Adolphe Nysenholc

Adolphe Nysenholc Popis tohoto obrázku, také komentován níže Adolphe Nysenholc Klíčové údaje
Narození 24. listopadu 1938
Brusel , Belgie
Primární činnost Spisovatel
Autor
Psací jazyk francouzština
Žánry esej , divadlo , román

Primární práce

Adolphe Nysenholc , narozen v Anderlechtu ( Brusel ) dne24. listopadu 1938, je belgický spisovatel .

Životopis

Dětství a mládí

Adolphe Nysenholc se narodil v Bruselu. Jeho rodiče, Salomon a Lea Frydman, pocházeli z Polska . Deportován z Mechelenu dále12. září 1942v IX th konvoj, zemřeli v Osvětimi . Narodili se v Gora Kalwarja (Ghèr v jidiš , vysoké místo chasidismu ), stali se světskými. V době náletu žili na avenue Clemenceau v Anderlechtu.

Adolphe Nysenholc byli jimi umístěni krátce předtím, v srpnu 1942, s vlámskou rodinou z Ganshorenu , města na severu Bruselu. Válku tam strávil až do návratu jediného přeživšího z rodiny, strýce, který se vrátil z Birkenau . Neměl prostředky, aby ho vychoval. Umístil svého synovce do sirotčinců AIVG (Aid to Israelites Victims of War). Adolphe znal pět po sobě jdoucích, nejčastěji hradů (u Profondsart , Auderghem , Anderlecht (u „Hirondelles“), u Boitsfort ve „Villa Miraval“, kde bydlel předseda vlády krále Leopolda II. , Beernaerts, Nobelova cena za mír před 14. rokem -18 a v Rhode-St-Genèse v domě „Guy Mansbach“). Podle jeho slov tam prožil „život hradů“.

Vojenskou službu absolvoval u letectva v letech 1960–1961. Po chaotické školní docházce nastoupil na univerzitu s ústřední zkouškou poroty a diplom z románské filologie získal v roce 1966. Jeho závěrečná práce se zaměřila na otázku stylistiky ( Nominální fráze v Amers od Saint-John Perse , režie Albert Henry, skvělý specialista tohoto básníka). Vytáhl článek z ní, která se díky svému učiteli, byl zveřejněn v Le Français moderne (1969, n o  3) v Paříži.

Profesor francouzštiny na Athénée Fernand Blum ( Schaerbeek ), kde byl filmař André Delvaux studentem a učitelem , v roce 1975 odevzdal disertační práci o Charlesi Chaplinovi (sponzorovanou Jacquesem Pohlem), první diplomovou práci o kině v Belgii a první na světě Chaplin .

Akademická a profesorská kariéra

Adolphe Nysenholc nastoupil na Svobodnou univerzitu v Bruselu (ULB) jako profesor v roce 1980. Jeho kurzy se zaměřují na filmovou analýzu a kinematografickou estetiku prostřednictvím témat: 12 nejlepších filmů (hodnocení 1958, během Světové výstavy v Bruselu ); Charles Chaplin a komiks; André Delvaux a magický realismus; Sen a kino; válečná propaganda na obrazovce; šoa ve filmech atd

Na ULB pořádá akce, které generují publikace: belgický filmový týden (75 filmů a konference mezi univerzitami) v roce 1983, což byl zlom v povědomí o hodnotě filmů vyrobených v této zemi; poté Autobiografický filmový týden (1984); kolokvium na památku Samy Szlingerbauma  ; a další, v roce 2003, na památku André Delvauxa , s nímž se stal přítelem. Mezitím také navrhl a vyrobil v Paříži první mezinárodní kolokvium Charlese Chaplina (s téměř 50 řečníky) na Sorbonně a v Cinémathèque française v rámci Evropského roku filmu, s úvodním projevem Simone Veil a účastí z Géraldine Chaplin v roce 1989.

Literatura

Jeho knihy o filmu jsou eseje v literárním slova smyslu. Maurice-Jean Lefebve ve své předmluvě k zlatý věk komických , ohňostroje „pozoruhodný talent jako spisovatel“ . André Delvaux, pokud jde o další spisy k filmům, byl citlivý, jak mu řekl, na „toto psaní“. Články Adolphe Nysenholca jsou příležitostmi pro stylové cvičení.

