Výroba | Gerard Oury |
---|---|
Scénář |
Gérard Oury Danièle Thompson Marcel Jullian po filmu Ruy Blas od Victora Huga |
Hudba | Michel Polnareff |
Hlavní aktéři | |
Produkční společnosti |
Společnost Gaumont Mars Films Coral Films Paramount - filmová produkce Orion |
Rodná země |
Francie Itálie Západní Německo Španělsko |
Druh | Historická komedie |
Doba trvání | 110 minut |
Výstup | 1971 |
Další podrobnosti najdete v technickém listu a distribuci
La Folie des grandeurs je francouzsko - hispánsko - italsko - německý film režiséra Gérarda Ouryho , který byl uveden v roce 1971 .
Velmi volně přizpůsobený z Ruy Blas od Victora Huga , film vypráví, ve Španělsku z XVII -tého století , dobrodružství neslavné Don Sallust , chamtivý a pokrytecké ministr financí krále Španělska, kdo, poté, co byl vyloučen, se snaží na všechny náklady na znovuzískání jeho funkcí a bohatství manipulací s jeho bývalým komorníkem Blazem .
Myšlenka adaptovat toto romantické drama na komiksový film přišel Gérardovi Ourymu v roce 1960 , kdy hrál hru v Comédie-Française . Velký úspěch jeho filmů Le Corniaud v roce 1965 a La Grande Vadrouille v roce 1966 umožnil jeho nápadu spatřit světlo světa. Bourvil a Louis de Funès , hlavní představitelé obou filmů, jsou plánováni v rolích Blazeho a Dona Salluste. Poté, co Bourvil zemřel na rakovinu vZáří 1970, a na návrh Simone Signoret , Oury rozděluje roli Blaze Yves Montand .
Tento evropský „ trhák “, který těží z velkého rozpočtu 18 milionů franků, se natáčí ve Španělsku a ve Francii , zejména v přepychovém paláci Alhambra v Granadě .
Hudby k filmu je tvořena pop zpěvák Michel Polnareff , který paroduje zvukové doprovody jednotlivých „ spaghetti westernů “ té doby. Navržený Georges Wakhévitch a Jacques Fonteray , sady a kostýmy jsou inspirovány prací malíře Diego Velázquez .
Vydáno v prosince 1971„ La Folie des grandeurs přitahuje více než 5 milionů diváků, což je velmi čestný výsledek, ale mnohem nižší než u Corniaud a La Grande Vadrouille , což je pro producenty zklamáním. Jedná se tak řadí 4 th ve francouzském pokladně roku , daleko za Les Aristocats .
Film, který v průběhu let těží z mnoha televizních vysílání, se ve Francii stal kultovním . La Folie des grandeurs tak zůstává známý svými liniemi , se scénami, jako probuzení dona Salluste podle Blaze (a rýmy v „ zlato “) nebo Striptýz z Alice Sapritch .
Španělsko , XVII th století , Siglo de Oro .
Don Salluste ( Louis de Funès ) využívá své funkce ministra financí španělského krále, aby se obohatil. Ale královně Marie-Anne de Neubourg , která ho nenávidí, se ho podaří vyhnat mimosoudně. Opilý z pomsty se rozhodl, že ji kompromituje. Poté, co se jeho synovec Don César odmítl zapojit do spiknutí, si vybere svého komorníka Blaze ( Yves Montand ), který je plný lásky k panovníkovi, aby hrál roli okouzlujícího prince. Díky nedorozuměním se mu podaří přilákat pouze laskavosti neatraktivní Doña Juana ( Alice Sapritch ) na Blaze .
Don Salluste de Bazan je ministrem španělského krále Karla II . Je to klamná, pokrytecká a chamtivá bytost, která sama vybírá daně, které si z velké části zneužije pro svůj vlastní zisk. Nenávidí ho lidé, které vykořisťuje.
Obviněna královnou Marií-Anne de Neubourgovou , krásnou bavorskou princeznou, z toho, že udělala nemanželské dítě jedné ze svých čekajících dám, byla zbavena svých funkcí a odsouzena k odchodu do kláštera. Rozhodl se pomstít zahýbáním králi, který by ji zavrhl, přichází do styku se svým atraktivním synovcem Caesarem, který se stal lupičem, ale ten odmítá vstoupit do jeho plánu, nechá ho zajmout svými stoupenci a pošle ho jako otrok barbarům . Poté se rozhodne použít Blaze ke své pomstě, svého komorníka, kterého nedávno zavrhl a jehož city ke královně objevil: vydá ho za Caesara a pomůže mu svést královnu.
Hned v den své prezentace u soudu zmaří Blaze útok vylíhnutý proti králi španělskými grandey . Přitahuje tak laskavosti královského páru, zejména královny, která se do něj zamilovala, a rychle se stává ministrem. V návaznosti na situaci z dálky Salluste zjistí, že se šlechtici rozhodli pomstít Blaze poté, co přesvědčil krále, aby již šlechty od daně osvobodit nebyl. Pokud Blaze zemře, Sallustova zápletka končí.
Během hry s královnou a jejími následovníky v zahradě se Blaze, skrytý živým plotem, připravuje prohlásit svou lásku ke královně, ale ta je nahrazena duennou, kterou uprchla, aby se vyhnula jeho kázání. Takto Blaze nevědomky soudí Doñu Juanu, která nadšeně přijímá toto znamení zájmu. Na oplátku odhalí svou horlivou lásku, ale Blaze, pronásledovaný povinnostmi, musel vyklouznout. Vyjadřuje tak své city ke královskému psovi, který mezitím nahradil Blaze, který proto nic neslyšel.
