muzeum Louvre

muzeum Louvre Muzeum Louvre 1992 logo.png Logo muzea Louvre Obrázek v Infoboxu. Napoleonské nádvoří s pyramidou . Obecné informace
Typ Muzeum umění
Otevírací 10. srpna 1793
Manažer Katedra francouzských muzeí
Plocha 360 000  m 2 včetně 72 735  m 2 galerií
Návštěvníci ročně

7
100 000 (2016) 8 100 000 (2017) 10
200 000 (2018) 9
600 000 (2019)

2 700 000 (2020)
webová stránka www.louvre.fr
Sbírky
Sbírky Orientální
starožitnosti Egyptské
starožitnosti Řecké, etruské a římské starožitnosti
Islámské umění
Sochy
Umělecká díla
Obrazy
Grafika
Počet objektů 35 000 na displejiCelkem 615 797 (včetně 255 033 grafických prací)
Označení Logo francouzského muzea
Budova
Vyhrazený článek Palác Louvre
Architekti Rozličný
Ochrana Klasifikovaný MH (1889, vítězný oblouk kolotoče dovnitř 1888, Tuilerijská zahrada v 1914)
Umístění
Země Francie
Kraj Ile-de-France
Komuna Paříž
Adresa Rue de Rivoli
75001 Paříž
Kontaktní informace 48 ° 52 ′ severní šířky, 2 ° 20 ′ východní délky

Muzeum Louvre je muzeum se nachází v 1. st pařížském okrsku , ve Francii .

Předobraz si v letech 1775 - 1776 představil Comte d'Angiviller , generální ředitel Královských budov, jako místo pro představení mistrovských děl ze sbírky Crown. Toto muzeum bylo slavnostně otevřeno teprve v roce 1793 pod názvem Museum Central des Arts de la République v paláci Louvre , bývalé královské rezidence se nachází v centru Paříže , a dnes je to největší muzeum v umění a starožitností na světě. Jeho výstavní plocha je 72 735  m 2 .

Na konci roku 2016 jeho sbírky obsahovaly 554 731 prací, z toho 35 000 vystavených a 264 486 grafických prací. Představují západní umění od středověku do roku 1848 , umění starověkých civilizací, které jej předcházely a ovlivňovaly ( východní , egyptské , řecké , etruské a římské ), umění raných křesťanů a islámu .

Nachází se v 1. st  pařížském obvodu , na pravém břehu mezi Seine a rue de Rivoli , muzeum se vyznačuje skleněnou pyramidu v lobby, postavený v roce 1989 v Cour Napoléon a který se stal symbolickým, zatímco jezdecké sochy z Louis  XIV představuje výchozí bod historické pařížské osy .

V roce 2018 byl Louvre s přibližně 10,2 miliony návštěvníků ročně nejnavštěvovanějším muzeem na světě . Jedná se o nejnavštěvovanější placenou kulturní stránku ve Francii . Mezi jeho nejznámější díla patří The Mona Lisa , The Venus de Milo , The Crouching Scribe , The Winged Victory of Samothrace a Code of Hammurabi .

Louvre má dlouhou historii umělecké a historické ochrany, od Ancien Régime po současnost. Po odchodu Ludvíka  XIV pro Versailles na konci XVII th  století, je tam uložena část královské sbírce obrazů a soch starožitných. Poté, co po celé století hostil několik akademií, včetně akademie malířství a sochařství , jakož i různých králových umělců , se bývalý královský palác během revoluce skutečně změnil na „Ústřední muzeum umění republiky“. To se otevřelo v roce 1793 vystavením asi 660 děl, zejména z královských sbírek nebo zabavených ušlechtilým emigrantům nebo v kostelech . Následně se sbírky nepřestanou obohacovat o válečné ceny, akvizice, sponzorství , odkazy , dary a archeologické objevy .

Muzeum má pro svoji správu 2 091 zaměstnanců (úředníci, dodavatelé a jednotliví dodavatelé ), včetně 1 232 dozorčích agentů, jednoho strážce pro každou ze 403 výstavních místností, doplněných o zaměstnance přiřazené k 900 kamerám dálkového sledovacího systému.

Různé vystavené práce

Jako univerzalistické muzeum Louvre pokrývá rozšířenou chronologii a geografickou oblast, od starověku do roku 1848 a od západní Evropy po Írán, přes Řecko, Egypt a Střední východ. Skládá se z osmi oddělení, která na konci roku 2016, včetně vkladů v jiných muzeích (28 530 děl), obsahovala 554 731 děl.4. října 2014, sbírky obsahovaly 554 498 děl rozdělených do 8 oddělení: „Egyptské starožitnosti“ (66 300), „Orientální starožitnosti“ (137 628), „Řecké, etruské a římské starožitnosti“ (68 362), „Islámské umění“ (15 311), „Obrazy“ (12 660), Sochy (6 115), „Objets d'art“ (23 405) a „Grafika“ (122 212) plus „Rothschildova sbírka“ (86 858) a část „  Chalkografie  “ (14 647). Téměř všechna vystavená díla, z nichž některé jsou nové akvizice, lze prohlížet online v databázi Atlas a v roce 2019 by všechny sbírky měly být integrovány do nové databáze sbírek online MuseumPlus.

Díla muzea jsou rozmanité povahy: obrazy, sochy, kresby, keramika, archeologické předměty, umělecká díla z různých materiálů, mimo jiné. Mezi nejznámější kusy muzea patří Kodex Hammurabiho , Venuše de Milo , Mona Lisa od Leonarda da Vinciho , Liberty vedoucí lidu od Eugèna Delacroixe nebo Okřídlené vítězství Samothrace obnovené v roce 2014.

V Paříži doplňují sbírky Louvre několik národních muzeí .

Královský palác

U počátku Louvru stál opevněný hrad , postavený králem Filipem Auguste v roce 1190, který zabíral jihozápadní část současného náměstí. Plán pevnosti byl čtyřúhelník asi 70 až 80 metrů na jedné straně, obklopený příkopy, lemovaný věžemi a se dvěma vchody, uprostřed nichž byla mocná tvrz, velká věž Louvru, na níž byly všechny záviselo na francouzských pevnostech. Jednou z jejích hlavních misí bylo sledování dolní části Seiny , jedné z tradičních cest vedených během invazí a nájezdů od dob Vikingů . S převodem zboží z řádu chrámu do řádu svatého Jana Jeruzalémského byla královská pokladnice dříve uložená v pařížském chrámu Maison du transportována v roce 1317 do Louvru. Karel  V. vytvořil z hradu královské sídlo.

Zastaralá věž Grosse byla zničena Françoisem  I erem v roce 1528. V roce 1546 zahájil King transformaci komplexu pevnosti: sestřelil západně od středověké části, kterou nahradil křídlový renesanční styl postavený Pierrem Lescotem . Tyto práce pokračovaly za vlády Henriho  II. A Karla  IX  .: Jižní část výběhu „starého Louvru“ byla zase zbourána, aby se uvolnilo místo pro renesanční křídlo.

V roce 1594 se Henri  IV rozhodl spojit palác Louvre s palácem Tuileries postaveným Catherine de Medici  : jedná se o „Grand Design“, jehož první fází je Velká galerie, která se připojuje k Lesdiguièresovu pavilonu (pojmenovanému na počest François de Bonne , baron de Champsaur, poslední strážník Francie a první vévoda z Lesdiguières) v pavilonu La Trémoïlle (na počest Henri de La Trémoille (1598-1674), táborový mistr francouzské lehké jízdy).

Cour Carrée byl postaven architekty Lemercier pak Le Vau , za vlády Louis  XIII a Louis  XIV  ; čtyřnásobek velikosti starého renesančního nádvoří vyžadoval demolici zbytku středověkých hradeb). Výzdoba a dispozice paláce byla poté v režii malířů jako Poussin , Romanelli a Le Brun . Ale to vše bylo náhle přerušeno, když si Ludvík  XIV v roce 1678 vybral Versailles jako centrum moci a královské sídlo. Louvre pak zůstal tak dlouho, jak byl. To nebylo až do XVIII -tého  století jako nových projektů, vedl zejména Gabriel a Soufflot , jen pokračovat a dokončit „Grand Design“. Jedním z těchto nových projektů je přeměna Louvru na muzeum. Vznikl za vlády Ludvíka  XV. , Ale ve skutečnosti skončil až v revoluci .

Historie muzea

Počátky

The Crown Collection První královské a knížecí sbírky

Od Karla  V. a jeho bratři Louis d'Anjou , král Neapole a Sicílie, Jean, vévoda z Berry a Philippe le tučný, vévoda Burgundska , bude rozvíjet smysl pro luxus, který vede k tomu, aby se mnoho umělců zadala osvětlené knihy, textilie a stříbro.

Většina děl, která patřila těmto knížatům, byla po jejich smrti věnována náboženským institucím. Do Louvru vstoupili pouze nákupy sběrateli nebo revolučními záchvaty.

Louis  XII získal první italské obrazy ze sbírky Crown. Leonardo da Vinci mu v roce 1507 poslal Madonu , která zmizela. Je možná prvním majitelem Virgin of the Rocks . Obraz Fra Bartolomeo , Noli me tangere , je pravděpodobně ten, který Domenico Perini koupil v roce 1506 s Narozením , ztracen a který byl poslán do Francie.

François I st a první obrázky skříň Tato část neuvádí žádný zdroj a může obsahovat nepřesné informace (uváděné v červenci 2020).

Máte-li referenční knihy nebo články, nebo pokud víte o kvalitě webových stránek zabývajících se toto téma zde diskutované, vyplňte článek tím, že odkazy užitečné pro její kontrolovatelnost a odkazem na „ Poznámky sekce“.  A odkazy  „( editovat článek ).

Najít zdroje na téma „  Muzeum Louvre  “  :

François  I st je první král Francie k formě „témata kabinet“, to znamená, řekněme kolekce závěsných obrazů nesouvisí s výzdobou královských sídel a může být vystavena samostatně. Poté, co se mu v roce 1516 podařilo přivést Leonarda da Vinciho do Francie, koupil král po jeho smrti 2. května 1519 obrazy, které vlastnil od svého vykonavatele Francesca Melziho:

Dva obrazy umělce opustí sbírku v termínech a z neznámých důvodů. První, Panna, Dítě Ježíš a svatá Anna , je vykoupen Richelieu a dán králi; druhou, svatého Jana Křtitele , koupil Mazarin, poté Jabach, který ji prodal králi v roce 1662. Účty ukazují obraz, který představuje Ledu, která zmizela, pravděpodobně byla zničena, stejně jako únos Proserpiny .

Díky uměleckým poradcům - Battista della Palla, Giovan Battista Puccini a Pietro Aretino  - přivedl král další umělce z Itálie, aby zajistili výzdobu svých hradů, zejména hradu Fontainebleau, kde byla první škola Fontainebleau . Díky Pucciniho zásahu přišel Andrea del Sarto v roce 1518 do Francie, kde podle Giorgia Vasariho vytvořil mnoho obrazů, z nichž většina nyní zmizela, než se vrátil do Florencie v roce 1520.

Král také koupil obrazy. Znal svůj vkus pro italské umění, papežství a italská knížectví mu nabídla umělecká díla, jako jsou sochy Michelangelových otroků nabízené papežem.

Stoly uložené v bytě Bath v galerii Françoise I. sv . Zámku Fontainebleau trpěly vlhkostí.

Od Henriho II po Henriho III

Náboženské nepokoje, které se začaly objevovat na konci vlády krále Jindřicha  II., By omezily nákup uměleckých děl. Toto období bylo zvláště poznamenáno stavbou nových hradů a paláců, například zahájením přeměny hradu Louvre na palác. Většina obrazů zapsaných do sbírky koruny jsou portréty Françoise Cloueta a jeho školy nebo Corneille de Lyon .

Henri IV a Marie de Medici během menšiny Ludvíka XIII

Teprve na konci náboženských válek s Henriem IV došlo k obnovení nákupu obrazů a vývoji druhé školy ve Fontainebleau. Král měl velký Galerie Louvre palác postavený spojující Malá galerie postaven Charles  IX na Tuileries palác postavený Kateřiny Medicejské a má v plánu domu umělců, kteří pracují pro něj. Jmenoval malíře Jean de Hoey , vnuka Lucase de Leyde , v roce 1608 jako „strážce obrazů“ pro „obrazy starých obrazů Jeho Veličenstva v Château de Fontainebleau, natolik, aby obnovil zbytečné, malované olej na dřevo nebo na plátno, společně k čištění hranic jiných freskových obrazů v místnostech, halách, galeriích, skříních ledového zámku “. Po jeho smrti v roce 1615 přešel obvinění na jeho syna Clauda (1585-1660), poté na jeho vnuka, který sledoval obrazy Fontainebleau, když byly instalovány v paláci Louvre. Jacques de Hoey byl strážcem malířského kabinetu v Louvru v letech 1618 až 1623. Práce na zámku Fontainebleau známe ze svědectví Cassiana dal Pozza z roku 1625 a otce Pierra Dana, který v roce 1642 napsal Poklady divy královského domu Fontainebleau .

Regency of Marie Medicejská byla příležitost mít obrazy galerie Medici pro Luxembourg Palace vyrobený podle Pierre Paul Rubens , první vlámského malíře vstoupit sbírku koruny. Tato galerie byla slavnostně otevřena 11. května 1625 pro svatbu francouzské Henriety Marie s Karlem I. sv .

Louis XIII , Richelieu a Mazarin během menšiny Ludvíka XIV

Louis XIII nemá žádný zvláštní zájem o malbu nebo sochařství. V roce 1641 nechal Nicolase Poussina přijít z Říma, aby vyzdobil nové křídlo paláce v Louvru. Ale jeho nesouhlas se Simonem Vouetem a Jacquesem Lemercierem ho přiměl k návratu do Říma v roce 1642.

Většina uměleckých děl z tohoto období, která vstoupila do sbírky koruny, byla prostřednictvím sbírek shromážděných Richelieuem a Mazarinem . Část Richelieuovy sbírky je získána darováním kardinálského paláce a všeho, co obsahuje králi. Další část vstoupila do Louvru v době revolučních konfiskací. Mazarin je vášnivý sběratel. To bude mít prospěch z prodeje jednoho z nejlepších sbírek obrazů, které King Charles I nejprve rozhodne Cromwell poslat bankéř Everhard Jabach buy obrazy, které byly prezentovány v Mazarine galerii, postavený Mansart , nyní závislá na Richelieu místě ze francouzská národní knihovna. Galerii obrazů poté spravuje její sekretářka Jean-Baptiste Colbert .

Louis XIV

Od převzetí moci Ludvíkem  XIV. V roce 1661 se obohacování sbírky koruny stane předmětem zvláštní pozornosti. Nákup části uměleckých děl v Mazarinově sbírce od jeho dědiců byl jedním z prvních aktů Ludvíka  XIV . Mazarin zemřel 9. března 1661. Na rozkaz krále začala inventarizace jeho movitého majetku 31. března 1661. Byla dokončena 22. července. Inventář obsahuje 546 originálních obrazů: 283 z italské školy, 77 z německé školy a Nizozemska, 77 z francouzské školy a 109 z různých škol. Odborníci na obraz odhadli sbírku na 224 573  turnajových liber. Bylo zde také 92 obrazů, kopie mistrů a 241 portrétů papežů. Mazarinova sbírka měla také 130 soch. Louis  XIV také koupil 196 starožitných a moderních bust. Plastiky se odhadují na 50 309  liber a poprsí 46 920  turnajových liber. Ačkoli Mazarin koupil obrazy od bankéře Jabacha před několika lety, tato kolekce neobsahovala obrazy od d'Albane, Guerchina, Paula Véronèse, Clauda Lorraina a Nicolase Poussina. Colbert se bude snažit tyto mezery zaplnit.

Tak vstoupí ve své sbírce Balthazar Castiglione , Saint George a Saint Michael Raphael je Venuše Pardo Tiziana je Alegorie neřestí a Antiope se manželství svaté Kateřiny Correggio, na povodeň od Antoina Carrache. A History of David od Hans Sebald Beham .

V roce 1665 byla sbírka obohacena o obrazy zakoupené od vévody z Richelieu: 13 obrazů Nicolase Poussina, dva obrazy Clauda Lorraina a několik dalších, včetně Tizianovy Panny s králíkem . Tento prodej by byl důsledkem hry ztracené ve hře dlaně vévodou proti králi.

Koupil v Loménie de Brienne na zachycení Pas de Suze a obléhání La Rochelle od Claude Lorrain.

V roce 1671 byla v královských sbírkách vytvořena zvláštní sekce věnovaná kresbám. Tato část je předchůdcem grafického oddělení v Louvru . Jabach se rozhodne svou sbírku prodat. 10. března 1671 napsal Gédéonovi Berbierovi du Metsovi (1626-1709), poradci krále, stevarda a generálního kontrolora nábytku Koruny v letech 1663 až 1711: „Vezměme si ve jménu Boha, že jsem mezi kladivem a kovadlinou a že mám co do činění s lidmi, s nimiž není sousedství “. Odhadoval jej na 581 025  liber, požádal o 450 000. Po dlouhých diskusích nařídil Colbert 11. března 1671 královu koupi 5 542 kreseb a 101 obrazů ze sbírky Jabach za částku 220 000  liber. Jabach si stěžuje, protože to není ani cena, kterou zaplatil za jejich nákup. Sběratelka Mariette však v roce 1741 poznamenala: „Monsieur Jabach, jehož jméno zvědavě zůstane dlouho se ctí, prodejem svých obrazů a kreseb králi, si vyhrazil část návrhů pro sebe a byly to určitě ne méně krásná “. Sbírka je umístěna v Hôtel de Gramont umístěném vedle Louvru, koupeného králem v roce 1665 4. ledna 1672 za „2 631 návrhů vyhlášek lepených a zlacených“ a 27. května 1676 za „2 911 nelepené vzory, které jsou zbytky mé sbírky “. V předpisových kreseb je 69 stránek od Libro de'Disegni z Vasari, které Jabach vyrobil vložením na lepenku přidáním zlatého pásku.

Zdá se, že nejkrásnější obrazy v Jabachově sbírce již byly zakoupeny: Muž v rukavici , Pohřeb , Poutníci Emauzy , Alegorie Alfonsa d'Avalos , Žena v zrcadle od Tiziana , Zbytek Svatá rodina od Gentileschiho , Country koncert od Giorgione , Smrt Panny od Caravaggia, Alegorie ctností od Correggia, Herkulovy exploze od Guida Reniho . Dokument nalezený po smrti v Jabachových novinách je ve skutečnosti „kopií objednávky na M.  de Bartillat na částku 330 000 l. za výplatu obrazů, bust a bronzů, které vedly. Jabach prodal Sa Ma té 20. dubna 1662 “.

Po válce o devoluci, během níž se boje odehrály ve španělském Nizozemsku , se vlámská malba již nepovažuje za umění podřízené italskému umění. Tato chuť se zvýší ve druhé polovině vlády Ludvíka  XIV . Vévoda z Richelieu poté, co prodal své obrazy Poussina králi, koupil několik obrazů Rubense. Kolem roku 1680 došlo k hádce mezi kresbou a barvou. Antici hájí kresbu, od Raphaela po Poussina, a moderní hájí barvu a prosazují realismus vlámského malířství. První pojednává o Rubensově malbě vulgárností s „velkým vlámským vzduchem“ a „jeho tlustými bohy“. Příznivci Rubense chválí krásy barev, světla.

Královské sbírky pak budou obohaceny o vlámská díla. V roce 1671 koupil král Autoportrét věku Rembrandta a Život nevinných svatých Rubense od markýze de La Feuille a v roce 1685 Kermesse od Rubense od markýze de Hauterive. V roce 1681 zmiňuje galaxie Mercure 14 obrazů Van Dycka uložených v Louvru v galerii postavené Louisem Le Vau po požáru roku 1661 při zdvojnásobení Malé galerie vedle královnina dvora.

Ve 101 obrazech sbírky Jabach je asi dvacet z vlámské školy, Pierre Paul Rubens, Antoon van Dyck , Paul Bril , Joos de Momper , Hendrik van Steenwijk II . Objevily se také obrazy ze severních škol, zejména díla Holbeina  : Erazmus , biskup Warham , Nicholas Kratzer , sir Henry Wyatt , Anne z Cleves .

V roce 1685 byl Gabriel Blanchard poslán do Nizozemska a Anglie, aby jménem krále koupil obrazy od severských škol. Soupisy a účty neumožňují zjistit, které obrazy byly pořízeny.

K zakoupeným obrazům se přidávají obrazy nabízené jako diplomatické dary, jako například jídlo v Simon de Véronèse nabízené Benátskou republikou nebo dvořané, kteří si přejí vstoupit do dobrých milostí panovníka. André Le Nôtre nabízí tři obrazy Poussina, dva Clauda Lorraina a jeho Albanes . Prince Pamfili nabíjí Bernini s výchovou ke králi Hunting a Rybářský Annibale Carrache, v Panně svatých Maurice, Stephen a Ambrož z Tiziana, v Fortune Teller z Caravaggia, z Albans. Italští preláti mu nabídli obrazy, například Monsignor Cordini s bitvou u Salvadora Rosy . Malbě Diane a Callisto Paul Brill byl nabídnut v roce 1674 kardinál Fabrizio Spada, na svatého Františka v extázi od Gerard Seghers byl dar od velvyslance král Dánska v roce 1682.

Obvinění z „správy a všeobecné správy kabinetu obrazů a kreseb Jeho Veličenstva“ je nejprve svěřeno Charlesi Le Brunovi patentem1 st 07. 1664. The5. prosince 1681„Král poctil Paříž svou přítomností a navštívil její sbírky“. S Le Brunem ve společnosti Dauphin a Monsieur „Jeho Veličenstvo poté, co viděl obrazy v sedmi velkých místnostech starého Louvru, šlo za těmi, kteří jsou ve čtyřech pokojích starého Hôtel de Gramont“ a poté nechal obraz transportovat. Většina obrazů byla v Louvru ve Versailles . Le Brun vypracoval „Inventář obrazů v Králově kabinetu“ ze dne 18. října 1683, který zmiňuje 426 obrazů, z nichž 65 bylo vlámských.

Po smrti královského prvního malíře v roce 1690 se král rozhodl, vzhledem k důležitosti vyplácení ročního důchodu ve výši 12 000  liber, aby zvážil, že všechna díla v jeho ateliéru byla provedena v rámci jejich oficiální funkce a jsou majetkem koruny. Louvois také zabavil a přepravil do Hôtel de Gramont díla před jeho vstupem do královské služby a díla, která mu byla nabídnuta navzdory velmi skromným protestům jeho vdovy v Louvois. Louis  XIV použije stejný postup pro dílny Van der Meulena v roce 1690 a Mignarda v roce 1695.

Obvinění poté přešlo na Pierra Mignarda a po jeho smrti v roce 1695 byl rozřezán na dva, jeden pro objekty sbírek v Louvru, druhý pro sbírky Versailleského paláce a královských domů. Po odchodu krále do Versailles nebyl Louvre nic jiného než záloha. Je to malíř René-Antoine Houasse, který má na starosti obrazy v Louvru. Když se ujal úřadu v roce 1690, v Louvru zůstalo jen 86 obrazů. Během XVIII -tého  století, budou všechny obrazy opouštějí Louvre, kde zůstává jen salonu. Jmenován na École de France v Římě v roce 1699, byl nahrazen Gabrielem Blanchardem . Když Blanchard zemřel v roce 1704, Houasse požádal o převzetí jeho moci a ponechal si jej až do své smrti v roce 1710. V soupisu obrazů koruny provedeného Nicolasem Baillym , strážcem obrazů z Versailles a královských domů, v letech 1709-1710, je zde 2 376 děl, z toho 1 478 obrazů, z toho 369 z italských škol, 179 ze severních škol a 930 z francouzských škol. Antoine Coypel následuje Houasse s titulem režiséra obrazů a kreseb koruny.

Současně s obohacením královského kabinetu o četné obrazy pokračovaly nákupy kreseb. Colbert rychle pochopil, že rytina může být prostředkem, jak to všem oznámit a uchovat pro potomky podniky a vítězství krále. V roce 1660, když byl v Saint-Jean-de-Luz, nechal krále zaujmout rozsudek, který dává rytcům status nezávislých umělců mistrů a řemesel. V roce 1667 král poskytl svou ochranu rytcům, kteří pracovali u gobelínů. Colbert se zaváže, že nechá vyřezávat talíře André Félibien, které zastupují královské rody , Daniel Marot , Robert Bonnart , Van der Meulen a Israel Silvestre, aby poskytli pohledy na nově dobyté země, Claude Mellan , Gilles Rousselet a Girard Audran musí tyto tabulky kopírovat a starověké sochy patřící králi a François Chauveau ozdoby Tuileries. Vzhledem k vysokým nákladům na gravírování se Colbert v roce 1679 rozhodl uvést na trh tisky. Tato operace byla rychle zisková. Všechny ryté desky královské kabinetu byly během revoluce uloženy v Chalcography of the Louvre .

Římská replika Venuše Genitrix byla vystavena v Tuilerijském paláci v roce 1678. V roce 1685 získal král v Římě prostřednictvím Poussina starodávného Herma, který připojil svůj sandál a sochu Marcella . Přicházejí kromě Artemis à la srna , známý jako Diane de Versailles , vzhledem k tomu Henry II papež Pavel IV v roce 1556, na zraněný Amazon získal Louis  XIV , aby posloupnosti Mazarin a na Venuši Arles. Že on byla nabídnuta provensálskými radními v roce 1683.

Král, jak píše Saint-Simon , „miloval nádheru, velkolepost, hojnost“; jeho osobní vkus vytváří nový styl.

Vznik Akademie malby zrodil oficiální umění, které se postupně oddělovalo od umění nejinovativnějších umělců.

Pokud Ludvík  XIV. Miloval malbu a byl velkým sběratelem co do počtu i kvality, byly obrazy nejprve zakoupeny k výzdobě královských hradů a největší ze všech, Versailleského paláce, kam po roce 1681 přepravoval obrazy, které byly v Louvru, jak ukazují studie Arnaulda Brejona de Lavergnée a Antoina Schnappera .

Tyto hrady jsou zařízené. André-Charles Boulle , truhlář, zlatník a sochař krále v letech 1672 až 1732, vytvořil typ intarzie charakteristické pro styl Ludvíka  XIV . V roce 1689 musel král roztavit svůj nábytek ve stříbře, aby mohl financovat válku Ligy Augsburgu . Po smrti Charlese Le Bruna se dekorativní umění vyvine směrem k regentskému stylu .

Louis  XIV vytvořil sbírku četných váz z tvrdého kamene nebo drahokamů a bronzů. Obohatil sbírku korunovačních klenotů . Přeživší drahokamy a klenoty jsou dnes vystaveny v galerii Apollo .

Louis XV

Louis  XV dělá málo pro zvýšení královské sbírky. V roce 1717 nechal vladař pro královskou knihovnu portrét Jana II. Dobrého , nejstaršího obrazu postavy v profilu. Do sbírek Louvre vstoupil v roce 1925. V roce 1757 nechal převézt Portrét Karla VII. Do Louvru, který byl v Sainte-Chapelle v Bourges.

Díla získal v roce 1742 na panství Viktora Amadea I. sv . Savojského-Carignana , prince z Carignanu: Turnaj , Lotův únik Rubense, Anděl Raphael opouští Tobit Rembrandt, Panna plachtící zelený polštář Raphael Panna Solario, obrazy z XVI th  století.

V roce 1704 založil Pierre Crozat ve svém hotelu v ulici de Richelieu sbírku 19 000 kreseb a 400 obrazů . Chuť se změnila. Velké obrazy školy Charlese Le Bruna již nejsou vhodné pro zdobení domů. Buržoazie se obrátila k menším obrazům pro malé byty zdobené světlým dřevem. Při okázalosti Grand Siècle jsme upřednostňovali galantní předměty, malé holandské nebo vlámské pány. Nizozemci vytvořili trh s uměním. Obchodníci jako Edmé-François Gersaint šli studovat systém dražeb uměleckých děl v Holandsku. Paříž a Amsterdam jsou dva největší trhy s uměním v Evropě.

Výdaje válek znemožní nákup jakéhokoli plátna ze sbírky Pierra Crozata a sbírky hraběte z Thiers. Zvýší sbírku ruské císařovny Kateřiny II. , Kterou expert Rémy lituje při prodeji sbírky Tallard v roce 1756. Císařovna Kateřina II. Má v Paříži přímého prodejce Denise Diderota . Stroganoff Baron koupil obrazy, které obohatily sbírku uměleckých děl, která byla v Stroganov palác .

Ludvík XVI

Louis  XVI obnovil nákupy obrazů pro královské sbírky.

Po roce 1775 se hrabě d'Angivillier, jmenovaný ředitelem budov v roce 1774, zavázal koupit obrazy do sbírky koruny, aby vyplnil mezery, aby mohl veřejnosti ukázat nejúplnější možnou sadu školy malby. Kupuje, od roku 1775 se madame du Barry , obraz Portrét Karla I. er van Dyck. Hlavním dodavatelem obrazů je Jean-Baptiste Pierre Le Brun (1748-1813), manžel madame Vigée-Lebrun . Poskytne králi dva obrazy Jordaens, The King drinks a The Young people squeal as the Old People sing… . V roce 1782 prodal Murilloův obraz Mladý žebrák králi . Louis  XVI koupil několik obrazů Murilla, Svatá rodina (známá jako Panna Sevillská ), Modlitba v zahradě oliv a Krista ve sloupu a sv. Petra . D'Angivillier využije zrušení jezuitských provozoven v rakouském Nizozemsku k nákupu obrazů nabízených k prodeji. Nákup určitým Bosschaert malby Klanění tří králů od Rubense z jeptišek Annonciades bude vyžadovat zásah francouzského velvyslance v Bruselu, aby získal povolení k jeho exportu. V roce 1784 koupil čtyři obrazy od vlámské školy od Comte de Vaudreuil: Rubens , Portrét Hélène Fourmentové a jejích dětí  ; Jordaens , čtyři evangelisté  ; van Dyck , Portrét Jeana Richardota a jeho syna  ; a David Teniers mladší , arcivévoda Leopold na lovu volavek . Přinesl také obrazy francouzských mistrů, kterými akademický vkus pohrdal: Le Nain , La Forge  ; Philippe de Champaigne , Poslední večeře  ; Le Sueur, La Vie de Saint Bruno , koupil od kartuziánů v roce 1776, stejně jako komora múz a kabinet lásky, které byly umístěny v Hôtel Lambert .

Chuť umění závisí na jeho době a sociálních orientacích. Umělecká kritika se může u díla nebo u malíře lišit, od pochvalných epitet po nejnezdravější kritiky. Louis XV byl kritizován za  jeho lhostejnost k veřejnému blahu. Za vlády Ludvíka  XVI. Se správa odpovědná za výtvarné umění starala o ctnostné vzdělávání lidí. Monsieur Hautecœur poukázal na to, že hrabě d'Angivillier „projevil tolik záslužné horlivosti, pokud jde o ctnost, protože mu nedlužil svou vysokou funkci“. Koupil obrazy od Greuzeho , Verneta a Vien, aby „oživili ctnosti a vlastenecké city“. Jacques-Louis David obdržel v roce 1784 královský rozkaz k Horatské přísahě .

Chuť se vrátila italským malířům Seicento, Guido Reni , Procaccini , Giuseppe Maria Crespi , Domenico Fetti

Comte d'Angivillier také zavedl politiku restaurování uměleckých děl. Měl rámy obrazů, na nichž je uvedeno jméno malíře a jejich předmět. Alexandre Lenoir mu dal za pravdu: „D'Angivillier je nechal vyrobit rámy, které jim bez zvýšení jejich hodnoty dodávaly lesk.“

Nezapomínáme kupovat kresby, které obohacují Královu skříňku. Při prodeji sbírky Mariette, která obsahovala přibližně 10 000 listů, král nekoupil všechny, ale na popud Charlesa-Nicolase Cochina , strážce kreseb kabinetu, vybral za částku 52 000  liber 1 266 kusů .

První muzejní projekty

Za vlády Ludvíka  XIV . Se zrodila myšlenka udělat z Louvru palác úložiště uměleckých děl patřících ke koruně. Přes odchod krále do Versailleského paláce v roce 1681 se v paláci Louvre, v Salon du Dôme a v Galerii d'Apollon et les Antiques uchovávají čtyři sta obrazů s obsazeními, které poslali strávníci „ Académiede France à Rome jsou uloženy v Salle des Caryatides . Ačkoli byly ve vlastnictví krále, sbírky byly viditelné pro amatéry a umělce, kteří o ně požádali.

