Narození |
10. května 1866 Hrodna |
---|---|
Smrt |
27. prosince 1924(ve věku 58) Rueil |
Pohřbení | Hřbitov Batignolles |
Rodné jméno | Lev Samoylovich Rosenberg |
Pseudonym | Leon Bakst |
Státní příslušnost | ruština |
Aktivita | Malíř, dekoratér, kostýmní výtvarník, libretista, spisovatel |
Výcvik |
St. Petersburg Academy of Fine Arts Julian Academy |
Mistr | Jean-Léon Gérôme |
Student | Marc Chagall , Wladimir Krivoutz |
Hnutí | Mir iskousstva , ruské balety |
Dítě | André Bakst |
Rozdíl | Důstojník Čestné legie |
Lev Samoylovich Rosenberg , známý jako Leon Bakst ( Лев Самойлович Бакст ), narozen dne10. května 1866v Hrodně ( Bělorusko ) a zemřel dne27. prosince 1924v Rueil je ruský malíř , dekorátor a kostým . Bakst je pseudonym převzatý z příjmení jeho babičky, Bakster nebo Baxter.
Marcel Proust , v dopise Reynaldo Hahn se4. května 1911, mu napsal: „Řekni tisíc věcí Bakstovi, kterého hluboce obdivuji, protože nevím nic krásnějšího než Šeherezáda “ .
Bakst se narodil v Hrodně v židovské rodině ze střední třídy.
Po studiích na gymnáziu císařského hlavního města, studoval od roku 1883 do roku 1886 na Akademii výtvarných umění v Petrohradě .
V roce 1891 odcestoval do Itálie, Německa a Francie, kde navštěvoval ateliér Jean-Léon Gérôme , absolvoval kurzy na Académie Julian a v letech 1893 až 1896 pracoval v Paříži u Alberta Edelfelta .
V té době mu ruský stát zadal velké plátno, které v životě popravil v Paříži: Příchod admirála Avelana a ruských námořníků v Paříži .
V roce 1898 byl jedním ze zakladatelů hnutí Sergeje Diaghileva a Alexandra Benoise z hnutí Le Monde de l'Art ( Mir Iskusstva ).
Od té doby vytvořil několik portrétů, například Philippe Maliavine (1899), Vassili Rozanov (1901), Andreï Biély (1905), Zinaïda Hippius (1906). Stal se také učitelem dětí velkovévody Vladimíra Alexandroviče a od roku 1895 dostával rozkazy od cara Mikuláše II .
U příležitosti ruské revoluce v roce 1905 se účastnil mnoha ruských novin ( Umělecké poklady Ruska, Apollo, Zolotoe Runo, Satyricon atd.). Také kreslí slavné pohlednice.
V roce 1906 řídil Bakstovu a Doboujinskou školu na žádost Ielizavety Zvantsevové až do svého odchodu do Paříže v r.Dubna 1910. Jako student bude Marc Chagall .
Vystavoval v Paříži v Národní galerii a měl na starosti dekorativní aranžmá ruské výstavy v Salonu d'Automne v roce 1908 , zatímco v Rusku uspořádal řadu starodávných představení, jako je Hippolyte d ' Euripides nebo Oidipus. ve sloupci z Sofokles .
Léon Bakst jako malíř, portrétista a designér prosazuje silnou a vytříbenou osobnost: na jedné straně díky rozmanitosti inspirace - čerpané střídavě z východu, starého Ruska nebo archaického Řecka i francouzského a německého romantismu. Nebo Itálie Carla Goldoniho - na druhé straně díky touze originálním způsobem se podílet na obnově současného umění a zároveň odmítnout disociaci lidské formy uplatňované kubismem .
Od jejich narození se stal privilegovaným spolupracovníkem Ballets Russes , pro který v letech 1909 až 1921 navrhoval a vyráběl kostýmy a kulisy .