Salluste úzce zachrání Blazeho ze spiknutí, aby ho zabil otráveným narozeninám. Ale když si vzal jeho záchranu pro prostou laskavost od svého bývalého pána, Blaze je zajat Salluste, aniž by si uvědomil, že bude použit v mnohem ambicióznějším spiknutí.
Salluste chce v hostinci udělat romantické rande s královnou jménem Caesar (Blaze) a nechat je překvapit králem, když spí v posteli. Pod okny paláce pošle kakadu, který musí opakovat zprávu určenou pro tento účel, ale jde do místnosti Doña Juana a ona ji slyší. Salluste neví, co pták řekl, přesto dokáže královnu pozvat. Chodí proto do hostince, ale uspává ji Salluste, který ji dá do místnosti, kde předtím svázal Blaze.
Situace se Salluste zvrhla nejprve návratem skutečného Caesara, unikl barbarům, který vyslal Blaze, pak příchod Doña Juana do hostelu, který se zcela bez zábran oddal vyprahlé striptýze na pozornost Blaze. Posledně jmenovaný, indisponovaný těmito pokroky, ho usnul díky prášku na spaní, který mu Salluste určil. Tehdy dorazí král, varován dopisem od Salluste, který mu oznámil jeho zahýbání. Díky Caesarově pomoci Blaze přiměje krále, aby zachránil královnu a svůj vlastní život, a to pod očima rozrušeného Sallusta, že je nápadníkem Doña Juana a že královna cestuje. Ve skutečnosti je pod oknem hostince a dřímá na střeše vozu s Caesarem; Blaze je sleduje, jak odcházejí, pohybují se a vidí, jak další využívá jeho lásky.
Nakonec král pošle Salluste a Blaze k Barbarům, první kvůli jeho pomluvnému dopisu, druhý raději utrpěl tento osud, než aby se oženil s Doñou Juanou. Ale ten je připraven následovat Blaze až na konec světa ...
Pokud není uvedeno jinak nebo dále, informace uvedené v této části lze potvrdit databází IMDb .
Odehrávající se v Madridu v roce 1696 se romantické drama z Victor Hugo ‚s hrdiny Ruy Blas , komorník grandee Don Sallust Bazan , ministr policie království. Don Salluste, zneuctěný královnou kvůli morální záležitosti a odsouzen k vyhnanství, se chce pomstít. Apeloval na svého bratrance Dona Césara de Bazana, zavádějícího šlechtice, který se stal zbojníkem, který však odmítl svést královnu, aby ji kompromitoval. Poté, co unesl Dona Caesara, prodaného jako otrok, se Salluste obrátil ke svému komorníkovi Ruy Blasovi, „žížalovi zamilovanému do hvězdy“ , zamilovanému do královny, která ho může pouze přijmout, aniž by věděla, že je ve středu. Machiavellian spiknutí. Ruy Blas, představený soudu pod identitou Dona Césara de Bazana, dokáže svést královnu, opuštěnou králem. Don Salluste se vrací, protože Ruy Blas byl královnou povýšen do popředí moci. Chytí královnu v bytech Ruy Blas, aby ji přinutil vzdát se manželství a koruny. Po několika dobrodružstvích Ruy Blas zavraždí Salluste a poté spáchá sebevraždu.
V roce 1960 , Gérard Oury zahájil svou činnost jako ředitel (od natáčení La Hlavní Chaud a La hrozba ), a ukončil jeho kariéru jako v divadelní herec s prestižní roli, protože režisér Raymond Rouleau volal na něj hrát don Salluste v Ruy Blas at the Comédie-Française . Stal se tak podruhé a naposledy, poté, co byl v roce 1939 , rezidentem „Francouzů“ kvůli představení Britannicus , které nahradilo mobilizovaného herce .
V zákulisí je atmosféra napjatá. Mezi členy Comédie-Française ani nevědí, že Raymond Rouleau uložila herce zvenčí, „ostatně režisér filmu“ , hrát tuto roli, kterou by mohla hrát skvěle aktéry na „Francouzský“ . Soubor se rovněž staví proti výjimce ve své pracovní smlouvě, která ji opravňuje opustit místnost po pouhých šesti měsících, jít a režírovat svůj třetí film , protože to zakazuje takzvaný „moskevský“ výnos , pokud to není výslovně uvedeno schváleno správcem . A konečně, tlumočník Dona Césara de Bazana , Robert Hirsch , zanechává zkoušky s havárií téměř týden před uvedením hry veřejnosti po napětí s režisérem . Robert Hirsch prostřednictvím tisku činí Gérarda Ouryho odpovědným za jeho odchod, zatímco oba herci se setkávají pouze ve dvou velmi krátkých scénách. Cítil se „zároveň obětního beránka a krůt na frašku“ , Oury jde do kanceláře správce Maurice Escande rezignovat ale tohle přesvědčí ho, aby zůstal. Při odchodu z kanceláře se Oury setká s Hirschem a oba přijdou do rány. A konečně premiéra filmu Ruy Blas proběhne bez problémů za přítomnosti prezidenta de Gaulla a ministra kultury Malrauxa . Raymond Rouleau nahradil Roberta Hirsche Jeanem Piatem , který se ukazuje jako velmi dobrý v roli Dona Césara.
Gérard Oury interpretuje dona Salluste „trochu smutně, hieraticky, velmi důstojně“, ale myšlenka proměnit toto drama Victora Huga v komedii ho napadne. Děj hry se herci a režisérovi jeví jako „impozantní komediální předmět s nástrahami, otevíracími a zavíranými dveřmi, které dávají komediální arzenál hodný Feydeaua “ :
„V každém představení, během zákona II z nichž nejsem, ani když jsem mrtvý počkám vstát, myslím, že toto drama mohlo být provedeno do neodolatelnou komedii: nedorozumění s obsluhou-Maître, pán převlečený za lokaje, Ořechová duenna, Barbaresques, ke kterému Sallust posílá svého bratrance Caesara, zmanipulovaný dům, španělská královna, po tom všem naprosto hloupý. A tento Salluste, proč ho vždy donutit hrát třetí nůž? Rozdal bych to komiksovému herci, například Louisovi de Funèsovi . Vím, že je neznámý, ale má genialitu, brzy si toho všimneme. Bavím se hraním hry o titul. (...) Ruy Blaze se Z ? Temní hrdinové ? ( Dark !) Nebo hej, proč ne: La Folie des grandeurs ? "
- Gérard Oury, 1988.