V roce 1746 si Étienne La Font de Saint-Yenne stěžovala na nemožnost vidět obrazy ze sbírky krále. V roce 1747 v Úvahách o některých příčinách současného stavu malířství ve Francii s prozkoumáním hlavních děl vystavených v Louvru, tento měsíc v srpnu 1746 publikovaných v roce 1747, požádal o vytvoření muzea přístupného všem. Tyto protesty vedly k transportu obrazů z depa Vrchní správy budov ve Versailles do Lucemburského paláce v roce 1750.

Všechno to začalo dočasnou výstavou nejkrásnějších obrazů z královské sbírky, která se konala v královské galerii obrazů instalované v Lucemburském paláci v letech 1750 až 1779 a která měla velký úspěch. Markýz de Marigny požádal Jacquese Bailly (asi 1700-18. listopadu 1768), malíř a strážce obrazů krále ve Versailles (syn Nicolase Baillyho (3. května 1659 - 13. listopadu 1736) a otec Jean Sylvain Bailly , oba strážci obrazů koruny), zařídit byt Španělská královna v Lucemburském paláci vystaví 110 obrazů a kreseb v rotaci . Toto muzeum je otevřeno 14. října 1750. Galerie je možné navštívit ve středu a v sobotu každého týdne, dopoledne od října do dubna a odpoledne po zbytek roku. Galerie Medici je otevřena ve stejnou dobu. V roce 1778, Lucembursko palác byl uveden v výsadou k hraběti z Provence . Expozice byla uzavřena v roce 1779. Obrazy byly vráceny do vrchní správy budov ve Versailles, kde je v roce 1784 Louis-Jacques Durameau , královský malíř, zhodnotil.

V roce 1765 v objemu IX z Encyclopédie Režie Denis Diderot a D'Alembert , v článku Le Louvre , poté lituje neúplné budovy, on načrtl program pro budoucí muzeum:

"Dokončení této majestátní stavby, provedené v největší velkoleposti, je stále ještě žádoucí." Chtěli bychom například, aby všechna přízemí této budovy byla vyčištěna a obnovena na sloupoví. Sloužili by těmto portikům, aby ukládali nejkrásnější sochy království, sbírali tyto druhy vzácných děl, roztroušených v zahradách, kde už nikdo nechodí, a kde je ztrácí vzduch, počasí a roční období. zřícenina. V části na jihu bylo možné umístit všechny královy obrazy, které jsou v současné době nashromážděny a zmateny společně v úložišti nábytku, kde si je nikdo neužije. Galerii plánů bychom umístili na sever, kdyby tam nebyly žádné překážky. Přenesli jsme se také na další místa tohoto paláce, do kabinetů přírodní historie a do medailí. "

Markýz de Marigny, generální ředitel královských budov , a jeho nástupce, v roce 1775, Comte d'Angiviller, poté vyvinuli projekt přeměny Louvru na stálé muzeum. Předznamenávající toto otevření v roce 1776 a na radu Jean-Baptiste Marie Pierre , ředitele Královské akademie malířství a sochařství , se d'Angiviller snaží obnovit historickou malbu několika komisemi sérií a obrovskými vzrušujícími kompozicemi národní slávy od středověku , dne předměty „pravděpodobně oživit ctnosti a vlastenecké pocity“ prekurzory romantismu , které jí byly svěřeny mladých umělců, jako je La mort de Du Guesclin od Nicolas Brenet 1777 nebo Henri IV přináší v potravinách v Paříži od Vincent od roku 1783, muzea Louvre. Podobně v letech 1776 až 1787 zadal důležitou sérii velkých soch představujících francouzské velikány, kteří z práce udělali hlavní sochaře té doby: Jean-Antoine Houdon , Augustin Pajou , Louis-Simon Boizot , Jean Joseph Foucou nebo Félix Lecomte .

V roce 1777 byla odstraněna sbírka reliéfních plánů pevností království, které byly od roku 1697 vystaveny ve Velké galerii. Obrazy, které byly v lucemburském paláci, byly tam uloženy v roce 1780, ale král nařídil, aby 1122 obrazů, které byly uloženy v lucemburském paláci, byly seskupeny do rezerv Versailles. Jacques-Germain Soufflot vytvořil plány na nové schodiště pro přístup do Velké galerie postavené Maximilienem Brébionem z roku 1781. Nabízí stropní osvětlení. Jean Sylvain Bailly, který v roce 1754 nahradil svého otce jako strážce obrazů koruny, astronom a nikoli malíř, se musel roku 1783 vzdát svého postu ve prospěch prvního královského malíře Jean-Baptiste Marie Pierre . Hubert Robert , jeden z královských malířů, byl poté jmenován, aby se ujal projektu Musoeum v Grande Galerie du Louvre. V roce 1785 začaly přicházet obrazy z Versailles, které byly uloženy v Louvru, jak ukazuje katalog, který byl vypracován.

Od roku 1725 Akademie malby představuje obrazy svých členů ve velké místnosti Louvru zvané Salon carré, která dala výstavě své jméno. Salon se stal bienále v roce 1751. Problémem Galerie Grande bylo jeho osvětlení. Zenitové osvětlení je považováno za nejlepší, také pro provedení testu se provádí v roce 1789 v Salonu Carré.

Zatímco za vlády Ludvíka  XV. Byly sbírky koruny málo obohaceny , bude vláda Ludvíka  XVI. Jedním z nejplodnějších období růstu sbírek. Aby bylo možné vzdělávat veřejnost, koupí počet Angivillerů s rozlišovacími tabulkami všech škol, aby nahradil školy, které jsou ve sbírkách koruny málo zastoupeny. Obrazy byly zakoupeny od jednotlivců, prodejců a zejména ve veřejných prodejích.

V roce 1787 čekají Pařížané na otevření muzea, jak ukazuje Průvodce pro amatéry a cizince v Paříži od otce Thierryho: „Záměrem této galerie je vytvořit muzeum, ve kterém budou umístěny vystavené obrazy krále. také v obchodech Louvre a v Hôtel de la Superintendance de Versailles. Kéž se dočkáme realizace tak slavného projektu, dobře udělaného pro zvečnění toho, kdo jej vytvořil: Monsieur le Comte de La Billarderie d'Angiviller “.

Ústřední muzeum umění republiky

Návrh zákona se stává zákonem 27. července 1793a inaugurace původně plánovaná na 10. srpna 1793 konečně se koná dne 8. listopadu 1793, muzeum pod názvem Ústřední muzeum umění republiky . Když se otevřelo, zahrnovalo pouze galerii Grande podél Seiny, kde byly vystaveny královské sbírky, majetek národa po zrušení monarchie o rok dříve a díla zabavená emigrantům nebo v kostelech.

Zákon ze dne 2. listopadu 1789, přijatý z podnětu Mirabeaua , prohlašoval, že „duchovenstvo není vlastníkem jako ostatní vlastníci, protože zboží, které si užívá a se kterými nemůže nakládat, nebylo dáno pro zájem lidí , ale pro obsluhu funkcí “. Církevní majetek se prohlašuje za národní majetek a předává se ministerstvům a okresům. Nejprve jsme chtěli vyrovnat veřejné schodky, a proto si od října 1790 rychle položíme otázku, zda by umělecká díla, která se dostala do držení národa, měla být považována pouze za zboží. Představa, že stát by měl být kurátorem těchto děl ve jménu historie nebo výuky generací, je nezbytná. 13. října 1790 nechal Talleyrand shromáždění vydat dekret, aby útvary provedly inventarizaci a uchování těchto děl. V listopadu 1790 byla vytvořena Památková komise složená z umělců a vědců, která v období od prosince 1790 do července 1791 zaslala první čtyři pokyny, které kodifikují pravidla pro inventarizaci a zachování chráněných děl.

V bookletu Project tendenci šetřit umění ve Francii, imortalizací vlastenecké události a slavné občany , zveřejněné dne 15. ledna 1791 Hendrik Jansen, holandské překladatel z Winckelmann jeho dějin umění starověku , on pokračoval v jeho slova, aby se svoboda je jedním z hlavních příčiny preeminence Řeků v umění. V projevu předneseném pařížské ministerské radě 15. prosince 1791 Armand de Kersaint navrhl dostavbu paláce Louvre a vytvoření muzea: „Ať se Paříž stane moderní Aténou a hlavním městem zneužívání osídleným rasou muži regenerovaní svobodou, staňte se díky vaší péči hlavním městem umění “.

v Květen 1791Zástupce Bertrand Barère žádá, aby se „galerie v Louvru… stala slavným muzeem a tam byla umístěna řada stolů Rubense a dalších slavných malířů“. 26. května 1791 shromáždění rozhodlo: „Louvre a Tuileries budou společně národním palácem určeným pro královské obydlí a pro setkání všech památek vědy a umění a pro hlavní instituce veřejného vzdělávání.“ . Ve stejném roce Quatremère de Quincy publikoval Úvahy o umění kresby ve Francii, následovaný plánem na Akademii nebo veřejnou školu a vytvořený systém povzbuzení , že nejpříznivější formou pro rozvoj umění je „populární nebo demokratická forma “a poznámky„ Uvědomuji si, že bez přemýšlení jsem téměř vytvořil obraz Řecka “.

Poklady kostelů mizí. Objekty, které zůstávají z pokladu Sainte-Chapelle a poklad Saint-Denis byly nárokované částky v roce 1791, které mají být uloženy v kabinetu medailí z ostatních královské knihovny . Byli vráceni v roce 1793 do nového Národního muzea.

Zákon z 8. dubna 1792prohlašuje, že majetek emigrantů je zabaven. Přidávají se do majetku koruny a do majetku církve.

Povstání 10. srpna 1792 dochází k destrukci stavebních prací spojené s staré monarchie. Dekretem z 11. srpna byla zřízena komise „pro vyhledávání obrazů, soch a jiných drahých předmětů v závislosti na vybavení koruny“. Kromě toho musí komise z pověření ministra vnitra „navrhnout práce týkající se zřízení a konzervace muzea, dohlížet na provádění těchto prací, řídit umístění předmětů“. The14. srpna 1792Se shromáždění hlasuje vyhlášku „aby posvátné principy svobody a rovnosti neumožňují památky vznesené k hrdosti, předsudky a tyranie zůstat pod očima francouzských lidí déle.“ Veškerý majetek monarchie musí být zničen, ale 22. srpna je z iniciativy poslance Cambona hájena příčina zachování uměleckých děl plánováním vložení tohoto „dědictví národa“ do muzeí, aby je zachránil ukrývat je.

Národní shromáždění konstatuje, že je důležité zachovat výtvarné umění a veřejné vzdělávání mistrovských děl roztroušených po povrchu říše a že je naléhavě potřeba. Rozhoduje o16. září 1792 že komise jmenovaná podle dekretu z 11. srpna 1792schází se u Památkové komise . Ministr vnitra Roland hlasuje o19. září 1792vyhláška „nařizující přepravu obrazů a jiných památek vztahujících se k výtvarnému umění v královských domech do depa Louvre“. 3. listopadu požádal ministerstva, aby obnovili inventarizační a konzervační práce. Ve stejný den město Versailles předloží petici k národnímu shromáždění, v němž žádá, aby obrazy starých škol, které zde byly odstraněny, a obrazy v Lucemburském paláci byly vráceny zpět do Versailles. 1 st  říjen založil komisi muzea, která se skládá z umělců a matematiků, připravit rozvoj muzea. Nabízí otevření10. srpna 1793 na oslavu pádu královské rodiny.

K uspokojení obce Versailles , dekret z24. listopadu 1793vytváří na zámku „  speciální muzeum francouzské školy  “ . Přenesli se tam díla umělců francouzské malířské a sochařské školy, muzeum Louvre pak muselo být vyhrazeno, naopak, zahraničním školám. Toto muzeum se postupně odstraněny z jeho obrazů s poskytnutím muzeum Luxembourg nově vytvořený a různých muzeí, kostelů a oficiálních rezidencí na počátku XIX th  století .

Pokud bylo rozhodnuto velmi rychle umístit do úkrytu, nejprve ve skladu koruny, pak v muzeu, bronz, tvrdé kameny a klenoty koruny , na druhé straně, nábytek královských bytů je uveden do prodeje. Pouze u Versailleského paláce aukce trvaly od25. srpna 1793 na 11. srpna 1794. Královský nábytek si našel cestu do sbírek po celém světě. Finanční potřeby vedly ke spalování gobelínů tkaných zlatými a stříbrnými nitěmi v La Monnaie, aby se kov získal zpět.

Toto první muzeum bylo v zásadě věnováno malbě, i když na stoly byly umístěny nějaké staré sochy, „vzácné pozůstatky našich tyranů nebo jiných nepřátel vlasti“. Ale galerie musí být uzavřena, aby bylo možné provést naléhavé opravy znovu až poté8. listopadu 1793v prvních východních polích Velké galerie, pět dní za deset let pro copyisty, tři pro veřejnost a dva pro úklid. Muzeum je denně přístupné veřejnosti v roce 1794. Galerie musí být znovu zavřena26.dubna 1796umožnit práci od architekta Jeana-Arnauda Raymonda . První část se znovu otevře až po7. dubna 1799a celé 14. července 1801.

Muzeum bylo poprvé vytvořeno jako tréninkové místo pro umělce té doby, kteří jako jediní mohli během týdne vstoupit. Veřejnost byla přijímána zdarma pouze v neděli, do roku 1855, kdy byl celý týden, a do roku 1922, kdy byl volný vstup vyhrazen na čtvrtek odpoledne, poté znovu na neděli v letech 1927. až 1990. V roce 1996 byl obnoven první neděli v měsíci, v roce 2014 pouze pro mimosezónní období a 5. ledna 2019 pro první sobotu v měsíci v noci, kromě 14. července. Při svém otevření, které bylo primárně určeno pro umělce, nebyly obrazy vystavovány školou ani datem, ale aby celkově harmonizovaly prezentaci, potěšily návštěvníky a pomohly jim při jejich tvorbě. „Katalog předmětů obsažený v Galerii Francouzského muzea, který byl vyhlášen Národním shromážděním 27. července 1793, druhý ročník Francouzské republiky“, uvádí seznam 537 vystavených obrazů a uvádí následující odůvodnění:

"… Několik důvodů, které lze odvodit příliš dlouho, zabránily škole ve klasifikaci tabulek ... Prozatím je nabízeno pouze provizorní opatření; až budeme mít k dispozici totalitu, která musí tvořit muzeum, až bude realizován projekt osvětlení této nesmírné nádoby shora ... pak diskuse umělců, vědců a amatérů vrhnou dostatečné množství světla, aby rozhodně zastavte režim uspořádání, který spojí ty největší výhody ... “

Galerie Grande byla osvětlena pouze velkými okny na straně Seiny a nenabízela nejlepší světlo pro vidění obrazů. Všichni umělci souhlasí s tím, že požádají o režijní osvětlení od Huberta Roberta , který byl jmenován strážcem královských obrazů v roce 1784 a zodpovídal za studium rozložení Galerie Grande v letech 1784 až 1792, poté znovu v letech 1795 až 1802. Je členem konzervatoř a dal obrázky této Velké galerie.

V létě 1793 vytvořilo povstání Vendée a tlak spojeneckých armád na hranicích Francie situaci vážné krize, která by vedla shromáždění k hlasování o opatřeních pro zničení toho, co připomínalo monarchii: zničení královských pozůstatků opatství Saint-Denis a sochy galerie králů Notre-Dame de Paris .

Abbe Gregoire se udat vandalismu zničení. Prohlašuje: „Zapisujme tedy všechny památky a vryjme do srdcí tuto větu: Barbaři a otroci nenávidí vědy a ničí památky umění, svobodní lidé je milují a zachovávají.“ Vyhláška ze dne 24. října 1793 odsuzuje zneužívání a stanoví, že „přenosné veřejné památky zajímavé pro umění a historii, které nesou některé ze zakázaných značek, které nelze odstranit, aniž by jim způsobily skutečné škody, budou převedeny do nejbližšího muzea uchovávat pro národní výuku “.

The 16. ledna 1794, Památkovou komisi vystřídala konzervatoř, která původně měla deset členů, malířů, sochařů, architektů, restaurátorů a obchodníků se starožitnostmi, poté sedm členů a nakonec pět. Je odpovědná za správu muzea a za výběr prací, které mají být prezentovány.

v Březen 1794je vydán „  Návod na inventarizaci a uchování všech předmětů, které lze použít v umění, vědách a vzdělávání v celé republice  “, autor Félix Vicq d'Azyr .

Casimir Varon (1761-1796) kritizuje zmatenou prezentaci obrazů a předkládá Výboru pro veřejné poučení , dne 7. Prairial Year II (26. května 1794), zprávu, ve které definuje, co by muzeum mělo být: encyklopedie výtvarného umění Umění. Tabulky musí být uspořádány podle školy a podle období. Katalog by měl být popisný a obsahovat veškeré podrobnosti o životě a dílech slavných umělců. Musí být vytvořena specializovaná knihovna. Muzeum musí být „útočištěm, kde národy povstanou skrze znalosti krásy“.

V roce 1796 Galerie d'Apollon, vyzdobená Ludvíkem XIV . Charlesem Le Brunem, obdržela kresby a umělecká díla. První výstava kreseb velkých mistrů byla zahájena 28. ročníku Termidoru V Francouzské republiky (15. srpna 1797).

Záchvaty uměleckých děl armádami republiky přeneseny do Paříže

Rok 7 ventôse II (25. února 1794), malíř a náměstek Antoine Sergent doporučuje komisi pro veřejné vyučování: „Římané tím, že svlékli Řecko, uchovali pro nás nádherné památky: napodobme je“. Jean-Baptiste Wicar již ve zprávě předložené 28. ledna 1794 učinil z Francouzské republiky dědice mistrovských děl řeckého umění. 29. ledna to byl inspektor dolů Alexandre Charles Besson (1725 - 1809), který předal komisi pro dočasné umění „zprávu obsahující postřehy ze sbírky palatinových princů“ s ohledem na jejich zabavení republikou. Otec Grégoire jde dále tím, že prohlásí: „Pokud by naše vítězná vojska pronikla do Itálie, únos Apolla z Belvederu a Hercules Farnese by byl tím nejbrilantnějším dobytím. Je to Řecko, které zdobilo Řím; ale musí mistrovská díla řeckých republik zdobit zemi otroků? Francouzská republika by měla být jejich posledním domovem “. Tyto projevy budou implementovány.

Od léta 1794 mu vítězství armád republiky poskytla příležitost zmocnit se uměleckých děl na okupovaných územích. 8. Messidor Year II (8. července 1794), Brusel je zaneprázdněn. Lazare Carnot napsal jménem výboru veřejné bezpečnosti k zástupcům na misi do generálního štábu dne 13. července: „Pospěš ... Nezanedbávejte inscenace výtvarným uměním, které mohou ozdobit toto město Paříži; ukažte zde vynikající sbírky obrazů, kterými tato země oplývá; bezpochyby budou šťastní, že budou hotovi s obrázky. „O deset dní později to zástupci armád píší,“ informovali, že v zemích, kde vítězná vojska Francouzské republiky právě vyhnala hordy otroků placených tyrany, existují kousky malby a sochy a další strojírenské výroby; vzhledem k tomu, že jejich skutečný depozit je pro čest a pokrok umění v rezidenci a pod rukou svobodných lidí “a uvádějí seznam uměleckých děl, která mají být přepravena do Paříže. Vlámské konvoje obrazů dorazily do Paříže v říjnu s obrazy Rubense . Malíř Jacques-Luc Barbier-Walbonne přednáší na konferenci The20. září 1794, první Rubens, který dorazil z Belgie, prohlásil, že „mezi svobodnými národy musí zůstat stopy slavných mužů; slzy otroka nejsou hodny jejich slávy a pocty králů narušují klid jejich hrobky “a dodává, že vlámští malíři jsou„ ve vlasti umění a geniality, ve vlasti svobody a svobody. “svatý rovnost ve Francouzské republice “. Za nimi následují holandské malířské sbírky, poté sbírky rýnských knížectví.

Napoleon Bonaparte byl jmenován vrchním generálem italské armády dne2. března 1796který převzal velení 27. března. Bonaparte podepisuje příměří s vévody z Plaisance a Modenou9 a 27. května 1796, v Bologni s papežem, 8. června 1796, pak Tolentinská smlouva s papežem,19. února 1797a smlouva Campo-Formio s Rakušany,18. října 1797. Tyto dvě smlouvy stanoví ve svých klauzulích převod nejslavnějších uměleckých děl do Paříže: obrazy Raphaela , Mantegny , Veronese , Tiziana a starožitnosti z Vatikánu a Kapitolu. Záchvaty jsou prováděny v květnu v Parmě, Modeně a Miláně, v červnu v Cremoně a Bologni, poté v Mantově, Veroně a Benátkách. Provozuje je komise pro výzkum předmětů vědy a umění v Itálii pojmenovaná adresářem, která byla pověřena „předáním ve Francii všem památkám vědy a umění, do nichž budou považovat za hodné vstoupit. Naše muzea a knihovny “. V komisi jsou mimo jiné matematik Monge , chemik Berthollet , botanici Thouin a La Billardière , malíř Berthélémy . Proti těmto záchvatům se ozývají hlasy na popud Quatremère de Quincy, který prohlašuje, že rozebrat muzeum starožitností v Římě by bylo šílenství a nenapravitelné důsledky“ , odsoudil „ducha dobytí“ a nazval jej „zcela podvratným“ duch svobody “. Cituje Polybiova slova (Dějiny, Kniha IX, kapitola 3): „Přál bych si, aby se dobyvatelé, kteří přijdou, naučili nevykořisťovat města, která si podmanili, aby neštěstí druhých neudělali jako ozdobu své vlasti.“ V roce 1796 vydal Dopisy generálovi Mirandovi o předsudcích, které by přemístění uměleckých památek v Itálii způsobilo pro umění a vědu, rozdělení jeho škol a spolčení s jeho sbírkami, galeriemi, muzei atd. , dotisknutý v Římě v roce 1815, ve kterém píše, že by bylo „urážlivé v osmnáctém století mít podezření, že je schopné oživit toto právo na dobytí Římanů, kteří z lidí a věcí udělali majetek nejsilnějších. Kdo neví, že toto absurdní a obludné právo spočívalo ve veřejném zákoníku v Římě na stejném základě jako otroctví “.

The 22. ledna 1797, konzervatoř je nahrazena správcem Léonem Dufournym , kterému pomáhá rada umělců. Má na starosti aranžování uměleckých děl přivezených ze dobytých území v galeriích v Louvru.

Na oslavu příchodu uměleckých děl z Itálie vydává Directory dekret o 26.dubna 1798uspořádat velkolepý obřad k oslavě „společného triumfu umění a svobody“ . Hostina se konala 9. VI. Roku Thermidoru (27. července 1798). Standard předchází starožitnosti těmito slovy:

Řecko se jich vzdalo, Řím je ztratil Jejich osud se změnil dvakrát, nikdy se to nezmění .

Příchod všech těchto mistrovských děl do Louvru pak vyžaduje přeuspořádání prezentace sbírek a rozšíření příliš malého muzea. Velká galerie je transformována.

Architekt Auguste Cheval de Saint-Hubert (1755-1798), poté po jeho smrti Jean-Arnaud Raymond přeměnil bývalý byt Anny Rakouské, kde byly srazeny příčky a umístěny v Síni proslulých mužů, nyní Salon de la Paix , sloupy odebrané z palatinské kaple Karla Velikého v Aix-la-Chapelle, aby se dovybavilo muzeum starožitností, které bylo slavnostně otevřeno 18. Brumaireho roku IX (9. listopadu 1800). Je zde vidět Apollo z Belvederu , Laocoon , Venuše Medici z Florencie, ale také starožitnosti ze sbírky koruny.

Zatímco se zmocňoval děl v dobytých zemích, jeden pokračoval v nákupu obrazů v aukci.

Ve své zprávě pro konzuly 13. Fructidora, ročník IX (31. srpna 1801), ministr vnitra Chaptal poznamenává, že „Muzeum umění v současnosti představuje nejbohatší sbírku obrazů a starověkých soch, které v Evropě existují. To je místo, kde se nachází veškeré bohatství, které bylo rozptýleno před revolucí ... 1 390 obrazů ze zahraničních škol ... 270 ze staré francouzské školy ... více než 1 000 z moderní školy ... 20 000 kreseb ... 4 000 rytých desek ... 30 000 tisků ... 1 500 starověkých soch “ . Poté navrhl distribuci části této sbírky mezi 15 francouzských měst, kde již byla se zabavenými pracemi vytvořena muzejní embrya.

Napoleonovo muzeum

V roce 1800 se Napoleon Bonaparte rozhodl vyhnat z obchodního domu Louvre všechny obchodníky, kteří pasáže obsadili. Zbořil kasárna umístěná podél fasád a nádvoří. The20. srpna 1801, jsou vyloučeni umělci, kteří stále žijí ve starém Louvru - David, Vernet, Isabey ... vProsinec 1801, nájemci bytů pod Velkou galerií je musí vyklidit. V roce 1806, během své návštěvy, Napoleon I er konstatuje, že byty jsou stále obsazené. Následujícího dne jsou doručeny příkazy k vystěhování. V dubnu 1806 byl Louvre konečně prázdný od všech cestujících. Císař nemohl snést, aby mohl ve svém muzeu založit oheň. Je tedy vytvořen prostor pro přijímání nových děl.

Přemístěno bylo také několik dílen ze starého muzea : chalkografie, která byla poté přístupná z Place du Muséum (současné nádvoří Sfingy), dílny restaurování malby, instalované s dílčí dílnou v pavilonu umění (jižní křídlo Cour Carré ) a lisovna plastů, přemístěni do hotelu Angiviller nachází v n o  4 na ulici oratoře .

V roce 1803 získal Louvre název Napoleonské muzeum . Od Napoleon  I er do Napoleona  III , s výjimkou období druhé republiky , muzeum je součástí občanského seznamu panovníka.

Dominique-Vivant Denon je jeho první ředitel; učinil z něj největší muzeum na světě a předsedal jeho demontáži během pádu císaře (ve dvou fázích). Muzeum rozšířili Percier a Fontaine , kteří postavili křídlo rue de Rivoli.

Pierre Fontaine, který vystavoval poklady přivezené z napoleonské krajiny, byl odpovědný za dokončení přestavby zimních bytů Anny Rakouské a rozšířil tuto část muzea v letech 1806 až 1817 v jižním křídle Cour Carrée.

Realizuje zenitové osvětlení na části Velké galerie, kterou si představil Hubert Robert v roce 1796. Malířské sbírky prezentuje škola. Stendhal, který byl jmenován auditorem Státní rady v roce 1810, poté inspektor účtů budov a korunního nábytku, měl na starosti inventář uměleckých děl v Musée Napoléon.

V roce 1812 byla místnost Caryatides vybavena tak, aby vyhovovala kolekci Borghese, kterou koupil Napoleon od svého švagra po vyhodnocení Pierre Daru a Visconti, která odhadovala jeho cenu na 5 milionů franků. Nákupní dekret sbírky27. září 1807stanovila cenu sbírky na 13 milionů franků. Pierre-Adrien Pâris a Étienne Lorimier byli zodpovědní za převod starožitností Borghese do Francie. V pokušení vysokou kupní cenou sbírky Borghese nabídli další římští knížata prodat kousky ze své sbírky Napoleonovi, počínaje úplným bratrem Camille Borghese, princem Aldobrandinim.

Po dobytí Německa pocházejí díla z Berlína, Postupimi, Casselu, Schwerinu, Vídně a Brunšvického vévodství v letech 1806 a 1807. Po roce 1810 se tyto záchvaty sníží. Obrazy pořízené ve Španělsku nešel dále než Bayonne, v roce 1814.

Vivant Denon nadále vyplňuje mezery v muzeu. V roce 1806 ve Florencii získal sbírku kreseb, které sestavil Filippo Baldinucci .

Jednotlivci také darují do muzea.

V roce 1811 uskutečnil zvláštní misi v Itálii, aby získal obrazy počátků různých škol. Koupil určité obrazy, provedl výběry ze zboží zrušených klášterů. Vyměňoval si obrazy mezi Louvrem a galerií Brera . 123 obrazů získaných muzeem během této mise je předmětem dočasné výstavy v Salon Carré, která byla zahájena dne25. července 1814, po pádu Impéria.

K této politice získávání uměleckých děl, aby se Musée Napoléon stalo muzeem zastupujícím všechny školy všech dob, bude přidána touha katalogizovat a restaurovat zde prezentovaná díla. Antoine-Michel Filhol (1759-1812) a Joseph Lavallée provedli 10 svazků kurzu Základní malby nebo Napoleonovy galerie (1804-1815), Charles-Paul Landon vyrobil v letech 1801 až 1809 16 svazků Annales du Musée a škola výtvarných umění . Ennius Quirinus Visconti je odpovědný za upozornění na plastikách. K těmto společnostem se přidává 17 svazků Napoleonova inventáře publikovaných v letech 1810 až 1815.

Napoleon muzeum pak vlastní exponáty a na jednom místě pracuje jako je skupina Laocoon je Venuše Medicejské je Apollo z Belvederu je oltářní obraz Mystic Beránka od Hubert a Jan van Eyck, je Posledního soudu z Memlinga (tehdy připisována Jan van Eyck), přičemž Proměnění of Raphael a Snímání z kříže z Rubense .

Paříž je obsazena 31. března 1814. Napoleon I st abdikoval dne 12. dubna. Okupační mocnosti požadovaly, aby obrazy, které nebyly vystaveny, a ty, které byly rekvirovány v Prusku bez smlouvy, byly jim vráceny. Některé osobnosti, jako baron Humboldt , ministr Pruska, přítel Denona, byly pro muzeum. Král Pruska a rakouský císař navštíví muzeum a poblahopřejí Vivant Denon k výstavě děl. Smlouva Paříže 1814 nevyžaduje navrácení uměleckých děl zabavených v okupovaných zemích.

Restituce uměleckých děl v Napoleonově muzeu

Po Sto dnech a Waterloo se přístup spojeneckých sil změní. Kromě ztráty zvětšení území v Belgii, které je dáno Pařížskou smlouvou, budou spojenci požadovat restituci hlavní části uměleckých děl, která byla předmětem poplatků na okupovaném nebo připojeném území, na základě smlouvy (Tolentino, Campo-Formio, Tilsit, Schönbrunn ...), a tím je legálně potvrzovat s ohledem na mezinárodní právo, včetně a posteriori těch, které byly uzavřeny v letech 1794 až 1796, s výjimkou Liège a Holandska , aniž by na druhé straně došlo k tomuto novému zabavení, předmět žádné smlouvy , čímž se paradoxně přizpůsobil zahájení války.

Některé německé osobnosti, jako je Alexandre von Humboldt , nejsou považovány za dostatečně aktivní na to, aby převzaly práce a demontovaly sbírky muzea. Poté byly provedeny kampaně v německém tisku, aby se toto oživení urychlilo. Začíná to 13. července 1815.

v Listopadu 1815, 5 099 uměleckých děl, včetně 2 065 obrazů (988 z Německa, 323 z Rakouska, 284 ze Španělska, 260 (nebo 249) z Itálie a 210 z Nizozemska a Belgie), 1 670 uměleckých předmětů, 606 soch, z toho 130 soch, Bylo vráceno 271 kreseb, 16 starožitných váz a 471 portrétů, ale 20 z 59 starožitných kuliček vrácených ze sbírky knížat Albánců koupil Ludvík XVIII .5. prosince 1815 ; zatímco ty starodávného 322 prince Camilla Borghese , zakoupeného v roce 1807 jeho bratrem Napoleonem I. st. a byly transportovány do Paříže, asi polovina, nebyly brány v úvahu. Denonovi se také podařilo konzervovat několik stovek obrazů, včetně těch, které byly zaslány do zemských muzeí a které tam zůstaly, s výjimkou šesti obnovených z muzeí v Rouenu , Dijonu , Grenoblu a Marseille , z nichž všechny zahrnovaly 257 z 506 obrazů pocházejících z Itálie (včetně 220 Italové), ale čtyřicet, ale zmizel z XIX th  století, včetně 9 v roce 1815.

Hodnotu jediných obrazů uchovávaných ve Francii odhadl Denon na 4 620 290 franků, včetně 500 000 franků za obrazy zaslané do provincií. V Louvru zůstalo 102 obrazů se souhlasem cizích mocností a zejména italského komisaře Antonia Canovy , zejména většiny obrazů italských primitiv a quattrocenta, které Denon získal při své misi v roce 1811 ( Cimabue , Giotto , Fra Angelico , Carpaccio , Mantegna , Pontormo ...) několik obrazů a uměleckých děl také z Belgie (pět obrazů, bez oltářních obrazů od Rubense), Nizozemska a Německa, z nichž některé byly identifikovány až později, než než Veronese's Wedding at Cana , vyměněný s Benátkami za velké plátno Le Brun a osm set kreseb.

