Narození |
26. července 1881 Žitomir , Ruská říše |
---|---|
Smrt |
1 st May roku 1948 Moskva , Sovětský svaz |
Pohřbení | Vagankovo hřbitov |
Jméno v rodném jazyce | Давид Петрович Штеренберг |
Rodné jméno |
Давид Петрович Штеренберг David Petrovič Šterenberg |
Státní příslušnost | ruština |
Aktivita |
Umělec-malíř Grafický designér Fotograf |
Výcvik | Vitti Academy |
Hnutí | Futurismus |
Patron | Anatoly Lunacharsky |
Ovlivněno |
Paul Cézanne Kees van Dongen kubismus |
Sourozenci | Abram Petrovič Chterenberg |
|
David Petrovich Chterenberg (v ruštině : Давид Петрович Штеренберг , David Petrovič Šterenberg ) (narozen dne26. července 1881v Žitomiru a zemřel dne1 st May roku 1948 v Moskvě ) je ruský malíř, grafik a fotograf ukrajinského původu.
David Chterenberg, narozený v židovské rodině v Žitomiru , na dnešní Ukrajině , poté v Ruské říši , studoval umění v Oděse a poté, v roce 1906 , strávil nějaký čas ve Vídni a poté se usadil v Paříži, kde žil v uměleckém městě La Ruche až do roku 1917 . Studoval na Académie Vitti v Montparnasse , kterou v roce 1889 založil Cesare Vitti a jeho manželka Maria Caira, kde ho učil mimo jiné Kees van Dongen . Byl ovlivněn dílem Paula Cézanna a kubismem .
Během tohoto období podnikl několik cest do Ruska, ale usadil se tam až po revoluci v roce 1917 , a to díky dobrým vztahům s Anatoly Lounacharski , lidovým komisařem odpovědným za kulturu. Navštěvuje Konferenci autorů, umělců a ředitelů o spolupráci se sovětskou vládou v Smolném paláci v Petrohradě (Petrohrad) s Nathanem Altmanem a dalšími. V letech 1917-1918 byl komisařem pro umělecké záležitosti. V roce 1918 představil v Moskvě výstavu se skupinou „Židovská společnost pro podporu umění“ s Baranoff-Rossinem, Altmanem a Lazarem Lissitzkym . V letech 1918 až 1920 byl vedoucím odboru výtvarných umění (IZO) v Narkompros (Lidový komisariát pro veřejné vzdělávání). Jako takový organizuje financování Moskevského institutu umělecké kultury (INKhUK). Vysvětluje: „ Organizovali jsme INKhUK jako buňku pro určování vědeckých hypotéz o otázkách umění “
V roce 1918 vydal v dokumentech Petrohradské rady programovou esej Úkoly současného umění .
V letech 1920 až 1930 učil Chterenberg na umělecké škole Vkhoutemas (doslova „Vyšší umělecko-technické dílny“), která byla založena v roce 1920 v Moskvě dekretem Vladimíra Lenina s úmyslem „za podmínek sovětské vlády“ „ připravit ředitele umělci s nejvyšší kvalifikací pro průmysl a stavitelé a ředitelé pro technické odborné vzdělávání . “ Mezi jeho studenty patří někteří slavní ruští umělci, jako jsou Alexander Deïneka , Yuri Pimenov , Alexander Arkadievich Labas, Petr Vladimirovich Williams, Andrej Dmitrievich Gontcharov a další. Zorganizoval výstavu židovských umělců v Moskvě v roce 1922, která zahrnovala mimo jiné Marca Chagalla . Ve stejném roce se zúčastnil první výstavy ruského umění v Berlíně v galerii Van Diemen , první významné výstavy ruské avantgardy v Evropě od říjnové revoluce . Při této příležitosti napsal esej do katalogu výstavy. Jeho nezávislý styl však přestal nacházet přízeň sovětských úřadů a jeho práce byla postupně stažena z pohledu veřejnosti. Po 30. letech byl nucen pracovat „realističtěji“. Když zemřel v roce 1948 , byl prakticky zapomenut. Je pohřben na hřbitově Vagankovo v Moskvě .
David Chterenberg si byl dobře vědom svých židovských kořenů. Svou manželku Nadeždu napsal: „ Mám v žilách orientální krev, krev mých předků, kteří napsali„ Píseň písní “- a lepší píseň neexistuje . “ V roce 1936 navíc vydal se svým bratrem Abramem Šterenbergem knihu fotografií „ V evrejskich kolchozach ( В еврейских колхозах )“ (doslovně V židovských kolektivních farmách ).
Dnes jsou jeho díla vystavena ve velkých veřejných muzeích v Moskvě ( Treťjakovská galerie a Puškinovo muzeum ), Petrohradu ( ruské muzeum ) a Jekatěrinburgu . Hodně z jeho práce je stále uchováváno v soukromých sbírkách v Rusku.
V roce 2019 se díla Davida Chterenberga objeví, mimo jiné - Vassily Kandinského , Kasimíra Maleviče , Vladimíra Tatlina , Michala Larionova a Lyubova Popova , na velké kolektivní výstavě L'Avant-garde: List n o 1 , představené Treťjakovská galerie , jež sdružuje více než 250 děl od osmnácti ruských zahraničních sbírek a pět sbírek ruské avantgardy z počátku XX -tého století na počest stého výročí vzniku muzea barevné kultury , první státní muzeum moderního umění ve světě, které existovalo v letech 1919 až 1929.
Portrét muže (1914), soukromá sbírka.
Autoportrét (1915), Puškinovo muzeum výtvarného umění , Moskva .
Autoportrét , soukromá sbírka.
Portrét Elly (1916), soukromá sbírka.
Teta Sacha (1922), Ruské muzeum , Petrohrad .
Portrét umělcova manželky (1925), Ruské muzeum , Petrohrad .
Portrét KM Asseïeva (1927), soukromá sbírka.
Chlapec s hruškami (1930), soukromá sbírka.
Portrét dcery umělce (1943), soukromá sbírka.
Zátiší s modrým kávovarem (1913), soukromá sbírka.
Bananas et Oranges (1913), soukromá sbírka.
Umělecký stůl (1916), soukromá sbírka.
Zátiší s lampou a sleděmi (1920), soukromá sbírka.
Chléb a sůl , soukromá sbírka.
La Table rouge , soukromá sbírka.
Zátiší se sušenkami (1927), soukromá sbírka.
Chléb a sklo (1939), soukromá sbírka.