Současně s hodinami kina psal hry, které byly oceněny . Les Amants de Thebes , který nabízí originální interpretaci mýtu o Amphitryonu a jehož první verze je z roku 1984, získal v roce 2002 Cenu za text v Agadiru ; Umučení ďábla , které je parodií na evangelia a souvisí s Charlesem De Costerem a jeho Thyl Ulenspiegelem více než s Ghelderodem , získává cenu veřejnosti ve Valenciennes v roce 1990 a literární cenu parlamentu francouzského společenství v roce 1990. 1995.

Pak se objeví další autobiografická díla inspirace. Kammerspiel , který je vybaven komorou pro vytvoření vakua (docela symbolu), je vítězem Premieres Nocturnes (Botanique, 1989). Je blízko beckettského divadla . Survivre ou la mémoire blanche (Ed. CLUEB, Bologna , 2007), získává Musinovu cenu a je přeložena do několika jazyků (italština, holandština, němčina, angličtina). Mother of War se odehrává v Krakově , Bruselu, Sibiu (s rumunskými titulky), Jeruzalémě (s hebrejskými titulky), představený v rámci přehlídky v Marseille , Avignonu , Bruselu, Braine-l'Alleud , Poix-St -Hubert , Paříž,  atd.

Pokud jde o jeho autobiografický román, Bubelè, dítě ve stínu , začal v roce 1980, po smrti jeho spasitelů, byl vydán v roce 2007 společností L'Harmattan . Působí tam jako syntéza všeho, co napsal. On je kvalifikovaný passim v recenzích „palčivé“, „srdcervoucí“, „roztomilé“, „obzvláště působivé z psaní“ (Philippe Lejeune). Autor říká, že nechtěl vzdálenost od nového románu ani od „bílého písma“ Georgese Perece ( W nebo vzpomínky z dětství ). Věří, že pokud chceme přenášet paměť, musíme se dotknout citlivosti toho, kdo čte. Určitě, aby se vyhnul sentimentalitě, praktikuje určitou ironii, ale přesto se chce hýbat. Jeho teze o Chaplinovi spočívala v tom, že komedie k rozesmátí využívá rysů dětství. Ve skutečnosti, když se neodvážil mluvit o sobě (vždy navzdory sobě, skrytému dítěti), mluvil o dětství jiného, ​​o jehož zájmu nebylo pochyb. Když však svědkové šoa začali mizet, cítil, že je součástí generace, která by měla vládnout.

Zachráněn Spravedlivými jim vzdává poctu „krásnou knihou“, slovy Philippe Lejeune, dítěte Bubelè ve stínu . Těžil z pobytu autora v Centre national des Ecritures du Spectacle v Chartreuse ve Villeneuve-lez-Avignonu (2001).

Umělecká díla

Román

Divadlo

Má tři části: řecko-latinská ( Les Amants de Thebes ); Židokřesťan ( Umučení ďábla ); a židovsko-Ashkenazi: V životě jako smrt , Kammerspiel , Survivre nebo bílá paměti , matka války . Celou protíná stejná problematika.

Inspirovaný od Charles de Coster je Ulenspiegel , hlavní eposu, který založil belgický literaturu a Dibbouk , mistrovské dílo z Anski v jidiš divadlo, Adolphe Nysenholc divadelních se točí kolem témat, silných, jako je vlastnictví, paměť, mrtví, není bez konkrétního humoru jako zdvořilost zoufalství . Le Soir hovoří o „velmi originálním dramatikovi“ (28. září 1998).

Tento monolog je základem Nysenholcova divadla. Muž na jevišti se pomocí všech technik hudebního sálu snaží navázat dialog s veřejností, výměnu rovnocenných osob, aby se ten druhý mohl postavit na místo toho prvního.

První napsané dílo (v roce 1984 pod ironickým názvem L'Amour divin ) prošlo několika verzemi. Je určen pro tři herce a tři loutky. Bohové jsou sošky. Otázka, jak jeden z nich ožije, „přejde“ do tělesné bytosti, je otázka.

V místnosti se objeví muž a zmizí, stejně jako v Méliès , po každém řádku, a také žena. Mezi nimi je vždy toto prázdné místo.