V roce 1818 se nizozemský král tichou dohodou vzdal obnovy vlámských a nizozemských obrazů, které se v Paříži v roce 1815 nenacházely (124 obrazů ze Stadtholderovy sbírky v Haagu , z nichž některé byly získány od soukromých sběratelů. během XIX th  století), muzea, kostely, ministerstva, a to zejména těch, kteří zůstávají v provinčních muzeí (63 obrazů pro ty z Belgie, tři včetně dvou Jordaens spáleno v Štrasburku v roce 1870, navíc k 22 ostatní (38 1815), které se nenacházejí, 5 poslán do muzea v Mohuči a jeden do Pinacoteca de Brera v Miláně ); zatímco francouzský král upustil od svého požadavku na 70 obrazů zaslaných do bruselského muzea , hlavně proto, aby zastupoval italské a francouzské školy (v roce 1815: Sassoferrato, Canaletto, Maratta, Cocxie, Vouet, Jouvenet, Restout, Hallé atd.), včetně nejméně 27 ze sbírek Crown (v roce 1815: 5 Champaigne, 3 Véronèse, 3 Reni, 2 Bassano, Guerchin, Tintoretto, Baroche, Palma le Vieux, Albane, Procaccini, Ferrari, Rubens, Bol, Brouwer, Van der Meulen, atd.). Obrazy zaslané Louvrem pro projekt Ženevského muzea (23 obrazů, včetně 3 Fra Bartolomeo (přiděleno Mariotto Albertinelli a sloučeno do jednoho), Véronèse, Palma Le Jeune (bez přidělení), Champaigne, Le Sueur (přidělen Blanchard), Subleyras , Vernet, Thys ...) a Mainz (25 obrazů, včetně Guerchina, Jordaense, Lairesse, Carliera ...).

Nakonec na francouzském území zůstalo více než 470 obrazů a kolem 120 z francouzských sbírek, které jej opustily, včetně následných ztrát, kromě v té době uváděných atributů, které se poté neukázaly jako správné.

Více než 300 obrazů, téměř všechny francouzské a 120 uměleckých děl, bylo vráceno do náboženských zařízení, která o ně požádala, ale Ludvík XVIII vydal rozkaz uchovat v muzeích díla zabavená emigrantům, kromě těch, která nebyla zobrazena.

The 8. října 1815, Vivant Denon představuje svou rezignaci králi Ludvíkovi XVIII., Který ji přijímá. Napsal :

"Neslýchané okolnosti postavily obrovský památník;" okolnosti, které nebyly o nic méně výjimečné, ho právě svrhly. K vytvoření této trofeje bylo nutné porazit Evropu; Evropa se musela spojit, aby ji zničila. Čas opravuje zlo války, rozptýlené národy se rekonstituují; ale takové shledání, toto srovnání snah lidského ducha ve všech stoletích, tato ohnivá komora, kde byl talent nepřetržitě posuzován talentem, toto světlo, které nakonec vycházelo věčně z tření všech zásluh, právě zhaslo a mělo být uhaseny bez návratu. "

Muzeum je zavřeno 15. listopadu 1815.

Královské muzeum v Louvru

Muzeum za Ludvíka XVIII

Královské muzeum Louvre bylo založeno vyhláškou ze dne 22. července 1816, ve které Ludvík XVIII napsal:

"Chtějí, po vzoru našich předchůdců, vzkvétat výtvarné umění, které je slávou národů, zejména malířství a sochařství, jehož brilantnost byla ve Francii tak brilantní ... Rozhodli jsme se zachovat dnes zřízení Královského muzea." v našem zámku Louvre. "

Athanase Lavallée , generální tajemnice Musée Napoléon, která vystřídala Vivant Denon, je nahrazena Comte de Forbin .

Louvre se již nemůže obohacovat jinak, než prostřednictvím nákupů a darů. Za jedenáct let umožnil civilní seznam Ludvíka XVIII získat pouze sto obrazů. Kromě toho některé kusy vrácené v roce 1815 byly před jejich návratem odkoupeny Ludvíkem XVIII. , Jako například řecké a římské kuličky patřící knížeti Carlovi Francescovi Albanimu. Katalog starožitností napsaný v roce 1817 Ennius Quirinus Visconti uvádí k tomuto datu 355 čísel. V roce 1817 byly v Louvru slavnostně otevřeny tři nové místnosti, kde se nacházely starožitnosti: pokoj Melpomène, pokoj Isis a chodba Pan.

Nejdůležitějším dílem získaným v Louvru je Venuše de Milo , dar od markýze de Rivière králi. Nákup sbírky Tochon v roce 1818 umožnil Louvru rozšířit svou sbírku 574 řeckých váz, což vedlo k části řecké keramiky, která je dnes vystavena v galerii Campana.

Hrabě de Forbin se zajímá o egyptské umění. Požádal Jomarda, aby šel do Britského muzea, aby zjistil, jak jsou uloženy egyptské sbírky. Hrabě z Forbinu koupil izolované kousky během cesty, kterou podnikl v Levantu v letech 1817-1818: v Aténách sbírka Louis-François-Sébastien Fauvel (1753-1838), v egyptských starožitnostech v Alexandrii: čtyři Sekhmet v čediči , z nichž dva jsou vystaveny v místnosti Melpomene, a triáda Osiris , Ptah , Horus . Akademici však dali přednost řeckému umění: Quatremère de Quincy považoval egyptské umění za barbarské.

V roce 1822 koupila francouzská vláda Dendérahův zvěrokruh od Sébastiena Louise Saulniera, který nařídil svému stoupenci Claudovi Lelorrainovi, aby přinesl kamenný zvěrokruh z Egypta, transakce stála částku 150 000 franků. Bernardino Drovetti také navrhl králi, aby mu prodal svou první sbírku egyptských starožitností, která ji odmítla. Koupil jej král Sardinie Charles-Félix de Savoie pro turínské muzeum.

Abychom vyplnili mezery, které zanechaly restituce v malířských sbírkách, přivezli jsme zpět obrazy, které byly vystaveny v Lucemburském paláci od roku 1802: série Ports de France od Verneta , Život sv. Bruna de Lesueura a Historie života Marie de Medici od Rubense .

Král koupil obrazy v Salonech od Delacroixe a Davida, kteří byli v exilu v Bruselu.

Muzeum moderního sochařství

Uzavření Francouzského památkového muzea v roce 1816 umožní Louvru sbírat nejdůležitější kusy, kromě těch, které byly vráceny nebo nahrazeny v Saint-Denis. Díky sochám pocházejícím z Versailleského paláce umožnily v roce 1824 otevřít muzeum moderního sochařství instalované v pěti místnostech uspořádaných architektem Fontainem v galerii Angoulême mezi pavilonem hodin a pavilonem Beauvais.

Velká galerie však většinu roku nebyla plně viditelná, protože se zde konaly salony. Tři měsíce jsme připravovali galerii pro Salon, která trvala tři měsíce.

Muzeum pod Karlem X. Charles- X Museum

V Louvru se za vlády Karla X. provádějí další důležité změny . Velký kabinet krále Ludvíka  XIV. Se stává klenotnickou místností, obnovenou architektem Fontainem a vyzdobenou malířem Jean-Baptiste Mauzaisse v roce 1822. Jsou zde vystaveny vzácné předměty muzea Louvre.

Charles X se zajímá o starožitnosti a chce vytvořit královské muzeum. Drovettim snaží se ho zaujmout v egyptských starožitností a nabízí mu naos na svém nástupu na trůn a představuje sarkofágu z XXVI th dynastie .

Král koupil sbírku rytíře Edme-Antoina Duranda (1768-1835) v roce 1825. Obsahuje kromě římských starožitností a středověkých děl 2 500 egyptských předmětů, které mu umožnily vytvořit muzeum pod jeho jménem. V roce 1824 poslal král Jean-François Champollion do egyptského muzea v Turíně, kde se vydal objevovat egyptské umění. Champollion objevuje v Itálii druhou sbírku soli, kterou se konzul snaží prodat.

Champollion přesvědčuje Charlese X, aby v roce 1826 získal druhou sbírku sestavenou Henrym Saltem za 10 000  liber (250 000 franků). Zahrnuje více než 4 000 kusů. S druhou kolekcí Drovetti obsahující více než 700 kusů, kterou koupil Charles X v roce 1827 za 200 000 franků, tvoří první kolekci egyptských sbírek muzea Louvre. Champollion je jmenován správcem na egyptských a orientálních památek rozdělení na Karla X.15. května 1826.

Toto muzeum je vytvořeno v prvním patře jižního křídla Cour Carrée, jehož západní část postavil Pierre Lescot a východní část Louis Le Vau . Zabírá řadu devíti pokojů, které byly bývalými byty vládnoucích královen, pak místnostmi Akademie architektury . Interiér těchto místností zahájil architekt Napoleon I er architekt Pierre Fontaine . Mušle byla dokončena v roce 1819. V letech 1819 až 1827 byly tyto místnosti využívány pro výstavy průmyslových výrobků a salóny živých umělců. Skříňky z mahagonové dýhy dodává Jacob Desmalter .

Místnosti jsou zdobeny malovanými stropy evokujícími zemi původu zde prezentovaných předmětů:

Muzeum Charlese X je otevřeno15. prosince 1827. Egyptská část byla umístěna ve čtyřech místnostech. Předměty jsou rozděleny mezi místnost bohů, civilní místnost a dvě pohřební místnosti. Pro otevření muzea Champollion je psaní popisný oznámení o egyptských památek Charles- X muzea .

Champollion podniká výlet na břehy Nilu v letech 1828-1829. Přináší z této cesty několik předmětů kvůli nedostatku kreditů, ale kvůli kvalitě. Champollion předčasně zemřel v roce 1832. Egyptské oddělení poté ztratilo samostatnost.

Dauphinovo muzeum, poté mořské muzeum

V roce 1748 nabídl Henri Louis Duhamel du Monceau , generální inspektor námořnictva, zakladatel Pařížské námořní školy pro stavitele studentských lodí v roce 1741, králi Ludvíkovi XV. Svou sbírku námořních modelů za podmínky, že je přístupná odborníkům, kteří si mohou přát vidět je v Louvru, kde byli drženi. Poté je představen v Louvru v „námořní místnosti“.

Toto muzeum vzniklo na základě rozhodnutí krále Karla X. pořízeném27. prosince 1827. Dauphin , které souhlasily, aby to jeho jméno, to je pak známý pod jménem Dauphin muzea, na návrh barona de la Bouillerie, generální správcem občanské seznamu královském. Projekt studoval námořní inženýr Pierre-Amédée Zédé , první kurátor muzea, který byl ředitelem námořní stavby. Spojuje různé předměty a modely vztahující se k námořnictvu a které byly rozptýleny v některých královských palácích, v přístavech nebo arzenálech. Nejprve byl instalován v prvním patře, poté ve druhém patře severního křídla Cour Carrée. Sbírky jsou umístěny ve skříňkách s pozlacenými bronzovými delfíny. Toto technické oddělení, umístěné v muzeu, kde jsou prezentována umělecká díla, se nelíbilo kurátorům Louvru. Králové Charles X , pak Louis- Philippe I er uložen tam zvědaví objekty, které byly adresovány na ně ze všech koutů světa. Ministerstvo námořnictva nechalo všechny předměty shromážděné během obklíčení a objevných výprav, které tam objednalo, uložené. K muzeu je připojena dílna, která zajišťuje údržbu a opravy zmenšených modelů přijatých při jeho otevření. V této dílně se také vyráběly zmenšené modely starých lodí. Po Pierre Zédé převzal vedení muzea od roku 1848 inženýr Apollinaire Lebas. Během druhé republiky záviselo muzeum na Jeanronovi, řediteli národních muzeí. Přeje si v tomto muzeu shromáždit různé čínské předměty nalezené v rezervách Louvru, ke kterým byly přidány ty, které byly získány z obchodní mise Théodora de Lagreného . Projekt provedl hrabě z Nieuwerkerke, nový ředitel v roce 1849.

Tváří v tvář nárůstu etnografických děl muzea, ke kterým byly přidány čínské předměty , vytvořil jeho pomocný kurátor Antoine Léon Morel-Fatio přílohu k Louvru, etnografickému muzeu oddělenému od námořního muzea. V roce 1852 se stal kurátorem Námořního a etnografického muzea v Louvru.

Admirál Paris , ředitel muzea mezi 1871 a 1893 měl kopii modely muzejních sanbugs, trabacolos, sampans , proas a dalších neobvyklých staveb z oznámených plánů cest.

Když byl v roce 1901 Destrem jmenován ředitelem Musée de la Marine, ředitel Beaux-Arts Roujon mu otevřeně řekl: „Vybrali jsme vás, abyste se mohli Musée de la Marine zbavit .

V následujících desetiletích kurátoři odmítli povolit sběr sbírky, dokud nebude nalezeno nové místo příjmu. The28.dubna 1919, vyhláška připojuje námořní muzeum Louvre k ministerstvu námořní dopravy.

Pro mezinárodní výstavu „Umění a techniky v moderním životě“ z roku 1937 se plánuje instalace Mořského muzea v křídle Palais de Chaillot . V září 1939 začalo muzeum obsazovat křídlo Passy. V roce 1943 byla sbírka instalována pod vedením velitele Jacquese Vichota.

Galerie Campana

King Charles X koupil v roce 1828 sbírku uměleckých děl od malíře Pierra Révoila, která byla přidána k starožitným vázám ze sbírek Tochon a Durand. Král měl devět propojených pokojů vybavené vytvoření galerie rovnoběžně s Charles X muzea , na straně Seine, jeho architektem Pierre Fontaine z roku 1819. Pokud jde o Charles- X muzea , aby současné francouzské obrazy a sběr Revoil, on nechal vyzdobit stropy obrazy na téma Francouzské dějiny a umění. Byli slavnostně otevřeni během salonu roku 1833.

V obloucích historické obrazy od Karla VIII. Až po Jindřicha II:
  • místnost 41: Francois I st vyzbrojen Knight Bayard , Alexandre-Evariste Fragonard, 1820
  • místnost 42: Charlemagne, obklopen svými hlavními důstojníky, přijímá Alcuina, který mu předkládá rukopisy, dílo jeho mnichů , Victor Schnetz , 1833
  • místnost 42: Louis XII prohlášen za „otce lidu“ na stavovském generálním shromáždění v Tours v roce 1506 , Michel Martin Drolling , 1833
  • místnost 44: Expedice do Egypta na příkaz Bonaparte , Léon Cogniet , 1835
  • místnost 45: Puget představující sochu Milona de Crotone Ludvíkovi XIV . v zahradách ve Versailles , Eugène Devéria , 1832
V obloucích čtyři obrazy Deviéry představují úspěchy v oblasti umění a věd za vlády Ludvíka XIV. ( Leibnitz předkládá svůj projekt o Egyptě králi , 1699, První zasedání Akademie věd , 1666, Le Brun představuje obrazy králi , 1648, Položení prvního kamene Invalidovny , 1671. Osm medailonů připomíná hlavní budovy krále: La Porte Saint-Denis, La Porte Saint-Martin, La Sorbonne, Le Palais Mazarin, The Académie de France v Římě, The Observatory, The Hôtel des Invalides, Val-de-Grâce.
  • místnost 46: La Clémence d'Henri IV po bitvě u Ivry (1590) , baron Charles de Steuben , 1833
  • místnost 47: Poussina, který přijíždí z Říma, předává Ludvíkovi XIII . kardinál Richelieu (1640) , Jean Alaux , 1832

Galerie získala název Campana, když zde byly v roce 1863 instalovány vázy ze sbírky Giampietro Campana di Cavelli.

Kuličky Olympie

Na pomoc řeckým separatistům poslala francouzská vláda v roce 1828 expedici Morea . Inspirován vědeckou expedicí egyptské kampaně v roce 1798 se rozhodl přidat k vyslání vojsk vědeckou expedici v Morea

Zasedání řeckého senátu v Argosu darovalo Francii v roce 1829 části šesti metopů z Dia Dia v Olympii .

Louvre pod vedením Louise Philippe I. st

Obohacení různých oddělení starožitností muzea Louvre se uskuteční nákupy, dary, ale také zasláním vykopávkových misí do archeologických nalezišť a sdílením objevů, které tam byly provedeny.

V Řecku je tato politika vytěžování stránek organizována z Francouzské školy v Aténách , založené v roce 1846, v Delfách a Delosu .

Výkopové mise budou zřízeny a rozvíjeny na Středním východě s objevením Khorsabadu (který byl poprvé přijat pro město Ninive ), v Egyptě, Alžírsku a Turecku.

Z francouzské školy v Aténách byla vytvořena Francouzská škola v Římě a Francouzský institut orientální archeologie v Káhiře, poté archeologická delegace v Persii v roce 1883, která vykopala místo Susa , a francouzská archeologická delegace v Afghánistánu v roce 1922 .

Většina půjček poskytnutých za vlády Ludvíka Filipa I. byla poprvé použita na práci ve Versailles věnovanou slávě velkých mužů všech dob . Některé obrazy však byly zakoupeny, například v roce 1834 Nesení kříže od Simone Martini , v roce 1839 Portrét Chardina sám , Portréty umělců přisuzované Paolovi Uccellovi a v roce 1844 Diptych Jeana Carondelta od Jana Mabuse a Šalamouna na poklad Temple of Frans II Francken .

v Srpna 1830, Louis-Philippe  I nejprve rozpuštěna pořadí Ducha svatého , kterou založil Henry III na31. prosince 1578. Pokladnice řádu, který prošel revolucí, je uložena v Louvru.

Španělská galerie

Louis-Philippe I. poprvé požádal v roce 1833 barona Taylora o koupi španělských obrazů od jeho osobního. Na třech cestách (1833, 1835-1836, 1838) Taylor využil Carlistovy války , anarchie v provinciích a potlačení Tovaryšstva Ježíšova a náboženských řádů mezi lety 1835 a 1836, aby vybral částku od 1 327 000 franků sbírka 412 obrazů ze španělské školy představující kompletní panorama této školy, stejně jako 15 obrazů ze škol na severu a 26 od italských mistrů. Obrazy zapůjčené v Louvru byly veřejnosti poprvé představeny 7. ledna 1838. O dva roky později tuto sbírku doplnilo 244 obrazů z toho, který král Hall Standish (1799-1840) nabídl králi .

Po revoluci v roce 1848 a smrti exilového krále požadovala rodina Orleanů restituci všech obrazů ve španělské galerii. Jelikož druhá republika nebyla ochotna vyjednat náhradu, byly obrazy vráceny v letech 1850 až 1851. Obrazy byly prodány v Londýně v květnu 1853 za částku 940 000 franků. Louvre se neúčastnil prodeje, který obohatil sbírky mnoha evropských muzeí.

Objev španělské malby díky této galerii měl vliv na mnoho malířů, včetně Courbet , Millet , Manet

Některé obrazy se vrátily do Francie. Louvre získal od města Prades za 25 000  fr v roce 1908 Krista na kříži, kterého zbožňovali dva dárci z El Greca .

Za účelem obohacení své sbírky španělských obrazů se muzeum podílelo na různých prodejích sbírky maršála Soulta , vévody z Dalmácie, v letech 1852, 1858 a 1867.

Alžírské muzeum Louvre

Inspirován precedenty egyptské expedice a expedice Morea probíhá vědecká průzkumná mise země souběžně s vojenskými operacemi v Alžírsku. Ve zprávě napsané členy Académie des nápiss et belles-lettres navrhují shromáždit v alžírském muzeu v Paříži umělecké a vědecké sbírky shromážděné Vědeckou komisí v Alžírsku. Starožitnosti nalezené touto komisí jsou umístěny v muzeu Louvre.

Alžírské muzeum nebo galerie v Alžíru bylo slavnostně otevřeno králem Ludvíkem-Filipem v roce 1845 pod kolonádou, aby představilo starožitnosti, které přivezl velitel Delamare, kapitán dělostřelectva. Galerie je vybrána tak, aby byla v sadě galerie věnované egyptským starožitnostem. Muzeum bylo uzavřeno pod Druhým impériem, aby bylo integrováno do afrického muzea Louvre, které nikdy nefungovalo, protože nikdy nebylo přístupné veřejnosti. V roce 1880 chrání také pozůstatky pocházející z vykopávek provedených v Tunisku a Maroku. V roce 1920 byl zveřejněn soupis kusů, které byly přivezeny ze severní Afriky, vypracovaný Antoinem Héronem de Villefosse .

Asyrské muzeum

The 1 st 05. 1847je otevřeno první asyrské muzeum v Evropě. Je zde vidět velké okřídlené géniové přivezené z vykopávek paláce Sargon II v Khorsabadu, které provedl francouzský konzul Paul-Émile Botta v Mosulu .

Nejstarším epigrafickým dokumentem v klínovém písmu, který byl do Evropy přivezen v roce 1786, je oblázek Michaux, který je v oddělení mincí, medailí a starožitností Francouzské národní knihovny .

Po Bottově jmenování konzulem v Jeruzalémě v roce 1848 nebyly vykopávky Khorsabadu obnoveny až do roku 1852 novým francouzským konzulem Victorem Placeem (1818-1875) spolu s Rawlinsonem . Pomohli mu epigrafista Jules Oppert a orientalista Fulgence Fresnel . Vykopávky vyfotografoval inženýr Gabriel Tranchand, aby ilustroval zprávu zaslanou na Académie des nápisy et belles-lettres . Architekt Félix Thomas provedl průzkumy paláce Sargon, které ilustrují knihu Victor Place, Ninive et l'Assyrie publikovanou v roce 1867.

Bohužel většina děl, která chtěl Victor Place přivést zpět do Francie, se potopila v Chatt-el-Arab během útoku strany Arabů v roce 1855. Potopení uniklo pouze okřídlenému býkovi o hmotnosti 30 tun.

Muzeum Louvre za druhé republiky

Druhá republika zahájí pohyb růstu Louvre paláce s obnovením velkého designu a rekonstrukce muzeu nástupu do projektu vystaven v roce 1765 Diderot, který provedl paláci na „Lidový palác“, věnovaný umění a vědy. Chtěla tam instalovat rozšířené muzeum, národní knihovnu a místnosti pro průmyslové výstavy.

K uskutečnění tohoto projektu jmenovala architekta Louvru Félixa Dubana . Z důvodu nedostatku finančních prostředků bude omezena na obnovu vnějších fasád galerie Apollo, Velké galerie a několika místností muzea. Vrátil ozdobné stropy v Salonu Carré a Salle des Sept-Cheminées vyzdobeném Alexandrem Denuelle . Apollo Gallery má strop maloval Delacroix představující Apollo zabití hada Python .

Philippe-Auguste Jeanron , malíř a republikán, je jmenován ředitelem muzeí republiky. Během své krátké správy (28. února 1848 - 25. prosince 1849) provede restaurátorské práce, představí díla škol a sleduje chronologii, která měla na muzeum zásadní vliv. Koupil sedm obrazů, z toho čtyři Géricault , za částku 11 820 franků.

Galerie moderních soch otevřená v roce 1824 závisí na ministerstvu starožitností. Do pádu červencové monarchie bylo jen málo akvizic . V roce 1849 jsme provedli pak přijde Versailles kusů přijímacích akademiků, soch XVI th a XVII -tého  století, který Milo Crotona z Pierre Puget a Hercules Galii z Lucemburský palác . Nové pokoje jsou otevřeny v jižním křídle čtvercového soudu pro soch XVI th  století.

Jeanron musel odejít na konci roku 1849, jeho místo, které bylo slíbeno od Prince-President Louis-Napoleon Bonaparte na Nieuwerkerke .

V roce 1848 vystřídal Frédéric Villot , amatérský malíř a přítel Delacroixa, nástupce Françoise Mariusa Graneta jako kurátora malby v muzeu Louvre. Zavázal se, že vytvoří katalog obrazů, kde budou doprovázeny oznámeními, včetně chronologické tabulky a dalšího, v abecedním pořadí všech citovaných umělců. Redistribuuje obrazy. Ve Velké galerii jsou obrazy ze starověkých škol tříděny podle zemí, škol a podle data. V místnosti Sedm komínů jsou představeny obrazy císařské školy. Jako Tribuna z Uffizi muzea ve Florencii, který uvádí mistrovská díla všech školách muzea v salonu náměstí. Toto nové uspořádání muzea bylo slavnostně otevřeno princem-prezidentem v doprovodu Nieuwerkerkeho 5. června 1851.

Nieuwerkerke byl podporován princem-prezidentem, což mu umožnilo získat deset důležitých obrazů pro muzeum během prodeje sbírky nizozemského krále Williama II., Který se konal od12 na 20. srpna 1850včetně Rubense ( Portrét barona Henriho de Vicqa, lorda Meuleveldta ), Memlinga, Pérugina, Hobbemu, tři Géricaulty, za částku 135 460 franků.

Při prodeji sběru Louis-Philippe I st , The29.dubna 1851, díky speciálnímu dotaci zvolenému komorami, muzeum kupuje dvě plátna od Théodora Géricault  : Zraněný kyrysník opouštějící oheň a důstojník Charging Imperial Guard na koni .

Muzeum získalo svou první gotickou plastiku v roce 1850 Panna a dítě z opatství premonstrátských kánonů Blanchelande. V roce 1851, sochy, které byly uloženy v Musée des Monuments Français byl darován Louvru podle BEAUX-umění, zejména Childebert v opatství Saint-Germain-des-Pres .

Mexická a etnografická muzea

Šílenství pro vzdálené světy povede k otevření několika etnografických muzeí v Louvru.

V roce 1850 bylo z podnětu Adriena Prévosta de Longpériera otevřeno Mexické muzeum v přízemí Cour Carrée poblíž pokladny oratoře. Jedná se o první vědeckou výstavu předkolumbovských sbírek v Evropě, která vznikla nákupem několika sbírek a kabinetů kuriozit cestujících. Pořízení peruánských předmětů způsobilo, že se název mexického muzea v následujícím roce změnil na název amerického muzea. Když se sbírka otevřela, měla určité nadšení.

Ve stejném roce bylo pod vedením Antoina Léona Morel-Fatia otevřeno etnografické muzeum ve druhém patře pavilonu Beauvais s využitím etnografických a čínských předmětů, které byly do té doby uloženy v Musée de la Marine, bývalém Musée Dauphin, vytvořil v Louvru v roce 1827.

Tato různá etnografická muzea budou seskupena do etnografického muzea Trocadéro, které bylo otevřeno v bývalém paláci Trocadéro v roce 1878.

Muzeum pod Napoleonem III

Transformace pokračovaly pod Napoleonem  III, zejména realizací velkolepého designu  : Severní galerie spojující Louvre s Tuileries byla dokončena přidáním budov postavených Hectorem-Martinem Lefuelem (podle plánů Louise Viscontiho ). Na jih se přidávají další, aby byla zajištěna symetrie tohoto dnes již gigantického architektonického souboru. Muzeum touto transformací získá vstup do pavilonu Denon.

Senatus-consult 2. prosince 1852 opravuje civilní seznam Napoleona III . Zahrnovalo paláce v Paříži a v provinciích, tři muzea - ​​muzeum Louvre, lucemburské muzeum a Versailleské muzeum - Garde-Meuble a státní továrny - továrny Sèvres, Gobelins a Beauvais. Výše dotace pro civilní seznam je stanovena na 25 milionů franků.

Dotace na získání uměleckých děl v Louvru byla, kromě výjimečného nákupu sbírky Campana, poměrně nízká, mezi 36 000 franky a 100 000 franky. Další výjimečnou operací bylo vytvoření Musée des Souverains v muzeu Louvre. I přes nízké financování se muzeu podařilo získat obrazy od Poussina, Vermeera, Murilla ...

Navzdory tvrzení o nezájmu Napoleona III o umění jeho vláda zaznamenala nárůst sbírek, zejména nákupem uměleckých děl vyrobených v Salonech: 1300 moderních obrazů a soch. Tyto nákupy zaplacené civilním seznamem uskutečnil hrabě z Nieuwerkerke, který pro současné umění neměl velkou přitažlivost. To vysvětluje, proč chybí významní umělci jako Corot nebo Courbet .

V popisu, který je z něj vyroben, je v roce 1854 představeno Císařské muzeum v Louvru jako soubor 14 muzeí:

  • muzeum obrazů z francouzských, italských, německých, nizozemských a vlámských škol v Galerii Grande a Salonu Carré,
  • muzeum francouzské školy se Salon des Sept-Cheminées. Průvodce naznačuje, že obrazy francouzské školy jsou v Louvru trochu rozptýlené,
  • muzeum nebo galerie kreseb, na které navazují místnosti chalkografie,
  • muzeum emailů, šperků a různých předmětů vystavené ve dvou místnostech, klenotnické místnosti a místnosti sousedící s hranatým obývacím pokojem,
  • Museum of Greek and Egyptian Antiquities in the former Charles X Museum ,
  • Muzeum panovníků pod kolonádou
  • námořní muzeum s 10 nebo 11 pokoji,
  • etnografické muzeum na konci námořního muzea,
  • Muzeum starožitností s 800 řeckými a římskými sochami a reliéfy,
  • muzeum egyptského sochařství,
  • muzeum středověkého sochařství,
  • muzeum moderního sochařství,
  • Ninive Museum, v severním křídle,
  • Mexické muzeum.

V roce 1863 bylo na tento seznam přidáno Muzeum Napoleona III. , Které obsahovalo sbírku Campana a výsledky vykopávek v Řecku, Turecku a na Středním východě provedených na žádost Napoleona III. Po krymské válce .

Pro řecké starožitnosti je nejdůležitější prací přinesenou z těchto vykopávek Okřídlené vítězství Samothrace objevené Charlesem Champoiseauem v roce 1863. Trvalo to jeho příchodem do Paříže a opětovným sestavením 118 fragmentů, které přesvědčily kurátory Louvru, že jsou v přítomnost mistrovského díla. Po opětovném sestavení fragmentů byl v roce 1866 vystaven v místnosti karyatidů. Druhá mise Champoiseau v roce 1879 umožnila přivést zpět 23 bloků základny památníku, které tým rakouských archeologů pod vedením Conzeho a rakouského architekta Hausera prokázal jako přední část kuchyně. Po opětovném sestavení všech bloků byla socha v roce 1883 umístěna na vrchol schodiště Daru.

Od roku 1853 získalo egyptské ministerstvo starožitností nezávislost. Se sbírkou Clot Bey , doktora Mehemeta Aliho , vstupte do 2 500 objektů v Louvru. Dále jsou to stély ze sbírek Fould a Anastasi, léčivá socha a bronzy hraběte Michela Tyszkiewicze (1828-1897).

V letech 1852 až 1856 přineslo sdílení vykopávek Françoise Auguste Ferdinanda Mariette v Serapeum v Memphisu do Louvru 6 000 objektů, včetně Crouching Scribe , Bijoux du prince Khaemouaset a Taureau Apis .

Od roku 1860 se Ernest Renan vydal do Levantu. Přináší z této cesty život Ježíše publikovaný v roce 1863 a sarkofág Echmounazora II. , Krále Sidonu, původ sbírky Levantů .

V letech 1865 až 1868 získala místnost známá jako císaři své současné jméno. Louis Matout namaloval klenbu představující Shromáždění bohů . Oba ušní bubínky na konci místnosti, římská říše na západě, francouzská říše na východě, jsou malovány Viktorem Biennourry a Duchoiselle vyřezávanými medailony představujícími Augusta, Caesara, Karla Velikého a Napoleona 1. sv .

Sbírka Campana mezi muzeem Napoleona III a muzeem Louvre

Sbírku Campana shromáždil markýz Giampietro Campana Di Cavelli, který byl ředitelem římského Mont-de-Piété . Vyvinul vášeň pro mnoho archeologických objevů své doby provedených v Itálii a financoval vykopávky, zejména v Cerveteri na místě etruského města Caeré . Od 30. let 19. století je zde velmi důležitá sbírka starověkých uměleckých předmětů, zejména předmětů z etruských , římských a řeckých vykopávek , ale také mnoho obrazů a stříbra. Některé z obrazů pocházely ze staré sbírky kardinála Fesche prodané v roce 1843 (další část je ve Feschově muzeu ) a z klášterů ve střední Itálii. K financování těchto velkých nákupů však čerpal z fondů Mont-de-Piété.

