| Narození |
4. února 1960 Bílé pláně |
|---|---|
| Smrt |
25. ledna 1996(ve věku 35) New York |
| Státní příslušnost | americký |
| Výcvik |
Adelphi University White Plains Senior High School ( in ) |
| Činnosti | Skladatel , spisovatel , herec , scenárista , libretista |
| Pole | Hudební komedie |
|---|---|
| Náboženství | judaismus |
| Umělecký žánr | Divadlo |
| Ovlivněno | Stephen Sondheim |
| Ocenění | |
| Archivy vedené | Hudební oddělení Kongresové knihovny ( d ) |
| Pronajmout , Tick, Tick ... Boom! ( D ) |
Jonathan Larson je americký skladatel, scenárista, režisér a herec4. února 1960v Mount Vernon ( stát New York , USA ), zemřel dne25. ledna 1996v New Yorku ( stát New York ). Posmrtně získal tři Tony Awards a posmrtně Pulitzerovu cenu za divadelní dílo za muzikál Rent .
Jonathan Larson se narodil židovským rodičům Allanovi a Nanette (1927–2018) Larsonovi ve White Plains v New Yorku dne4. února 1960. Od raného věku byl vystaven divadelnímu umění, zejména hudbě a divadlu. Hrál na trubku, tubu, zpíval ve svém školním sboru a chodil na hodiny klavíru. Jeho rané hudební vlivy byly jeho oblíbené rockové hudebníky jako Elton John , The Beatles , The Doors , The Who a Billy Joel , stejně jako klasičtí skladatelé hudebního divadla, zejména Stephen Sondheim .
Larson absolvoval střední školu White Plains v roce 1978. Zde působil v dramatických a hudebních produkcích. Navštěvoval Adelphi University v Garden City , New York, na čtyřletém stipendiu jako herec, kromě účinkování v mnoha hrách a hudebním divadle. Během vysokoškolských let začal komponovat hudbu, nejprve komponoval hudbu pro malé studentské produkce, zvané kabarety, a poté partituru muzikálu Libro de Buen Amor , který napsal dirigent katedry Jacques Burdick. Burdick byl Larsonovým učitelem na vysoké škole. Po získání bakaláře výtvarných umění . Larson, absolvent, se jako klavírista účastnil programu letních akčních divadel v Barn Theatre v Augustě v Michiganu, což mu vyneslo členství v Actors 'Equity Association.
Larson se přestěhoval do nevytápěného podkroví v pátém patře budovy na rohu ulic Greenwich Street a Spring Street na dolním Manhattanu, kde žil s různými spolubydlícími, včetně Greg Beals, reportér časopisu Newsweek a bratr herečky Jennifer Beals a James Clunie, nyní kreativní ředitel reklamní agentury BBDO . Devět a půl roku pracoval Larson o víkendech jako číšník v restauraci Moondance Diner a ve všední dny pracoval na komponování a psaní muzikálů. Na večeři se Larson později setkal s Jessem L. Martinem , který byl jeho pohotovostním stážistou a později hrál roli Toma Collinsa v původním obsazení filmu Rent . Larson a jeho spolubydlící žili v katastrofálních podmínkách s malými penězi nebo majetkem.
Před složením a napsáním muzikálu Rent , svého nejoblíbenějšího díla, napsal Larson řadu raných divadelních her s různou mírou úspěchu a produkce.
Mezi jeho raná tvůrčí díla patří Sacrimmoralinority , jeho první muzikál, který byl spoluautorem Davida Glenna Armstronga a který byl původně uveden na jeho univerzitě v Adelphi v zimě roku 1981. Po promoci Larsona a Armstronga v roce 1982 byl přejmenován na Saved! - Immoral Musical on the Moral Majority , the Brechtian- themed music kabaret was uvádí po dobu čtyř týdnů v Rusty's Storefront Blitz, malém divadle na 42. ulici na Manhattanu , a získal oba autory cenu za psaní od ASCAP.
V letech 1983 až 1990 napsal Larson knihu Superbia , původně zamýšlenou jako futuristický rockový příběh z knihy George Orwella z roku 1984 , přestože mu Orwellova pozůstalost sama odmítla přizpůsobit román. Superbia získala produkční cenu Richarda Rodgerse a Richard Rodgers Development Fellowship. Nicméně, přes vystoupení na Playwrights Horizons a koncertní verzi rocku produkovaného blízkým přítelem a producentem Larsonem Victoria Leacock v Village Gate v září 1989, Superbia nikdy nebyla plně vyrobena.
Jeho dalším dílem, dokončeným v roce 1991, byl autobiografický „rockový monolog“ s názvem 30/90 , který byl později přejmenován na Boho Days a nakonec s názvem Tick, tick ... BOOM! . Tento kus, napsaný pouze pro Larsona s klavírem a rockovou kapelou, byl zamýšlen jako reakce na jeho pocity odmítnutí způsobené zklamáním Superbie . Přehlídka byla provedena mimo Broadway u Village Gate v Greenwich Village, stejně jako Second Stage Theatre, a poté na Upper West Side . Obě tyto produkce produkovala Victoria Leacock. Producent Jeffrey Seller viděl čtení Boho Days a projevil zájem o produkci Larsonových muzikálů. Po Larsonově smrti dílo přepracoval do muzikálu dramatik David Auburn a aranžér a hudební režisér Stephen Oremus. Jevištní verze měla premiéru na Broadwayi v roce 2001 a od té doby byla vyrobena také ve West Endu .