Parodie na evangelia. Psychodrama v blázinci. Strana se zmocnila azylu, kde se ředitel a psychiatr nechali zákerne manipulovat Mephisto. Satan obléká Kristovo roucho a všechno se mění, jistoty a orientační body. Kdo koho v této zrcadlové hře vlastní? La Passion du diable nás zve na karnevalový tanec, který si vypůjčuje jejich barvy a jejich drzost od Bosch a Ensora. Odvážné výslechy v podobě komedie o zlu a vykoupení mystickou extází. Mezi nezapomenutelné okamžiky jeho vystoupení: Čtení hlasem Jeana Guerrina v Théâtre Essaïon v Paříži,15. června 1996. Výňatek lze také přečíst z některých nevyhnutelných (Contemporary Theatre Wallonia-Brussels, Lansman, 2000).

O 50 let později její syn pronásleduje mrtvá duše matky v holocaustu. Obyčejný život nemožný. První verze je ve Věstníku nadace Osvětimi ( n o  34, říjen-déc.1992). K vytvoření došlo v Théâtre-Poème,2. ledna na 11. února 1995, představil Gérard Le Fur. U příležitosti padesátého výročí osvobození tábora Osvětim. (viz Měsíční literární a poetické , n o  228,Února 1995).

Kusy À la vie comme à la mort , Kammerspiel a Survivre ou la mémoire blanche , předchází posledních nálezů (nepublikované), byly začleněny do jednoho kusu s názvem Les Nuits de ma mémoire . Vytvoření proběhlo v Maison de la Culture d'Arlon od 10 do12. ledna 1997, hlasem a prostorem od Jacquesa Herbeta.

Deportovaná matka a adoptivní matka se hádají o syna. Vytvoření XIII ročník Festivalu francouzského jazyka University Theatre Krakova, Francouzský institut,27.dubna 2004, představil Jacques Neefs, s obálkami v roce 2006 (Vénerie). Hru uvedlo ACTE v inscenaci Rachel Lascar několikrát v Izraeli (zejména v Jeruzalémě Yad Vashem) a bylo vyrobeno v Sibiu (Eurojudaica, Rumunsko), v Paříži (Des mots et de act), v Bruselu (La Libre Académie a malý sál velké synagogy).

Nová kolekce, která zahrnuje v sadě (v hudebním smyslu): „Pas Lui! „(2003),„ L'Ancien de Ganshoren “(srov. RTBF, 1992),„ Život a smrt “,„ Lapsus “,„ Charlie “(monolog, přednesl Antonio Labati na festivalu Seneffe dne23. srpna 2005).

Testování

O Charlesi Chaplinovi

Z disertační práce čerpá esej Charles Chaplin. Zlatý věk komedie , vydané nakladatelstvím Éditions de l'Université de Bruxelles (1979). V předmluvě Maurice-Jean Lefebve, autor knihy Jean Paulhan v Gallimardu, hovoří o „často oslnivém stylu, jen vervě“ .

La Presse pozdraví „Mimořádnou knihu“ (Michel Grodent). „Značná a inovativní práce, která vyniká jako podstatný prvek kaplinovské bibliografie,“ věří Marcel Martin. „Nepochybně jedna z nejlepších studií o Chaplinovi,“ dodává Peter Kral. "Analyzuje básníka jako básník," uzavírá Paul Davay (Chronique littéraire, Informat , 79. října).

Kniha, rychle vytištěná, bude znovu vydána, revidována a opravena autorem L'Harmattan (2003). Na něj navazuje další dílo, Charles Chaplin nebo legenda o obrazech (Méridiens-Klincksieck, Paříž, 1987), kterou uvádí Dominique Noguez .

Tyto studie, „z nichž byl inspirován veškerý chaplinovský výzkum za posledních dvacet let“ (Francis Bordat, Positif , 2004), činí z Nysenholca „jednoho z nejlepších světových odborníků v Chaplin“ . ( tamtéž )

André Delvaux

Z jeho setkání s André Delvaux se zrodilo přátelství udržované dlouhým společenstvím, které přežije smrt filmaře a které vyústilo v kolektivní práce, konferenci a nakonec velmi osobní syntézu: André Delvaux ou le Réisme magie (Cerf, 2006). Tuto knihu ředitel sbírky okamžitě popsal jako „bohatou a poetickou“.


Ocenění a vyznamenání

Bibliografie

Články

Od autora na jeho spisechPospěš si

DVD

Poznámky a odkazy


Externí odkaz