Po odhalení jeho zpronevěry byl Campana zatčen a jeho sbírka byla zabavena papežskými státy v roce 1857. Sbírka byla uvedena do prodeje. Dlouhá jednání povedou k částečnému prodeji muzea Campana muzeu South Kensington v prosinci 1860 (84 majolik a italských renesančních soch, z toho ve skutečnosti 69 ze sbírky Gigli), poté ruskému carovi v únoru 1861 ( 777 starožitností, včetně 519 váz na 565 terakotách, 139 bronzů, 44 mramorových soch a bust). Informován o tomto částečném prodeji poslal Napoleon III 22. března Leona Reniera a Sébastiena Cornu do Říma, aby koupili nejdůležitější zbývající část sbírky, tj. 10 295 starožitností, včetně Sarkofágu manželů a největší sbírky řeckých váz v té době. ... existující, tj. téměř 3150 z 3 791 katalogizovaných 646 obrazů, včetně bitvy o San Romano od Paola Uccella , soch a uměleckých děl, zejména z italské renesance, s výjimkou 77 cenových váz prodaných v roce 1863 do Belgie a několika případy fragmentů váz prodaných v roce 1871 ve Florencii. Kupní smlouva byla podepsána 20. května 1861 za částku 4 364 000 franků. Tato volba obešla správu Louvru a císařských muzeí, zejména Comte de Nieuwerkerke , generálního ředitele císařských muzeí.

V létě roku 1861 napsala Hortense Cornu (1812-1875), manželka Sébastiena Cornu, dcery chůvy prince Ludvíka-Napoleona a kmotřenky královny Hortense , Napoleonovi III., Aby mu navrhla, aby se setkal „v místnosti, která byla přidělena momentu v muzeum Napoleona III  “, sbírky Campana a objevy archeologických misí sponzorovaných císařem v Sýrii, Makedonii a Malé Asii, které ukazují„ vše, co císař za rok pro vědu a umění udělal “. Císař s touto myšlenkou souhlasil. Muzeum bylo vytvořeno v Palais de l'Industrie, který byl postaven na Champs-Élysées pro Světovou výstavu z roku 1855 . Sébastion Cornu je administrátor. Název muzea Napoleona III. Není uveden v žádném oficiálním textu. Zákon ze dne 16. dubna 1862 pojmenovává toto muzeum, Campana Museum. Muzeum otevřelo své brány o dva týdny později. Universal Monitor konstatuje, že „skutečný zájem tohoto jedinečného muzea… spočívá v celku, který tato série nabízí; do té míry, že pokud by někdo uvažoval o jejich rozdělení, jistě by se snížila velmi zvláštní hodnota této sbírky a dokonce každého z předmětů, které ji tvoří “.

Toto muzeum bylo rychle považováno za prozatímní. Císařským dekretem ze dne 11. července 1862 rozhodla o uzavření muzea na 1. st  října a sbírat sbírky koruny objekty tvořící Campana muzeum vybudovat nové muzeum Napoleon- III a umístit objekty v oddělení muzea, které nemají zajímat Louvre. Komise je odpovědná za rezervaci pro císařské muzeum v Louvru „všechny předměty (jemu) chybějící ve sbírkách, vše, co by mohlo přidat nějakou zajímavou zvláštnost ...“. 31. srpna 1862 byla práce komise dokončena. Někteří kurátoři muzea usoudili, že v Louvru mají své místo pouze mistrovská díla. Série objektů byla považována za irelevantní. Baron Frédéric Reiset , kurátor obrazů od roku 1861, uchovává pouze 97 obrazů z 646 ve sbírce.

Aby se zabránilo kontroverzi ohledně rozhodnutí učiněných komisí, požádal Napoleon III o stanovisko k jeho práci Académie des nápisy et belles-lettres a Académie des beaux-arts . Pokud Académie des nápisy et belles-lettres nezmění výběr komise, přidala Académie des beaux-arts 39 starožitných soch a 206 obrazů, čímž se počet obrazů vyhrazených pro Louvre zvýšil na 313, ostatní jsou rozptýleny v 67 provinčních muzeích . Proti šíření sbírky jsou vyjádřeny protesty literárních a uměleckých kruhů, včetně protestů Delacroix a Ingres. Střetly se dva tábory, jeden, který, stejně jako Reiset a Émile-Louis Galichon , chtěl muzeum Louvre vyhrazené pro mistrovská díla, druhý si přál vytvořit v Louvru  autonomní „ muzeum Napoleona III “ s povoláním muzea praktických studií nebo podpory průmyslových podniků umění na modelu Victoria and Albert Museum v Londýně.

Nakonec je 313 obrazů vystaveno v místnostech kolonádového křídla a předměty starověkého umění v dnešní místnosti starověkých bronzů, než tuto místnost opustili ve prospěch daru La Caze v roce 1869.

Poté, co komise vybrala předměty přidělené muzeu Louvre, jsou zbývající předměty rozděleny mezi resortní muzea.

Baron Rieset nepřiznal, že byl nucen mít větší seznam obrazů než on. Vzhledem k tomu, že se mu nelíbila sbírka Campana, nechal po pádu říše v roce 1872 zaslat do provinčních muzeí 141 obrazů, v následujících letech pak dalších 38, aby si ponechal pouze 134. Metoda, která byla použita pro distribuci obrazů, je diskutabilní, protože vedlo to také k rozštěpení polyptychů a někdy bez toho, aby bylo možné najít stopy určitých děl. Vytvoření Musée du Petit Palais v Avignonu v roce 1976 , které sdružuje 327 obrazů italských primitiv, které byly dříve rozptýleny, spravedlivě odpovídá kolekci Campana.

Muzeum panovníků v muzeu Louvre

Muzeum panovníků vytvořil princ-prezident Louis Napoleon Bonaparte 15. února 1852. Je věnováno panovníkům, kteří vládli nad Francií. Muzeum se nachází v prvním patře kolonádového křídla, v pěti místnostech. Výběr objektů a jejich instalace svěřil hrabě z Nieuwerkerke Horace de Viel-Castel , jmenovanému kurátorovi. Architekt Félix Duban učinil nezbytná opatření. První tři pokoje zdobí staré dřevo a další dva obrazy Alexandra Denuelle .

Exponáty pocházejí z muzea Louvre, Garde-Meuble , muzea dělostřelectva a národní knihovny . Ten protestoval, nechtěl se vzdát důležitých částí svého dědictví. Do muzea byly poskytnuty dary předmětů.

Všichni králové a královny byli zastoupeni dvěma nebo třemi objekty. V prvních dvou místnostech jste mohli vidět brnění francouzských králů, ve třetí byla zrekonstruovaná kaple Řádu Ducha svatého , ve čtvrté byli všichni francouzští králové, od Childeric po Louis - Philippe I. st. , Poslední Napoleon I. sv. A římský král . Muzeum oslavovalo císaře a chtělo ukázat kontinuitu králů od prvních Merovejanů po první Bonaparte. V roce 1863 nový kurátor Henry Barbet de Jouy změnil rozložení muzea a rozhodl se pro chronologickou prezentaci.

Někteří návštěvníci z kritické muzea je úžasná přítomnost dětská postýlka Napoleon I. st v Louvru.

Po pádu Impéria je zboží propuštěno. Muzeum panovníků bylo zrušeno v roce 1872 a vystavené předměty byly vráceny jejich předchozím majitelům.

Dar od Charlese Sauvageota

V roce 1856, když byl vážně nemocný, daroval Charles Sauvageot svou sbírku uměleckých předmětů muzeu v Louvru, aby zabránil jejímu rozptylu. Jmenován čestným kurátorem císařských muzeí, zahájil jeho prezentaci v místnosti muzea v roce 1858. Zemřel dne29. března 1860před koncem tohoto vývoje. Díky tomuto daru získal Louvre svou první osmanskou keramiku s miskou zdobenou čtyřmi květinami. Jeho sbírka obsahovala mnoho evropských sklenic XVII th a XVIII -tého  století.

Napoleon III koupil obraz od Arthura Henryho Robertsa a věnoval ho Charlesu Sauvageotovi, který jej přidal do svého daru Louvru.

Dar od La Caze

K těmto nákupům děl na císařově civilním seznamu byly přidány dary. Největší dar obrazů všech dob jednotlivcem v Louvru bylo darování Louis La Caze v roce 1869 s 583 tabulek, 308 uloženy v provinčních muzeí a 275 v Louvru, mnoho malířů XVIII -tého  století, kdy špatně zastoupené jako Watteau s 8 malby včetně Pierrot , Pater , Lancret , Fragonard s 10 obrazy, včetně 4 ze svých fantastických postav, Boucher , Lemoyne , Chardin s 14 obrazy, Rigaud , Largillierre , Nattier , Greuze , Hubert Robert , ale také Philippe de Champaigne , Louis Le Nain , Luca Giordano se 7 malbami, Tintoretto , Ribera , Velasquez (dílna) , Peter Paul Rubens , Van Dyck , Rembrandt s Bathshebou ve vaně , Gerard ter Borch , 19 obrazů Davida Teniersa mladšího , 8 Adriaen Van Ostade , 4 Frans Snyders , 2 od Frans Hals atd. Tento dar byl poprvé vystaven v současné místnosti Starožitných bronzů. K tomu bylo nutné přesunout sbírku Campana, která tam byla, částečně do galerie Campana souběžně s muzeem Charles- X , a zbytek rozdělit mezi různá oddělení muzea odpovídající uloženým dílům.

Muzeum za třetí republiky

Muzeum Louvre a Pařížská komuna

Jakmile říše padla, hrabě z Nieuwerkerke rezignoval. Na správě muzea se bude podílet umělecká konzervatoř, ve které sídlí Courbet , Daumier a Bracquemond . Některé z obrazů byly evakuovány do Brestu. Starověké sochy byly chráněny.

Během pruského bombardování Paříže, které trvalo od 27. prosince 1870 do konce ledna, zasáhlo centrum Paříže několik granátů. Louvre neutrpěl žádné škody.

v Dubna 1871, správa muzea popírá pověst, podle níž by se obrazy Louvru prodávaly v Londýně. Tvrdí, že sbírky jsou neporušené a že byly chráněny před nebezpečím války.

Dne 16. května 1871 se obec rozhodla propustit všechny úředníky muzea, kromě Paula Pierreta a Antoina Hérona de Villefosse, kteří byli zapomenuti na seznamu úředníků předloženém magistrátu. Následujícího dne magistrát jmenuje Achilla Oudinota , architekta a malíře, Jules Héreau , malíře, a Jules Dalou , sochaře, jako správce. 22. května dorazily Versailleské jednotky na Trocadéro.

Během Komuny se Communards umístil výbušniny ve sklepích a nastříkal na stěny budov Nového Louvre s ropou až na Marsan pavilonu a paláce Tuileries . 24. května, o půlnoci, byly výbušniny zapáleny, aby je zničily. Knihovna Louvre vznítí ve 2 hodiny ráno a Tuilerijský palác ve 3 hodiny ráno Henry Barbet de Jouy byl poté v Louvru a rozhodl se zavřít správce jmenované městem a zorganizovat 50 strážců Louvru, aby zachránili sbírky. Barbet de Jouy nechal u vchodů do muzeí strážci nasadit řetězy, které vstupy blokovaly. Naštěstí pro muzeum pak fouká vítr z východu. V 9 hodin ráno dorazí Versailleské jednotky do muzea poté, co obsadily barikády, které jsou poblíž.

Muzeum Louvre příliš netrpělo výbuchy a požáry v nedalekých budovách. Během bojů byla galerie Apolla zasažena granáty, zasažena fasáda kolonády, jako socha Jeana Goujona na fasádě leskotského křídla. Toto poškození bylo rychle opraveno. Požár císařské knihovny v Louvru, který se nachází v severní části Louvru v Nouveau mezi pavilonem Richelieu a pavilonem knihovny obráceným k Palais-Royal, v noci z 23. na 24. května snížil jeho 80 000 svazků. Zásah společnosti ženistů pod vedením velitele Mariana Bernardy de Sigoyera a společnosti inženýrů umožnil zabránit jejímu šíření.

Architekt Lefuel musel v letech 1873 až 1875 přestavět pavilón de Marsan s křídlem Nového Louvru podél rue de Rivoli, jehož šířka se zdvojnásobila, který byl poté určen Účetnímu dvoru .

Severní fasáda Pavillon de Flore je přestavěna. Paris prefektura přesunuty před rychle nahrazen Ministerstvem financí.

Tuileries nebude nikdy přestavěn, a po několika letech uvažování, ruiny bude konečně zbourán v roce 1882.

Prostředky obohacení sbírek

Státní rozpočet přidělený na nákup uměleckých děl poskytuje pouze půjčku ve výši 162 000 franků, která neumožňuje nákup vysoce kvalitního obrazu. Louvrovy sbírky byly obohaceny několika způsoby:

Vytvoření zasedání národních muzeí

Za účelem poskytnutí finančních zdrojů národním muzeím byl zákonem z roku 1895 vytvořen Réunion des Musées Nationaux , což je organizace s právní a občanskou osobností, s nezávislým fondem, Fondem národních muzeí, který řídí správní rada. Fond národních muzeí dostává prostředky od státu a má vlastní zdroje, vstupné, odkazy, prodej předmětů.

Když se v roce 1910 začal prodávat oltářní obraz Klanění tří králů od Huga van der Goese, objevený ve španělském Monforte de Lemos , setkali se zástupci muzeí v Berlíně, Bruselu, Dublinu a Paříži. Bylo to berlínské muzeum, které získalo obraz za cenu 1 180 000 zlatých franků, což je značná částka.

Využití finančních prostředků Fondem národních muzeí bude kritizováno po koupi čelenky Olbia, která by byla uměleckým objektem nabízeným obyvateli řecké kolonie Olbia skýtskému králi Saïtapharnesovi kolem roku 200 př. AD Poté, co byla zamítnuta vídeňského muzea, je nabízen k Louvru v březnu 1896, který ji koupí. V květnu 1896 profesor Wesselowsky z Petrohradské univerzity tvrdí, že tento diadém je falešný. V roce 1903 umělec z Montmartru potvrdil, že byl autorem diadému. Tisk se této věci chopil a donutil kurátory Louvru, aby požádali o odborné znalosti Charlese Simona Clermont-Ganneaua . Došel k závěru, že objekt je falešný poté, co se setkal s jeho skutečným autorem, Izraelem Roukhomovským . Diadém musí být odstraněn z Louvru. To povede k diskreditaci zaměstnanců Louvru. Antoine Héron de Villefosse je na černé listině, ředitel Národního muzea Albert Kaempfen je odvolán a nahrazen Théophile Homolle . Noviny La Liberté v roce 1904 poznamenaly, že „nákupy Louvru byly provedeny bez kontroly seriózních vědců; nechali jsme to prostým amatérům “. Tato aféra povede k atmosféře podezření na nákupy uskutečněné Réunion des Musées Nationaux.

V roce 1910 zakoupilo muzeum ve městě Aigueperse obraz Mučednictví sv. Šebestiána od Andrey Mantegny, který je pravděpodobně prvním italským renesančním obrazem, který dorazil do Francie a který objednala rodina Gonzagueových při příležitosti svatby Chiary Gonzagueové s Gilbertem de Bourbonem. , počet Montpensier, v roce 1481.

Společnost přátel Louvru

Aby tento nedostatek finančních prostředků vyrovnal a umožnil nákup uměleckých děl muzeem v Louvru, byla v roce 1897 vytvořena Société des Amis du Louvre .

Záštitu, odkazy a dary

Sponzorství a dary obohatí muzeum:

  • Thiersův dar od Elise Thiersové v roce 1881,
  • dar Jean Charles Davillier , v roce 1883,
  • dar pokladu Boscoreale baronem Edmondem de Rothschild v roce 1895,
  • dary Adolphe de Rothschild , v letech 1900 a 1901,
  • Tomy-Thierry dar (1823-1902), v roce 1903,
  • Moreau-Nelaton dar , v roce 1906,
  • Dárcovství Alfreda Chaucharda v roce 1910,
  • Isaac de Camondo dědictví , v roce 1911,
  • dar markýzy Arconati-Visconti v roce 1914,
  • odkaz barona Basile de Schlichtinga, v roce 1914,
  • dar baronky Salomon de Rothschild , v roce 1922,
  • Dárce Corroyerů, které poskytla vdova po Édouardovi Corroyerovi v roce 1923,
  • Ernest May dar , v roce 1926,
  • Darování Caillebotte , v roce 1929,
  • dar princezny Louis de Croÿ, narozené Eugenie de l'Espine z téměř 3 800 kreseb a obrazů, v roce 1930,
  • Edmond de Rothschild dar k Graphic Arts odboru 3000 kreseb XVIII tého  století starých tisků a 43.000 v roce 1935
  • Carlos de Beistegui dar 21 obrazů, v roce 1942 předmětem užívacího práva, vstup do muzea v roce 1953,
  • odkaz princezny Edmonda de Polignac, rozené Winnaretta Singerové , v roce 1944,
  • David David-Weill dar , v roce 1946,
  • Stavros S.Niarchos dar , v roce 1955,
  • dar Hélène a Victor Lyon 65 obrazů a tří pastelů, v roce 1961 předmětem užívacího práva, vstup do muzea, v roce 1977,
  • Darování René Grog (1896-1981) a jeho manželka Carmen de Tommaso , volal paní Carven (1909-2015) sto French umění v XVIII th  století, v roce 1973 a v části podléhající užívacího práva, vstoupil do muzea v roce 2015,
  • dar Othon Kaufmann a François Schlageter na 47 obrazů a dvou kreseb, v roce 1983 předmětem užívacího práva, vstup do Louvru v roce 1997,
  • Dar Fabrizio a Fiammetta Lemme dvaceti obrazů a jedné sochy, v roce 1997,
  • Fernando Montes de Oca  (es) v roce 2016 zanechal odkaz na více než 300 skláren z Impéria a navrácení
  • Robert Autrand odkaz na stovku starožitných sklenic vyrobených ve východním Středomoří v roce 2016.

K těmto velkým darům je třeba přidat menší dary mnoha dárců, což umožnilo zaplnit mezery ve sbírkách. V roce 1883 dala Courbetova sestra Juliette Courbetová pohřeb Ornansům , poté amatéři nabídli sbírku jelenů, kterou koupili při prodeji Secrétan, v roce 1889, a Madame Pommery de Reims dala Glaneuses de Millet získané při stejném prodeji.

Mezi zahraničními dárci, anglický obchodník, Sir Joseph Duveen , v roce 1923 nabídl Joachim Patinier je malování , Svatý Jeroným v poušti . Plukovník Friedsam, prezident Metropolitního muzea umění v New Yorku v roce 1927, nabídl muzeu krajinu od Adriaena Brouwera , Sir Percy Moore Turner mu dal v roce 1948 obraz tesaře Georgese de La Tour Saint Joseph, který dokončil v roce 1952 , obrazem Johna Constable , Pohled na pole v Salisbury .

Vzhledem k tomu, že salony byly uzavřeny pro malé romantiky, jako jsou malíři barbizonské školy , možnosti akademiků výtvarného umění uzavřených pro nové umělecké trendy zabránily státu v nákupu jejich obrazů pro Musée du Luxembourg. Dárci umožnili kompenzovat výsledný nedostatek. Ale většina z těchto obrazů se připojila ke stěnám Musée d'Orsay .

Převod děl z Musée du Luxembourg do Louvru

Důležitou součástí obohacení sbírky obrazů z moderní francouzské školy pochází z převodu do muzea obrazů v Louvru v lucemburském muzeu . Tento převod se měl uskutečnit nějakou dobu po smrti umělců. Díla Ingres a Delacroix, která byla v Musée du Luxembourg, byla instalována v Louvru na začátku třetí republiky, v první síni států postavené Napoleonem III . Místnost byla poté vyzdobena štukováním štukové výzdoby na stropě. Místnost byla slavnostně otevřena 27. října 1886. Státní tajemník pro výtvarné umění André François-Poncet se v roce 1928 rozhodl přenést do muzea Louvre stovku obrazů z lucemburského muzea a přestavbu tohoto posledního muzea. Po převzetí díla, ředitel muzea, Henri Verne a kurátor oddělení obrazů, Jean Guiffrey převzala všechny dostupné tabulky XIX th  století, kteří byli na náměstí soudu sledovat vývoj malířství XIX th  století k impresionismu a obnovení chronologického pořadí.

Objevy během archeologických vykopávek

Muzeum pokračovalo v rozšiřování svých sbírek starožitností prostřednictvím objevů provedených během vykopávek a jejich sdílení s zemí původu.

Převod egyptského fondu z Národní knihovny

U příležitosti přijetí sbírky Armand-Valtona v Cabinet des Médailles navrhuje její ředitel Ernest Babelon převést egyptskou sbírku do Louvru, kromě těch sbírek, které nelze rozebrat, jako například sbírky Duke of Luynes , a několik dalších zasílané do Národního muzea přírodní historie (lidské končetiny a mumifikovaných zvířat). Dekret o uložení přijatý 11. listopadu 1907 se týká 737 předmětů obohacených fragmenty a sadami nepočítaných předmětů, včetně 14 sarkofágů, 11 sarkofágových vrcholů a víček, panelu Isis s nataženými křídly, dvou desek (sarkofágové podstavce) s vyobrazením býci a velká sarkofágová hlava.

V roce 1922 byla monumentální díla přenesena do Louvru, který obdržel Zodiac od Denderah a Komoru předků z Karnaku přivezl do Francie Émile Prisse d'Avesnes .

Poslední sarkofág, uvedený na seznamu BMO-17, zůstal ve sbírkách Národní knihovny a od roku 1881 v Knihovně-muzeu opery . Vzhledem k tomu, že jej dal Edmond Dolfuss, ve skutečnosti si jej nechal malíř Henry de Montaut, aby jej mohl použít k navrhování kostýmů pro operu Aïda , zatímco ta v červnu 1862 nabídla Louvru vnější rakev stejné scény. obnovený sarkofág Iroubastetoudjaentchaou princezna (také číst Irbastetoudjaennéfou), dcera Kinga Takelot III části 23 th dynastie, nastoupil v Louvru je vnější rakev v galerii sarkofágů, díky posledním podání pozděKvěten 2017.

Národní vklad na nábytek

Mobilier národní je dědicem Garde-Meuble de la Couronne . Louvre má po renesanci několik předmětů pohyblivého umění. Bylo to po roce 1871, kdy byly v muzeu Louvre uloženy nejcennější kusy nábytku z Tuilerijského paláce a Château de Saint-Cloud , které byly evakuovány před požáry. V roce 1901, národní nábytek dělá druhou platbu v Louvru kusy dřeva z XVII th a XVIII -tého  století, z dílen Boulle , Riesener a Carlin . V roce 1872 se Katedra soch a uměleckých děl osamostatnila od Katedry starožitností. V roce 1893 bylo oddělení plastik odděleno od oddělení uměleckých předmětů.

Reorganizace muzea před rokem 1914

Napoleon III. Nechal architektem Lefuelem rekonstruovat část Velké galerie, která upadala v troskách, od přepážek Louvru po Pavillon de Flore s křídlem Flore , v letech 1861 až 1866. Aby se místnost sblížila. v rezidenci v Tuilerijském paláci požádal císař o vybudování nové místnosti států v prvním patře pavilonu zasedání . Tato poslední States Hall nebyla nikdy použita. V roce 1900 byl tento pokoj zrekonstruován tak, aby pojal obrazy z Rubensovy galerie Medici.

V roce 1910 neměly povodně Seiny pro sbírky žádné důsledky.

Louvre během první světové války

Protože 1 st 08. 1914vláda rozhodla o uzavření muzea Louvre. Oheň v knihovně Louvain na26. srpna 1914Je bombardování katedrály v Remeši německou armádou19. zářía muzeum v Lille v říjnu ukázaly, že z míst dědictví se staly vojenské záležitosti. Protože30. srpna, část sbírek muzea Louvre začala být evakuována z Paříže po železnici do kláštera jakobínů v Toulouse . Celkem 770 obrazů, soch a uměleckých děl opustilo Louvre do Toulouse mezi nimi30. srpna a 1 st září. Ostatní díla, která nelze evakuovat, například Svatba v Káně od Veronese, Okřídlené vítězství Samothrace , jsou chráněna velkým bedněním. V Toulouse jsou evakuované objekty umístěny pod dohledem Paula Jamota . V Paříži byly provedeny dva noční bombové útokyBřezen 1915 a Leden 1916podle Zeppelins .

Po podepsání smlouvy Brest-Litovsk v3. března 1918, rozhoduje německé vrchní velení o ofenzívě ve Francii před příchodem amerických vojsk. The27. května, německá ofenzíva na Chemin des Dames prorazí francouzské linie. Němečtí vojáci přijet na Château-Thierry, kde jsou zatčeni na 1. st června během 3. ročníku Battle of the Aisne . Mezi koncem března a začátkem dubna 1918 byla Paříž ohrožena německým postupem a bombardováním. Jsou přijímána opatření na ochranu historických památek. Nová umělecká díla jsou evakuována z Louvru do Toulouse16. března.

Pokud se muzeum Louvre zbavilo svých vlastních uměleckých děl, stalo se úložištěm pro zemská muzea v regionech ohrožených německými vojsky, zejména muzea v Remeši a Nancy.

Měsíc po podpisu příměří v Rethondes se díla vrací do muzea. Jejich přesídlení na obrazové kolejnice bylo postupné. Zavěšení obrazů upravili kurátoři Jean Guiffrey a Paul Jamot. První znovuotevření muzea je dokončeno12. ledna 1919pro starověké sochy a egyptské a asyrské hrobky. The14.dubna 1919, je uspořádána místnost s ukázkou italských mistrovských děl. The16. ledna 1920, znovuotevření Louvru se týká Galerie d'Apollon, Salonu Carré, části Grande Galerie, Salle Duchâtel, Galerie des Sept Mètres, Salle des Primitifs Français a sbírky Isaac de Camondo. Místnost ze států s francouzskými obrazy z XIX -tého  století otevře 10. května 1921. The Death of Sardanapalus koupil muzea vČervence 1921. První světová válka nezpůsobila žádnou škodu do muzea.

Reorganizace muzea po roce 1921

Od roku 1927 se ředitel Národních muzeí a Louvru Henri Verne (1880–1949) rozhodl přerozdělit sbírky podle racionálního plánu. Od vzniku muzea došlo ke změně jeho dispozice při akvizicích, často náhodně z možností obsazení místností paláce.

Po francouzském vyhlášení války Německu v roceZáří 1939je pod zahradou Infanta v Louvru postaven úkryt pro nálety , kde se mohou ubytovat zaměstnanci muzea.

Zřízení laboratoře muzea Louvre

V roce 1927 požádal Henri Verne o spolupráci zkušební laboratoře Národní konzervatoře umění a řemesel s cílem provést výzkum umožňující autentizaci obrazů. Z těchto testů provedených ve dvou místnostech v suterénu pavilonu de Flore se v roce 1932 zrodila muzejní laboratoř Louvre, která se stala Centrem pro výzkum a restaurování francouzských muzeí . Tato laboratoř byla vytvořena v křídle Flore díky dvěma argentinským patronům, Fernandu Perezovi (1863-1935) a Carlosovi Maininimu (1879-1943), nejprve známému jako „Mainini Foundation“, institut pro vědecké studium laboratoře malby a analýzy . Do roku 1939 byla tato laboratoř využívána pouze ke studiu stolů. Od svého znovuotevření v roce 1946 se oblast zaměstnání rozšířila na studium a konzervaci archeologických objektů. Bulletin uvádějící nejnovější výzkumy a vědecké studie byl vydáván pravidelně od roku 1956 jako doplněk Revue du Louvre .

V současné laboratoři francouzských muzeí instalované pod zahradou Carrousel je umístěn nový urychlovač elementární analýzy New Grand Louvre (New AGLAÉ) . Spuštěn v roce 1983 a vyráběn pod dohledem Georgese Amsela, ředitele systému pro analýzu iontových paprsků Skupiny fyziky pevných látek na univerzitě v Paříži VII a CNRS v areálech Jussieu a Michel Menu, byl počáteční urychlovač částic AGLAE nainstalován na Louvre v roce 1987 a slavnostně otevřena v roce 1989. Laboratoř byla rozšířena v roce 1995 a23. listopadu 2017byla uvedena do provozu transformovaná a vylepšená nová AGLAE. Úspěch společnosti AGLAE přesáhl francouzské hranice a Evropská unie se dohodla na financování návštěvy evropských vědců v Paříži, která bude jednou za měsíc analyzovat jejich práce. Archeologové mohou také požádat, zatímco soudy a muzea vyzývají AGLAE k ověření určitých kusů.

Louvre během druhé světové války

Během druhé světové války byla mistrovská díla evakuována podle plánu navrženého v roce 1938 tehdejším ředitelem národních muzeí Jacquesem Jaujardem , který je založen na seznamu vypracovaném od roku 1936, který obsahuje seznam přítomných děl v různých muzeích. Francie a různá možná skladovací místa.

Opravdu od 4. října 1932„ Henri Verne , ředitel národních muzeí, žádá Paula Vitryho o seznam děl, která mají být v případě konfliktu evakuována.

Poté, co během španělské občanské války, která začala v roce 1936, pomáhal při převodu mistrovských děl muzea Prado do Švýcarska , navrhl ve skutečnosti plán pro případ bombardování Paříže. Jak však poznamenává autor Hector Feliciano, počítá se také s tím, že „  Hitler doufal v podpis oficiální mírové smlouvy s Francií, aby prostřednictvím válečných reparací získal nejlepší díla muzea v Louvru.“ .

Protože 27. září 1938, dvě konvoje uměleckých děl opouštějí muzeum Louvre směrem k Château de Chambord s padesáti díly. Bylo odstraněno 3 691 obrazů, Jacques Jaujard se spoléhal na kurátory Germaina Bazina , André Chamsona a Reného Huygheho . Místy určení, zjevně utajovanými, jsou hrady Chambord ( Loir-et-Cher ), Valençay , Louvigny ( Sarthe ), Pau atd. Umístění těchto úkrytů mimo centrum se obvykle provádí pomocí místních ředitelů a dokonce i pánů: uskuteční se 200 výletů, přesunutí 5446 boxů. Socha Okřídleného vítězství Samothrace se připojuje k hradu Valençay, zatímco La Joconde , „uzavřená pod červeným sametovým čalouněním, pak v pouzdře, které je umístěno v krabici s dvojitou stěnou z topolového dřeva [… a] nese seriál NLP n o  0 a tři červené tečky - znaky jeho velké hodnoty " . Další převody probíhají, zatímco postup války vede k větší opatrnosti (obsazení svobodného pásma, přistání atd.). Na třech zámcích v Lot bude nakonec ukryto 3 200 obrazů. Ačkoli se Němci nakonec dozvěděli přesné umístění skladovacích míst, což přehlíží šéf německé komise pro ochranu uměleckých děl ( Kunstschutz ), hrabě Franz von Wolff-Metternich , který jednoduše prohlašuje, že „je nutné "přenášet [mistrovská díla] generacím, které následují" .

Německé orgány muzeum znovu otevřely 29. září 1940, vstup je zdarma pro nacisty, kteří jsou zklamáni, protože byla evakuována hlavní mistrovská díla (stěny prvního patra jsou tak prázdné), sochy spuštěny do suterénu. Navzdory německým soudním příkazům se žádné mistrovské dílo nevrací.

Během okupace začali Němci pod správou „zvláštního personálu pro obrazové umění“ ( Sonderstab Bildende Kunst ) Reichsleiter Rosenberg Institute for the Occupied Territories ( Einsatzstab Reichsleiter Rosenberg für die Besetzen Gebiete nebo ERR) systematické rabování děl v muzeích a soukromých sbírkách, zejména těch, které patří deportovaným Židům nebo kteří uprchli. The30. června 1940, Hitler nařídil říšský velvyslanec v Paříži, Otto Abetz , aby „vložil se do bezpečí“ sbírkách muzeí Francie. Šest místností oddělení orientálních starožitností v Louvru se poté částečně vyprázdní, díla se předají do depozitu, kde projdou díla ukradená bohatým Židům a kam jako sám přijde Reichsmarschall Hermann Göring.3. května 1941vybrat kousky, které budou zdobit jejich domovy; některé práce směřují do Lince pro projekt Führermuseum . The27. června 1944Himmler nařídil gobelín Bayeux která se má převést z na Château de Sourches do Louvru. Národní galerie Jeu de Paume se stává příloha pro skladování. Umělecká díla ukradená službami Einsatzstab Reichsleiters Rosenberg (ERR) (a která byla poté uložena na německém velvyslanectví) uložená v krabicích označených iniciálami jejich bývalých majitelů jsou tajně uvedena Rose Vallandovou (kurátorkou Jeu de Paume museum), které po válce umožní vrátit své starožitnosti, jichž se to může týkat. Muzeum Louvre najde po zpětné cestě téměř všechna svá mistrovská díla díky Artistic Recovery Commission (CRA), která zahrnuje také Rose Valland, Jacques Jaujard a René Huyghe.

