Aniello Falcone

Aniello Falcone , narozený v roce 1607 v Neapoli , zemřel ve stejném městě v roce 1656 , je italský barokní malíř ze školy neapolské , současník Diego Velázquez se kterým je v porovnání k expresivní sílu jeho prací.

Životopis

Po krátkém školení v neapolském studiu José de Ribera, kde se naučil umění Caravaggia , vyvinul Falcone osobní styl, jehož naturalismus byl založen na důležité praxi kreslení. Ačkoli jeho pobyt v Římě není doložen, jistě to souviselo na jedné straně s pracemi římského období (1629-30) z Velàsquez , na straně druhé s římskými malíři Bambochades (dále jen Bamboccianti ), a obsadil v Neapoli pozice analogická pozici Pietera van Laera , rozvíjející své výjimečné dary přírodovědce a pozorného pozorovatele reality v atmosféře karavagismu v „malém“.

Podílel se také s Vivianem Falconem a Domenico Gargiulo na výrobě série čtyř velkých pláten představujících scény ze starověkého Říma pro palác Buen Retiro v Madridu. Jeden z nich představuje gladiátorské boje v Koloseu .

Ačkoli také produkoval náboženské skladby, Aniello Falcone je nejlépe známý svými bojovými scénami , malovanými pro skvělé neapolské sběratele, jako je Gaspar Roomer (dobré příklady v Louvru, muzeum Capodimonte v Neapoli a Nationalmuseum ve Stockholmu), z nichž vytvořil specialita, která z něj dělá předchůdce v Neapoli, v tomto žánru, malířů Micco Spadaro a Salvator Rosa . Jeho současníci ho považovali za „věštce“ tohoto uměleckého žánru, pro který vytvořil schéma „bitvy bez hrdinů“ (Fritz Saxl), kde je násilí boje překládáno expresivním a přesným nádechem .

Od roku 1640 jeho náboženské skladby, zejména pro kostely San Paolo Maggiore a Gesù Nuovo v Neapoli, stále jasněji svědčí o znalostech světelných a spořádaných tendencí římsko-boloňského klasicismu.

Carlo Coppola a Salvator Rosa byli jeho žáky jako Micco Spadaro ve své neapolské dílně mezi řeckými, latinskými a španělskými tendencemi a byli součástí „Compagnia della Morte“, kterou vytvořil sám Aniello, aby pomstil smrt přítele, s utopický cíl zabít všechny Španěly. Masaniello bylo také součástí této společnosti. Když se neapolské království po sotva dvou letech revoluce vrátilo pod španělskou vládu, byla Compagnia della Morte rozpuštěna a Aniello Falcone zmizel, jeho dílna byla vyloučena ve prospěch Luca Giordana .

Veřejné sbírky

• Charita Svaté Lucie , 1630, olej na plátně, 75 × 86  cm , Capodimonte Museum , Neapol
• Boj Turků a rytířů , 1631, Louvre , Paříž
• The School Mistress , 1631, Capodimonte Museum , Naples
• Josefova tunika přivezla zpět k Jacobovi , 1630-31, muzeu Camillo d'Errico v paláci Lanfranchi v Materě
• Poustevník (cca 1650), Řím , Národní galerie starověkého umění
• Fresky (1652) v klenbě velké sakristie kostela Gesù Nuovo (v italštině) v Neapoli
• Esther a Mordechaj , Lecce , sakristie kolegiálního kostela Santa Maria delle Grazie (v italštině) v Neapoli
• Koncert , muzeum Prado v Madridu
• gladiátoři a římští vojáci vstupující do cirkusu, kteří spolu s dalšími malbami na římské předměty namalovanými jinými italskými umělci vyzdobili palác Buen Retiro v Madridu, muzeum Prado v Madridu
• Odpočinek na útěku do Egypta , Neapolská katedrála (Duomo)

Studenti

• Carlo Coppola
• Masaniello ,
• Salvator Rosa
• Micco Spadaro
• Francisco Pérez Sierra

Zdroje

• (it) Tento článek je částečně nebo zcela převzat z italského článku Wikipedie s názvem „  Aniello Falcone  “ ( viz seznam autorů ) .
• Zlatý věk malby v Neapoli , kolektivní práce, LIENART, 2015, s. 150 ( ISBN  978-2-35906-140-6 )
• Larousseův slovník malby

Poznámky a odkazy

1. Damien Bril ve filmu Zlatý věk malby v Neapoli , str. 150.
2. Larousseův slovník malby
3. Elena Fumagalli , „Biografie“ , Mina Gregori, Muzeum Uffizi a palác Pitti , Paříž, Edice Place des Victoires,2000( ISBN  2-84459-006-3 ) , s.  Codazzi
4. Fritz Saxl, „Bitevní scéna bez hrdiny. Aniello Falcone a jeho patroni“, Journal of the Warburg and Courtauld Institutes , říjen 1939 - leden 1940, č. 1–2, sv. III, s. 70-87
5. (in) Nicola Spinosa , Národní muzeum Capodimonte , Electa Napoli,1996, 303  s. ( ISBN  978-88-435-5600-7 ) , str.  124