Po třech dramatických filmech, které zůstaly bez povšimnutí, dosáhl Gérard Oury v roce 1965 úspěchu jako režisér u svého prvního komediálního filmu Le Corniaud . Umělecký a komerční úspěch filmu spojuje Bourvila a Louise de Funès , kteří se již v 50. letech setkali během krátkých scén ve filmech Poisson d'Avril , Les Hussards a La Traversée de Paris . Le Corniaud upevňuje osobnost Louise de Funèse získaného koncem roku 1964 díky filmům Le Gendarme de Saint-Tropez a Fantômas a dodává Bourvilově kariéře ještě jeden populární úspěch. Zatímco jeho producent Robert Dorfmann ho povzbuzuje k rychlému vytvoření nového filmu s těmito dvěma herci, Oury vzpomíná na starý opuštěný scénářový projekt, který řekl Bourvil a de Funès během natáčení filmu Corniaud , a obrátí se k projektu La Grande Vadrouille. , komediální road movie odehrávající se pod německou okupací . Triumf byl opakován, protože když to bylo propuštěno v roce 1966 , Velký flám předčil, k překvapení všech, již mimořádných obchodních výsledků Corniaud .
Po těchto dvou po sobě jdoucích úspěších chtějí Gérard Oury, Bourvil a Louis de Funès znovu spolupracovat a třetí film tria je přirozeně netrpělivě očekáván veřejností, producenty, divadelníky a tiskem. Během rozhovoru u východu z La Grande Vadrouille načrtl Bourvil myšlenku možného dalšího filmu, který nebyl nikdy zneužit: „Chtěl bych s Louisem natočit hudební film . Než se stal hercem, byl klavíristou. Jsem zpěvák. Jsem si jistý, že bychom mohli udělat něco vtipného. " . Gérard Oury ve skutečnosti nabízí těmto dvěma hercům komickou adaptaci filmu Ruy Blas , o kterém už šest let uvažuje, a kde by viděl Louis de Funès jako Don Salluste a Bourvil jako Ruy Blas. Oba herci to přijímají s nadšením.
"Pak jsem si myslel, že po propuštění La Grande Vadrouille Louisovi tlumočím Dona Salluste," krásného parchanta ", kterého mě vždy požádá, abych pro něj vymyslel:" Prosím, trvá na tom. Já milá mrcha, arogantní chlap s chudými , který je ponižuje, tlačí na ně a hned poté se před mocnými zplošťuje. “ Jednou z předností herec-de Funès je schopnost chovat se odporným způsobem, aniž by byla nepříjemná, talent umožňující jednat se všemi zlozvyky a přirozeně se jim smát. Bourvil by dokonale ztělesňoval tohoto ne tak hloupého komorníka, který sní o zahýbání španělského krále. Když povím svým dvěma přátelům o mých plánech, skočí na kokosovou palmu. Dobře, uděláme společně třetí „Bourvil-de Funès“. Bůh dá. "
- Gérard Oury, 1988.
Režisér však předtím chtěl natočit další film Mozek , na kterém pracoval od jara 1967. Tentokrát spojil Bourvila s mladým Jeanem-Paulem Belmondem . Jeho přítel Alain Poiré , který odmítl Le Corniaud , si tentokrát nenechá ujít příležitost oznámeného úspěchu a produkuje film pro Gaumonta . Stejně jako u Le Corniaud a La Grande Vadrouille se na scénáři podíleli Oury, jeho dcera Danièle Thompson a spisovatel Marcel Jullian . Pro tento komiksový film s velkou podívanou těží filmař díky svým dvěma předchozím úspěchům ze značných zdrojů - 30 milionů franků, největšího rozpočtu, který se tehdy shromáždil pro francouzský film - a z prestižní mezinárodní distribuce . Na scéně, v roce 1968, hovořil s Bourvilem o své parodii Ruy Blas a jeho roli „Blaze“. Vydáno vBřezen 1969, Mozek je rovněž úspěšná, i když méně než v prvních dvou filmů.
Autoři filmu vzdávají hold humoru Victorovi Hugovi tím, že v titulcích upřesňují, že i když „Jakákoli podobnost s postavami slavného dramatu by byla pouze důsledkem nešťastné náhody“ , děkují mu za „Precious spolupráce “ .
Bourvil byl původně plánován pro postavu Blaze, ale jeho smrt přinutila produkci najít náhradu za něj. Gérard Oury a Danièle Thompson v dokumentárním filmu La Folle Heure des Grandis uvádějí, že myšlenku dát roli Blaze Yves Montandovi jim během společenského večera navrhla Simone Signoret , manželka herce. Spisovatelé (Oury, Thompson a Jullian), zpočátku obezřetní, zcela přepsali adaptaci podle rozdílu v osobnosti obou herců, kteří postupně plánovali ztělesnit postavu Blaze.
„Já jsem koncipován pro Bourvil roli v komediálním komorník jako Sganarelle . Montand bude blíže Scapinu . "
- Gérard Oury .
Herec, který hraje jednoho z velikánů Španělska, je sám ušlechtilý: don Jaime de Mora y Aragón , který hraje Priega, je synem autentického markýze Casa Riera a navíc bratrem belgické královny Fabioly .