Reorganizace národních sbírek

Po převodu sbírek z Musée etnographique du Musée du Louvre v roce 1878, poté z Musée de la Marine v roce 1943 pokračovala na konci druhé světové války reorganizace národních sbírek.

Muzeum Guimet a muzeum Louvre

V roce 1879 vytvořil Émile Guimet Muzeum náboženství v Lyonu. V roce 1889 prodal svou sbírku státu, když v Paříži bylo slavnostně otevřeno Musée des Religions na náměstí Place d'Iéna. V roce 1920, dva roky po smrti jeho tvůrce, bylo muzeum přeorientováno spíše na asijské umění než na náboženství. Muzeum se stalo národním muzeem v roce 1927.

V roce 1945 bylo rozhodnuto o přerozdělení národních sbírek. Louvru se připisují klasická a egyptská díla, která převádí své kousky z Dálného východu do muzea Guimet, aby se stala jedním z nejdůležitějších muzeí asijského umění v Evropě.

Impresionisté mezi muzeem Jeu de Paume a muzeem Orsay

V roce 1947 byly sbírky Muzea současných zahraničních škol seskupeny do sbírek Lucemburského muzea, aby vytvořily sbírky Národního muzea moderního umění v Tokiu . Nárůst sbírky impresionistických obrazů v muzeu v Louvru bude vyžadovat, aby našel důležitější výstavní prostor. Bylo převedeno do muzea Jeu de Paume, které se stalo přílohou muzea Louvre, muzea Jeu de Paume, impresionistické školy. Tato část muzea Louvre se také nazývá „muzeum dárců“, protože většina jeho děl pochází z darů.

Sbírka zůstala v Jeu de Paume až do roku 1986, kdy se připojila k budovám stanice Orsay přeměněné na Musée d'Orsay s dalšími pracemi z muzea Louvre, které pokrývaly západní umění v letech 1848 až 1914.

Kubista v Louvru

V roce 1952 ředitel muzea Georges Salles vytvořil překvapení tím, že nařídil Georgesovi Braquovi, aby vyzdobil strop místnosti Henri II v pavilonu Sully, kde se nacházejí etruské starožitnosti. Jeho přístup spočívající ve smíchání kubisty se starožitnostmi vyvolává nejzávažnější obavy. Ale téma, které zvolil malíř: Ptáci se do místnosti hodí dokonale a dokonce i ti, kteří se zdráhali v otázce směsi moderního umění a starověkého umění, jsou nakonec svedeni stropem s Ptáky .

Italští primitivové v muzeu Petit Palais d'Avignon

V roce 1976 bylo v Avignonu slavnostně otevřeno muzeum Petit Palais , věnované starým italským malířům . 327 děl pochází z rezervy obrazů muzea Louvre a dalších provinčních muzeí, kde byla uložena Louvrem. Většina obrazů byla získána sbírkou Campana v roce 1861.

Projekt Grand Louvre

Chyby v organizaci Louvru byly dobře známé, ale zdály se neměnné, a jak Proust řekl , „zvyk nakonec skrývá téměř celý vesmír“.

Cílem projektu Grand Louvre bylo řešit vady, kterými muzeum za dvacet let trpělo, tím, že mu bylo poskytnuto místo potřebné pro rozmístění jeho sbírek, a ukončením duality okupace paláce Louvre. Muzeum Louvre a ministerstvo financí. Jak ukazuje historie muzea, tento cíl je starý a vývoj muzea v prostoru paláce probíhá od jeho vzniku postupně.

Rozhodnutím o odchodu všech služeb ministerstva financí, které palác obsadilo, byl projekt Grand Louvre radikální a umožnil realizovat ucelené uspořádání prezentace sbírek a oběhu návštěvníků v muzeu. Dalším cílem bylo poskytnout muzeu prostory potřebné pro muzejní služby a recepci veřejnosti při zajištění pohodlí sbírek, zaměstnanců muzea a veřejnosti.

1980

Během tohoto období přerušuje život muzeum mnoho událostí, včetně:

  • 24. září 1981 : François Mitterrand oznamuje dokončení Grand Louvre.
  • 8. března 1982 : oznámení o přestěhování ministerstva financí do nové budovy v Bercy za účelem přiřazení křídla Richelieu k muzeu.
  • 27. července 1983 : označení architektů Ieoh Ming Pei čínsko-amerického původu, poté jim pomáhali Michel Macary a Jean-Michel Wilmotte .
  • 1 st 11. 1983 : začátek archeologických průzkumů.
  • 3. listopadu 1983 : vytvoření konstruktéra É.PGL Grand Louvre, režie Émile Biasini .
  • 28-30. ledna 1984 : Seminář Arcachon o přerozdělení muzejních oddělení s kurátory Louvru.
  • 13. února 1984 : dohoda o projektu Ieoh Ming Pei.
  • 15. března 1984 - Březen 1985 : archeologické vykopávky čtvercového nádvoří a do března 1986 napoleonského nádvoří.
  • 24. února 1986 : znovuotevření obnoveného čtvercového nádvoří a inaugurace krypty Philippe Auguste.
  • Listopad 1987 : uvedení Lemonnierova podzemí do provozu.
  • 14. října 1988 : znovuotevření napoleonského nádvoří s průchodem Richelieu.
  • Březen 1989 - Listopad 1990 : archeologické vykopávky na nádvoří Carrousel.
  • 29. března 1989 : Otevření domova pod pyramidou a otevření prvních 12 francouzské malby pokoje na 2 e  patře nádvoří.
  • Červenec 1989 : konec přemístění ministerstva financí ze severního křídla paláce a zahájení prací na křídle Richelieu.
90. léta
  • 21. listopadu 1990 : označení krajinářských architektů Pascala Cribiera , Louise Benecha a Françoise Roubauda k přestavbě zahrad Tuileries a Carrousel.
  • 1990-1992: archeologické vykopávky na nádvoří Carrousel.
  • 1991: zahájení renovace Tuilerijských zahrad.
  • 18. prosince 1992 : Otevření 39 nových pokojů s francouzskou obrazem XVIII th a XIX tého  století na 2 e  patře Sully křídla.
  • 1 st 01. 1993 : vytvoření veřejného muzea v Louvru.
  • 15. října 1993 : otevření nákupního centra Le Carrousel du Louvre, haly Charlese V, parkovišť a turistické autobusové zastávky. Konec obnovy střech a fasád kolem Napoleonova nádvoří.
  • 18. listopadu 1993 : inaugurace křídla Richelieu u příležitosti dvoustého výročí založení muzea konvenci v roce 1793.
  • 28. října 1994 : inaugurace místností cizích soch.
  • 1995: rozšíření laboratoře francouzských muzeí pod zahradou Carrousel.
  • 10. června 1997 : instalace italských primitiv v místnosti sedmi metrů.
  • 9. října 1997 : dokončení okruhu orientálních starožitností v přízemí severního křídla čtvercového nádvoří (Persie, Levant, Arábie).
  • 19. prosince 1997 : přestavba místností egyptských faraonských, koptských, řeckých, etruských a římských starožitností.
  • 1996-1998: dokončení obnovy paláce na nábřeží a kolem Carrouselských zahrad a přestavba Tuileries a Carrousel Gardens.
  • 16. září 1998 : přestavba školy v Louvru a restaurátorské dílny francouzských muzeí v křídle Flore.
  • 28. října 1998 : vybavení z galerie řecké keramiky v Campaně.
  • 16. prosince 1998 : přestavba pokojů Percier-Fontaine a Duchâtel s italskými renesančními freskami.
  • 21. května 1999 : Sanace 1. prvním patře Pavillon des Sessions (Rubens a Van Dyck bývalí pokoje) a malé firmy pro italské malby z XVIII -tého  století, španělštině a vytváří vstup do Lví brána od Yves lva .
  • 15. prosince 1999 : rekonstrukce lávky Solferino .
2000s
  • 13.dubna 2000 : otevření pobočky muzea Quai Branly v přízemí pavilonu Sessions.
  • 4. července 2001 : Slavnostní otevření prostorách Uměleckoprůmyslového XIX th  century na 1 prvním  patře severských školách Obrazy místnostech XVIII th a XIX th  staletími na 2 e  patra a kanceláře pro zachování uměleckých předmětů v křídle Rohan a stěhování konzervování obrazů a grafiky do pavilonu Flore.
Práce prováděné od dokončení Grand Louvre
  • Červen 2002 : Realizace Newsroom grafického umění odboru 1. prvním  patře Denon křídle.
  • 5. listopadu 2003 : vylepšení prezentace kodexu Hammurabi v místnosti 3 křídla Richelieu.
  • 25. června 2004 : inaugurace moderních sbírek starověkých soch v sále Manège.
  • 27. listopadu 2004 : restaurování galerie Apollo .
  • 5. dubna 2005 : přestavba Stavovské síně věnované benátskému malířství a La Joconde a kanceláří Visconti.
  • 7. června 2005 : redesign webových stránek Louvre vytvořených v roce 1995.
  • 2005: připojení zahrady Tuileries k muzeu a přestavba Tactile Sculpture Gallery.
  • 15. září 2006 : znovuotevření muzea dekorativního umění.
  • 2007-2010: realizace tří trvalých současných scén od Anselma Kiefera v roce 2007, poté od Françoise Morelleta a Cy Twombly v roce 2010.
Let 2010
  • 7. července 2010 : nová prezentace sochy Venuše de Milo a Řecka.
  • 2011–2012: vypracování hlavního plánu pro projekty „Pyramid“ a „Sully“ a ochranné centrum Louvre v Liévinu .
  • 18. září 2012 : inaugurace nových místností islámského umění na nádvoří Visconti a středomořského východu v Římské říši kolem tohoto nádvoří.
  • 4. prosince 2012 : otevření Louvre-Lens .
  • 2. října 2013 : oznámení o projektu ochranného centra Liévin.
  • 6. června 2014 : Znovuotevření pokojů nábytku z XVIII -tého  století, uzavřené v roce 2005.
  • 12. července 2014 : obnova Okřídleného vítězství Samothrace a schodiště Daru.
  • Prosince 2014 : znovuotevření řeckých a římských starožitností dvora královny známého jako Sfinga, uzavřeného v roce 2002.
  • 17. října 2015 : otevření Petite Galerie.
  • 7. dubna 2016 : dočasný převod sbírky Beistegui z pavilonu Sully do místnosti Sept-Cheminées a přeměna historických místností Louvre v Sullyho rotundě (mezipatro napoleonské haly) na dočasné výstavní místnosti, poté kabinet kresby a grafiky od 20. února, 2017, který nahradil pokoje v Passage Mollien.
  • 6. července 2016 : inaugurace nových přijímacích prostor projektu „Pyramid“, plně dokončena dne 17. května 2018, s nastavením časově značeného rychlého lístku a bezplatné mobilní aplikace „Louvre: moje návštěva“, z tlumočnického centra projektu „Sully“ v Pavillon de l'Horloge, s převodem z historických místností Louvru ve středověké kryptě a opravě jeho podlahy a výzkumné středisko Dominique-Vivant Denon v knihovně v jižním křídle čtvercového nádvoří.
  • Červenec 2015 - prosince 2017 : osvěžení a zavěšení francouzských, germánských, nizozemských, vlámských a nizozemských malířských místností, francouzské umělecké a sochařské místnosti s znovuotevřením 9. listopadu 2016, 17. století, francouzské malířské místnosti  století, uzavřené v roce 2011.
  • 8 a 11. listopadu 2017 : inaugurace a otevření Louvre Abou Dabi .
  • 8. prosince 2017 : položení prvního kamene památkového centra Liévin.
  • 21. května 2018 : nové číslování 445 pokojů na patře a na křídle od 100 do 952 s novým plánem muzea v sedmi jazycích.
  • 18. října 2018 : vybavení místnosti pro grafické techniky v kabinetu výkresů a tisků.
  • 2019: přestavba kartáginských starožitností na denonské straně v lednu, převody sbírky Beistegui 15. května a anglické a americké obrazy 4. prosince v místnostech Mollienovy pasáže v denonském křídle, znovuotevření dvora královny známého jako sfinga 11. prosince, uzavřená od povodně 2. června 2016, občerstvení v Salle des États známé jako Mona Lisa 7. října a galerie Apollo, která 18. prosince obdrží diamanty a drahokamy Koruny, instalace současných děl: šest obrazů La Rose du Louvre od Jean-Michela Othoniela v Nádvoří Puget v říjnu, které daroval umělec v roce 2020, a kinetická socha L'Onde du Midi od venezuelského Eliase Crespina na jižním schodišti Perraultské kolonády v lednu 2020.
  • 8. října 2019 : otevření ochranného centra Liévin s přemístěním povodňových rezervací do roku 2023.
Roky 2020
  • 2020: rozšíření rezervací grafiky v září 2020, zahájení obnovy Arc du Carrousel a přestavba zahrady Tuileries do dubna 2025 s opětovnou výsadbou severovýchodního háje v dubnu a centrální uličky.
  • 2021: generální oprava webových stránek Louvru zveřejněním 482 943 děl ze své sbírky dne 24. března 2021, rekonstrukce salonu Carré a místnosti mastaby z Akhethétepu s vytvořením schodiště, vybavení v září „ateliéru“, školícího střediska a vzdělávacích workshopů o rozloze 1150  m 2 , v bývalých místnostech Umění islámu v suterénu křídla Richelieu a plánování s expanzí etruských a kurzívou starožitnostmi křídla Lescot a místnost sedmi Komíny na 1. st patře. Obnovené nádvoří Lefuel se otevírá veřejnosti.
  • 2022-2029: znovuotevření pokojů, které byly hostitelem rezervací, včetně anatolských pokojů v křídle Richelieu, uzavřených od konce roku 2003 (2022). Prodloužení 19 th  století místností v Rohan křídle s přístupem do Uměleckoprůmyslového muzea (2025). Sanace egyptských starožitností (2027) a vytvoření místností byzantského umění. Následné odstranění paneláků v příkopech Perraultské kolonády.

Gypsothèque z muzea Louvre

Poté, co byly v roce 1999 zahájeny zkušební práce prováděné ministerstvem řeckých, etruských a římských starožitností, bylo muzeu Louvre svěřena celá sbírka odlitků ze starověkých památek. Tato sbírka byla uložena v letech 1970 až 1973 v galeriích Malé konírny Versailleského paláce . Sdružuje obsazení ze Školy výtvarných umění , Sorbonské univerzity a muzea Louvre. Po deseti letech restaurátorských prací lze tuto sbírku vnímat jako součást prohlídek s průvodcem nebo zvláštních akcí, jako jsou Dny dědictví .

Muzeum Eugène-Delacroix

Muzeum Delacroix bylo založeno, aby umožnilo záchranu malířské dílny, které hrozilo demolicí, aby bylo možné postavit garáž. Společnost přátel, které předsedal Maurice Denis , byla vytvořena, aby umožnila koupi budovy na ulici Furstenberg na konci 20. let.

Od roku 2004 je k muzeu Louvre připojeno národní muzeum Musée Eugène-Delacroix .

Nové pokoje Středozemního východu v římské říši

Bylo otevřeno devět pokojů hraničících s nádvořím Visconti 18. září 2012na ploše 2 000 m². Umožňují prezentovat sbírky uměleckých děl ve společném prostoru, zatímco jsou rozptýleny mezi tři oddělení: „egyptské starožitnosti“, „orientální starožitnosti“ a „řecké, etruské a římské starožitnosti“. Umožňují předvést umění na soutoku egyptského, řeckého a římského dědictví.

Tento projekt je výsledkem patnácti let výzkumu, jehož cílem bylo najít nové místnosti a definovat prezentační program s nezbytnými restauracemi děl. Prezentováno je více než 400 prací. Mnoho z nich bylo rezervováno pro nedostatek místa.

Prohlídku muzea navrhla Marie-Hélène Rutschowscaya. Muzografii vytvořili dva architekti: François Pin a Renaud Piérard.

První místnost je věnována pohřebnímu umění římského Egypta se soubory Antinoe, West Hermopolis, Terenouthis a West Théby. V další místnosti jsou pohřební památky z Blízkého východu s odlišnou asimilací řeckých a římských tradic. Poté předměty judaistického kultu, socha Jupitera Heliopolitana, sochařská sada Mithraea z Sidonu, které ukazují rozmanitost orientálních kultů v římských dobách. Další místnost ukazuje řeckou interpretaci východních a egyptských bohů během helénistického období, která zapadá do římského panteonu. Návštěva může pokračovat římskými mozaikami v Antiochii a výjimečnou byzantskou mozaikou kostela svatého Kryštofa Kábra Hirama objeveného v roce 1861 poblíž Tyru expedicí vedenou Ernestem Renanem . Další místnost představuje památky veřejného života s pohárem Caesarea z Palestiny ilustrujícím mýtický základ města. Přilehlá místnost je věnována řemeslům a životnímu stylu elit. V přilehlé místnosti jsou ozdoby a oblečení. Poslední místnosti představují koptské umění, obrazy z katedrály ve Farasu a núbijské předměty.

Nové sály islámského umění

Umění islámu je ve francouzských sbírkách po staletí. Vytvoření „islámské sekce“ v roce 1890 nebo 1893 spojené s katedrou uměleckých děl vedlo v roce 1905 k otevření první „místnosti muslimského umění“. V roce 1932 se islámské umění stalo součástí asijského umění v muzeu v Louvru. Když bylo toto oddělení převedeno do muzea Guimet , „muslimská umění“, která zůstala v Louvru, byla spojena s orientálními starožitnostmi v roce 1945. V roce 1970 byla tato sbírka umístěna do zálohy, poté byla v letech 1993 až 2010 představena v křídle Richelieu. V roce 2002 Prezident Jacques Chirac požaduje vytvoření samostatného oddělení islámského umění v muzeu Louvre. Toto oddělení je vytvořeno vyhláškou1 st 08. 2003. Soutěž na vytvoření potřebných prostor byla zahájena v roce 2003. Vítězové soutěže byli vyhlášeni 23. září 2005: Mario Bellini a Rudy Ricciotti ve spojení s Renaudem Piérardem. První kámen nových pokojů pokládají Nicolas Sarkozy a princ Al-Walid ben Talal ben Abdelaziz Al Saoud , Thierry Desmarest , prezident Total, a Bruno Lafont , prezident Lafarge,16. července 2008. Architektonická obálka byla dokončena v prosinci 2011. Nové místnosti byly otevřeny 18. září 2012.

Nové místnosti oddělení Objets d'Art

The 6. června 2014byly otevřeny nové místnosti oddělení Objets d'Art . Tyto pokoje byly navrženy jako dobové pokoje s francouzským nábytkem od vlády Ludvíka XIV . Po Ludvíka XVI . Muzeologické uspořádání navrhl Jacques Garcia s následnými řediteli oddělení. Výzdoby pokojů věnovali významní dárci jako Isaac de Camondo nebo Basile de Schlichting. Na této obnově se podíleli další patroni, jako je Cercle Cressent nebo Société des Amis du Louvre. Tato nová prezentace sbírek je příležitostí ukázat dřevořezy několika salonků soukromých domů, znovu sestavit kopuli Petits-Appartements hotelu Prince de Condé vytvořeného Antoine-Françoisem Calletem v roce 1774 a představit nábytek André- Charles Boulle , Martin Carlin , Mathieu Criaerd nebo Alexandre-Jean Oppenord .

Prezentace v místnostech byla rozdělena do tří hlavních chronologických a stylistických sekvencí:

  • 1660-1725: osobní vláda Ludvíka XIV. A regentství (místnosti 33 až 38);
  • 1725-1755: rozkvět rokokového stylu (pokoje 37, 39 až 47);
  • 1755-1790: návrat ke klasicismu a vláda Ludvíka XVI. (Pokoje 48 až 65).

Interpretační centrum Pavillon de l'Horloge

The 6. července 2016, Pavilon hodin, zrekonstruovaný s pomocí patronátu šejka Khalifa ben Zayeda Al Nahyane Emira z Abú Dhabí , je otevřen pro tlumočnické centrum muzea pojmenované po šejkovi Zayedovi ben Sultanovi Al Nahyaneovi , otci současného emíra . Čtyři místnosti na třech úrovních a středověké příkopy vám umožní objevovat muzeum prostřednictvím modelů a interaktivních obrazovek a představovat tak jeho architekturu, historii, bohatství sbírek a aktuální události.

Nadační fond Louvre

Nadační fond Louvre byl vytvořen v roce 2009 za účelem financování základních úkolů muzea Louvre. Je inspirován systémy existujícími ve Spojených státech k financování muzeí, jako je Getty Center , The Frick Collection , Museum of Modern Art nebo Metropolitan Museum of Art . Například celkové finanční prostředky, které má k dispozici, činí 3,2 miliardy USD, což generuje příjmy muzea ve výši 150 milionů USD ročně. Tato sbírka je pod kontrolou muzea Louvre. Kapitál, který vstoupil do fondu, jej nemůže opustit. Na podporu projektů muzea Louvre lze použít pouze kapitálový příjem. Fond má v roce 2019 kapitál 250 milionů eur. 170 milionů eur vzniklo v důsledku dohod uzavřených o vytvoření Louvru v Abú Dhabí , zbytku darů a odkazů. Tento fond je ze 44% investován do akcií. Každý rok přispíval do Louvru částkou 6 až 8 milionů eur. Částečně kompenzuje pokles státu o 11 milionů eur očekávaný v roce 2020. Příjmy z celkového rozpočtu muzea Louvre činily v roce 2018 247 milionů eur financovaných ze státní podpory ve výši 100 milionů eur a 147 milionů eur z vlastních příjmů, včetně 87 milionů eur z prodeje jízdenek.

Jeho akce se vyvíjí ve třech osách:

  • rozvíjet sbírky muzea získáváním děl, jejich restaurováním, pomáháním s vědeckým výzkumem, jejich prezentací v muzeu nebo ve Francii;
  • podporovat vzdělávací akce;
  • údržba paláce Louvre, muzea Eugène Delacroix a zahrady Tuileries.

Centrum ochrany Louvre

The 8. října 2019Bylo slavnostně otevřeno Ochranné centrum Louvre v Liévinu poblíž Louvre-Lens . Bylo provedeno za dva roky podle plánů britské agentury Roger Stirk Harbour + Partners. Jak vysoko, tak pohřben byl vybaven pařížskou krajinnou agenturou Mutabilis. Celková rozloha pozemku je 18 000  m 2 , z toho 9 600  m 2 pro skladování děl a 1 300  m 2 pro zpracování.

Účelem vytvoření tohoto střediska je ochrana děl v rezervách muzea a na 68 dalších místech před povodněmi Seiny. Během příštích 5 let tam musí být přeneseno 250 000 děl z 620 000 v muzeu. 252 000 kreseb z oddělení grafiky zůstane v prvním patře muzea Louvre. Mělo by to být také centrum studia a výzkumu.

Historie akvizic

Muzeum bylo poprvé založeno díky královským sbírkám, zejména obrazům (kolem 2500 po smrti Ludvíka XVI. ). Tyto sbírky z velké části sestavily François  I er (mnoho italských obrazů) a Louis  XIV (objednávky, různé nákupy, včetně 200 obrazů od bankéře Everharda Jabacha ). K obrazům budou přidány korunovační klenoty, které byly součástí muzea od jeho založení, a velké množství soch z Musée des Monuments Français nebo z revolučních záchvatů.

Poté přicházejí různé záchvaty provedené v Evropě během napoleonských válek , zejména v Itálii, a mnoho předmětů z vykopávek provedených v Řecku , Egyptě nebo na Středním východě . K tomu je třeba přičíst významné dědictví a dary vyrobené do muzea, například kolekcí Louis La Caze a Edmond de Rothschild , a mnoho nákupů celé XIX th a XX tého  století.

Navzdory rozmanitosti původu a stáří, starověku a renesance jsou upřednostňovány, což je zejména v důsledku četných archeologických výzkumů, které se konají v průběhu XIX th  století, a to zejména na východě. Pokud jde o nejslavnějších obrazů, Mona Lisa ( Leonardo da Vinci ) nebo Belle Jardiniere ( Raphael ) byli součástí sbírky François I er , který nabyl Mona Lisa v roce 1519. Svatba v Káni ( Veronese ), poprvé zachycen v roce 1798 v klášteře v Benátkách byly v roce 1815 vyměněny za obraz Le Brun . Mladý žebrák ( Murillo ) koupil Ludvík XVI. v roce 1782. Čipka ( Vermeer ) nebo slavný Autoportrét s bodlákem ( Dürer ) muzeum v letech 1870 a 1922. Nakonec byl Kristus na kříži zbožňovaný dvěma dárci z Greca zakoupen za 25 000 franků od města Prades ( Pyrénées-Orientales ) dne15. února 1908, kde po vystavení v budově soudu v letech 1863 až 1903 byl obraz sundán a uložen ve skladovací místnosti.

Dvě nejznámější sochy v muzeu jsou Venuše de Milo , objevená v roce 1820 a získaná ve stejném roce francouzským velvyslancem u turecké vlády, a Okřídlené vítězství Samothrace , které bylo po částech objeveno v roce 1863 na ostrově. Samothraké od Charlese Champoiseau , archeolog a vice-konzula Francie v Adrianople .

Hlavní nedávné akvizice a dary

Od roku 2018 vydává Louvre výroční zprávu o svých akvizicích jako přílohu své zprávy o činnosti a zatímco čeká na online zveřejnění svého „portálu sbírek“ v roce 2020, jeho hlavní akvizice se objeví na několika dalších stránkách svého webu:

  • Rok 2020  : 138 pořízených děl, včetně:
    • Apollo Citharède , řecký bronz, 68 × 30,5  cm , 150–50 př. N. L., Získaný za účasti Société des Amis du Louvre .
    • Juno uprostřed mraků , freska transponovaná na dřevo Giambattista Tiepolo , 350 × 210  cm , kolem roku 1735, získaná za účasti Société des Amis du Louvre.
    • Panna v poprsí známá jako veronika Panny (přímá) a Svaté tváře (naopak), olej na dřevě, Španělsko (škola Juana Rexacha ) nebo Provence, 43 × 33,2  cm , přibližně 1450
    • Hercules připojující Nérée , olej na plátně, skica Eugène Delacroixe pro Hôtel de ville v Paříži , 47 × 24  cm , 1842.
    • Lycurgus a Heron , tempera na dřevo Fayoum , Egypt, 39 x 31,5  cm , II th  století našeho letopočtu
    • Le Génie de la Sculpture , terakota od Étienne Maurice Falconet , 34,5 × 16,8  cm , 1745.
    • Thorn puller , bronz by Ponce Jacquio , 25 x 22,1 x 11.9  cm , circa 1527-1571.
    • Miska na almužnu , zelený mramor, granát a zlato, Střední Asie, 6,7 × 15,5  cm , kolem roku 1620, dárek od Guy Ladrièra.
    • Dva kusy ze služeb Charlotte-Aglaé d'Orléans, vévodkyně z Modeny , vermeil, 13,2 × 13,7 × 10  cm a 8 × 12,5 × 9  cm , včetně jednoho připisovaného Nicolasovi Besnierovi , 1696-1697 a kolem roku 1719 (srov. ).
    • Dezertní služba od paní Geoffrinové , 47 kusů z vídeňské porcelánky , mezi lety 1760 a 1770 a starožitný pot-pourri od paní Geoffrinové , pozlacený bronz, slonová kost a mramor od Pierra Gouthièra , kolem roku 1770.
    • Malba posledních Bourbonů , křišťál, kamínky, stříbro, zlacené stříbro, javor a amarant od Jean-Baptiste-Pierre-Laurenta Douault-Wielanda , 208,5 × 134,5  cm , 1825-1827.
    • Císař Vitellius na koni , smalt na měděné desce připisovaný Jehanovi II Limosinovi , průměr 20  cm , kolem roku 1620.
    • Fossinova mísa a její víko , achát, vermeil a smaltované zlato od Jean-Valentina Morela a dílna Jean-Baptiste a Jules Fossin , 26,2 × 15,5  cm , 1843.
    • Svatý Lukáš , kresba Dominiquina pro Sant'Andrea della Valle v Římě, 55,5 × 51  cm , kolem 1622-1628.
    • Portrét kardinála Jules Mazarin , kresba Simona Voueta , 27,5 × 20  cm , kolem 1642-1649, pořízená za účasti Société des Amis du Louvre.
    • Kristus v zahradě oliv a Kristus na Kalvárii , dva osvětlené listy na pergamenu od Simona Beninga , 13 × 9  cm , asi 1509-1530.
    • Portréty z historie rodu Bourbonů , 14 pastelů přisuzovaných Jean-Honoré Fragonardové , od 20,5 × 16,3  cm do 29,2 × 23,2  cm , kolem 1769-1782.
    • Studie pro The Death of Timophane , dvě kresby Antoine-Jean Gros , 23,5 × 17,8  cm a 22,8 × 15,8  cm , kolem 1793-1800.
Minulé akvizice
  • Rok 2019  : 114 prací pořízených za 16,022 milionů eur., Z toho:
    • Duše lámající pouta, která ji spojují se zemí , olej na plátně Pierre-Paul Prud'hon , 292 × 203  cm , 1821-1823, dar Société des Amis du Louvre, klasifikovaný jako národní poklad.
    • Zjevení Vzkříšeného Krista Panně , malba na topolu od Domenica Ghirlandaia , Florencie, 45 × 41,5  cm , asi 1490, dar Société des Amis du Louvre.
    • Busta Guillaume de Lamoignon , mramor Françoise Girardona , 92,5 × 81 × 38  cm , 1673, klasifikovaný jako národní poklad získaný za účasti společnosti AXA .
    • Medailon se vousatý poprsí , prosklené terakoty připisuje Girolamo della Robbia , Florence, průměr 87  cm , XVI th  století.
    • Zajímavý žák , olej na plátně od Marguerite Gérard a Jean-Honoré Fragonard , 64,6 x 55  cm , konec XVIII -tého  století.
    • Mrs George Joseph Bell , olej na plátně od Henryho Raeburn , 77 x 64  cm , brzy XIX th  století dar princezně Stanislas Poniatovskym a hraběnky Louis James de Viel Castel.
    • Kristus a Saint Phanourios ikona na dřevo panelu Silvestros Desos, Řecko, 73 x 66  cm , brzy XVII th  století.
    • Holubníku , olej na plátně od Felice Boselli , 283 x 175  cm , začátek XVIII -tého  století.
    • Socha kostka jménem Velký vrchního lékaře Horní a Dolní Egypt pa-meniou syn Nes-Ptah, nar mehit en ouaoua , žula, Egypt, výška 41,7  cm , XXII E dynastie .
    • Osm kusů ze služby Charlotte-Aglaé d'Orléans, vévodkyně z Modeny , vermeil, od 10 do 23,5  cm , šest připisováno Nicolasi Besnierovi a dva Pierre Guynard nebo Philibert Guynot, 1717-1722 (srov. 2020).
    • Šperkovnice vévodkyně z Berry , tvrdý porcelán a zlacený bronz, Manufacture de Sèvres , 28,3 × 34 × 23,5  cm , 1829.
    • Šperkovnice, známá jako „římská rakev“ , tvrdý porcelán a zlacený bronz, model Ferdinanda Régniera, Manufacture de Sèvres, 21 × 28,5 × 23,5  cm , kolem 1845-1853.
    • Pásový prvek z rubínové a diamantové sady vévodkyně z Angoulême , autor Jacques-Eberhard Bapst a Christophe-Frédéric Bapst, 4,5 × 3  cm , 1827.
    • Králové řetězy , zlato, safír, perly, lapis lazuli a opus interrasile , poklad objevený v roce 1903 v Sortinu (Pantalica), 52  cm , VI E a VII E  století.
    • Strážnice s nizozemskými důstojníky, v noci , kvaš na papíře od Cornelis Troost , 49,8 × 33,8  cm , 1740-1750.
    • Portrét Dauphin, budoucnost Henry II , kreslení na pergamenu s odlesky zlata a stříbra z François Clouet , průměr 3,5  cm , uprostřed XVI th  století.
    • Venuše s láskou, korunovaná satyrem, v přítomnosti tří milostí a hojnosti , kresba Mistra Flory , 29 × 23,5  cm , kolem 1550-1570, dar od Société des Amis du Louvre.
    • Panna s dítětem zjevující se svatému Hyacintovi , kresba Ludovic Carrache , Bologna, 45 × 35  cm , 1594.
    • Studie pro St. Sebastian , kreslení Palma mladší , 37,7 x 23,3  cm , konec XVI th  století a brzy XVII th  století.
    • Studie nahého muže při pohledu zepředu, nesoucího břemeno, levá paže při pohledu zezadu a Virgin klečící na Zvěstování “, kresba připisovaná Alonso Berruguete , 21 × 12  cm , mezi lety 1504 a 1561.
    • Dvě alba Anglie (Pohledy na Londýn a Dover, Studie koní a postav) od Eugèna Delacroixe , 19,50 × 12  cm a 13,50 × 9  cm , 1825.
    • Notebook 67 kreseb od Pierre Fontaine , 20 × 16,2  cm , 1809.
    • Sada 27 kreseb a 1 francouzského skicáře a kreseb pohledů na napoleonské tažení Cassel, Danzig, Wurtzburg, Eylau, Postdam atd. Od Verneta, Zixe, Baltarda, Crepina, Bourgeoise de Casteleta a Taunaye, různé rozměry, 1. čtvrtina 19. století th  století.
    • Portrét Rémy Clément Gosse , pastel Marie-Gabrielle Capet , 70 × 58  cm , 1796-1797.
    • Family of satyr nebo Dětství Bacchus , kreslení od Augustin Pajou , 56 x 41,9  cm , konec XVIII th  století.
  • Rok 2018  : 113 prací pořízených za 20,193 milionů eur, včetně:
    • Kniha hodin Françoise I er , zlatá hora, smalt, onyx, rubín, tyrkys, turmalín a perla, 8,5 × 6,5 × 3  cm , 1538.
    • David hraje na harfu pro krále Saula , olej na plátně Antoine-Jean Gros , 184 × 227  cm , 1822.
    • Adam a Eva truchlil nad smrtí Abel , olej na plátně od Sebastián Martínez Domedel  (ES) , 206 x 161  cm , uprostřed XVII -tého  století.
    • Panna a dítě obklopené Saint Louis Toulouse, Saint Andrew a dárce , tempera na francouzském primitivním panelu, 42,5 × 23,7  cm , kolem 1400-1410.
    • Nanebevzetí Panny (přímé) a Jeremiáše nebo svatého (naopak), olej na desce připsaný Josse Lieferinxe nebo Jean II Changenet , 82,7 × 61,5  cm , kolem 1490-1500, dar Société des Amis z Louvru .
    • Judith a Holofernes , olej na mědi připisovaný Georgesovi Lallemantovi , 30,2 × 23,3  cm , kolem roku 1610.
    • Peter Christian Skovgaard ve stáji Mortena Jensena ve Vejby , olej na papíře na plátně, autor Johan Thomas Lundbye  (v) , 34 × 28  cm , 1843.
    • 34 etruské šperky a řecko-římský zlata a drahých kamenů, včetně 10 párů náušnic Collection, Carl Kempe, mezi Vi th  století  před naším letopočtem. AD a 1.  století nl
    • Dva amfory zdobené Dionýzem ze skupiny Leagros , terakota, Vulci, 44,5 × 30  cm , kolem 510-500 př.
    • Bacchus , bronzová soška sobě parpalide kovovou polychromie intarzií stříbra, mědi a mosazi, výška 33  cm , I st  století.
    • Múza Polyhymnia , helénistické sochy, polychromované terakota, výška sloupce 30  cm , mezi III E a II th  století před naším letopočtem. J.-C.
    • Dva pouzdra na tužky jménem Shah Abbas a uvedená Mirza Muhammada Munshiho , kost, zlato, tyrkysy a černá pasta, Írán, 2,1 × 12,2 × 2,5  cm a 3 × 24 × 4  cm , 1586-1629.
    • Double stan se třemi panen a muž na koni lva , kamenný románský sochařství, severní Francii, 28,2 x 39 x 28  cm , 2 e  čtvrtletí XII th  století.
    • Kristus na kříži , germánská románská oltářní křížová aplikace ze slitiny kovů, 9,3 × 10  cm , cca 1100, dárek od Guy Ladrièra.
    • Crosier , italský slonová kost, výška 47  cm , 2 th  pol XIV th  století, Don Guy Ladrière.
    • Tři gotické ivories sběru Kofler-Truniger: pár milenců , Paris gravoire, 19,6 × 2  cm , 1 st  čtvrtletí tohoto XIV th  století; Ukřižování , diptych Mosan nebo německy, 10 x 5  cm , střední od XIV th  století; Panna a dítě , soška ze starověkého Nizozemska, 10,2 × 6,5 × 5,5  cm , asi 1500.
    • Dvě gotické listy zdobí výjevy zdvořilý , vázání sadu psaní tablety pařížský slonová kost, 10 x 5  cm , uprostřed XIV th  století.
    • Santa Reparata , polychromovaná terakota od Félicie de Fauveau a Hippolyte de Fauveau , 88,5 × 35 × 13  cm , 1855.
  • Rok 2017
    • Medici Venus a března opouštějí zbraně , bronzy Michel Anguier , výška 49  cm a 50  cm , pozdní XVII th  století, klasifikován jako národní kulturní poklad.
    • Kopie Panny Marie s dítětem se svatou Kateřinou a pastýřem, známá jako Panna s králíkem , olej na plátně po Tizianovi , Manet , kolem roku 1860, odkaz Bernarda Caprottiho  (v) .
    • Eliezer a Rebecca u studny , olej na plátně od Ferdinanda Bolu , 171 × 171,8  cm , asi 1645-1647, dar manželů Kaplanových  (in) .
    • Předpokládaný portrét Hassana el Berberiho, strážce žirafy nabízeného Karlovi X. , olej na plátně Claude Marie Dubufe , 55,9 × 46,6  cm , 1827.
    • Portrét Pompey velký , mramorové poprsí, výška 36  cm , I st  století dar přátel Louvru.
    • Portrait of Charles d'Albert d'Ailly , vévoda Chaulnes (1625-1698), poprsí v mramoru od Antoina Coysevox z konce XVII th  století.
    • Busta Anne Ange Houdon , mramor Houdon , výška 38,5  cm , 1791.
    • Joash zachránil před pronásledováním Athálie , olej na plátně od Gioacchina Assereta , 147,5 × 195,5  cm , kolem roku 1645, dar Přátel Louvru.
    • Dva hudební andělé , olej na desce připsaný Mistru svatého Bartoloměje , 26 × 17  cm , přibližně 1510.
    • Bucephalus zkrocen Alexander a kapitulaci města Ulm , dvou kreseb Jean-Antoine Gros , počátkem XIX th  dar století přátel Louvru.
    • Lionello d'Este , bronzová medaile z Pisanella .
    • Osm stříbrných mincí ze služby anglického Jiřího III. Od Roberta Josepha Auguste , 1778-1780 (srov. 2011).
    • Vybavení v koupelně , eben vykládané stříbrem destiček Martin Guillaume Biennais brzy XIX th  století.
    • Krabice v novogotickém stylu , stříbro a postříbřený kov od François-Désiré Froment-Meurice , kolem roku 1848.
    • Rodokmen prvních třiceti osmanských sultánů , olej na plátně, Konstantinopol , kolem roku 1819.
  • Rok 2016
  • Rok 2015  :
  • Rok 2014  :
  • Rok 2013  :
    • Brzy ráno krajina Krušných hor , se dvěma modlícími se pracovníky , olej na plátně od Ernsta Ferdinanda Oehmeho , 65,5 × 93  cm , 1826.
    • Busta Suzanne Phélypeaux , bronz Antoine Benoist , výška 62  cm , 1690.
    • Únos proserpinu , olej na plátně, Nicolas Mignard , 116 × 141  cm , 1651.
    • Lovecká jídla, skica , olej na plátně od Françoise Bouchera , 61 × 40  cm .
    • Christ zesměšňoval , olej na plátně Giovanni Battista Beinaschi , 120 x 170  cm , střední XVIII th  století.
    • Oplakávání Krista , mramoru strany François Barois , 112 x 72  cm , brzy XVIII th  století.
    • Alegorie lásky se dvěma dětmi , terakota od Gillese-Lamberta Godecharleho , výška 50,5  cm , kolem roku 1795.
    • Zejména z Duc de Luynes , sada 6 částečně zlacených stříbrných kusů od François-Désiré Froment-Meurice , výška od 34  cm do 114  cm , 1849.
    • Ruth a Noemi , olej na desce Ary Scheffera , 157 × 118  cm , 1855.
    • Diptych představující narození, ukřižování a osmnáct proroky , byzantské slonoviny na XIII th  století, každý panel 29 x 10,8  cm , Constantinople .
    • Lampa archanděla svatého Michaela , polychromovaná bronzová socha od Félicie de Fauveau , 90 × 34 × 36  cm , 1830.
    • Mughal Imperial Album, Mughal Indie, kolem roku 1680, daroval Société des Amis du Louvre.
    • Přechod Rýna u Tolhuis královskými vojsky, 12. června 1672 , přípravná kresba Josepha Parrocela , 1699, nabízená Société des Amis du Louvre.
    • Dva listy z Knihy hodin představující Anděla Zvěstování a Pannu Zvěstování, připsané Jean Poyer , aktivní mezi 1465 a 1498.
    • Venuše a láska a Danae , oleje na plátně od Charlese-Michela-Ange Challe (1718-1778), 98 × 150  cm , 1752, dar Christiana a Nathalie Volle a Marie-Catherine Sahutové prostřednictvím Společnosti přátel Louvru na památku Marie Volle (1976-2005).
  • Rok 2012:
    • Pieta se St. John a dva andělé , tempera na panelu připsat Jean Malouel nebo na bratry Limbourg , 102 × 75,5  cm , brzy XV th  století.
    • Svatý Jan Evangelista , olej na plátně, José de Ribera , 105 × 83  cm , 1607-1608.
    • Busta Charlese Frédéric de La Tour du Pin, markýz du Gouvernet , mramor Edme Bouchardon , výška 78  cm , 1736.
    • Auguste a Sibylle Tiburtine , olej na panelu Luca penni , 84 x 103  cm , 1 st  polovině XVI th  století.
    • Marie Stuart protestující proti své nevině při oznámení trestu smrti , olej na plátně, Francesco Hayez , 195 × 240  cm , 1832.
    • Pohled na cele barona de Besenval ve věznici Châtelet , olej na plátně od Huberta Roberta , 37,5 × 46  cm , 1789.
    • Christopher Columbus před koncilem v Salamance , olej na plátně Emanuel Leutze , 80 × 103  cm , 1841.
    • Dva fragmenty malby „La Misère“ , olej na plátně od Henri-Pierre Danlouxe , mezi lety 1791 a 1801.
  • Rok 2011:
    • Madonna and Child , tempera a zlato na panelu Bartolomeo Vivarini , 55.5 x 37.6  cm , 2 th  polovina z XV -tého  století.
    • Tři Grácie , olej na desce, Lucas Cranach starší , 37 × 24,2  cm , 1531.
    • Slzy svatého Petra , olej na plátně Juan Bautista Maíno , 141 × 109  cm , před rokem 1612.
    • Panna Neposkvrněného početí , mramor Simon Challe , 75 × 31  cm , 1764.
    • Dvě stříbrné teriny ze služeb anglického Jiřího III. Od Roberta Josepha Auguste , průměr 50  cm , 1778-1780.
    • Vzkříšení Lazara , olej na plátně od Jean Le Clerc , 85.9 x 128  cm , začátek XVII -tého  století.
    • Památník Klementa XIV prováděný Canova , olej na plátně od Pierre-Paul Prud'hon , koncem XVIII -tého  století.
    • Čtyři měděné desky ze série Disparates od Francisca de Goyi , 24 × 35  cm , kolem 1815-1824.
    • Dva podobizny mužem a ženou , španělský alabastru, 195,4 × 65,4  cm a 171,4 x 64,8  cm , XV th  století.
    • Virgin pokora , tempera na panelu Niccolò di Buonaccorso , Siena , 45.5 x 21.5  cm , 2 e  polovině XIV th  century
  • Rok 2010:
  • Rok 2009:
  • Rok 2008:
    • Velký diamantový uzel císařovny Eugenie od Françoise Kramera, mistra klenotníka, 22,5 × 11  cm , 1855, dar Přátel Louvru.
    • Venuše a Adonis , olej na plátně od Luca Cambiaso , 188 x 105  cm , střední část XVI th  století, dar přátel Louvru.
    • St. Catherine odmítla uctívání idolů , olej na plátně od Claude Vignon , 147,5 x 210,5  cm , XVII th  století.
    • Le roué à Oxford , olej na plátně od Williama Hogartha , 63 × 76  cm , cca 1733.
    • Kristus na dlani , socha lípy a smrku, Švábsko , 135 × 120  cm , asi 1520-1525, dar Přátel Louvru.
 

Vrácení peněz

V roce 2009 Louvre vrátil do Egypta pět fragmentů nástěnných maleb získaných v letech 2000 a 2003 z hrobky v Údolí králů vypleněných před jejím znovuobjevením, pouze v roce 2008, egyptskými úřady. Vzhledem k délce jednání s prodejními galeriemi a postupu jejich degradace před národní vědeckou komisí stanovenou až na 9. října 2009 byly vykopávky francouzských archeologů zcela zastaveny 7. října 2009 a jejich obnovení bylo podmíněno touto restitucí. .

Vedení muzea

Muzeum Louvre v současné době spravuje Laurence des Cars, generální ředitelka veřejné správy Louvru od 26. května 2021. Je nástupkyní Jeana-Luca Martineze, který sám převzal od Henri Loyrette (jehož akce byla poznamenána marketingem). značky Louvre prosperujícím zemím, Spojeným státům nebo zemím v Perském zálivu. Muzeum nadále dostávalo velkou dotaci od ministerstva kultury , avšak patronát zůstal příliš nízký na to, aby zcela nahradil veřejné peníze).

Distribuce sbírek mezi odděleními muzea

Muzeum Louvre zahrnuje různé velmi bohaté sbírky uměleckých děl z různých civilizací, kultur a epoch. Udržuje kolem 460 000 kusů, s výjimkou vkladů v jiných muzeích, která přesto zůstávají registrována v jeho inventářích, a 554 498 včetně vkladů, včetně přibližně 225 000 grafických děl (237 559 pracovních listů kvůli albům, na1 st 01. 2016) a vystaveno 38 000 děl. Z důvodů ochrany není možné kresby zobrazit déle než tři po sobě jdoucí měsíce. Zbytek sbírek tvoří sekundární díla nebo archeologické řady.

K datu desetileté korekturní zprávy vypracované dne 4. října 2014, muzeum Louvre zahrnovalo celkem 554 498 děl, včetně depozit:

  • Egyptské starožitnosti: 66 300;
  • Katedra orientálních starožitností: 137 628;
  • Oddělení řeckých, etruských a římských starožitností: 68 362;
  • oddělení obrazů: 12 660;
  • Katedra soch středověku, renesance a novověku: 6 115;
  • Oddělení středověku, renesance a moderního umění Objekty: 23 405;
  • Katedra islámského umění: 15 311;
  • oddělení grafiky: 122 212;
    • Rothschildova sbírka 86 858;
    • chalkografie 14 647.

Orientální starožitnosti

Oddělení orientálních starožitností uchovává předměty z oblasti ležící mezi dnešní Indií a Středozemním mořem (Turecko, Sýrie, Irák, Libanon, Izrael, Jordánsko, Saúdská Arábie, Írán, Afghánistán…).

Muzeum asyrského Louvru, založené v roce 1847 a poté připojené k „Katedře starožitností“, je první na světě věnované orientálním starožitnostem. Když byl vytvořen, vystavoval 37 basreliéfů přivezených z Khorsabadu francouzským konzulem v Mosulu Paul-Émile Botta . Oddělení orientálních starožitností, přísně vzato, byla založena v roce 1881. V průběhu XIX th  století a první poloviny XX th  století, sbírky byly obohaceny přes výkopy francouzskými archeology po celém Blízkém a Středním -Orient, zejména na stránky Khorsabad, Suse , Mari a Ugarit . Akvizice a dary také přišly k dokončení archeologické řady oddělení. Dnes se sbírky rozšiřují hlavně prostřednictvím dohod o partnerství podepsaných se zeměmi, kde se nacházejí vytěžené lokality a které mají formu vkladů.

Od neolitu se v tomto regionu, kde vidíme vznik politické, vojenské a náboženské správy, za sebou jedna řada civilizací. Je to také kolébka psaní, která se poprvé objevila kolem -3300 v Uruku v Mezopotámii .

Louvre má tři sbírky patřící k tomuto oddělení, které jsou distribuovány podle geografických a kulturních skupin:

Mezi hlavní vystavená díla patří stéla Vultures , socha intendanta Ebih-Il , socha knížete Gudea , přívěsek ve tvaru psa od Susy, nejlepší příklad zvládnutí zlatnických technik . na konci IV th tisíciletí av. BC se Code Hammurabi je Mesha Stele z IX tého  století  před naším letopočtem. AD , býci dospělí ( Lammasu ) a reliéfy monumentální palác Sargon II v Khorsabadu, měděný lev z Mari, vlys Archer a vlysy Lions z paláce Darius I. sv. V Susě.

Islámské umění

Toto oddělení se sídlem v srpnu 2003, sdružuje sbírky z oblasti nacházející se mezi Španělskem a Indie a pocházející z počátků islámské civilizace (622), a to až do XIX th  století.

Toto oddělení sdružuje několik klenotů islámského umění: pyxii Al-Mughiry , španělskou slonovinovou krabici z roku 968, páví mísu , důležitou osmanskou keramiku a zejména křtitelnici Saint Louis , jednu z nejdůležitějších částí. a nejtajemnější ze všech islámského umění, vytvořil Muhammad ibn al-Zayn brzy XIV th  století. Pozoruhodný je také důležitý materiál pocházející z vykopávek v Susa ( Írán ), kterých se muzeum zúčastnilo.

Od té doby Prosinec 2012, jsou sbírky prezentovány v novém prostoru o rozloze 3 000  m 2 umístěném na nádvoří Visconti, kompletně zrekonstruovaném pro tuto příležitost. Nahrazuje starý prostor křídla Richelieu, který byl otevřen v roce 1993 a třikrát menší. Tento prostor umožňuje výstavu 3 000 děl ze sbírek Louvre, ale také z Uměleckoprůmyslového muzea .

Egyptské starožitnosti

Department of egyptských starožitností byl vytvořen15. května 1826královským dekretem Karla  X. . Udělal z Jean-Françoise Champolliona , který právě získal sbírku britského konzula Salt (4 000 kusů), kurátora tehdejšího egyptského muzea. To bylo instalováno v jižním křídle Cour Carrée a vybaveno za pomoci architekta Fontaine. Obrazy na stropech pocházejí od Françoise Édouarda Picota ( Studie a génius umění odhalující Egypt Řecku ) a Abel de Pujol ( Egypt zachráněný Josefem ).

Sbírka byla podstatně rozšířena o Mariette , s více než 6000 objekty přivezl z výkopy Serapeum of Memphis . Ostatní objekty pocházejí z vykopávek provedených Francouzským institutem orientální archeologie , sbírky z muzea Guimet (1948) a různých nákupů.

V současné době jsou egyptské starožitnosti rozloženy do tří pater: v mezipatře, římském Egyptě a koptském Egyptě  ; v přízemí a v prvním patře, faraonský Egypt .

Mezi nejznámější kusy na displeji, pro Nagada období, najdeme na nůž Gebel el-Araku as stejně jako lovecký pádlo. Hlavním dílem ilustrujícím umění období Thinite je stéla hadího krále. Umění na Staré říše účtu vrcholy, jako je tři sochy SEPA a jeho manželky Nesa pocházející z III E  dynastie , sedící písař , pravděpodobně datovat se od IV th  dynastie , jako reprezentativní lakovaného vápence sošku Raherka a jeho manželky Merseankh. Kaple mastaby Akhethotep , odstraněn ze svého původního místa v Sakkáře a oživení v jedné z místností v přízemí, je ukázkou pohřební architektury z V. ročníku dynastie .

U Středního království najdeme velkou dřevěnou sochu představující kancléře Nakhtiho i jeho sarkofág, velmi krásného nositele obětí ze štukovaného a malovaného dřeva, velký vápencový dveřní překlad vyřezaný v reliéfu v prohlubni a pocházející z chrámu Montu na Medamud , sfingy z Amenemhat  II (prací ze všech XII th dynastie ).

V novém království , vidíme bustu Akhenaten pocházející z XVIII ročník  dynastii a polychromovaný soška zástupce s jeho ženou Nefertiti , pracuje ilustrující vlastnosti Amarna umění  ; jsou zde i několik významných děl XIX th a XX e dynastie y (což odpovídá Ramessides ) včetně malované reliéf představující Hathor vítá Sethi  I. st az hrobky faraóna v krásném údolí , kruhových koní a nádrže sarkofágu Ramses  III . Z pozdního a ptolemaiovského období muzeum vystavuje zejména přívěsek ve jménu Osorkona  II. , Mistrovské dílo starověkého zlatnictví, sošku Taharqa a boha Hemen (bronz, grauwacke a zlato), bronzovou sošku s intarzií reprezentující božský ctitel Amun Karomama, bronzová socha Horus , slavný zvěrokruh Dendérah as stejně jako několik portrétů Fayum z římského období.

Louvre může být také zdrojem velkých půjček během partnerství s jinými muzei, například v roce 2018 během výstavy Servir les dieux d'Égypte v Musée de Grenoble, kde jsou vystaveny dvě stě egyptských kusů z Louvru týkajících se třetího přechodného období z celkem 273 během tří měsíců této výstavy.

Řecké, etruské a římské starožitnosti

Oddělení je rozloženo do tří pater: na mezipatře, předklasické Řecko; v přízemí klasické a helénistické Řecko, stejně jako etruské a římské starožitnosti; v prvním patře, které je přístupné po schodišti Daru, kde sedí Okřídlené vítězství Samothrace , byla v galerii Campana vystavena řecká keramika, terakotové figurky, bronzy a drahé předměty.

The 7. července 2010, po velké přestavbě, muzeum Louvre otevírá veřejnosti nové místnosti věnované klasickému řeckému a helénskému umění (-450 / -430). Výsledkem této práce je Venus de Milo , jedno z nejznámějších děl muzea, v přízemí jihozápadního rohu Cour Carrée (Sullyho křídlo).

Mezi nejznámější díla vystavoval v oddělení najdeme U Řecka se Lady Auxerre se jezdec Rampin se Dinos malíře z Gorgon se metopes z chrámu Dia v Olympii je Venus de Milo se Victory Samothrace , mnoho římských kopií po ztracených řeckých originálech, jako Praxiteles ' Apollo Sauroctone , Venuše z Arles , Ares Borghese , Diana Lovkyně známá jako Diana z Versailles nebo Gladiátor Borghese . V keramice jsou pozoruhodně velké vázy podepsané malíři Exékias a Euphronios . Pro etruské umění , hlavní kusy jsou zlato fibula a canopic trubky z Chiusi je sarkofág z manželů z Cerveteri a malované pinakes známých jako „Campana plaků“. Pro římské umění najdeme základnu sochařské skupiny Domitia Ahenobarbusa , Apolla z Piombina , Borghese Vase , pohřební sochu Marcella v Hermes, portrét Agrippy typu Gabies, mnoho portrétů císařů, včetně Augusta , Trajan, Hadrián a Septimius Severus, sarkofág v Soluni a také poklad Boscoreale .

Sochy

V počátcích muzeum vystavovalo pouze starožitné sochy, jedinou výjimkou byly Michelangelovy dvě otrocké sochy . To nebylo až do roku 1824, která je otevřena galerie Angouleme, s pěti pokojích věnovaný tvorbě sahat od renesance do XVIII th  století. Od roku 1850 bylo přidáno středověké sochařství, ale až v roce 1893 se katedra sochařství stala autonomní a přestala být spojována s katedrou starožitností.

Z posledních úprav si všimneme přeskupení všech soch vytvořených pro park zámku Marly , zejména velkých jezdeckých soch od Antoina Coysevoxe a Guillaume Coustoua .

Francouzské sochařství, rozložené v mnoha místnostech kolem dvou krytých nádvoří, je umístěno v křídle Richelieu, zatímco italské, španělské a severní školní sochy jsou vystaveny v denonském křídle v přízemí. Z vystavovaných umělců si kromě mnoha anonymních (zejména pro středověk) všimneme u francouzského sochařství také významných děl Jeana Goujona , Germaina Pilona , Pierra Bontempsa , Pierra Pugeta , Antoina Coysevoxe , Françoise Girardona , bratrů Coustoua , Jean-Baptiste Pigalle , Edmé Bouchardon , Étienne-Maurice Falconet , Augustin Pajou , Jean-Antoine Houdon , François Rude , David d'Angers , James Pradier , Antoine-Louis Barye , pro italské sochařství, rovněž dobře zastoupeni, zaznamenáváme díla Donatello , Desiderio da Settignano , Francesco Laurana , Andrea della Robbia , Michelangelo , Benvenuto Cellini , Giambologna , Le Bernin a Antonio Canova a také François Duquesnoy za Flandry.

Umění

Jedno z nejbohatších oddělení muzea, neustále rozšiřované o dary a nákupy, představuje šperky, sošky a drobnosti, ale také nábytek a tapiserie. Objekty rozpětí od raného středověku do poloviny XIX th  století. The6. června 2014byly otevřeny nové místnosti oddělení .

Obrazy

Katedra obrazů má v současné době kolem 7 500 obrazů (z toho 3 400 je vystaveno), pokrývající období od středověku do roku 1848 (datum začátku druhé republiky ). Včetně depozit je sbírka s 12 660 pracemi největší sbírkou starověkých obrazů na světě. Až na vzácné výjimky byla díla po roce 1848 přenesena do Musée d'Orsay, když byla vytvořena v roce 1986.

Kolekce se skládá nejprve děl patřících do královské sbírky a později byl rozšířen prostřednictvím akvizic (velmi důležité v rámci Second Říše a III e republice ), dědictví a také díky akvizici Napoleona Bonaparta (který ve své době byl také přejmenoval muzeum v jeho jméno). Již v roce 1794 byla sbírka distribuována národními školami a tato organizace sbírek má kritiky. Tak časné Italové jsou v prvním patře, v blízkosti velkých obrazů francouzského romantického školy, zatímco francouzské primitiva jsou ve druhém patře, v těsné blízkosti vlámského malířství XVII th  století. Bez ohledu na výhrady je to však řada mistrovských děl, která se před zraky návštěvníků promítají.

Francouzská škola

Mnohé z těchto obrazů v muzeu jsou díla francouzských malířů, dělat Louvru jakési chrámu francouzského malířství až do XIX th  století, každý století je zastoupena hlavních děl a často jedinečné. Takový je případ Portrét Jean II le Bon , polovina XIV -tého  století, nejstarší nezávislé portrét zachovalé od starověku. XV th  století, Muzeum uchovává včetně Pieta Villeneuve-les-Avignon z Enguerrand Quarton a Portrét Karla VII ze strany Jean Fouquet , první snímek, kde je předmětem malované přední a nikoliv z profilu. V XVI th  století, School of Fontainebleau , který pak dominuje uměleckou scénu, je dobře zastoupena, včetně série portrétů a miniatur Jean a François Clouet jehož slavný portrét François I er .

XVII th  století nebo Velké siècle , doby boom a emancipaci francouzského malířství, má obrovskou sbírku přerušovaný několika děl, jako je The Znásilnění Sabine a Et in Arcadia ego z Poussin (včetně čtyřicet děl prezentovaných), podvodník s Ace of Diamonds od Georgesa de La Tour nebo Portrét Ludvíka  XIV. Od Hyacinthe Rigauda . Kromě těchto malířů jsou obzvláště dobře zastoupeni Valentin de Boulogne , Simon Vouet , bratři Le Nain , Philippe de Champaigne , Claude Lorrain , Eustache Le Sueur , Laurent de La Hyre , Sébastien Bourdon a Charles Le Brun .

V XVIII tého  století muzeum má ne méně než třináct děl Antoine Watteau které Pierrot a pouť do Cythera dvacet pět obrazů od Fragonard (včetně zámku ), třicet Chardin (jehož La Raie ), dvacet-dvě by François Boucher nebo dvacet šest pláten od Huberta Roberta . Pro toto období existuje také mnoho děl Nicolase de Largillierra , Nicolase Lancreta , Jean-Baptiste Oudry , Jean-Marca Nattiera , Clauda Josepha Verneta , Jean-Baptiste Greuze , Élisabeth Vigée Le Brun a Pierre-Henri de Valenciennes .

Nakonec napoleonské období a první poloviny XIX th  století, je konečný šperk z kolekce: za tyto doby patří mistrovská díla, jako je korunovace Napoleona u Davida , Vor Medúzy pomocí Géricault , The Liberty vedoucí lidi z Delacroix nebo La Grande Odalisque od společnosti Ingres . Všichni tito malíři jsou zastoupeni velkým množstvím dalších významných děl: můžeme citovat pro Davida Horatskou přísahu a Únos žen Sabiny , pro Ingres Turecké lázně a Bather Valpinçon , pro Delacroix Smrt Sardanapala a Scéna masakrů v Sciu a pro důstojníka Géricaultu z chasseurs à cheval z nabíjení císařské gardy a Le Derby d'Epsom . V muzeu jsou také díla Pierre-Paul Prud'hon , Girodet-Trioson , François Gérard , Antoine-Jean Gros , Louis-Léopold Boilly , Alexandre-Gabriel Decamps , Eugène Isabey , Théodore Chassériau , Hippolyte Flandrin , Théodore Rousseau , Jean-François Proso a největší sbírka obrazů Camille Corotové na světě s přibližně 81 obrazy.

Severní školy (Flandry, Nizozemsko, Německo)

Louvre má také jednu z největších sbírek obrazů v severní Evropě s 1130 obrazy (Flandry, Nizozemsko a Německo). Nejlépe jsou zastoupeny vlámské a nizozemské školy. U vlámských primitiv si všimneme významných děl, jako je Panna kancléřky Rolin od Jana van Eycka , Triptych rodiny Braque od Rogiera van der Weydena , La Nef des fous od Hieronyma Bosche , Les Noces de Cana od Gérarda Davida a The věřitele a jeho manželka by Quentin Metsys . Zachována jsou také díla Dirka Boutse , několika Hans Memling , Joos van Cleve , Joachim Patinier , Bernard van Orley , Jan Gossaert dit Mabuse , Lucas de Leyden a Pieter Brueghel starší . Století holandský a vlámský zlato ( XVII th  století) je ilustrován patnáct obrazů Rembrandta s Betsabé na její Bath a večeři v Emauzích , několik Frans Hals (včetně oblasti Českého krasu , Catharina Oba van der EEM a Le Joueur de luth ), devatenáct ze strany Van Dyck , padesát jedna od Rubense , včetně 21 obrazů z cyklu Marie de Medici , stejně jako dvě plátna od Vermeera , La Dentellièra a Astronoma . Krajiny plné postav Jana Brueghela staršího , intimní interiérové ​​scény Pietera de Hoocha a Gerarda ter Borcha , obrazy interiérů kostelů Pietera Saenredama , žánrové scény Jana Steena a Davida Teniersa Younga i krajiny Jacoba van Ruisdaela ( včetně Le Coup de soleil ) jsou rovněž zastoupeny. Pro německého malířství patří díla od XV tého  století jako Pieta Saint-Germain-des-Prés , obrazy Albrechta Dürera ( Portrét umělce, kteří jsou držiteli Bodlák , první ze svých autoportrétů), z Lucase Cranacha staršího nebo několik portréty Hans Holbein mladší (včetně toho Erasmus ) a pro XIX tého  století malba romantického Caspar David Friedrich . A konečně, místnost exponáty rakouské barokních maleb z XVIII tého  století, zatímco jiný vitríny skandinávské malby z první poloviny XIX th  století, včetně smluv krajiny v romantickém duchu.

Italská škola

Samozřejmě je hojně zastoupena také italská malba, která má kolem 1100 děl, z nichž 600 je trvale vystaveno. Mezi nimi je mnoho mistrovských děl největších malířů, včetně pravděpodobně nejslavnějšího obrazu na světě, Mona Lisa od Leonarda da Vinciho . Louvre také uchovává čtyři další díla z rukou velkého renesančního mistra, zejména jeho Svatého Jana Křtitele a Panny Marie, Ježíška a Svaté Anny . Obecněji řečeno, kolekce primitivů a italských renesančních obrazů zahrnuje díla Cimabue ( Maestà ), Lorenza Monaka ( Kristus v zahradě oliv ), Giotto di Bondone , Fra Angelico , Paolo Uccello , Piero della Francesca , Pisanello , Filippo Lippi , Sandra Botticelli (zejména fresky Villa Lemmi ), Luca Signorelli , Antonello da Messina (zejména Le Condottiere ), Vittore Carpaccio , Giovanni Bellini , Domenico Ghirlandaio , Andrea Mantegna , sedm obrazů Perugina , deset od Raphaela , včetně portrétu Baldassare Castiglioneho , čtrnáct od Tiziana , včetně Le Concert champêtre , asi patnáct obrazů od Veronese , včetně Svatby v Káně , další od Tintoretta (včetně jeho Autoportrétu ), Sebastiano del Piombo , Andrea del Sarto , Lorenzo Lotto , Le Correggio , Pontormo , Agnolo Bronzino , Parmigianino , Arcimboldo nebo dokonce Federico Barocci .

