Keramika , pojmenoval podle italského města Faenza , kde se proslavil, je keramika , by metonymy objekt, hlína ( jíl z jílu ) nebo smaltovaného prosklené, většinou v bílé barvě.
Existují dva typy: hliněnou nádobu glazovanou v plechu pokrytou glazovanou formou (vyrobenou z plechu ) zvanou neprůhledný skluz , který zcela zakrývá těsto, s nímž bylo tvarováno, a dodá mu charakteristický bílý vzhled a lesk, jako francouzský výrobce kameniny Michel Kytice vyrobená v letech 1864 až 1886 a jemný kameninový nábytek , jehož bílá nebo slabě slonovinová pasta, předpečená a zdobená, je pokryta průhlednou olověnou glazurou (na bázi olova ).
Kamenina je jednou z nejběžnějších a nejstarších technik používaných v keramice . Objev kamenina se IX th století a jeho šíření na Západě v renesanci představují významný technický průlom: poprvé, hrnčíř osvobodila z cloisonne dekorací nebo nařezat definovat barvy. Především by mohl použít bílé pozadí k provedení skutečné malby a k reprodukci komplikovaných scén, které by se pravděpodobně nechaly inspirovat velkými umělci. Na bílou a porézní glazuru lze barvy nanášet štětcem, aniž by hrozilo rozlití na lak. Živě vystupovali, což nebylo možné s jediným tmavým pozadím hlíny.
Většina kameninové terakoty používá okrově zbarvenou jílovitou půdu, směs potaše , písku , živce a jílu . Je to jedna z nejstarších směsí používaných v keramice.
Terakotové kousky pokryté smaltem na bázi cínu, bílé nebo barevné, se stávají kameninou. Díky svému složení však zůstávají porézní keramikou, méně pevnou, méně tvrdou, méně hustou než kamenina nebo porcelán . Křehkost kameninového předmětu je způsobena dvojitou strukturou hlíny a smaltu, který ji pokrývá, oba vypalovány samostatně.
Přestože je kamenina měkčí a poréznější než kamenina, tyto nedostatky kompenzuje její nižší cena a snadná výroba.
Kamenina může být technicky tenká jako porcelán, i když není průsvitný a může se snadněji poškrábat. Od začátku XVII th století a rozvoj námořního obchodu s Dálným východem, kamenina byl široce používán k napodobení čínského porcelánu , jehož složení zůstala ignorována. To byl mimo jiné případ kameninové keramiky Delft , která byla okamžitě exportována a napodobována po celé Evropě.
O kamenině se říká, že je „stanniferous“, když okrová pasta terakoty je pokryta bílým smaltem na bázi cínu, který se nazývá engobe . Rozlišujeme cínové kameniny velkého a malého ohně.
„Jemné kameniny“ jsou bílé nebo mírně slonovinové kameniny získané technikou anglického původu. Dekorace je umístěna na předvařenou část a poté pokryta krystalickým olovnatým lakem. Tento transparentní lak na rozdíl od cínové kameniny nezakrývá již bílou pastu jemného kameniny.
To hliněné objevil ve Francii na konci XVIII th století ( Výroba Pont aux Choux ) a trpí velmi silný vývoj v XIX th století ( kamenina Creil-Montereau , kamenina z Choisy-le-Roi , kameninové nádobí Dědek Bordeaux) .
Pod názvy „ cailloutage “ nebo „ pipe clay “ jsou známa různá složení těsta . Nejprve přidání vápenného fosforečnanu, poté kaolinu, vysvětluje nesprávný název „ neprůhledného porcelánu “ nebo „ poloporcelánu “, který mu dali výrobci v době výstav průmyslového umění.
Proces tisku zůstává pro tento typ keramiky nejvhodnější dekorativní novinkou. Tento proces, při kterém je dekorace napuštěná na hedvábném papíře absorbována porézním povrchem sušenky, upřednostňovala vznik průmyslové keramiky.
Keramické kousky získané lisováním, lisováním nebo soustružením se umístí do sušárny při teplotě 1050 ° C po dobu přibližně osmi hodin.
