| Narození |
19. listopadu 1961 Marseille |
|---|---|
| Státní příslušnost | francouzština |
| Činnosti | Fotograf , režisér |
| Člen | Magnum Photos (2004) |
|---|---|
| Rozdíl | Cena Niépce |
| Archivy vedené | Archivy resortů Bouches-du-Rhône (FRAD013_133Fi) |
Antoine d'Agata je fotograf subjektivního fotografa a filmaře, francouzského původu19. listopadu 1961v Marseille ,
V roce 2001 získal Cenu Niépce . Členem Magnum Photos je od roku 2004.
Antoine d'Agata se narodil v Marseille sicilských rodičů , jeho rodina z otcovské strany pracuje jako řezníci , jeho rodina z matčiny strany obchodníci s rybami .
Od 17 let se Antoine d'Agata začal zajímat o punková a anarchistická hnutí v Marseille. Brzy poté začal navštěvovat nevěstince a pravidelně brát drogy.
V roce 1981 ztratil použití levého oka poté, co dostal od policie kanystr se slzným plynem , během hádky s neofašistickými členy Strany nových sil (PFN).
V roce 1983 opustil Francii a začal cestovat. Byl ve Spojených státech v roce 1990 a právě v New Yorku studoval fotografii na Mezinárodním středisku fotografie , kde studoval u Larryho Clarka a Nan Goldina . Poté pracoval jako reportér a v redakčním oddělení Magnum Photos .
Po návratu do Francie v roce 1993 se Antoine d'Agata rozhodl na čtyři roky přerušit práci fotografa . V roce 1998 vydal svá první díla De Mala Muerte a Mala Noche.
V letech 1999 až 2004 byl zastoupen Agence VU .
V roce 2001 vydal Hometown a získal Niépce Prize udělenou mladým fotografům. Pravidelně publikuje; v roce 2003 Vortex a Insomnia doprovázeli jeho výstavu „1001 Nuits“. V roce 2004 vydal Stigma pak Manifeste v roce 2005 .
V roce 2004 nastoupil do agentury Magnum Photos .
Také v roce 2004 režíroval svůj první film, krátký film s názvem Le Ventre du Monde ; v roce 2006 natočil celovečerní film Aka Ana natočený v Japonsku.
V roce 2008 mu Mezinárodní filmový festival Entrevues v Belfortu udělil hlavní cenu za dokument Aka Ana .
D'Agata byl vystaven na Rencontres d'Arles v roce 2009 jako součást výstavy „To dotkne mě“, která spojuje hosty Nan Goldin .
V roce 2013 kurátoroval projekt v Marseille, který zhlédlo 1 000 fotografů z celého světa, v oborové knihovně Bouches-du-Rhône .
Po mnoho let vede workshopy, pořádá lekce fotografie a účastní se konferencí po celém světě. Jelikož jeho práce je rozmístěna po celém světě, nemá pevné bydliště.
Antoine d'Agata je otcem čtyř dcer narozených v letech 1994 až 2007.
Antoine d'Agata natočil tři filmy: El cielo del muerto ( 2005 ), Aka Ana ( 2008 ) a Atlas ( 2013 ). Atlas byl vybrán do hlavního výběru soutěžního festivalu CPH: DOX 2013 v Kodani .
V roce 2007 byla v Cannes uvedena film Ztracený muž od Danielle Arbid , ve kterém Melvil Poupaud hraje fotografa, jehož role je do značné míry inspirována životem D'Agaty.
V roce 2010 byl uveden Muž, který chtěl žít svůj život , film Erica Lartigaua, ve kterém Romain Duris hraje roli fotografa. Fotografie zobrazené ve filmu pocházejí od Antoine d'Agata.
V roce 2019 vydal Franck Landron dokumentární film D'Agata - Limite (s), kde režisér zpochybňuje různé aktéry fotografického světa a odhaluje osobnost fotografa tím, že ukazuje jeho obrazy. .
Témata, jimiž se Antoine d'Agata zabývá, jsou noc, putování, prostituce, sex, těla, alternativní zážitky. Pomocí fotografie se snaží segmentovaným způsobem vysvětlit prostory fyzického a emočního řádu tím, že zaujme osobní postoj. Jeho fotografie krystalizuje roztržky, které vytvářejí těla a pocity, stejně jako momenty, které nelze asimilovat kvůli okamžitosti události.
Nejen podle typu obrazu a jeho brutální a odvážné estetiky ve formách nutí diváka zpochybňovat realitu toho, co vidí, pak se stává hercem sdílením této fotografické zkušenosti a nutí ho zpochybnit stav světa a sebe. Jeho předmět je zachycen v pohybu fotografa a dalších, v pomíjivém a nepolapitelném.
Jeho fotografická klišé spočívají v šanci na setkání. Téměř nikdy předem nedefinuje objekt toho, co bude fotografovat. Řídí se jeho nevědomím a jeho posedlostí: temnotou, strachem nebo dokonce sexuálním jednáním, přesněji vztahem k existenci.
Antoine d'Agata používá fotoaparát malého formátu ( Leica ), který usnadňuje fotografování v závislosti na situacích, ve kterých se nachází. Může také použít Polaroid a jednorázové kamery. Pracuje ve filmu a digitálu, černobíle a barevně.
Antoine d'Agata říká, že prostřednictvím svých fotografií mluví jen o sobě, o svých situacích a svědčí o okamžitosti životních okamžiků. Na otázku, jakou stopu by chtěl, aby jeho práce zanechala v historii fotografie, odpovídá:
"Snažil jsem se žít s těmi, kteří se do té doby spokojili s viděním." Pokusit se říci, co nebylo řečeno: že je nepřijatelné, aby fotograf byl pouze voyeur. Pokusit se vidět to, co ještě nebylo vidět. Pokusit se vytvořit dílo ze skutečných životních situací, ať je to jakkoli nedokonalé. Nikdy jsem se nevzdal života s fotografií jako výmluva. Chtěl jsem s mým předmětem zrušit celou vzdálenost. Chtěl jsem na vlastní nebezpečí a nebezpečí uvést do praxe starodávnou pravdu: svět není vytvořen z toho, co vidíme, ale z toho, čím jsme “
Ve skutečnosti by se snažil držet si odstup od dokumentárních obrazů se známkami snadno rozpoznatelnými pro všechny. D'Agata vidí fotografii jako „dokumentární nástroj“, který mísí se svou subjektivitou.
90. léta
2000s