V XVII -tého  století, tam jsou práce všech významných malířů, počínaje Caravaggio , tři stoly jsou uloženy v muzeu ( Fortune Teller , Smrt Panny Marie a Alof Portrét Wignacourt ), několik Annibale Carraches , stejně jako Guido Reni , Guerchin , Dominiquin , Pierre de Cortone , Salvator Rosa a Luca Giordano .

XVIII th  století v Itálii je také dobře zastoupena ve své rozmanitosti, s významnou místě dané benátského a římských školách. Sekce obsahuje díla malířů jako Giambattista Pittoni ( Bacchus a Ariadne , Kontinent Scipio , Kristus dává klíče od nebe Svatému Petrovi , Marsu a Venuše , Polyxena před hrobkou Achilla , Suzanne a starší , alegorický Tombeau arcibiskupa John Tillotson ), vedut od Canaletto a Francesco Guardi , obrazů Giambattista Tiepolo a jeho syn Giandomenico , Sebastiano Ricci , Francesco Solimena , Giovanni Paolo Pannini .

Jiné školy

Španělská sbírka (asi 130 obrazů, z toho asi 60 na výstavě), menší než ty předchozí, přesto představuje zajímavý výběr děl se vzácnými jmény. Ale především najdeme všechny skvělé umělce zlatého věku, jako jsou El Greco , Velasquez , Murillo , Ribera nebo Zurbarán . Louvre má navíc několik obrazů od Goyi .

Sbírka britských a amerických obrazů (zhruba sto dvacet tabulek), je složena z významných děl mistrů XVIII th a XIX th  století jako William Hogarth , Thomas Gainsborough , Joshua Reynolds , Thomas Lawrence , John Constable , Richard Parkes Bonington , JMW Turner a Gilbert Stuart .

I přes malou sbírku jsou zde obrazy ze skandinávských škol (kolem 50 prací), ruštiny (kolem 35 prací), rakouských, belgických, švýcarských, řeckých, polských a portugalských.

Grafika

Dnes má oddělení grafiky více než 225 000 kusů. Zachovává kresby, pastely, miniatury, tisky, knihy, rukopisy, autogramy, stejně jako dechové nástroje, mosaz a litografické kameny. Sdružuje tři různé fondy:

  • kabinet výkresech , původně tvořeny někdejší sbírky králů Francie, neustále poté rozšířené přes zabavování a dary;
  • kolekce Edmond de Rothschild , daroval do Louvru v roce 1936, se asi 40,000 tisků, 3,000 kresby a 500 ilustrovaných knih ;
  • Rytecké , což udržuje určitou 14.000 mosazi s vyrytým mosazi zejména z Úřadu rytých plechů krále. Papírové výtisky získané s původní mědí lze objednat na téměř 600 desek .

Vzhledem k počtu částí a křehkosti papíru vůči světlu je nemožné trvale vystavit všechny dokumenty. Ty lze vidět buď na dočasných výstavách (které nikdy netrvají déle než tři měsíce, aby nedošlo k oslabení prací), nebo v konzultační místnosti oddělení. V průběhu oddělení obrazů je nicméně vystaven výběr méně křehkých pastelových a gobelínových kartonů. V posledních letech bylo vynaloženo velké úsilí v oblasti digitalizace a databáze oddělení má v současné době více než 140 000 pracovních listů a 4 500 souborů umělců.

Sály historie Louvru a středověkého Louvru

Různé místnosti jsou věnovány historii Louvru. Jsou umístěny na mezipatře (Sullyho křídlo).

Středověký Louvre je jedním ze sbírek muzea Louvre je vytvořené v příkopech v zámku Louvre , které jsme objevili v průběhu díla Velkého Louvru, že nebyli srovnaných v průběhu zničení hradu pro stavbu paláce v Louvru.

Kromě základny tvrze a dvou ze čtyř hradních zdí představuje sbírku předmětů každodenní potřeby nalezených při vykopávkách.

Umění a civilizace Afriky, Asie, Oceánie a Ameriky

Tato kolekce, představená od roku 2000, sdružuje sto uměleckých děl, zejména soch, vybraných Jacquesem Kerchacheem . Vystaveno v pavilonu Sessions a má být stálým velvyslanectvím v Louvru v muzeu Quai Branly , slavnostně otevřeno včerven 2006.

Soudobé umění

Několik současných umělců ocenilo provize z muzea. Tak Anselm Kiefer malované Athanor v roce 2007 na úrovni podloubím z Sully křídla. V roce 2010 navrhl François Morellet několik vitálních prvků na úrovni schodiště Lefuel. Cy Twombly vyrobila v roce 2010 malovaný strop Bronzové místnosti.

Distribuce muzejních místností a přístup

Organizace místností

Muzeum se rozprostírá na pěti úrovních v křídlech Richelieu (na sever podél rue de Rivoli ), Sully (na východ kolem Cour Carrée ) a Denon (na jih podél Seiny ). (Informace o distribuci sbírek v místnostech mezi různými odděleními: „  Plan du Louvre  “ [PDF] , na louvre.fr .)

Vstup je pod pyramidou Louvre na úrovni -2, která umožňuje přístup k dočasné výstavní síni, hledišti a několika místnostem umístěným na úrovni -1 v křídlech Richelieu a Denon, stejně jako středověký Louvre pod čtvercovým nádvořím. Většina sbírek je vystavena v přízemí a v prvním patře křídel Richelieu, Sully a Denon, stejně jako ve druhém patře křídel Richelieu a Sully. Muzeum tak zabírá důležitou část paláce Louvre , jehož západní konce jsou však věnovány Uměleckoprůmyslovému muzeu v přístavbě křídla Richelieu na jedné straně, škole Louvre a rezervám v přístavbě. Denonské křídlo na druhé straně.

V letech 2017--2018 byly všechny pokoje muzea přečíslovány odstraněním duplikátů, zatímco předchozí číslování záviselo na sbírkách. Nyní má každý pokoj jedinečné číslo, které identifikuje křídlo a podlahu.

Úroveň Richelieu křídlo Sully Wing Denonské křídlo
Pokoje 1 až 99 Úroveň 2
Pokoje 100 až 199 Úroveň 1 Pokoje 100 až 129 Pokoje 130 až 159 Pokoje 160 až 199
Pokoje 200 až 499 Přízemí Pokoje 200 až 299 Pokoje 300 až 399 Pokoje 400 až 499
Pokoje 500 až 799 1 st patro Pokoje 500 až 599 Pokoje 600 až 699 Pokoje 700 až 799
Pokoje 800 až 999 2 e patro Pokoje 800 až 899 Pokoje 900 až 999

Přístup

Hlavní vchod do muzea se nachází uprostřed napoleonského nádvoří pod pyramidou . Za určitých podmínek je možný také přístup z průchodu Richelieu, který spojuje Cour Napoléon s Place du Palais-Royal , a pro všechny návštěvníky také z nákupního centra Carrousel du Louvre , kde je také parkoviště. metro pro autobusy.

Za účelem šíření veřejnosti muzeum sděluje čekací dobu v reálném čase svým různým vchodům na svých webových stránkách.

Nejbližší metro stanice ke vchodu do muzea je Palais Royal - Musée du Louvre stanice ( linky (1)(7)).

V blízkosti muzea jezdí následující autobusové linky RATP :21 27 39 67 68 69 72 95 OpenTour.

Do muzea Louvre je možné vstoupit ze Seiny a ze vzdálené Gare du Gare du Musée d'Orsay .

Činnosti muzea

Louvre nabízí mnoho dočasných výstav, z nichž mnohé představují umělecká díla nebo kresby, které nejsou trvale vystaveny.

Dočasné výstavy jsou z velké části financovány společnostmi, například:

  • v roce 2004 získala výstava věnovaná mistrovi školy Fontainebleau Le Primatice finanční podporu od společnosti Morgan Stanley  ;
  • v roce 2004 muzeum také podepsalo dohodu s Vysokým muzeem umění v Atlantě ve Spojených státech, které americkému muzeu umožnilo po dobu tří let vystavovat 142 děl z Louvru. To mělo za následek více než $ 5 milionů na obnovu nových prostorách nábytku XVIII -tého  století. Mezi oběma muzei probíhají také kulturní a vědecké projekty.

Na druhou stranu web Louvre podporovali sponzoři, Accenture , Blue Martini a Crédit lyonnais .

Muzeum také nabízí prohlídky s průvodcem a workshopy pro dospělé a děti a obecněji důležitý vzdělávací program. Louvre má k tomu výkonné nástroje, včetně hlediště, kde se konají přednášky, debaty, čtení a koncerty.

Pro rok 2010 muzeum navštívilo přibližně 8 500 000 návštěv (placení, předplatitelé, zdarma).

Rok 2009 je pro Louvre symbolickým rokem: podíl veřejného financování na jeho rozpočtu poprvé klesá pod 50%. Louvre zřizuje první francouzský nadační fond určený k získání soukromého sponzorství. Rozpočet na rok 2009 činí 230 milionů EUR a vlastní zdroje jsou skutečně vyšší než veřejné financování (52% oproti 48%).

Od té doby Leden 1996, a se všemi ostatními národními muzei ve Francii je vstup do muzea Louvre pro první neděli každého měsíce zdarma pro všechny, dokud v roce 2014 Louvre tuto výhodu neuděluje jen v mimosezóně (do roku 1990 byl vstup do každé neděle zdarma ). Toto opatření tak umožnilo přivést zpět „národní“ návštěvníky muzea; Tato bezplatná neděle je skutečně jediným dnem v měsíci, kdy jsou zahraniční návštěvníci v Louvru v menšině.

Muzeum je zdarma pro mladé lidi ve věku 18 až 25 let s bydlištěm v jedné ze zemí Evropského hospodářského prostoru, uchazeče o zaměstnání, osoby požívající sociální minima (doklad s dobou platnosti kratší než jeden rok) a návštěvníky, zdravotně postižené a jejich doprovod.

Mezi 1 st 09. 2004 a 3. dubna 2009, vstup do Louvru se stal zpoplatněn učiteli (kromě těch, kteří přivedou studenty, kteří platí nebo pro ty, kteří platí předplatné), francouzskými umělci, kteří nejsou členy Maison des Artistes, a zahraničními umělci. Na druhé straně zaměstnanci společností Total (financujících obnovu galerie Apollon ), Crédit lyonnais, Accenture nebo Ernest & Young, společností, které sponzorují muzeum Louvre, měli prospěch z bezplatného a neomezeného přístupu po dobu 10 let od roku 2005 do roku 2015.

Od konce roku 2004 nebo začátku roku 2005 poskytuje karta Louvre-Professionnals v hodnotě 30  EUR právo na jeden rok bezplatného a neomezeného přístupu bez čekání na stálé a dočasné sbírky. Je vyhrazeno pro praktikující pedagogické profesionály. Také od poloviny prosince 2004 uzavřel Maison des Artistes dohodu o partnerství s Louvre, která se stala volnou pro všechny členy systému sociálního zabezpečení pro vizuální umělce a pro zahraniční umělce. Od tohoto data vstoupil do platnosti vzdělávací pas , který vstoupil v platnost dne4. dubna 2009 pro učitele na školách, vysokých školách a středních školách poskytuje volný přístup k muzeím a památkám, včetně Louvru.

Po rekordních 9,3 milionu v roce 2014 Louvre trpí nižší návštěvností zahraničních návštěvníků (-18  % pro Američany, -61  % pro Japonce, -31  % pro Číňany, -47  % pro Brazilce ...), což představuje 70% jeho veřejnosti po útocích z ledna 2015 , 13. listopadu 2015 a 14. července 2016 , které snížily jeho návštěvnost na 7,3 milionu pro rok 2016. V roce 2017 však došlo po oživení pařížského cestovního ruchu a úspěchu výstavy „  Vermeer and the mistři žánrové malby  “(od 22. února do 22. května) muzeum přivítá 8,1 milionu návštěvníků, což je nárůst o +10  % ročně. ve srovnání s předchozím rokem. V roce 2018, v následujícím roce, zlepšování pokračovalo a muzeum překonalo rekord v návštěvnosti s 10,2 miliony návštěvníků (+ 25  % ) a jasným nárůstem počtu zahraničních návštěvníků.

Během pandemie Covid-19 zažilo muzeum Louvre, stejně jako mnoho pařížských památek, pokles návštěvnosti. V červenci 2020 přivítala 200 000 návštěvníků, tedy čtyřikrát méně než obvykle. V prvním hodnocení muzeum na začátku ledna 2021 oznamuje, že v roce 2020 přivítá 2,7 milionu návštěvníků, tj. Návštěvnost se oproti předchozímu roku snížila o 72%.

Muzeum závislé na zřízení veřejné správy v Louvru

Eugène Delacroix Národní muzeum je nyní součástí muzea Louvre, přestože se nachází na druhé straně řeky Seiny v Saint-Germain-des-Prés ( 6 th arr. ). Příliš skromné ​​na to, aby bylo samo o sobě veřejným zařízením, bylo nejjednodušším právním řešením svěřit jeho řízení Louvru. Kurátorkou je Claire Bessède.

Louvre antény

Louvre-Lens

Z politických důvodů souvisejících s decentralizací se Jean-Pierre Raffarin a Jean-Jacques Aillagon , tehdejší předseda vlády a ministr kultury , rozhodli vytvořit pobočku Louvre jinde ve Francii. Šest měst bylo kandidáty na toto zařízení: Amiens , Arras , Boulogne-sur-Mer , Calais , Lens a Valenciennes . The29. listopadu 2004během návštěvy v Lens oznámil výběr tohoto města předseda vlády Jean-Pierre Raffarin .

Projekt, jehož vedením projektu byla pověřena japonská architektonická firma SANAA z Kazuyo Sejima a Ryue Nishizawa , uzřel světlo světa vProsinec 2012. Tato nová provozovna je schopna přijímat 500 až 600 významných kusů, střídavě s pařížským muzeem. Mělo by přivítat 500 000 návštěvníků ročně.

The 2. října 2013, byl oznámen projekt na vytvoření rezervního centra Louvre ve městě Lens . Toto středisko bylo formováno tripartitním protokolem zahrnujícím stát, muzeum a region Nord-Pas-de-Calais . Text uzavírající podstatu projektu podepsali ministryně kultury Aurélie Filippetti , předseda regionální správy Daniel Percheron a prezident Louvre Jean-Luc Martinez . Cílem je ochrana děl uložených v Louvru, který se nachází v záplavové zóně.

Louvre Abu Dhabi

V rámci vytvoření kulturní čtvrti na ostrově Saadiyat, neboli „ostrova štěstí“ v Abú Dhabí , se vláda Spojených arabských emirátů obrátila na Francii za účelem realizace a rozvoje univerzálního muzea. Architektonickým projektem byl pověřen Jean Nouvel, návrhář muzea Quai Branly. Obě země podepsaly6. března 2007 dohoda o tomto tématu, která organizuje tuto operaci kulturní spolupráce po dobu 30 let a stanoví, že muzeum ponese název Louvre Abu Dhabi.

Francie je odpovědná za poradní misi v oblasti designu a konstrukce budovy a je odpovědná za vypracování vědeckého a kulturního projektu muzea. Od otevření muzea a na následujících deset let obdrží Louvre Abou Dabi zapůjčená díla z francouzských sbírek (300 v prvních letech, poté 250 a 200). Stejně tak bude Francie patnáct let každoročně pořádat v Louvru v Abú Dhabí čtyři výstavy. Nakonec pomůže muzeu vybudovat vlastní sbírku, která má nahradit díla zapůjčená z francouzských muzeí.

Spojené arabské emiráty se zavázaly, že za třicet let zaplatí zhruba miliardu eur, což bude přínosem pro Louvre a další partnerská muzea v rámci operace. K provedení této dohody o kulturní spolupráci vytvořila Francie zvláštní strukturu, agenturu France-Muséums, jejíž akcionáři je přibližně dvanáct hlavních francouzských kulturních zařízení.

Výstava Zrození muzea (2. května - 28. července 2014) v Louvru umožní emirátskému muzeu představit francouzské veřejnosti to nejlepší ze své velmi mladé sbírky složené ze starých a současných děl z různých zemí. Louvre Abu Dhabi, který otevírá své brány11. listopadu 2017, první univerzální muzeum vytvořené na Středním východě.

Publikace muzea Louvre

Komiks

Muzeum společně vydává několik komiksů kolem svých děl nebo zdí s edicemi Futuropolis  :

Rozšíření V roce 2014 zahájila vydání Futuropolis po úspěchu těchto alb novou kolekci ve spolupráci s Musée d'Orsay , slavnostně zahájenou komiksem Modern Olympia od Catherine Meurisse .

Louvre v literatuře, kině a videohrách

Literatura

  • Román L'Assommoir od Émile Zoly (1876) zahrnuje slavnou návštěvu Louvru, která se uskutečnila během svatby Gervaise a Coupeau. Svatební party putuje po chodbách a schodech a nakonec se ztratí pod pobaveným pohledem stráží a dalších návštěvníků.
  • Henri de Régnier , The Midnight Marriage (1903)
  • V Da Vinci Code , románu Dana Browna (2003), upraveném pro kino Rona Howarda , je Louvre dějištěm první části příběhu, ve kterém je muž zavražděn a hrdina hledá stopy mezi obrazy.
  • STROM , fantastická trilogie Emmanuelle a Benoît de Saint Chamas ( 2010 - 2011 ).

Kino - televize

Videoklipy

Videohry

  • Louvre: L'Ultime Malédiction , videohra vyvinutá společností Index +, kde se mladá žena jménem Morgane musí vrátit do minulosti Louvru, aby splnila misi, jejíž otec nemohl uspět a na kterou zemřel.
  • Tomb Raider: Angel of Darkness videohra vyvinutá Eidosem: Lara Croft musí prozkoumat Louvre na žádost jejího zesnulého přítele Wernera Von Croyho, aby našel jeden z obrazů Obscury. Předmětný objekt se nachází přesněji pod archeologickým nalezištěm pozůstatků hradu Louvre .
  • Adaptace filmu Da Vinciho kód  : návštěvník se pohybuje v denonském křídle (jižním), zejména v prvním patře, s Velkou galerií a místností Mona Lisa . Ve hře je také zrekonstruováno schodiště Daru (kde se nachází Okřídlené vítězství Samothrace ) a místnost římských starožitností na úrovni 0.
  • Looney Tunes Take Action , videohra z roku 2003 založená na filmu stejného jména.
Kulturní CD-ROMy
  • Louvre - Collections et Palais , kulturní CD-ROM (1992) vyvinutý společností Montparnasse Multimedia
  • Louvre - Virtuální návštěva , kulturní DVD-ROM (1999) vyvinutá společností Montparnasse Multimedia, produkovaná muzeem Louvre, RMN, Shogakukan a Montparnasse Multimedia

Kontroverze

Politická reklama

V Le Monde ze dne13. prosince 2006, článek podepsaný Françoise Cachinovou , bývalou ředitelkou francouzských muzeí Jeanem Clairem a Rolandem Rechtem , ostře kritizuje obchodní politiku některých francouzských muzeí, zejména splácení půjček Louvru v Atlantě a zejména vytvoření Louvre Abou Dabi . Jejich pozice se setkala s velkou ozvěnou mezi uměleckými profesionály. Petici v tomto smyslu, publikovanou v La Tribune de l'Art , podepsalo více než 5 000 lidí. Na chvíli získala určitou medializaci. V reakci na tuto polemiku Jack Lang v článku publikovaném v Le Monde dne 31. ledna 2007 , zaujal stanovisko ve prospěch projektu.

Fotografie vystavených děl

Zákaz fotografování starých děl patřících do veřejné sféry vedl také ke kontroverzím. Toto rozhodnutí z roku 2005 bylo návštěvníky a komentátory označeno za nezákonné a v rozporu s kulturním a veřejným posláním národních muzeí. Argumenty ve prospěch zákazu fotografování spočívají v nebezpečí záblesků děl a v rozpacích s fotografováním v uličce. Komentátoři se spíše domnívali, že mají zájem, a chtěli podpořit nákup fotografií v obchodech muzea. Zákaz byl od té doby zrušen a vztahuje se pouze na záblesky.

Patronát

Total je zakládajícím členem Cercle Louvre Entreprises. Její roli v roce 2017 kritizovala nevládní organizace 350.org , protože podle ní „Louvre přijetím přijímání darů od společností v odvětví fosilních paliv, jako je Total, pomáhá posilovat myšlenku, že můžeme používat fosilní paliva bez újmy “ . Thierry Desmarest, bývalý generální ředitel a čestný předseda Total, také dlouho působil v představenstvu muzea. Louvreova etická charta upřesňuje, že „sponzorství [je] jasně na udělení osvobození od daně“ jako „na principu sdružení institucionálních obrazů mezi dvěma partnery“ . 12. března 2018 organizuje nevládní organizace 350.org aktivistický happening v Louvru proti Total Patronage.

FOTOGALERIE

Dodatky

Bibliografie

  • 1910: Alexandre Tuetey a Jean Guiffrey, La Commission du muséum a vytvoření muzea Louvre (1792-1793) , Paříž, 1910; 481 stránek. ( číst online ) .
  • 1912: Louis Tuetey, zápis z komise pro dočasné umění. 1 st září 1793-1730 Frimaire Year III , Svazek 1, Imprimerie Nationale, Paris, 1912 ( číst on-line ) .
  • 1917: Louis Tuetey, zápis z komise pro dočasné umění. 5 nivôse year III-5 nivôse year IV , volume 2, Imprimerie nationale, Paris, 1917 ( číst online ) .
  • 1929: Louis Hautecœur, Histoire du Louvre - Zámek - Palác - Muzeum - od jeho počátků po současnost 1200 - 1918 , L'Illustration, Paříž, 1929 ( číst online ) .
  • 1981: Collective), Zrození muzea Louvre. Muzejní politika v období revoluce z archivů národních muzeí , Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 1981.
  • 2003: Pierre Descargues , Un certain Louvre , Paříž, Adam Biro, 2003
  • 2005: Collective (Vincent Pomarede) 1001 maleb v Louvru , od starověku až po XIX th  století, Louvre edice 2005 ( ISBN  2-35031-032-9 ) .
  • 2005: Gabrielle Bartz a Eberhard König, Le Musée du Louvre , edice Place des Victoires, Paříž, 2005.
  • 2007: Pierre Rosenberg , Louvre Love Dictionary , Plon, Paříž, 2007, s.  958 , ( ISBN  978-2-259-20403-3 ) .
  • 2010: Jean Galard: Promenades au Louvre, Ve společnosti spisovatelů, umělců a kritiků umění (prezentace 700 mistrovských děl z muzea), vyd. Robert Laffont, 2010.
  • 2010: Daniel Soulié, Le Louvre pour les Nuls , Musée du Louvre editions, First editions, Paříž, 2010, s.  441 , ( ISBN  978-2-35031-272-9 ) .
  • 2012: Ariane Warlin, La Face cachée du Louvre , edice Michalon , 2012.
  • 2012: Andreas Beyer: Der Louvre , Pim den Boer ua (Hg.): Europäische Erinnerungsorte Bd. 2, Das Haus Europa , Oldenbourg Verlag, München 2012, S. 161-166, ( ISBN  978-3-486-70419- 8 ) .
  • 2013: Georges Poisson , The Great History of the Louvre , Perrin, 2013, 479 stran.
  • 2013: Jean-Jacques Breton, Le Louvre insolite, druhá tvář děl , Hugo Image, 2013, 287 stran.
  • 2016: Geneviève Bresc-Bautier (režie), Histoire du Louvre , tři svazky, Louvre éditions / Fayard, 2016.
  • 2018: Charlotte Chastel-Rousseau, oči plné zlatých rámů , v Galerii Grande. Le journal du Louvre , Zvláštní vydání La recherche au Musée du Louvre , 2018, s.  48-59 , ( ISSN  1959-1764 ) .
  • 2018: Xavier Salmon, Seznámení s pastely muzea Louvre , v Galerii Grande. Le journal du Louvre , Zvláštní vydání La recherche au Musée du Louvre , 2018, s.  60-67 , ( ISSN  1959-1764 ) .
  • (nedatováno): Jean Cortese, Květy prstů , rostliny starověkého Středomoří, sbírka rytin u příležitosti trojstranné výstavy Musée de la Vieille Charité de Marseille, Musée du Louvre de Paris a Musée Egyptien du Cairo (Egypt), Éditions Claude Garrandes, ( ISBN  2-909770-04-4 ) .
Katalogy Napoleonova muzea
  • Napoleon muzeum, Oznámení o obrazy z francouzských a vlámských školách, vystavoval ve velké galerii, jehož otevření se konalo dne 18. Germinal rok VII: a obrazy ze škol Lombardie a Bologna, jehož výstava se konala ve dnech 25. Messidor rok IX , De prints sciences et des arts, Paříž ( číst online )
  • Oznámení o sochách, bustách a reliéfech Galerie des antiques Musée Napoléon: poprvé otevřeno 18. Brumaire, rok 9 , Z tisku věd a umění, Paříž, XII. Ročník ( číst online )
  • Sochy, busty, reliéfy, bronzy a další starožitnosti, obrazy, kresby a kuriózní předměty: dobyty Grande Armée, v letech 1806 a 1807: jejichž výstava se konala 14. října 1807, první výročí bitvy Jeny , Dubrayova tiskárna Musée Napoléon, Paříž, 1807 ( číst online )
  • Joseph Lavallée , Galerie du Musée Napoléon , v 10 svazcích nakladatelství Antoine-Michel Filhol; t.  1 text  ; t.  2 Text  ; t.  3 Text  ; t.  4 Text  ; t.  5 Text  ; t.  6 Text  ; t.  7 Text  ; t.  8 Text  ; t.  9 Text  ; t.  10 Text , Paříž, Imp. Gillé fils, 1804-1810.
  • Oznámení o obrazech vystavených v Galerii Napoléon , L.-P. Tiskárna Dubray, Paříž, 1811 ( číst online )
  • Oznámení o kresebách, malbách, reliéfech a bronzech vystavených v Napoleonově muzeu v Galerii d'Apollon: oznámení o starých obrazech ze tří škol umístěných ve výstavní síni moderního malířství v červnu a v roce 1811 , tiskárna Dubray, Paris, 1811 ( číst online )
  • Oznámení o obrazech primitivních škol v Itálii, Německu a několika dalších obrazech vystavených ve velkém obývacím pokoji Královského muzea bylo otevřeno 25. července 1814 , s.  2 , Imprimerie de LP Dubray, Paříž, 1814 ( číst online )