Glazura, která se skládá z oxidu olovnatého, oxidu křemičitého a oxidu cínu, pokrývá část ve stavu sušenky jako vápenné mléko. Okamžitě se vstřebává. Dekorace umístěná na tomto povrchu nepřipouští žádné pokání.
Zdobení kameniny se provádí štětcem nebo tiskem.
Výroba kameniny vystavuje provozovatele řadě rizik:
První cínu hrnce Zdá se, že byly vyrobeny v Iráku do IX th století, byly nejstarší fragmenty bylo vykopáno během první světové války, palác Samaře, severně od Bagdádu . Kamenina pak se rozšířil do Egypta, Persie a Španělsko před dosažením Itálii v renesanci, na španělského Nizozemí a sjednocených provincií Nizozemska XVI th století v Anglii, Francii, stejně jako v dalších evropských zemích brzy po.
Dlouhá cesta spojená s jeho distribucí dala hliněným kamínkům konkrétní názvy v každé zemi.
Italská kamenina renesance byla stimulována přítomností králů Aragona v Neapoli na XV th století a zejména dovoz španělské maurské keramika z Valencie ve Španělsku v průjezdu na ostrově Mallorca . Vzala z toho druhové jméno majoliky .
Italští hrnčíři použili bílý smalt kameniny k malování skutečných miniaturních obrazů, které těží z mimořádné umělecké vitality italské renesance. Objevily se v krajině od počátku XVI th století, lidské postavy (nazývané sady „proslavený“), inspirovaný rytinami slavných obrazů. Postupně nahradili stylizované motivy archaické majoliky pozdního středověku, i když v manýristickém období pokračovaly ornamentální vzory, zejména grotesky. Tyto alegorické scény rychle splnily chuť okamžiku a dekorace získaly na jemnosti a bohatosti, dokud nebyla bílá podpora zcela pokryta kameninovou pastou. Podlahy kaplí neapolských rodin jsou tak pokryty polychromovanými dlaždicemi místní produkce zdobenými rostlinnými motivy, zvířaty a portréty.
První a nejvíce vynalézavé centrum se nacházelo ve Faenze . Při vývozu jejích modelů se ve Francii objeví výraz „kamenina“.
Ve druhé polovině XV -tého století, italská fajáns vyvíjí Toskánsku , v Umbria a Emilia těží geologické zdroje Apenin . majolika poté sloužila jako paráda pro městské elity, jak je vidět z kamery Camera Bella v paláci Petrucci v Sieně.
Na XVI th století, Guido Andries formy v Benátkách před přesunem do Antverp v roce 1508. Vyrábí lékáren vázy s modré a bílé dekor a chodníků pro klášterech.
Lyon se stal hlavním centrem výroby keramiky v XVI th století, přitahuje florentské hrnčíři a ligurské. někteří z nich se stěhují do Nevers v XVII th století.
XVIII tého století byl poznamenán zvýšením počtu kameninových továren ve Francii. Tento výjimečný vývoj vysvětlují tři historické důvody:
Techniku kameniny s bílým skluzem a malovanou výzdobou představili zbytku Evropy italští hrnčíři, kteří byli mistři v umění majoliky . Nizozemci se díky Compagnie des Indes stali znalci čínského porcelánu ; přinesou aktuální bílý smalt zanedbaný italskou majolikou.
Mnozí hrnčíři z Delftu , poháněni náboženským pronásledováním, odešli z Holandska do Anglie, aby představili kameniny, které by pak dostaly jméno Delftware .
Vzhledem k tomu, vzhled hliněné umění ve Francii v XVII th století, více než 1300 regionálních keramiky vyráběné díly.
Na XVI th století, G. Andriesz stane Castel Durante na majoliku v Antverpách. V té době byly Antverpy velmi důležitým nákupním centrem. Vyrábí se tam dlaždice a lékárničky, stejně jako talíře s groteskní dekorací .
Hliněné svatební symbolizuje 9 let manželství ve francouzském folklóru .