Film La Folie des grandeurs byl natočen ve Španělsku ( Barcelona , Granada , Madrid , Pedraza , Sevilla , Toledo ) a ve studiích Franstudio ve Saint-Maurice ve Val-de-Marne (Francie).
Bertrand Dicale , funesiánský autor životopisů, si myslí, že natáčení by bylo filmem Ouryho, kde „de Funès [ukázal] nejméně zjevně svou svobodu vynálezu ve vztahu ke scénáři“ , kterou i tak sledoval. “ .
Poušť Tabernas v AlmeríiScény v poušti byly natočeny v poušti Tabernas v provincii Almeria .
Scény trestanecké kolonie barbarů jsou natočeny také poblíž Almería, v části pouště o rozloze několika hektarů bez vegetace, vyprahlé a zanesené, podobně jako Sahara , v Cabo de Gata . David Lean tam natáčel Lawrencea z Arábie před deseti lety, včetně scény útoku na vlak. Velké duny skrývají horizont, ale existuje jen málo hledisek bez moře a bez domovů. Dekoratér Georges Wakhévitch musí budovat obrovský Noria , ve středu pouště: o „velké dřevěné kolo otáčí kolem své osy, čerpá vodu svými více hliněné džbány a zavlažuje“ je palma natáčení . Pro skladování vody, kterou musí noria čerpat, je postavena cisterna: na místo jsou přivedeny vykopávací lopaty a poté zedníci cementují okraje cisterny. V cisterně by mělo být obsaženo asi 35 m 3 vody, problém však je, že doprava vody v této oblasti pomocí cisternových vozidel je velmi nákladná. Návrháři najít další práci zedníků, což naštěstí tank byl naplněn sám o infiltraci z mořské vody , čímž se zabrání značné výdaje. Bez jakéhokoli zásahu zůstává hladina nádrže po celou dobu natáčení konstantní, k velké radosti Georgese Wakhévitche.
Natáčení bylo velmi narušeno podnebím regionu, protože několik dní padal přívalový déšť, který znehybnil tým, herce, tři sta komparzu i zvěřinec koní a velbloudů, na které dlouho čekali. Když déšť ustane, nastane nový problém: v pouštním písku začne růst tráva, k velkému úžasu samotných místních obyvatel. Místo pak ztrácí svou suchou a pouštní stránku, což je pro film velmi znepokojující, zejména pro scény barbarského tábora. Produkce proto zapojuje speciální týmy složené z místních obyvatel, které odstraňují poušť a dodávají jí saharský vzduch.
Granada a palác AlhambraS tímto špatným počasím střílí velké zpoždění a odlet do Granady se provádí později, než bylo plánováno. V Granadě, natáčení probíhá hlavně v Alhambra , bohatá sada několika paláců datovat od muslimské přítomnosti v Španělsku , na VIII th na XV -tého století. V Granadě vládne velmi chladno, což překvapí i Grenadiny, kteří říkají „takové počasí neviděli padesát let“ . Díky chladu jsou slavné zahrady Alhambry otupělé a tým je nucen v polovině května zasadit umělé květiny , aby jim znovu dodaly barvu . Většinu bonusů tvoří studenti vysokých škol na dovolené a zpoždění způsobené špatným počasím způsobuje, že se tým obává ztráty těchto mnoha bonusů, jak se blíží obnovení tříd.
Na vnitřním kruhovém nádvoří paláce Karla V. se natáčí scéna, ve které král a „Don César“ vybírají daně od španělských majestátů. Hra se zavázanýma očima mezi královnou a jejími kurtizánami, přerušená příchodem „Dona Césara“, se odehrává u Lvího dvora v Nasridských palácích Alhambry . Vedoucí scény Jean Pieuchot uvádí, že natáčení této scény bylo pro Karin Schubert těžké : „Gérard Oury měl s ní rychle úmysly, ale zůstala lhostejná. Gérard ji za tento příběh donutil trochu zaplatit, protože k ní byl někdy docela zlý. Například Oury přivedl velkého kloboučníka [ Jean Barthet ], který pro natáčení [scény] umístil do vlasů herečky malé květy. Jakmile se Karin Schubert pohnula, květiny spadly. Nebyla to samozřejmě jeho chyba, ale Gérard na něj křičel. Viděl jsem, rekvizity, který vyřešil tento problém květin a scéna by mohla být shot“ .
Aby se zbavil duenny, Blaze ji strčí do rybníka odrážejícího Dámskou věž v částečných zahradách . Natáčení scény se velmi snažil Alice Sapritch , který podporuje hmotnost 20 až 30 kg v závislosti na bere s ní šaty a spodničky paráda, její pyramidální čelenka, její šperky a když si sedne k poslechu "don César “, nádrže na vodu a 60 m potrubí proříznuté stovkami otvorů pod šaty, takže voda stříká plná malých trysek. Pierre Durin, specialista na lanoví , připravuje systém pro ohřev vody, do kterého Alice Sapritch spadá, aby usnadnil natáčení herečky: pod zvonem se nalévají stovky litrů horké vody a zvonek musí být odstraněn krátce před akcí! » , Ohřev vody na několik desítek sekund. Ukázalo se, že tah je neúčinný a Sapritch je odsouzen k pádu do ledové vody. Na druhou stranu, když otočí diskusi s Blazem za živým plotem, je celý den napojena zalévacími plechovkami vlažné vody. Poté, co Blaze vysrážel duenu v povodí, najde královnu na terase u kanálu (na terase v Acequii ), v zahradách Generalife , letního paláce nasridských knížat.
Vnitřní kruhové nádvoří paláce Karla V. , kde král a jeho nový ministr financí vybírají daně.
Západní průčelí paláce Karla V. , kterým vstoupí do velkého příchodu zaplatit daň králi.
