hancock experimentoval v elektronické hudbě s řadou alb produkovaných Laswell: Future Shock (1983), Sound-System (1984) a Perfect Machine . Přes jejich komerční úspěchy jsou tato alba těžce kritizována a někteří tvrdí, že Hancockova účast byla ve srovnání s vlivem Billa Laswella jen malá .

Během tohoto období účinkoval na cenách Grammy se Steviem Wonderem , Howardem Jonesem a Thomasem Dolbym ve slavném jamu syntezátoru.

V roce 1985 se z iniciativy Stevena Van Zandta podílel na albu Sun City proti apartheidu . V roce 1986 hrál Hancock ve filmu „Round Midnight“, za který také napsal soundtrack, za který získal Oscara v kině. Píše také hudbu pro televizní reklamy.

Na konci turné Perfect Machine (1988) se rozhodl po 15 letech opustit Columbia Records .

v Červen 2005, téměř polovina jeho nahrávek z Kolumbie byla předělaná. Nahrávky, které byly původně vydány pouze v Japonsku, byly vydány také v jiných zemích.

90. léta a další

Poté, co opustil Columbia, Hancock vzal přestávku, která skončila smrtí svého mentora Milese Davise v1991. v1994, vydal album A Tribute to Miles jako poctu svým přátelům a obdivovatelům Davise Rona Cartera , Tonyho Williamse , Waynea Shortera a Wallace Roneye . Album obsahuje dvě živé a studiové nahrávky, které pokrývají Davisovu klasiku a Roney hraje na trumpetovou část mistra. Vyhráli Grammy jako nejlepší skupina.

Další album Dis Is Da Drum vyšlo v roce 1994 a označilo jeho návrat k acid jazzu . Následující rok vydal s dalšími jazzovými hvězdami včetně Johna Scofielda , Jacka DeJohnette a Michaela Breckera album The New Standard složené z obálek populárních písní umělců jako Nirvana , Stevie Wonder , The Beatles , Prince , Sade , Babyface a Peter Gabriel .

Znovu najde úspěch 1997v duetu s Waynem Shorterem s albem 1 + 1, jehož píseň Aung San Suu Kyi na počest barmského politického oponenta získala cenu Grammy za nejlepší instrumentální skladbu. Úspěch pokračoval v následujícím roce jeho albem Gershwinův svět, kde invenčně přehodnotil standardy George a Iry Gershwina za účasti Stevie Wonder , Joni Mitchell a Wayne Shorter . v2001, Hancock nahrává Future 2 Future s Billem Laswellem a Robem Swiftem z The X-Ecutioners . Hancock cestoval s touto kapelou a vydal živé hold DVD s Davisem a Johnem Coltranem nahrané v Torontu s názvem Directions in Music: Live At Massey Hall .

v 2004, Claude Nougaro vzdá poctu k němu v jeho písni Herbie Hancock , francouzská adaptace titulu Cantaloupe Island .

v 2005Vydal album opět v duo Možnosti za účasti Carlos Santana , Angelique Kidjo , Paul Simon , Annie Lennox , John Mayer , Christina Aguilera a Sting . Ve stejném roce cestoval po Evropě s novým kvartetem složeným zejména z beninského kytaristy Lionela Louekeho, s nímž zkoumal africkou hudbu a ambient . Nakonec ještě ve stejném roce zreformoval skupinu Headhunters na turné.

v 2006Společnost Sony BMG Music Entertainment po převzetí bývalého labelu Hancock Columbia vydává retrospektivu The Essential Herbie Hancock, která jako první spojuje jeho díla vydaná na Warner Bros. Records , Blue Note Records , Columbia and Verve / Polygram .

V roce 2008 se objevil v hudebním videu Yes We Can .

v července 2009, hraje Ravela , Gershwina , s pianistou Langem Langem v Nuits Musicales de Fourvière v Lyonu během výjimečného koncertu.

V roce 2010 22. června, vydal The Imagine Project , poctové album Johna Lennona a interkulturní, pestrý a barevný projekt, za účasti mnoha umělců jako P! nk , Seal , India Arie , John Legend , K'Naan , James Morrison . to je humanista práce zaměřené na mír ve světě.

Další činnosti a závazky

Herbie Hancock praktikuje Nichirenův buddhismus a je členem Soka Gakkai . Píše o vlivu, který měl buddhismus na jeho život a hudební dílo, v úvodu bestselleru Buddha ve vašem zrcadle (The Buddha in Your Mirror - Editions L'Harmattan )

Hancock je hudebním ředitelem Tokijského jazzového festivalu , jakož i patron z Thelonious Monk ústavu Jazz .

Hancock vytvořil organizaci ROLO (The Rhythm Of Life Organisation) věnovanou zodpovědnému využívání technologií, aby se svět stal lepším místem pro život.

Hancock je spoluzakladatelem Mezinárodního výboru umělců pro mír . Natočil video, aby potvrdil svou podporu Mezinárodní kampani za zrušení jaderných zbraní (ICAN).

S úsměvem lze zaznamenat jeho homonymii s Johnem Hancockem, díky níž byl citován ve filmu Courage of a con ( Tommy Boy , 1995) v reakci postavy Chrisa Farleyho na otázku: „Kdo je první signatář Deklarace nezávislosti Spojených států amerických  ? "

Diskografie

Filmografie

Jako skladatel

Jako herec

Ocenění

Bibliografie

Poznámky a odkazy

  1. „  Herbie jezdí znovu? (ES Apr 85)  “ , na www.muzines.co.uk (přístup 8. listopadu 2018 )
  2. Ted Morino, Greg Martin a Woody Hochswender, Buddha ve vašem zrcadle: Denní buddhismus a hledání sebe sama , Éditions L'Harmattan,2008, 148  s. ( ISBN  978-2-296-05609-1 )
  3. (in) „  Herbie Hancock ICAN podporuje  “ na youtube.com (přístup 25. února 2019 )

externí odkazy