Zatímco na vysoké škole, Larson přišel do styku s jeho nejsilnějším vlivem hudebního divadla, Stephenem Sondheimem , kterému příležitostně předložil své dílo ke kontrole. V klíště, klíště ... BOOM! , píseň s názvem Sunday je poctou Sondheimu, který podpořil Larsona a zůstal blízko melodii a textu vlastní stejnojmenné písně Sondheimu, ale přeměnil ji z uměleckého manifestu na bědování. Sondheim často psal doporučující dopisy pro Larsona různým producentům. Larson vyhrál Cenu Stephena Sondheima.
Kromě jeho tří nejvýznamnějších her napsaných před pronájmu , Larson také psal hudbu pro JP Morgan zachrání národ ; mnoho jednotlivých čísel; hudba pro Sesame Street ; hudba pro kazety s knihami pro děti An American Tail and The Land Before Time ; hudba pro vydavatele časopisu Rolling Stone Janna Wennera; muzikál s názvem Mauglí ; a čtyři písničky pro dětské video Away We Go! , který také navrhl se spolupracovníkem a skladatelem Bobem Goldenem. Zahrál si v muzikálu Billy Bishop Goes to War Johna Graye, kde hrál jeho blízký přítel herec Roger Bart . Za své raná díla získal Larson stipendium a cenu od Americké společnosti skladatelů, autorů a vydavatelů a cenu doporučení Gilmana a Gonzaleze-Falla Theatre Foundation Award.
Dramatik Billy Aronson přišel s nápadem napsat novou hudební verzi La Bohème v roce 1988 . Chtěl vytvořit „muzikál inspirovaný Giacomem Puccinim z La Bohème, kde by bujnou nádheru Pucciniho světa vystřídaly vulgární výrazy a hluk moderního New Yorku“ .
V roce 1989 zavolal Aronson se svým nápadem Ira Weitzmana a požádal o nápady spolupracovníky, a Weitzman dal Larsonovi kontakt s Aronsonem pro tento nový projekt. Larson přišel s titulem a navrhl přemístění prostředí z Upper West Side do centra města, kde Larson a jeho spolubydlící žili v zchátralém bytě. Larson chtěl psát o svých vlastních zkušenostech a v roce 1991 se zeptal Billyho, zda by mohl použít původní koncept, na kterém spolupracovali, a učinit z Rent jeho vlastní . Uzavřeli dohodu, že kdyby šlo na Broadway , Aronson by se o zisk podělil. Nakonec se rozhodli uvést muzikál nikoli v SoHo , kde žil Larson, ale spíše v Alphabet City ve East Village .
Pronájem byl zahájen v roce 1993 v New York Theatre Workshop, po kterém následovala studiová produkce, která se hrála o tři týdny, o rok později. Verze, která je nyní známá světu, je výsledkem tříletého procesu spolupráce a střihu mezi Larsonem a producenty a režisérem, ale nebyla veřejně uvedena až do Larsonovy smrti.
Za práci na filmu Rent byl Larson posmrtně oceněn Pulitzerovou cenou za divadelní dílo a Tony Awards za nejlepší muzikál , nejlepší hudební libreto a nejlepší originální skóre ; Drama Desk Award za libreto muzikál, pro hudbu a pro texty; cena New York Drama Critics Circle Award za nejlepší muzikál; cenu Outer Critics Circle Award za nejlepší muzikál v kategorii Off-Broadway; a tři ceny Obie za brožuru, texty a hudbu.
Larson náhle zemřel 25. ledna 1996ráno první ukázky představení Rent Off-Broadway . Podstoupil pitvu aorty , která byla pravděpodobně způsobena nediagnostikovaným Marfanovým syndromem. Několik dní trpěl silnými bolestmi na hrudi , závratěmi a dušností. Lékaři v Cabrini Medical Center a v nemocnici Saint-Vincent nemohli ani po provedení rentgenového vyšetření hrudníku a EKG najít žádné známky aneuryzmatu aorty , proto jej špatně diagnostikovali jako chřipku nebo stres. Newyorští státní lékaři dospěli k závěru, že kdyby byla disekce aorty správně diagnostikována a ošetřena chirurgickým zákrokem, Larson by přežil.
Po jeho smrti Larsonova rodina a přátelé založili Nadaci múzických umění Jonathana Larsona, aby poskytovali peněžní granty umělcům, zejména skladatelům a autorům hudebního divadla, na podporu jejich tvůrčí práce. Granty Jonathana Larsona nyní spravuje Americké divadelní křídlo prostřednictvím dotace financované nadací a rodinou Larsonů.
Larsonovo dílo bylo věnováno Kongresové knihovně ve Washingtonu v prosinci 2003. Sbírka Jonathana Larsona je novým přírůstkem do jeho hlavních sbírek v oblasti hudebního divadla. Sbírka dokumentuje překvapivě plodnou produkci Larsona, včetně mnoha muzikálů, recenzí, kabaretů, popových písní, tanečních a video projektů - produkovaných i neprodukovaných.
| Rok | Odměna | Kategorie | Umělecká díla | Výsledek |
|---|---|---|---|---|
| 1996 | Pulitzerova cena | Drama | Pronajmout si | Laureát |
| Tony ocenění | Nejlepší kniha muzikálu | Laureát | ||
| Nejlepší muzikál | Laureát | |||
| Nejlepší originální skóre | Laureát | |||
| Cena Drama Desk | Vynikající kniha muzikálu | Laureát | ||
| Vynikající hudba | Laureát | |||
| Vynikající texty | Laureát | |||
| Kruh kritiků newyorského dramatu | Nejlepší muzikál | Laureát | ||
| 2002 | Cena Drama Desk | Vynikající kniha muzikálu | Tick, Tick ... Boom! | Jmenování |
| Vynikající hudba | Jmenování | |||
| Vynikající texty | Jmenování |