Nádvoří lvů ( patio de los Leones ) a jeho fontána, která se nachází v jedné z Nasrid paláce Alhambra .
Patio Canal ( patio de la Acequia ) v zahradách Generalife , kde se Blaze setkává s královnou.
The 10. května 1971Manželka Gérard Oury, herečka Michele Morgan , v návaznosti na pravidelně na jeho výhonky, listy Granada jít předsedat 24 th vydání na Mezinárodním filmovém festivalu v Cannes . Tým také rotuje ve městě, ke královské kapli v Granadě a paláci Madraza (v) , záběry krále jedoucího směrem k hostinci Cabeza Negra s cílem překvapit královnu v náručí „Dona Césara“.
Isla Mínima del Guadalquivir, nedaleko SevillyTým cestuje do provincie Sevilla a natáčí scény pro Blazeovu uvězněnou narozeninovou oslavu na pozemku poblíž vesnice La Puebla del Río . Místo s bohatou a typickou výzdobou slouží jako pozadí pro majetek markýze de Priego, kde spiklenci zorganizovali trik k narozeninám pro „Dona Caesara“, kterého chtějí zabít. Vlastnictví s názvem „ Isla Mínima del Guadalquivir “, které patří k José Marii Escobar, je obklopeno močály Guadalquivir a je určeno k chovu „ holda “ toros . Střelba se odehrává zejména na nádvoří a v malé aréně objektu. Scény vyžadují zejména 500 kg býka , kterého Priego hodí po Salluste a Blaze v aréně. Během natáčení zůstávají Louis de Funès a Yves Montand v luxusním hotelu Alfonso XIII v Seville .
Yves Montand provádí mečové boje, když Blaze zmařil pokus o otravu namontovanou mincí. Poté Montand a Louis de Funès hodili cínové desky velikánům Španělska. Koordinátor bojů a kaskadérských kousků Claude Carliez uznává, že oba herci byli velmi šikovní, protože šlo o otázku „rychlosti a přesnosti sňatku: takové střely mají určitou váhu a mohou ublížit těm, kteří je přijímají, a poté je nutné najít talent, aby běžely rovnoběžně se zemí “ .
Vstupní portál.
Býčí ohrada.
Arena vidět zvenčí.
Brána arény a její brána.
Tým se poté přestěhoval do Madridu , kde se nachází výrobní základna. Natáčení probíhá v okolních městech i v romských studiích . Natáčení ve starých ulicích Madridu, které je zamýšleno jako venkovní prostředí, se nakonec ukázalo jako nemožné kvůli televizním anténám, elektrickým drátům a jinému modernímu vybavení, které se těžko skrývá, a zdrojům anachronismů . Malíři jsou proto povinni „postavit na komplexech romských ateliérů celý komplex čtverců, uliček a teras “ .
Po příjezdu do San Lorenzo de El Escorial je týmu odmítnuto povolení střílet uvnitř Escurialu , a to navzdory slibům, které jim již byly dány dříve. Dekoratér Georges Wakhévitch byl proto nucen postavit menší repliky stupnice sálech paláce, na souborech romských studií a později ze studií Franstudio ve Francii . Reprodukuje zejména trůnní sál (u Franstudia) a knihovnu Escorial.
"(...) Výrobci selhali v dobré víře." Bylo nám řečeno: „ Escurial , budeš to mít, budeme tam střílet.“ Žádný problém, znám všechny “. Začali jsme tedy vytvářet náš pracovní plán, ve kterém byla velká díra: „Escurial Shooting“. Studio není plánováno. Pracovní síla buď. V den, kdy tam dorazíme, abychom zorganizovali natáčení, režisér odpoví: „Já, nechám tu střílet?“ Abych ztratil 300 000 turistů denně? Není o tom absolutně žádná otázka! Otočit se v zahradách? Nemožné, a především jsou poškozené ... “. Producent se rozpačitě vrací: „Tak co budeme dělat? Georgesi, můžeš nás zachránit? Víte, střílíme za týden a já nemám žádné sady ... “Takže stavíme. Jako blázen. Den a noc. Vrháme se na rýsovací prkna. Studujeme. Stavíme jako blázen. Stále musíme dosáhnout dobrého výsledku, že? Escorial nemůžete udělat jen tak starým způsobem. A zvládli jsme to. "
- Georges Wakhévitch , 1982, pro Positif .
Jednou ze vzácných scén natočených na Escurialu je příjezd krále zpět z lovu na jeho zámku, natočeného na náměstí obráceném k budově. Úvodní scéna - představení výběru daní Dona Salluste - a několik dalších scén se natáčejí na náměstí Plaza Mayor de Pedraza v provincii Segovia , středověké vesnici, kterou si režiséři velmi cení, včetně Orsona Wellese , který je tam. Natáčel Falstaff. a Nesmrtelný příběh . Scény jsou natáčeny v Toledo , v Santa Cruz muzea , včetně některých záběrů z Yves Montand běží dolů kamenné schodiště, aby se zabránilo útoku na krále, a ve vnitřním dvoře Tavera nemocnice (ES) , pokud jde o záběry královského příjezd, upravený těmi, kteří byli zastřeleni před Escorialem.
Západní fasáda Escurialu .
Schodiště muzea Santa Cruz de Toledo .
Středověká vesnice Pedraza .
Vnitřní nádvoří Hospital de Tavera (es) .