Související články

Další muzea v Paříži

externí odkazy

Poznámky a odkazy

  1. Muzeum Louvre, „  Historie Louvru - Od hradu k muzeu - Divadlo moci - Revoluce a zrození muzea Louvre  “ , na louvre.fr (zpřístupněno 8. prosince 2020 )
  2. Zpráva o činnosti muzea Louvre , s. 2019 29, stránka www.louvre.fr.
  3. Zpráva o činnosti muzea Louvre za rok 2016 , web www.louvre.fr.
  4. Muzeum Louvre, „  8,1 milionu návštěvníků Louvru v roce 2017  “ , na louvre.fr ,8. ledna 2018(zpřístupněno 4. března 2018 ) .
  5. „  10,2 milionu návštěvníků Louvru v roce 2018  “ , na Louvre.fr ,3. ledna 2019(zpřístupněno 3. ledna 2019 )
  6. „  9,6 milionu návštěvníků Louvru v roce 2019  “ , na Louvre.fr ,3. ledna 2020(zpřístupněno 5. října 2020 )
  7. „  Recenze roku 2020  “ , na Louvre.fr ,8. ledna 2021(zpřístupněno 9. února 2021 )
  8. [PDF] Tisková souprava pro spuštění projektu „Pyramid“. Musée du Louvre vylepšuje příjem návštěvníků (2014–2016) , 18. září 2014.
  9. Muzeum Louvre, Zpráva o činnosti 2016, s.  18 a 21.
  10. Objem sbírek: statistický výkaz národní posouzení decennial kynutí muzeí ve Francii , s. 2. října 2014, web Joconde base, culture.gouv.fr.
  11. Pod vedením Sylvie Béguin, Le XVI e  siècle florentin au Louvre , s.  10-11 , Editions of the Réunion des Musées nationaux (collection Records of the Department of Paintings , n o  25), Paris, 1982.
  12. Architectura - Knihy architektury: Jean-Marie Pérouse de Montclos, Poklad divů královského domu Fontainebleau .
  13. Frederic Villot , Oznámení o obrazy vystaveny v galeriích muzea Louvre Imperial , 1 st  část: Školy Itálii a ve Španělsku , s.  xxiv , Vinchon printer, Paris, 1855 [ Text číst online ] .
  14. Ministerstvo kultury - Základna Mona Lisa: Kresby ze sbírky Everhard Jabach .
  15. Frederic Villot, Oznámení o obrazy vystaveny v galeriích muzea Louvre Imperial , 1 st  část: Školy Itálii a ve Španělsku , s.  xxiii , tiskárna Vinchon, Paříž, 1855 Text .
  16. Pod vedením Roseline Bacou a Marie-Rose Séguy, sbírky Ludvíka XIV. , Kresby, alba, rukopisy , str.  12 , Éditions des Musées Nationaux, Paříž, 1977 ( ISBN  2-7118-0072-5 ) ].
  17. Účty královských budov - 8. dubna 1685 - k dodání markýzovi d'Hauterivovi za výplatu dvou velkých obrazů, jeden ze starých Bassanů, představujících Noëho archu, druhý Rubens, představující vesnici Nopce de… 3 882 livrů 1 sol 8 denierů .
  18. Mercure de France z prosince 1681, str.  232-277
  19. Grande Galerie, Le Journal du Louvre, červen-srpen 2017, s.  53 .
  20. Ministerstvo kultury - základna Mona Lisa: Charles Le Brun .
  21. Ministerstvo kultury - základna Mona Lisa: Pierre Lignard .
  22. Ministerstvo kultury - základna Mona Lisa: Le Brun Charles, Portrét markýzy de Brinvilliers
  23. Arnauld Brejon de Lavergnée, inventář Le Brun z roku 1683. Sbírka obrazů Ludvíka  XIV. , 1987.
  24. Muzeum Louvre: Drahokamy Ludvíka  XIV
  25. Louvre: Vázy z tvrdého kamene od Ludvíka  XIV .
  26. Ministerstvo kultury - Základna Mona Lisa: Sbírka Ludvíka XVI . V Louvru .
  27. Muzeum Louvre: sbírka Mariette .
  28. Jacques Bailly, „ Katalog obrazů v kabinetu krále v Lucembursku “, Paříž, 1756
  29. Inventář obrazů v Králově kabinetu umístěných na Dozorci budov SM ve Versailles, vyrobený v roce 1784, na příkaz M. le Comte de la Billardrie d'Angiviller… v péči Sieura Louis-Jacques Du Rameau . Uvádí 1122 tabulek.
  30. Agnès Callu, Setkání národních muzeí, 1870-1940. Geǹese a provoz , Librairie Droz / Librairie H. Champion (sbírka paměti a dokumenty ze školy chart n O  42), Ženeva / Paříž, 1994, s.  51 , ( ISBN  978-2-900791-11-0 ) ( náhled )
  31. Persée: Roger Hahn, Některé nové dokumenty o Jean-Sylvain Bailly , str.  338-353 , Revue d'histoire des sciences et de jejich aplikace , rok 1955, svazek 8, n O  8-4 .
  32. Katalog obrazů krále uložených v Louvru v roce 1785 , následovaný  sadou katalogu obrazů krále obsahující nové akvizice provedené na objednávku M. le Comte d'Angiviller… uložen v kabinetu Pavillon Neuf z Louvre .
  33. Luc Passion, „  Konfiskace: příspěvek ke studiu legislativních opatření , s. 1“.  32-47 , v Patrimoine parisien 1789-1799. Zničení, výtvory, mutace  “, Delegace pro uměleckou činnost města Paříže, Historická knihovna města Paříže, 1989 ( ISBN  2-905-118-25-3 ) .
  34. Hendrik Jansen, Projekt zaměřený na zachování umění ve Francii, zvěčněním vlasteneckých událostí a slavných občanů , tisk Národní společnosti devíti sester, Paříž, 1791 ( číst online )
  35. Jean-Marc Léri, „Louvre od královského paláce po národní muzeum“, s. 2  96-101 , v Patrimoine parisien 1789-1799. Destructions, creations, mutations , Delegation for Artistic Action of the City of Paris, Historical Library of the City of Paris, 1989 ( ISBN  2-905-118-25-3 ) .
  36. Quatremère de Quincy, Úvahy o výtvarném umění ve Francii, následovaný plánem na Akademii nebo veřejnou školu a systém povzbuzení , chez Desenne, Paříž, 1791 ( číst online )
  37. Édouard Pommier, Winckelman a vize klasického starověku ve Francii osvícenství a revoluce v Revue de l'Art 1989, n o  83, str.  9-20 ( číst online ) .
  38. Muzeum Louvre: Poklad Sainte-Chapelle v Paříži .
  39. Alexandre Tuetey, Jean Guiffrey, The Museum Commission and the creation of the Louvre Museum (1792-1793) , 1910 , str.  1-3.
  40. Florie-Anne Blanc, "  Zvláštní Muzeum francouzské školy  ", Revue du Château de Versailles , n o  24,28. prosince 2016, str.  62.
  41. „  Muzeum francouzské školy. Versailles  “ , na data.bnf.fr (přístup 19. července 2018 ) .
  42. Gervaiseova svatba v Louvru, jednu sobotu , L'Assommoir , Émile Zola, 1876, stránky books.google.fr
  43. Louvru odstraní volný vstup na první neděli v měsíci v hlavní sezóně , Bernard Hasquenoph, 02.2.2014, místo louvrepourtous.fr
  44. Noc v sobotu 5. ledna 2019, web presse.louvre.fr.
  45. Stéphanie de Vomécourt, Jean Habert, Louvre vypráví svůj příběh , str.  34 , v La Revue du Louvre et des Musées de France , 1989, č o  2.
  46. Alfred Fierro, „  Opat Grégoire a ochrana památek z minulosti , str.  132-137 , v Patrimoine parisien 1789-1799. Zničení, výtvory, mutace  “, Delegace pro uměleckou činnost města Paříže, Historická knihovna města Paříže, 1989 ( ISBN  2-905-118-25-3 ) .
  47. Michel Beurdeley, „  Revoluční vandalismus , str.  108-112 , v Patrimoine parisien 1789-1799. Zničení, výtvory, mutace  “, Delegace pro uměleckou činnost města Paříže, Historická knihovna města Paříže, 1989 ( ISBN  2-905-118-25-3 ) .
  48. Varon, Zpráva konzervatoře Národního muzea umění, vypracovaná Varonem, jedním z jejích členů, komisi pro veřejné poučení, 7. Prairial, 2. rok jedné a nedělitelné republiky. Vytištěno na příkaz Výboru pro veřejné pokyny .
  49. Ferdinand Boyer, „Organizace uměleckých výbojů úmluvy v Belgii (1794)“, v Revue belge de Philologie et d'Histoire , 1971, svazek 49, n o  2, p.  490-500 ( číst online )
  50. La Tribune de l'Art: Pierre-Yves Kairis, Poznámka k obrazům pořízeným z Belgie v roce 1794 a vráceným (či nikoli) v roce 1815 , 2016 .
  51. Charles Piot, Zpráva ministrovi vnitra o obrazech pořízených z Belgie v roce 1794 a vrácených v roce 1815 , Typografie a litografie E. Guyot, Brusel, 1883 ( číst online )
  52. Ferdinand Boyer, „  Organizace uměleckého dobytí Konventu v Belgii (1794)  “, Revue belge de Philologie et d'Histoire , t.  49, n O  21971, str.  490-500 ( číst online )
  53. Marie-Louise Blumer, Komise pro výzkum předmětů vědy a umění v Itálii (1796-1797) , ve Francouzské revoluci , 1934, svazek 87, s.  62-88, 124-150, 222-259 ( číst online )
  54. Sabine Lubliner-Mattatia, Monge a uměleckých předmětů z Itálie v Bulletin de la Sabix 2007, n o  41, str.  p. 92-110 .
  55. Quatremère de Quincy, Dopisy o předsudcích způsobených umění a vědě, přemisťování uměleckých památek z Itálie, rozdělení jeho škol a zprostředkování sbírek, galerií, muzeí atd. , Řím, 1815, s.  9 ( číst online ) .
  56. Eugène Müntz, Anexe uměleckých sbírek nebo knihoven a jejich role v mezinárodních vztazích. Hlavně během francouzské revoluce , v Revue d'histoire diplomatique 1895, s.  375-393 , 1896, str.  481-508 .
  57. Édouard Pommier, Svátek Thermidoru rok VI , s.  178-215 , Fête et Révolution , Délégation à l'Action Artistique de la Ville de Paris, Paříž, 1989 ( ISBN  2-905118-22-9 ) .
  58. Festivaly svobody a triumfální vstup předmětů vědy a umění shromážděných v Itálii: program , tisk republiky, Paříž, ročník VI termidoru ( číst online )
  59. Muzeum Louvre, Oznámení o sochách, bustách a reliéfech Galerie des starožitností Musée central des arts, poprvé otevřeno 18. Brumaire, ročník IX , Paříž,1800( číst online ) , s.  13. Viz také Georges Poisson, La grande histoire du Louvre , Perrin ( ISBN  978-2-262-03757-4 a 2-262-03757-4 , číst online ).
  60. Irène Julier a Lina Propeck: Morel d'Arleux, Louis-Marie-Joseph v Kritickém slovníku historiků umění , INHA ( online )
  61. Ferdinand Boyer, „Nákup starožitností borghese Napoleon“, v zápisu ze zasedání Akademie nápisů a krásné literatury , 1937, svazek 81, n o  5, str.  405-415 ( číst online )
  62. Marie-Lou Fabréga-Dubert „The Borghese sbírka na Napoleon muzeu: ekonomika císařského pořízení“ v Journal des savants 2011, n o  1, p.  141-167 ( číst online )
  63. Ferdinand Boyer, „Nákup starožitností v Římě a Aldobrandinova svatební nabídka pro Napoleonovo muzeum“, Bulletin de la Société nationale des Antiquaires de France , 1942, s. 1.  230-243 ( číst online )
  64. Astrid Fendt, „  Neobnovení starověkých berlínských soch v Paříži  “, CeRoArt , zvláštní vydání,2012( číst online )
  65. Joseph Lavallée, Antoine Filhol, Galerie Napoléon , svazek 2, Paříž, 1804; p.  146 Text
  66. Régis Spiegel, Dominique-Vivant Denon a Benjamin Zix: Herci a svědci napoleonského eposu (1805-1812) , s.  158 , L'Harmattan, Paříž, 2000 ( ISBN  2-7384-9310-6 ) Výňatky .
  67. Bénédicte Savoy, Annexed Heritage , svazek 1, str.  250 , Editions de la Maison des sciences de l'Homme, Paříž, 2003 ( ISBN  2-7351-0988-7 )  ; p.  980 .
  68. Tabulky ze zásilky z roku 1805 v katalogu muzeí umění a historie v Ženevě, stránka ville-ge.ch.
  69. Camille Jacquier, Chaptalský dekret a sbírka obrazů zaslaných do Ženevy v Ženavě. Recenze muzeí umění a historie v Ženevě, č. S. 60, 2012, s.  99-110 .
  70. Stručný obecný pohled na stav výtvarného umění od roku 1776 do restaurování v roce 1814 , Jean-Jacques Rigaud z výtvarného umění v Ženevě , III e část, kapitola I st , 1849, s.  23 . Překvapivě pouze 9 obdržených obrazů odpovídá 24 v inventáři Louvru z roku 1815.
  71. Sigrun Paas a Sabine Mertens, Beutekunst pod Napoleonem. Die französische Schenkung an Mainz 1803 , Mainz, 2003.
  72. Perseus: Étienne Michon, The Ancient Marbles of Delos in the Louvre Museum , s. 1.  288-349 , Hellenic korespondence Bulletin , 1911, n o  35 .
  73. Wilhelm Fröhner, Oznámení o starožitném sochařství v muzeu Louvre. Dopis hraběte z Nieuwerkerke , str.  xi , Paříž, 1870 .
  74. Oznámení o cestě M. Lelorraina do Egypta; a postřehy k knihám Google.
  75. Muzeum Louvre: Sbírka Durand
  76. Oznámení n o  22515 , Atlas základna , Louvre muzeum
  77. Louvre: Výzdoba stropů muzea Karla X.
  78. Anthony Antoine Léon Morel-Fatio , manuální sbírky Námořní muzeum vystaveny v galeriích Imperial muzea v Louvru - 1 st  část: Námořní muzeum , Charles Mourgues tisku bratři, Paříž, 1860; p.  211 Text .
  79. Námořní muzeum v Louvru , Ústřední knihovna národních muzeí, 1919; p.  49 ( číst online ) .
  80. Jean-Marcel Humbert, Musée de la Marine , str.  169-172 , v pařížských muzeích. Historie, architektura a výzdoba , Umělecká akce hlavního města Paříže, Paříž, 2004 ( ISBN  2-913246-49-4 ) .
  81. Muzeum Louvre: sbírka Revoil
  82. Muzeum Louvre: sbírka Tochon .
  83. Gallica: Abel Blouet, vědecká expedice Morée, nařízená francouzskou vládou. Architektura, sochy, nápisy a pohledy na Peloponés, Kyklady a Attiku , svazek 1, Firmin Didot Frères, Paříž, 1831 .
  84. Muzeum Louvre: Poklad Řádu Ducha svatého .
  85. Achille Jubinal , Oznámení o baronovi Taylorovi a o španělských obrazech, které koupil podle králova rozkazu , Paříž, Édouard Pannier,1837, 37  s. ( číst online ).
  86. Oznámení o obrazech Španělské galerie vystavených v místnostech Královského muzea v Louvru v Paříži, Imprimerie de Crapelet,1838, 116  s. ( číst online ) , s.  117.
  87. Fabricio Cárdenas, 66 malých příběhů z katalánské země , Perpignan, Ultima Necat , kol.  "Staré papíry",2014, 141  s. ( ISBN  978-2-36771-006-8 , vývěsní BNF n o  FRBNF43886275 ).
  88. Jean Guiffrey, Nový obraz El Greca v muzeu Louvre str.  33-34 + photo ve Věstníku des Musées de France 1908, n o  3 ( číst on-line ) .
  89. Nabila Oulebsir , Využití dědictví: Památky, muzea a koloniální politika v Alžírsku (1830-1930) , s.  76-77 , Editions of the House of Human Sciences, Paris, 2004 ( ISBN  2-7351-1006-0 ) Extrakt .
  90. Historické centrum Národního archivu: Výkopy Ninive od Victora Place, francouzského konzula v Mosulu (1851-1861) .
  91. New York Public Library Digital Gallery: Ninive a Asýrie
  92. „  Victor Duval (Paříž, 1795 - Saint-Mandé, 1889) - Pohled na galerii Apollo, v Louvru, 1874  “ , na místě Louvre (konzultováno 7. září 2017 ) .
  93. Germain Bazin, Malba v Louvru , str.  63-64 , Somogy, Paříž, ( ISBN  978-2850561924 )  ; p.  277 .
  94. Oznámení n o  1930 , Atlas základna , Louvre muzeum .
  95. Oznámení n o  1571 , Atlas základna , Louvre muzeum .
  96. Carole Duclot, „Počátky mexické archeologie ve Francii: americké muzeum v Louvru v roce 1850“, Bulletin Monumental, 1993-1, s. 115-119, (číst online) .
  97. Historie Přezkum XIX th  století: Catherine Granger, občanský seznamu Napoleona III  : imperiální moc a umění , PhD v dějinách umění
  98. Richard, Klasický průvodce pro cestovatele ve Francii a Belgii , str.  68 , Libraire L. Maison, Paris, 1854 Text .
  99. Výzkum v Louvru v roce 2012 , s.  121 , místo muzea Louvre.
  100. Výzkum v Louvru v roce 2011 , s.  160 , místo muzea Louvre.
  101. Muzeum Petit Palais - Avignon: Vytvoření prchavého muzea Napoleona III
  102. Perseus: Gianpaolo Nadalini, sbírka Campana v muzeu Napoleona III a její první disperze ve francouzských muzeích (1862-1863) , str.  183-225 , Journal des savants , rok 1998, svazek 2, n o  2 .
  103. Frédéric Reiset, Oznámení o obrazech muzea Naploéona III. , Vystavených v místnostech kolonády v Louvru , tiskaři Charles de Mourgues Frères, Paříž, 1865 Text .
  104. Émile Galichon, Des osudy muzea Napoleona III: založení muzea průmyslového umění , E. Dentu libraire, Paříž, 1862; 22p. ( číst online )
  105. Ernest Chesnau, The Truth About the Louvre: the Napoleon III Museum and Industrial Artists , E. Dentu libraire-éditeur, Paříž, 1862; 48p. ( číst online ) .
  106. Ale ne všechny, například tři italské malby Campana byly vystaveny v Orléans Museum of Fine Arts .
  107. Henry Barbet de Jouy, Oznámení o starožitnostech, předměty ze středověku, renesance a moderní doby, které tvoří muzeum panovníků , tiskaři bratři Charlese de Mourgues, Paříž, 1866 Text .
  108. Digitální knihovna INHA, sbírka Sauvageot (svazek 1), kresba a leptání Édouard Lièvre, doprovázený historickým a popisným textem A. Sauzaye .
  109. Ministerstvo kultury - základna Mona Lisa: Arthur Henry Roberts, monsieur Sauvageot v jedné z místností svého bytu .
  110. Frédéric Reiset , Oznámení o obrazech, které odkázal Národnímu muzeu Louvre pan Louis La Caze , Muzeum Louvre, Paříž, 1887 ( číst online )
  111. Muzeum Louvre: Louis La Caze, imaginární výstava .
  112. Pařížská komuna, dotisk Úředního věstníku Francouzské republiky pod komunou od 19. března do 24. května 1871 , s.  381 , Victor Bunel editor, Paris, 1871 Text .
  113. Salomon Reinach , "  Louvru v květnu 1871 poté, co v novinách Heron Villefosse  " Archeologické Journal , 5. ročník série, t.  13,1921, str.  150-151 ( číst online )
  114. Lucien Le Chevalier, La Commune, 1871 , str.  170-171 , Armand Le Chevalier editor, Paris, 1871 Text .
  115. Agnès Callu, Setkání národních muzeí, 1870-1940 - Genesis and operation , s. 1  237-240 , École des Chartes, Paříž, 1994 extrakty .
  116. Friends of the Louvre: Některé z akvizic .
  117. Ministerstvo kultury - Základna Mona Lisa: Sbírka obrazů a kreseb Adolphe Thiers, dar madame Thiers
  118. Louis Courajod, baron Charles Davillier a sbírka, kterou odkázal muzeu Louvre , Librairie Plon, Paříž, 1884 ( číst online )
  119. Jean Guiffrey, sbírka Thomy-Thiéry v muzeu Louvre , knihkupectví starověkého a moderního umění, Paříž, 1903; p.  45 ( číst online )
  120. Gaston Migeon , Paul Jamot , Paul Vitry a Carle Dreyfus, sbírka Isaaca de Camondo v muzeu Louvre v Paříži, Gazette des Beaux-Arts,1914( číst online )
  121. Muzeum Louvre, katalog sbírky Arconati Visconti , Librairie Hachette, Paříž, 1917; p.  121 ( číst online )
  122. Seymour de Ricci, „Sbírka barona de Schlichtinga († 8. srpna 1914)“, Revue archeologique , červenec - prosinec 1914, svazek 24, s. 1  338-340 ( číst online )
  123. Ministerstvo kultury - Základna Mona Lisa: Sbírka Carlos de Beistegui .
  124. Sbírka Carlos de Beistegui v Louvru , stránka louvre.fr.
  125. Dary Kaufmann a Schlageter pro malířské oddělení muzea Louvre , Pierre Rosenberg, 1984, site archivedunord.com.
  126. Sbírka římských obrazů 17. a 18. století Lemme , Stéphane Loire, 1998, web archivedunord.com.
  127. Anne Dion-Tenenbaum, Crystals of the Empire and the Restoration , str.  20-21 , v Galerii Grande. Le Journal du Louvre , n o  36, červen / červenec / srpen 2016.
  128. Robert Rey, Obnova lucemburského muzea , str.  17-18 , ve Věstníku muzeích Francii , únor 1929, n o  2 .
  129. René Huyghe , str.  65-68 , ve Věstníku des Musées de France , duben 1929, n o  4 ( číst on-line ) .
  130. René Dussaud , str.  138-141 , ve Věstníku des Musées de France , červenec 1929, n o  7 ( číst on-line ) .
  131. Depozit egyptského sarkofágu z muzea opery v Louvru , Vanessa Desclaux, 19. července 2017, stránka antiquitebnf.hypotheses.org.
  132. Claire Maingon, muzea Louvre v průběhu první světové války , v Grande Galerie , březen-duben, květen 2017, n o  39, str.  82-88 .
  133. Franck Ferrand , „Louvre, palác moci“, program L'Ombre d'un pochyb o Francii 3 , 25. března 2013.
  134. C2mf: Historie .
  135. Originál byl odložen na Château de Chambord.
  136. Claire Bommelaer, „Louvre na silnicích exodu“, v Le Figaro , sobota 31. července / neděle1 st 08. 2010, str.  12 .
  137. Louvre během války, fotografické pohledy 1938-1947. Guillaume Fonkenell (pod ředitelem), výstava. Paříž, vydání Musée du Louvre, s.  35 .
  138. Hector Feliciano, Chybějící muzeum , Gallimard.
  139. Quercynet: Muzeum Louvre v Lot .
  140. Viz slovník slovníků .
  141. Michel Rayssac, Exodus muzeí: Historie uměleckých děl za okupace , Payot ,2007, 1006  str. ( ISBN  978-2-228-90172-7 a 2-228-90172-5 ).
  142. Alex Danchev, Georges Braque, tichá výzva , Éditions Hazan ,2013, 367  s. ( ISBN  978-2-7541-0701-3 ) , str.  233.
  143. Jean-Louis Ferrier , Yann Le Pichon , Dobrodružství umění v XX th  století , Paris, Editions du Chêne Hachette ,1988, 898  s. ( ISBN  2-85108-509-3 ) , str.  506.
  144. Chronologie projektu Grand Louvre , Pierre Rosenberg, Slovník lásky Louvre , 2010.
  145. Oblast tisku v muzeu Louvre, velké projekty , tiskové webové stránky Louvre.fr.
  146. Smlouva o výkonu 2015-2019, Veřejné zřízení muzea Louvre, červenec 2015 , mini-site.Louvre.fr, zejména pp. 24 a 82 (Sully), 39 a 89 (Liévin), 81 (pyramid), 27, 38, 42, 46, 53 a 92.
  147. Projekt Pyramid , web louvre.fr.
  148. Projekt „Pyramid“ zahrnuje přestavbu zavazadlového prostoru na30. září 2015, kontroly přístupu v březnu 2016, knihkupectví dne 13. dubna 2016, recepce zapnuty 15. června 2016, z pokladny dne 22. června 2016, z recepce Société des Amis du Louvre 21. září 2016, z butiku nord le 1 st 12. 2016 a nakonec příjem skupin 17. května 2018.
  149. Pavillon de l'Horloge , stránka louvre.fr.
  150. Le Pavillon de l'Horloge , web presse.louvre.fr.
  151. Centrum Dominique-Vivant Denon , stránka louvre.fr.
  152. Otevření Centra Dominique-Vivant Denon , mini-site.louvre.fr.
  153. Vivant-Denon Výzkumné centrum pro zdroje na historii, muzeologii a aktuálním dění v Louvru nahradí 800  m 2 na 2 nd a 3 rd  patra pavilonu umění v Sully křídle, Ústřední knihovna státních muzeí, přenese od 18. prosince 2015 do 29. března 2016 do INHA  ; zatímco vytvoření knihovny Lefuel spojuje dokumenty ze tří oddělení starověku s islámským uměním.
  154. Čerstvá malba v muzeu Louvre: Act II , Nicolas Alpach, site unpointculture.com.
  155. Příslušné francouzské malby v místnostech s občerstvením pokoje XVIII -tého  století a XIX -tého  století, 2 e  patře Sully křídla10. července pak 5. srpna 2015V Richelieu křídla francouzské sochy z XVIII th a XIX th  staletí12. května 2016Francouzské malby XVII tého  století 9. listopadu 2016, vlámské a holandské malby na17. února 2017, Age of francouzských soch od středu ke renesance v květnu 2017, německá obrazy, francouzské a nizozemské středověku XVII tého  století9. prosince 2017a v Denon křídle, červené místnosti francouzské malby XIX th  století20. března 2018.
  156. Velká galerie se počítá pro 9 pokojů místo jedné, ale grafické skříňky a malá galerie pro 3 pokoje místo 11, za stejný součet.
  157. „  Nové číslování místností  “ , na louvre.fr a „  Brožura o novém číslování  “ [PDF] , na louvre.fr .
  158. Práce v místnostech a v areálu muzea Louvre v letech 2019-2021 , tisková zpráva ze dne 22. ledna 2019, web louvre.fr.
  159. Louvre spouští pohlcující webovou stránku a veřejnou databázi uvádějící její sbírky , Le Journal du Dimanche, Marie-Anne Kleiber, 24. března 2021, stránka jdd.fr.
  160. Studio , web presse.louvre.fr.
  161. (in) Director Louvre studs great collections reshuffle , Vincent Noce, The Art Newspaper, 4. října 2019, web theartnewspaper.com.
  162. Jean-Luc Martinez „The gypsothèque du Louvru à Versailles“, ve zprávách ze zasedání Academie des nápisy et krásné literatury , 2009, 153 rd roku, n °  3, str.  1127-1152 ( číst online )
  163. Jean-Luc Martinez, „Gypsothèque Louvre ve stájích Roy ve Versailles“, s. 2  82-89 , Skvělá galerie. Louvre noviny , n o  20, červen / červenec / srpen 2012.
  164. Muzeum Louvre: Gypsothèque v muzeu Louvre
  165. Jean-Luc Martinez, „Vystavování starožitných odlitků: o gypsothèque v muzeu Louvre ve Versailles“, In Situ. Dědictví Review , 2016, n o  28 ( číst on-line )
  166. Elisabeth Le Breton, „Gypsothèque du Musée du Louvre. Příspěvek restaurování k datování starých sádrových tisků “, In Situ. Dědictví Review , 2016, n o  28 ( číst on-line )
  167. Versailleský palác: Galerie soch a odlitků
  168. Christophe Leribault, návštěva muzea Delacroix , str.  58-71 , Skvělá galerie. Louvre noviny , n o  20, červen / červenec / srpen 2012
  169. Muzeum Louvre: Národní muzeum Eugène-Delacroix .
  170. Nicolas Bel Cecile Giroire, Florence Gombert-Meurice, V římské říši, bohatství východního Středomoří , s. 1  62-69 , Velký sál, září / říjen / listopad 2012 n o  21 let.
  171. Catherine Metzgerová, mozaika Qabra Hirama byla konečně představena , str.  70-73 , Grande Galerie SEPT / Oct / lis 2012 n o  21. Viz také restaurování mozaiky Qabr Hiram a Qabr Hiram (Lebanon - archeologické naleziště) .
  172. Hlavní fáze mimořádného projektu , str.  34-39 , Velký sál, září / říjen / listopad 2012 n o  21 let.
  173. Muzeum Louvre: Nové místnosti oddělení Objets d'Art - od Ludvíka XIV. Po Ludvíka XVI., Francouzské umění de vivre .
  174. Otevření pavilonu de l'Horloge , str.  28-41 , v Galerii Grande. Le Journal du Louvre , n o  36, červen / červenec / srpen 2016
  175. Philippe Gaboriau, Élisabeth Santacreu, „Naši patroni jsou součástí rodiny Louvre“, v galerii Grande. Le Journal du Louvre , v zimě 2019-2020, n o  50, str.  16-17
  176. Nicole Vulse, Nadační fond Louvre hraje od svého založení záštitu, Le Monde , 3. prosince 2019, s.  20 .
  177. Muzeum Louvre: Zpráva o činnosti za rok 2018, s. 18  169 .
  178. Muzeum Louvre: Centrum ochrany přírody Louvre
  179. Ministerstvo kultury: Centrum ochrany přírody Louvre, přední kulturní zařízení v regionu
  180. FR3 Hauts-de-France: Video. Liévin: slavnostní ochranné centrum Louvre, do roku 2024 se očekává 250 000 prací
  181. „Centrum ochrany přírody Louvre připraveno tyto práce uvítat“, v galerii Grande. Le Journal du Louvre , v zimě 2019-2020, n o  50, str.  12, 88-89
  182. Antonio Canova , slavný sochař odpovědný za získání všech italských uměleckých děl zabavených nebo získaných Napoleonovou smlouvou , ponechává Les Noces ve Francii, přesvědčen Vivantem Denonem o příliš velké křehkosti tohoto plátna. Na oplátku Itálii nabídne dílo Charles Le Brun .
  183. Jean Rifa, Pyrénées-Orientales: Historie našich vesnic , Tome I, Alliance éditions, 2011.
  184. Zpráva o činnosti muzea Louvre, s. 2018 40.
  185. Nové akvizice v roce 2020 od muzea Louvre, předběžný neúplný seznam , webové stránky collections.louvre.fr.
  186. Recenze akvizic Louvru v roce 2019 , web louvre.fr.
  187. Recenze akvizic muzea Louvre v roce 2018 , web presse.louvre.fr.
  188. Získáno ve veřejném prodeji v Sotheby's v Londýně dne 9. prosince 2015, dříve ve sbírce Bremen , Bischoff.
  189. Oba portréty byly pořízeny v Rijksmuseum Amsterdam od rodiny Rothschildů za částku 160 milionů eur a budou střídavě vystaveny ve dvou muzeích.
  190. Louvre a Rijksmuseum sdílejí dva Rembrandty , Le Monde, 30. září 2015
  191. Elisabeth Foucart-Walter Oehme mezi Louvru: a maloval krajiny "po" idea " , ve Velkém sále - Le Journal du Louvre , září / říjen / listopad 2013, n o  25 ° C.
  192. Geneviève Bresc-Bautier, Antoine Benoist, tento proslulý cizinec, který vyřezával "na bydlení", ve Grande Galerie - Le Journal du Louvre , červen / červenec / srpen 2013 n o  24, str.  16-17 ).
  193. Nicolas Milovanic, První řada Nicolas Mignard v Louvru , ve Velkém sále - Le Journal du Louvre , červen / červenec / srpen 2013 n o  24, str.  21 .
  194. Mary Catherine Sahut, lov Boucher , ve Velkém sále - Le Journal du Louvre , červen / červenec / srpen 2013 n o  24, str.  20 .
  195. Guilhem Scherf, dobročinné Ctnosti ve Velkém sále - Le Journal du Louvre , září / říjen / listopad 2013, n o  25 ° C.
  196. Jannic Durand, diptych Ivory: poklad byzantského umění v Grande Galerie - Le Journal du Louvre , prosinec 2012 / leden / únor 2013 n o  22, str.  6 .
  197. [1] , LaTribunedelArt.
  198. Dary od Friends of the Louvre , Amisdulouvre.fr.
  199. [2] , Přátelé Louvru.
  200. „  Káhira vs Louvre  “ , Le Journal des Arts, č. 311,2009(zpřístupněno 4. ledna 2013 ) .
  201. „  Francie vrátí fresky z Louvru do Egypta  “ , Le Journal des Arts,12. října 2009(zpřístupněno 4. ledna 2013 ) .
  202. „  „ Na tuto výzvu nikdy nezapomenu “: budoucí prezident Louvru Laurence des Cars se dozvěděl novinky od Roselyne Bachelotové  “ , na Franceinfo ,26. května 2021(zpřístupněno 31. května 2021 ) .
  203. Philippe Dagen a Michel Guerrin, „Picasso a mistři“: v čí prospěch? , Le Monde , 27. prosince 2008.
  204. základny zásob oddělení polygrafickém , pozemek muzea Louvre.
  205. Muzeum Louvre, „  Sbírky, oddělení a doména. Department of Islamic Arts  ” , na louvre.fr , Musée du Louvre (konzultováno 5. ledna 2012 ) .
  206. „  Egypt faraonů v ženském rodu  “ , na lejournaldesarts.fr ,5. prosince 2018(zpřístupněno 20. prosince 2018 )
  207. Pierre Rosenberg , Louvre Love Dictionary , Plon, Paříž, 2007, s.  229 .
  208. La Fayette základna
  209. Muzeum Louvre: pavilon Sessions .
  210. Bernadac ML, Les objížďky Contemporains du Louvre , Dossier de l'art n ° 235, prosinec 2015, s. 76-80.
  211. „  Hodiny, ceny a přístup  “ , na louvre.fr , institucionální stránky (přístup 14. srpna 2019 )
  212. Nathalie Bensahe, „Bez soukromých prostředků, pouze komerční výstavy“, ve zprávě ze dne 19. 8. 2006, [ číst online ] .
  213. Telerama of24. března 2009, [ číst online ] .
  214. „  Volný přístup do Louvru pro umělce, učitele a studenty umění - písemná otázka č. 15845 pana Roberta Breta  “ , Senát JO , senat.fr] ,3. února 2005(zpřístupněno 7. září 2017 ) , s.  255.
  215. Yves Jaéglé, „  Pařížská muzea bez turistů  “ , na leparisien.fr ,7. ledna 2017(zpřístupněno 9. ledna 2017 ) .
  216. „  8,1 milionu návštěvníků Louvru v roce 2017, což je nárůst o 10%  “ , na europe1.fr (přístup 4. března 2018 ) .
  217. Agence France-Presse, „  Nový rekord v Louvru: více než deset milionů návštěvníků v roce 2018  “ , na lemonde.fr ,3. ledna 2019(zpřístupněno 5. ledna 2019 )
  218. Mathilde Visseyrias, „  Paříž, oběť číslo jedna z absence zahraničních turistů ve Francii  “, Le Figaro Économie , 22. – 23. Srpna 2020, s.  24 ( číst online ).
  219. Muzeum Louvre, Recenze roku 2020 ,8. ledna 2021( číst online )
  220. Rezervy Louvre, ohrožené povodněmi, migrují 2. října 2013 do Lens , Le Monde .
  221. Seznam publikovaných komiksů, webové stránky muzea Louvre.
  222. Audrey Higelin, „  L'île Louvre, Florent Chavouet  “, Pratique des Arts, nepublikované zvláštní číslo č. 43, zvláštní CESTOVNÍ LIST ,9. května 2017, str.  46 až 49.
  223. Simon Auffret, „  Se Jay-Z a Beyoncé se„ Louvre stává skvělou značkou “  “ , na lemonde.fr ,24. července 2018(zpřístupněno 5. ledna 2019 )
  224. „  Umění zločinu: natáčení v Louvru pod přísným dohledem  “, Telestar.fr ,24. listopadu 2017( číst online , konzultováno 4. ledna 2018 )
  225. „  Pařížská muzea otevírají své brány bruslení a tanci  “ , na Stratégies ,16. října 2020(zpřístupněno 23. prosince 2020 )
  226. „  “ muzeum „poetické setkání mezi skateboardista a tanečnice v Louvru a Musée d'Orsay  “ , na L'Equipe (přístup 23. prosince 2020 )
  227. Le Monde ze dne 13. prosince 2006 , publikovaný na latribunedelart.com.
  228. Petice Didiera Ryknera, čtvrtek 14. prosince 2006, na latribunedelart.com .
  229. Viz například „  Shrnutí debat  “ ( ArchivWikiwixArchive.isGoogle • Que faire? ) (Přístup 29.března 2013 ) Anna Cathelle, koncem roku 2007.
  230. (in) Helen David, „  Proč nemůžete fotografovat v Musée d'Orsay?  " ,5. února 2011.
  231. „  Cercle Louvre Entreprises  “ , na webových stránkách muzea Louvre (konzultováno 13. ledna 2017 ) , s.  8.
  232. Arnaud Gonzague, „  Měl by bojkot Louvru celkem ve jménu planety?“  », The Obs ,13. ledna 2017( číst online ).
  233. „  Osvoboďte Louvre od fosilií  “ , na webu 350.org (přístup k 13. lednu 2017 )
  234. Olivier Petitjean, „  Jak se Louvre a velká muzea dostávají pod vliv ropného průmyslu  “, Bastamag ,13. ledna 2017( číst online ).
  235. „  Etický kodex muzea Louvre ve sponzoringu  “ , na webových stránkách muzea Louvre (konzultováno 13. ledna 2017 ) .
  236. „  Militantní děje v Louvru proti Total Patronage  “ , na europe1.fr (přístup k 13. března 2018 ) .