| Umělec | Nicolas de Staël |
|---|---|
| Datováno | 1949 |
| Typ | Olej na plátně |
| Rozměry (V × Š) | 162,5 × 114 cm |
| Sbírka | Národní muzeum moderního umění |
| Inventární číslo | AM 2955 str |
| Umístění | Národní kulturní středisko Georges-Pompidou , Paříž ( Francie ) |
Složení v šedé a zelené je olej na plátně od Nicolase de Staëla vyrobený v roce 1949, který od umělce zakoupil Bernard Dorival , kurátor Národního muzea moderního umění . Zavěšení tohoto obrazu vedlo ke slovní hře, která je velmi často reprodukována v malířových biografiích. V době, kdy ho jeho výzkum odvrátil od abstrakce a trochu ji izoloval od módní malby, požadoval, aby byl zavěšen na vrcholu schodiště, aby byl odstraněn ze skupiny abstraktů, a poděkoval řediteli muzea. fráze "Děkuji, že jsi mě předtím držel mimo abstrakční gang." „ Tento obraz se objevuje v čísle 204 katalogu, který připravila Francoise de Stael ve spolupráci s Anne de Stael, André Chastel a Germain Viatte .
Tento nákup Bernarda Dorivala je o to riskantnější, že nebylo zvykem, aby muzea nakupovala od živých malířů. Většina konzervativců se spoléhala na „úzkostlivá“ regulační ustanovení. Násilná opozice poradce z roku 1947 při nákupu obrazů Georges Braque , Henri Matisse , Pierre Bonnard a Georges Rouault je stále připomínána. Situaci zvrátilo autoritu Georgesa Sallese , ředitele francouzských muzeí . Přestože se pokyny po této epizodě uvolnily, Dorival stále musí hledat souhlas svých nadřízených s nákupy.
Postavení malíře v tomto období je velmi nejednoznačné a pro umělecký svět obtížné pochopit. Bernard Dorival to v článku publikovaném v červenci 1950 charakterizuje takto: „Nicolas de Staël je abstraktní. Ale ze všech abstraktů je to ten, který se nejlépe vyhne nebezpečí dekorativní a nejvíce škodí lidstvu. „ Během květnové výstavy tohoto obrazu v salonu kritik René de Solier píše, že se tam prosazuje Staëlova jedinečnost: „ Uniká klasifikaci. Je jedním z abstraktů své generace? Instinktivně a spoléhající na něj ví, jakou barvu vděčí materiálům. V tomto podnikání je neudržitelné riziko. "
Staël je také obtížným „klientem“ pro kritiku, kterou se snaží opakovat, když vidí chyby v hodnocení. Roger Van Gindertael označuje svou malbu za hmatovou a smyslnou : „na základě impulsu, instinktu (...), kde záleží pouze na životě forem a živé látky. » Po obdržení článku odpověděl Nicolas de Staël, aby objasnil svůj názor, což vedlo Van Gindertela k vydání brožury komentovaných reprodukcí. Komentáře Nicolase de Staëla jsou: „Takže tady je modrá, tady červená, zelená s tisícem drobků rozdrcených jinak a to vše se dostává k moři, hloupé, velmi hloupé. "
Během retrospektivy v Nadaci Maeght v roce 1991 převzal katalog vytvořený Jean-Louis Pratem s Anne de Staël, Jorge Semprun a Georges Raillard komentář k tomuto obrazu, který vytvořil Arno Mansar ve své práci vydané v edicích La Manufacture. v roce 1990: „V prvních obrazech z roku 1949 se tyčinky obvykle proměňují v masy barev. Následující kompozice představují geometrické ploché oblasti, jejichž mnohoúhelníky, často trojúhelníkové, zapadají do sebe ... Plátno je zpracováno v odstínech něhy. "
Pokud Staël stále používá štětec, snaží se získat stále suchější pastu. Jeho práce zde připomíná práci jednoho z jeho krajanů: Serge Poliakoffa , ale dynamického Poliakoffa, jinak výstředního. Tato živost je dána červeno-zeleným kontrastem vlevo, vylepšeným žlutým okrovým trojúhelníkem. Katalog cituje, jako vždy o tomto obraze, Dorivalovo věšení a děkovný dopis, který mu poslal Staël: „Velmi drahý Dorivale. Děkuji, že jste mě drželi stranou od abstrakčního gangu před (...) Děláte mi naději, že jednoho dne si moji přátelé všimnou, že dostávám obrazy života v barevných masách, a ne jinak tisíc, tisíc vibrací. Jednoho dne tam dorazíme s fanatismem vizuální pokory i mimo špinavou grafiku (...). "
Výrazem „gang abstrakce před“ de Stael označuje Gang Pulls Before, jehož přestupky zaplnily několik tehdejších novin.