The 26. května 1971Svlékací scéna Doña Juana se natáčí před Blazem v prostředí hostelu Cabeza Negra , na scéně A romských studií . Alice Sapritch dělá striptýz sama , díky lekcím Sophie Palladium v Crazy Horse Paris ; navzdory těmto lekcím se Sapritchovi nepodařilo provést jeden z pohybů, což je „malá rána zadku zadního“ . Nemůže najít „správný výraz hýždí, zároveň odvážný, lákavý a rozhodný“ . Po několika neúspěšných pokusech je Sophii Palladium nakonec povolána z Paříže : přiletí prvním letadlem v Madridu a zblízka střílí momenty striptýzu, které Sapritch nemohl dosáhnout. Díky úpravám je velmi obtížné rozeznat záběry, kde Alice Sapritch dabuje Sophii Palladium: pro Gérarda Ouryho „je jistě rozdíl ve velikosti mezi malými hýžděmi mladé Sophie a následnějšími zadními částmi naší drahé Alice , ale jakmile bude plán stanoven, kočka by nepoznala svá mláďata! " . V dokumentárním filmu La Folle Heure des Grandis také upozorňuje na přesný okamžik, kdy si můžeme všimnout náhlého ztenčení velikosti duenny, jejíž tvář už nevidíme, ale pouze „zadek“. (Podle jeho vlastních slov ).
"Mnoho lidí si pamatuje Sapritchův ' nevýslovný' striptýz." Chcete-li ji svléknout, musíte ji nejprve obléknout a jeho „svlékání“ by nemělo být neslušné. Cítí se krásná a šíleně zamilovaná do Montanda. Jde do hostince, kde věří v datum, které pro ni stanovil, když je to ďábelská past. A následuje nedorozumění. Velmi se mi líbilo točit tyto scény. "
- Gérard Oury, 1999.
O několik let později Alice Sapritch popírá, že by byla dabována a dokonce trénována Sophií Palladium. Říká, že inscenaci přiměla věřit, že bere lekce profesionální striptérky dobře, ale ve skutečnosti je sušila a že v den natáčení byla prostě „velmi inspirována kroutit zadkem“ [ sic ]. Této epizodě se ze svého pohledu věnuje zejména v Mémoires unachevées , jejích pamětech vydaných v roce 1990 .
Riskantní pouliční scény Návrat do FrancieTým a herci se poté vracejí do Francie , hlavně natáčení ve studiích Franstudio v Saint-Maurice .
Střelba skončila se zpožděním v Srpna 1971.
„Fyzické“ scényKoordinátor bojů a kaskadérských kousků Claude Carliez uznává, že Yves Montand měl „vrozený smysl pro pohyby, rovnováhu, voltu“ a že „ byl efektivní pro všechny akční scény, které chtěl Gérard Oury: měl dobrý dechový odpor a flexibilitu “ . To není názor herce, který o poměrně fyzické sekvenci natočené v Pedrazě , kde běží za kočárem Don Salluste a skáče na zadní nápravu, napsal:
„Fyzicky můžeš být věrohodný jako komorník, mít jistou správnost těla, jak tvrdím, že ho mám i dnes, ale uvědomuješ si, že se nepohybuješ tak, jak si myslíš. Už se nepohybuješ v padesáti jako v pětatřiceti, hned jsem si to uvědomil. Když jsme natáčeli scénu na začátku filmu, kde jsem řekl: „Víte, je to kočár, který je trochu vratký, riskuje ztrátu mnoha věcí“ , aby bylo jasné, že jsem odřízl spodní část kočáru. a že peníze padnou. Trenér odejde a já to dohoním, a když si všimneme, že postava neběží, neběhám podle siluety, která je relativně mladá. Postava musela, měla být „ukradena“ a tam jsem nemotorný. Když se díváte na film, uvědomíte si, že vůbec nevyvoláváte dojem, jaký byste chtěli. "
- Yves Montand, říká Montand Montandovi , 1988-1990.
Vztahy mezi Louisem de Funès a Yvesem MontandemLouis de Funès a Yves Montand spolu během natáčení spolu vycházejí velmi dobře. Aby byli dobří, oba potřebují hodně záběrů, což je nutí pracovat stejným tempem (u Bourvila tomu tak nebylo, dobré od prvních záběrů, ale v následujících oslabení). Na druhou stranu, jak se to stalo u Bourvila , někdy společně vypracují nápady na roubíky, které pak předloží Gérardovi Ourymu . Protože mají protichůdné politické názory, jednoduše se tomuto tématu vyhýbají: Patrick de Funès , syn Ludvíka, vysvětluje, že „Montand byl posedlý společensko-komunistickou rétorikou hermetickou pro obyčejné lidi:“ Nejhorší je, že je upřímný, věří ve své příběhy, řekl můj otec. Je to opravdu lámač cukrovinek “. " .
Gérard Oury svěřil soundtrack filmu Michelovi Polnareffovi . Hudební styl je tedy naprosto mimo krok s dobou, ve které se děj nachází, a blíží se určitými tóny dobovým špagetovým westernům .
Premiéra of La Folie des grandeurs koná8. prosince 1971na Gaumontském velvyslanectví , pět let po dni po La Grande Vadrouille ve stejném kině, které Oury nyní nazývá „oblíbeným kinem“ .
Pozitivní kritici oceňují především komiksovou bohatost scénáře, estetickou stránku a rozsah prostředků, které má film k dispozici, Robert Chazal ve Francii-Soir , shrnující La Folie des grandeurs jako „ Feydeau at Vélasquez “ . Pro Claude Garson, v L'Aurore , „v vtip a záchytné žánru, máme jen zřídka udělat lépe“ . Michel Duran ve filmu Le Canard enchaîné popisuje celovečerní film jako „zábavní kino, dobrý velký vtip se všemi triky, vtipy a triky, které si lze představit a dosáhnout s miliony dolarů“ . Pro L'Humanité Dimanche , La Folie des grandeurs je „bohatý film ve špatném filmu, který musí za každou cenu, trhají diváka ze svého televizního křesla“ . Noviny jsou navíc potěšeny, že film je distribuován ve „120 kinech současně (bezprecedentní zkušenost) a dostává odpovídající publicitu. Je to způsob, jako každý jiný, „znásilňovat“ veřejnost tím, že jí vrací touhu vrátit se do temných místností “ . Televize v tuto chvíli skutečně začala vážně odvádět pozornost potenciálních diváků od kin.
