Poslední postava čtverylku , The kankán , nebo coincoin je tanec francouzská, je cval , běží pár v tancích a kabaretech , vynalezený v časném XIX th století, se poprvé objevil pod názvem „dovádění“ nebo „ ironického aplausu-kankán “ . Byl to jeden z tanců, na který se orgány a obránci tradiční morálky velmi mračili. V té době měly ženy pod spodničkami podříznuté kalhotky. Následně jsme z kankánu odvodili turistickou formu a velmi sladkou, zvanou francouzský kankán, že ženy tančí v řadě směrem k publiku v uzavřených kalhotách.
Stejně jako mnoho populárních tanců je jeho původ nejasný. Možných je tedy několik:
V Paříži v roce 1850 , Céleste Mogador , hvězda tanečník Bal Mabille , vynalezl nový tanec, je přírodovědec čtverylku . Kolem roku 1885 otevřela tanečnice-choreografka Grille d'Égout svůj první kurz kankánů na Montmartru.
La Goulue to vytváří ve svých modernizovaných pravidlech. Nini Patte-en-l'air, po roce 1894 , podporučík. Mezi nejznámější kankánové tanečnice Jane Avril a La Goulue přešli do potomstva díky malíři Henri de Toulouse-Lautrecovi .
U mužů můžeme jen citovat: Valentin le Désossé , slavný francouzský tanečník a hadí muž (také zvěčněný Toulouse-Lautrecem). Vystupoval v pařížském Tivoli-Vauxhall, poté se stal baletním mistrem ve Valentinu, na Bal Mabille a poté na Élysée-Montmartre . On šel do Bal de la Reine blanche, pak do Moulin Rouge, kde byl partnerem La Goulue v letech 1890 až 1895 .
Kromě Franze Lehara později , pokud skladatel Jacques Offenbach napsal svá díla současně (s živou a lehkou reputací), drby, které mu chceme přisoudit, jsou jen rozptýlení jeho skladeb. Nejznámějším případem je případ pekelného cvalu, vyplývající z jeho Orphée aux Enfers , který si aranžéři často dovolují přejmenovat francouzský kankán . Dělají to hrubým způsobem, protože francouzský kankán (turistická výroba anglického původu, vymyslený z původního kankánu) neexistoval, když Offenbach komponoval. Je také autorem taneční hudby v míčových tancích , která se již dlouho nehraje. Některé vysílá ukázky z jeho děl také sloužil jako motivy pro psaní čtverylkách s slavnostních hudebních skladatelů tance v Paříži v XIX th století , které bylo tak obyčejné a potvrzuji praxe.
Pravidla cancan, tím, že pochází z populární kultury, jsou docela flexibilní v závislosti na tanečnících. Kromě toho neexistuje žádná škola, která by ji učila, kromě škol Grille d'Égout a Nini Patte-en-l'air: účastní se pouze rozptylu stylů a záměrů.
Hlavní postavy se však usadily na dlouhou dobu. Můžeme citovat ty, jejichž jméno pochází z vojenského slovníku: nošení zbraní , samopal , útok , pas de charge nebo dětské hry: skok , malé psy atd.
Soubor zůstává jednotný: výlučně ženský tanec založený na slavném kroku, stehně nahoru a noze dolů, nakresleném na protějším plakátu.
Kankán může kdokoli cvičit, pokud má určitou flexibilitu.
Kankán krystalizuje obraz frivolní a darebácké pařížské společnosti, blízký tomu, který byl karikaturně popsán v La Vie parisienne d ' Offenbach . Na jednom jevišti ženy předvádějí spodní prádlo, zvedají krajky: provokace smíchaná se spoluvinou je vztek.
Černé punčochy, podvazky a frou-frou přebírají přezdívky velmi barevné a do značné míry sexuálně konotované. Někteří mohou vidět, že kankán symbolizuje první koncept sexuálního osvobození a emancipace ženy, která tentokrát svádí. Ostatní to mohou vidět také jako pouhý vedlejší a velkolepý aspekt prostituce. Množství karikatury a texty z XIX th století často poukazují tak podpořila žilní charakter žen, které se účastní tanců karneval Paříže . Ti, kdo byli emancipováni, lze jistě pejorativně považovat za prostitutky, ale prostituce byla určitě přítomna i v plesech.
Průvodce potěšení z Paříže z roku 1898 , pro jeho část, dává tento popis tanečníků:
„Armáda mladých dívek, které jsou tam, aby tancovaly na toto božské pařížské provokování, protože její pověst vyžaduje [...] pružnost, když hodí nohy do vzduchu, což nám umožňuje předpovědět přinejmenším stejnou morální flexibilitu. "
Francouzský umělec Henri de Toulouse-Lautrec namaloval několik obrazů a velké množství kankánových a tanečních plakátů. Jiní malíři ošetřovali kankány, například Georges Seurat , Georges Rouault a Pablo Picasso .
Od svého založení popularita tohoto tance pokračuje, od Ruska po Ameriku. V Severní Americe se provádí hlavně cirkusovými umělci nebo jako součást karnevalů. Běžně se také hraje na narozeninách a promocích , nikoli v původní podobě, ale ve velmi skromné podobě.
V Jižní Americe je velmi populární v Brazílii , kde se vyvinul ve formě pouličního tance .