Skutečné hotové obrazy, jeho díla a kresby, kde se chromatická drzost kombinuje s jemnou hrou peří a šperků, skrytou a odhalenou, zdůrazňují fyzickou přítomnost tanečníků. Pokud jde o dekorace, honosné a smyslné, mísí v nich erotiku a násilí. Mezi jeho nejslavnější úspěchy patří Schéhérazade , L'Oiseau de feu , Jeux , Daphnis et Chloé , La Valse , Le Spectre de la rose nebo L'Après-midi d'un Faun .
Léon Bakst také maluje paralelně mnoho krajin a portrétů umělců ze světa dopisů a umění, včetně těch Ivan Bounine , Vaslav Nijinsky , Anna Pavlova , Blaise Cendrars , Claude Debussy , Alexandre Benois , Léonide Massine , Ida Rubinstein nebo Michel Fokine .
Výjimečné dary Léona Baksta jako koloristy a grafického designéra se na jevišti volně odvíjely až do jeho předčasné smrti kvůli otoku plic: přispěly k triumfu Ballets Russes - ovlivnily dokonce i módu, zejména prostřednictvím velkých návrhářů Worth , Paul Poiret nebo Jeanne Paquin , se kterými spolupracoval -, stejně jako nová koncepce malířské výzdoby a inscenace , v protikladu k estetice Jacquesa Copeaua .
První, Léon Bakst, se odvážil použít oslňující barvy, směs fantazie a symetrie, které díky drzosti linií a plánů rozšířily půdorysný plán a prodloužily perspektivy. Zanechal tak stopy na malířském, dekorativním a scénografickém umění své doby.
V roce 1922 Bakst přerušil svůj vztah s Diaghilevem a Ballets Russes. V průběhu tohoto roku navštívil Baltimore a zejména Evergreen House, sídlo jeho amerického přítele a mecenáše, umělecké filantropky Alice Warder Garrettové (1877-1952). Po setkání v Paříži v roce 1914, zatímco paní Garrettová doprovázela svého diplomatického manžela do Evropy, Bakst brzy závisela na paní Garrettové jako důvěrnice a agentce. Alice Garrettová se po svém návratu v roce 1920 stala Bakstovou zástupkyní ve Spojených státech a uspořádala dvě výstavy umělce v galerii Knoedler v New Yorku, stejně jako následné putovní výstavy. V Baltimoru Bakst přepracoval jídelnu Evergreenu na lahodnou kyselě žlutou „čínskou“ cukrovinku.
Léon Bakst zemřel dne 27. prosince 1924 na klinice v Rueil poblíž Paříže pro plicní problémy (otoky).
Léon Bakst byl švagr klavíristy a skladatele Alexandra Silotiho , sám bratrancem a učitelem Sergeje Rachmaninova .
Byl předmětem portrétů, které namalovali Boris Koustodiev , Jean Cocteau , Amedeo Modigliani nebo Pablo Picasso .
Jeho nejslavnějším žákem je Marc Chagall .
Jeho podpis se objeví na jednom z listů podepsaných hosty nezapomenutelného banketu 31. prosince 1916na počest Apollinaira ve Starém paláci v Orleansu na Avenue du Maine.
Je otcem André Baksta .
V letech 2016–2017, u příležitosti 150. výročí narození Léona Baksta, se pořádá několik výstav k oslavě jeho díla a jeho odkazu: v Petrohradě , Moskvě , Minsku , ale také v Monaku a Paříži v Palais Garnier .
Unesco udělal zaregistrovat 150. výročí narození Baksta po celá léta 2016-2017.
Večeře (1902)
Zinaïda Hippius (1906)
Terror Antiquus (1908)
Firebird (1910)
Firebird (1910)
Peri (1911)
Modrý bůh (1911)
Nižinskij v Faunově odpoledni (1912)
Ida Rubinstein (1912)
Daphnis a Chloé (1912)
Léonide Massine (1914)
Rougena Zátková (1914)