V L'Express , François Nourissier dává čtení charakteru hrál Louis de Funès: „Jako obvykle, když chrlí, vibrion, razítka, zurčí, kňučí, zesměšňuje, ječení, počet procházení, soudy, terorizuje a dokonce, a to především: sní ... Všemohoucí ministr nebo zničený otřes mozku, Salluste jen sní. Podle okamžiků: zlata, pomsty, spiknutí nebo nové velikosti “ . Poznamenává, o ředitele a jeho herec: „Aby bylo možné brzy-k-být posvátné monstrum vylézt na novou úroveň ve svém eskalaci sebe a vtipkování, že je čestný ambice“ . Ale většina kritiků se příliš nezdržuje na Louisovi de Funèsovi, aby spíše rozvíjel plynulost a efektivitu hry Yvesa Montanda , herce, kterého kritici lépe vnímají díky jeho filmům známým jako „vážné“. Tak Georges Charensol v Les Nouvelles littéraires , Yves Montand „není vůbec rozdrcený svého partnera Louis de Funes; což si, jak si dokážete představit, představuje jakýsi výkon “ .
Komické a neobvyklé vystoupení Alice Sapritchové si všimne zejména její přítel Jean-Louis Bory, který píše v Le Nouvel Observateur du10. ledna 1972 : „Devastuje se a nabízí tragicky legrační karikaturu své šílené lásky, kterou Alice Sapritchová uspěje ve dvojitém tragickém a vtipném tónu. Jeho extravagantní striptýz (…) přináší do popředí ničivou burlesku “ . Navíc La Folie des grandeurs ohlašuje obrat ve kritik Jean-Louis Borech, který násilně která jsou považována za předchozí filmy De Funès a ti Oury; zjistí, že tentokrát vylepšili svou komedii, a ocení několik politických špiček filmu:
"Humor, komedie, burleska mají málo společného a ještě méně společného s dobrým humorem, laskavostí a blaženým optimismem." Je to dokonce naopak. Jedná se o druh základních pravd, které byste se nikdy neměli unavovat opakováním. Důkaz: zdá se, že Gérard Oury konečně poslouchá. La Folie des grandeurs má jiný tón než La Grande Vadrouille nebo Le Corniaud (...) Co je nového, v tomto těžkém zboží nabízeném ke konzumaci davů je to jeho latentní agresivita, lstivá neúcta, která byla dobře střežena proti., stejně jako mor, předchozí inscenace Gérarda Ouryho (…) Zuřící číslo pod širým nebem, které je vždy připraveno někoho zmlátit - na které si nás Louis de Funès zvykl - přestává být boulevardier : je to šílené. Zlovolnost jeho postavy ambiciózního politika, převládajícího a zajímavého ministra, pijícího pot lidí, uniká monotónnosti, aby vnesla nepřiměřený obraz divoké dravosti a potlačujících ambicí. "
- Jean-Louis Bory .
V boji , Henry Chapier oceňuje satira z mnoha aspektů současné společnosti, které najdeme v celém filmu:
"Překvapení je značné." Bylo nám řečeno o komedii inspirované Victorem Hugem , o Španělsku vycházejícím z Vélasquezových obrazů, o deliriu à la Cecil B. DeMille . Co si představit jak nejlepší, tak nejhorší. Co objevujeme v této Folie des majestátnosti . je mnohem osobnější a neočekávanější: voltairský příběh z představivosti urozeného muže, to znamená svobodné bytosti, za zenitem jeho vyjadřovací síly. Gérard Oury chce jednou říci sám sobě a nejen rozesmát lidi. (…) Scénář (…) je obýván duchem naší doby. Rozpory, nespravedlnosti, vtipy naší společnosti je najdeme ilustrované hravostí v tomto vzpurném filmu, který umí praktikovat satiru bez drsnosti a ošklivosti. (…) Mezi protestními slogany nebo hořkostí à la Jean Anouilh zůstal způsob, jak najít: ne vtipný smích, ale zlomyslný a výsměšný úsměv. "
- Henry Chapier , boj ,9. prosince 1971.
Pro většinu negativních kritiků bohatý scénář a estetika filmu, která byla velmi dobře zpracována proti proudu, poněkud potlačuje smích. Louis Chauvet v Le Figaro shledává výkon Louise de Funèse zklamáním, protože mu chybí improvizace : „trochu rozpačitý v podbřišku [zde] nepředstavuje bludné kousky statečnosti, ale (...) to dělá na pravý čas. to se od něj očekává “ . Podle něj „bezpodmínečný Louis de Funès se pokaždé, mimo bezpodmínečné tajemství, bude smát“ . Jean de Baroncelli ve filmu Le Monde se obává, že estetické bohatství filmu je překážkou komiksu: „Není rám příliš těžký na to, co obsahuje?“ (…) Nejkrásnější ohňostroje na světě potřebují k výbuchu trochu jiskry. Tato malá jiskra, jejíž světlo není vždy znatelný v tomto Folie des grandeureurs , které až do konce, má vše, prosím“ .
V Telerama roku15. prosince 1971, negativní kritika La Folie de grandeurs vyčítá Gérardovi Ourymu zejména to, že „dělá v reklamě a v populární“ . Ve stejném čísle režisér odpovídá v rozhovoru pro něj: „Komerční? Toto hloupé přídavné jméno mě nutí skočit! Neznamená to nic kromě toho, že veřejnost uvidí tyto show. Jaké jsou ambice autora od Euripida po Anouilha nebo Pintera ? Kdo sní o provedení svých děl před prázdnými židlemi? (…) Točit filmy se zprávami je móda. Mám jen jednu zprávu, smích. Když se muži smějí, nejsou zlí “ .
Země | Pokladna | Týdnů | Hodnocení TLT | Zdroj |
---|---|---|---|---|
Pokladna Francie | 5 563 160 záznamů | - | - | [1] |
Paříž pokladna | 917 949 záznamů | - | 16 týdnů | [2] |
Týden | Hodnost | Vstupy | Nashromáždění | n o 1 pokladna týdně. | |
---|---|---|---|---|---|
1 | 8. prosince na 14. prosince 1971 | 2. místo | 117 999 | 117 998 záznamů | Aristokoti |
2 | 15. prosince na 21. prosince 1971 | 4. ročník | 103 595 | 235 996 záznamů | Aristokoti |
3 | 22. prosince na 28. prosince 1971 | 3. kolo | 134 254 | 370 250 záznamů | Aristokoti |
4 | 29. prosince 1971 na 4. ledna 1972 | 3. kolo | 120 945 | 491 195 záznamů | Aristokoti |
5 | 5. ledna na 11. ledna 1972 | 3. kolo | 73,058 | 564 253 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
6 | 12. ledna na 18. ledna 1972 | 3. kolo | 64,181 | 628 434 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
7 | 19. ledna na 25. ledna 1972 | 3. kolo | 53 164 | 681 598 záznamů | Doživotní anuita |
8 | 26. ledna na 1 st February z roku 1972 | 5. th | 41362 | 722 960 záznamů | Francouzské spojení |
9 | February 2 na 8. února 1972 | 5. th | 37354 | 760 314 záznamů | Francouzské spojení |
10 | 9. února na 15. února 1972 | 7. th | 42 796 | 803 110 záznamů | Kdysi tam byl policista |
11 | 16. února na 22. února 1972 | 6. th | 34 701 | 837 811 záznamů | Kdysi tam byl policista |
12 | 23. února na 29. února 1972 | 10. tis | 24 640 | 862 451 záznamů | Kdysi tam byl policista |
Týden | Hodnost | Vstupy | Nashromáždění | n o 1 pokladna týdně. | |
---|---|---|---|---|---|
1 | 8. prosince na 14. prosince 1971 | 3. kolo | 120 939 | 120 939 záznamů | Aristokoti |
2 | 15. prosince na 21. prosince 1971 | 2. místo | 340 564 | 1,207,740 záznamů | Aristokoti |
3 | 22. prosince na 31. prosince 1971 | 2. místo | 1,060,206 | 2 625 122 záznamů | Aristokoti |
4 | 1 st leden na 4. ledna 1972 | 1 st | 333714 | 1 855 423 záznamů | Velikášství |
5 | 5. ledna na 11. ledna 1972 | 1 st | 351,804 | 2 207 227 záznamů | Velikášství |
6 | 12. ledna na 18. ledna 1972 | 2. místo | 280,858 | 2 488 085 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
7 | 19. ledna na 25. ledna 1972 | 2. místo | 248 972 | 2737 057 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
8 | 26. ledna na 1 st February z roku 1972 | 2. místo | 188 695 | 2925752 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
9 | February 2 na 8. února 1972 | 4. ročník | 158 761 | 3084 513 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
10 | 9. února na 15. února 1972 | 5. th | 160 644 | 3245157 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
11 | 16. února na 22. února 1972 | 5. th | 144 415 | 3 389 572 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
12 | 23. února na 29. února 1972 | 7. th | 97 030 | 3 486 602 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
13 | 1 st březen na 7. března 1972 | 6. th | 104,991 | 3 591 593 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
14 | 8. března na 14. března 1972 | 6. th | 94 532 | 3 686 125 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
15 | 15. března na 21. března 1972 | 7. th | 68 160 | 3 754 285 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
16 | 22. března na 28. března 1972 | 6. th | 93 371 | 3 847 656 záznamů | Les Bidasses v šílenství |
17 | 29. března na April 4 , z roku 1972 | 8. th | 104 698 | 3 952 354 záznamů | Kdysi byla revoluce |
18 | 5. dubna na 11. dubna 1972 | 13. ročník | 70 416 | 4 022 770 záznamů | Kdysi byla revoluce |
19 | 12. dubna na April 18 , z roku 1972 | 17 th | 42199 | 4 064 969 záznamů | Kdysi byla revoluce |
20 | 19. dubna na April 25 , z roku 1972 | 18 th | 36,198 | 4 101 167 záznamů | Kdysi byla revoluce |
21 | 26. dubna na 2. května 1972 | 23 rd | 32 093 | 4 133 260 záznamů | Kdysi byla revoluce |
Během období uzamčení bylo naplánováno přehrání kvůli koronavirové nemoci z roku 2019 ; film přiláká 5,3 milionu Francouzů jako bonus 12. dubna 2020 a znovu se vysílá odpoledne 10. května, den před zrušením. Tisk hovoří o „ideálním antidepresivu na podporu porodu“ .
„Gedreht wurde der Film, der mittlerweile v„ La Folie des grandeurs “umbenannt wurde, Originalschauplätzen ve Španělsku; Unter anderem Barcelona, Madrid und Sevilla, aber auch der Wüste von Almería, in der bereits zahlreiche Italo-Western entstanden.Innenaufnahmen wurden in den Franstudios in Saint-Maurice gedret. Der Russe Georges Wakhévitch („ Oscar “) jako Setdesigner, Jacques Fonteray („ Moonraker “) entwarf die Kostüme und Jean Barthet („ The Corridors of Time: The Visitors 2 “) wirkte als Prücken- und Hutmacher mit. "
: dokument použitý jako zdroj pro tento článek.
O Ruy Blasovi