Gruzínská tradiční hudba se pohybuje v rozmezí dvou kulturních světů, evropské a asijské. Je také velmi starý a jeho kořeny sahají až do předkřesťanské éry. Navzdory postupným invazím perské , osmanské a ruské říše a sovětizaci si dokázala zachovat své vlastní charakteristiky. Gruzínský polyphonic zpěv byl prohlášen za mistrovské nemateriálního kulturního dědictví ze strany UNESCO v roce 2001 a zapsán na Reprezentativní seznam v roce 2008 .
Archeologické nálezy, stejně jako studium písemných pramenů, potvrzují existenci hudební kultury na gruzínské půdě asi tři tisíce let. Mezi tyto objevy, nemluvě kostní flétna ( salamouri ) byla nalezena v Mtskheta (XV e -XII tého století před naším letopočtem. - Výkopy Samtavro), reprezentace starověké nástrojů ( bobghani, knari, tchangui ) objevy v Kazbegi (XI e -X -tého století před naším letopočtem .), stříbrná mísa z Trialetie představující kolo ( perkhouli ) zasvěcený bohyni plodnosti (uprostřed III th tisíciletí př.), je Samtavro bronzový pás našel zobrazující lovce tanec na novu (VIII e -VII th století před naším letopočtem.).
Ozvěna těchto rituálů přetrvává i dnes: písně doprovázející kola - Adrekilaï ( gruzínština : ადრეკილაი), Sakmisai , Mmelia Telepiai - jsou považovány za jednu z nej archaičtějších forem gruzínské hudby. Tance a písně věnované Měsíci stále existují v několika oblastech, jako je ženský hymnus Dideba v Kartlie a Kakheti nebo kulatý svane Chouchpari .
Historici se mezitím zdroje sahající až do VIII th století před naším letopočtem. AD . Asyrský král Sargon II . Na základě své osmé kampaně (714 př. N. L.) Uvádí, že obyvatelé na severu království Urartu se navzájem povzbuzovali k práci svými „šťastnými písněmi“ (tablet uchovávaný v muzeu Louvre ). Xenophon v „ anabázi “ ( IV th století . BC ), popsal vzdálené předky Gruzínců : " (...) Po bitvě, oni set hodnost a jeden z‚mezi nimi začal zpívat, napodobil všemi ostatními ( …) Odřezali hlavy mrtvol a provedli písně a tance zvláštního druhu “ .
Ačkoli přijetí křesťanství jako státní náboženství, když IV th století historických pramenů týkajících liturgickou hudbu záda jako VI th a VII th století. Typicon of Sáva Posvěcený (zemřel 532) uvádí, že v VI th - VII tého století Mass byl slaven v georgiánský, a Život Gregory Kandzta z Giorgi Merchule (951 nl). Dozví, že liturgické písně byly vyučovány v gruzínských kostelů v IX th století.
Během sovětského období se v Gruzii formovaly vokální soubory a vystupovaly v dalších zemích SSSR a v Evropě . Tak byl mužský soubor Roustavi založen v roce 1968 Anzorem Erkomaichvili: čerpá svůj repertoár z různých gruzínských regionů a pomáhá je prosazovat i za hranicemi. Ženský soubor Mzetame , založený v roce 1986 - z iniciativy Edisher Garaqanidze - poskytuje široký přehled o ženském repertoáru.
Státní konzervatoř Tbilisi hrál a hraje důležitou roli při obnově polyfonie:
Gruzínský migrace XX th a XXI th století vedlo k vytvoření gruzínských polyfonii sad v zahraničí - komunitní sbory a mimo EU - a šíření této praxe koncerty, ale také prostřednictvím stáží výcvik pro zpěváky všech národností.
Gruzínská polyfonní píseň * Nehmotné kulturní dědictví | |
Svanští zpěváci , Tbilisi , 2006. | |
Země * | Gruzie |
---|---|
Výpis | Reprezentativní seznam |
Registrační rok | 2008 |
Rok vyhlášení | 2001 |
Gruzínské polyfonie se obvykle skládají ze tří hlasů, horní části zpívají sólisté, basovou skupinu. Hudební stupnice jsou heptatonické , avšak s rozdělením oktávy odlišným od toho, které se praktikuje na Západě, založené na dokonalé páté a zvýrazněné souznění třetí . V této souvislosti někdy mluvíme spíše o „kvintávě“ než o oktávě, takže i v západních chromatických nebo diatonických akordech jsme svědky posunu intonace, který pak zní rozladěně.
Písně často přežily zmizení svého původního kontextu díky stále živé tradici rituálních banketů ( suppra ), během nichž se konají přípitky a zpívají se písně. Mezi nejoblíbenější rodiny písní (některé vedou k mnoha variacím) lze citovat následující:
Ačkoli mužský repertoár je nejhojnější, polyfonní zpěv praktikují ženy i muži. Konkrétněji ženský repertoár zahrnuje zejména mnoho ukolébavek, iavnana (v gruzínštině : იავნანა) a léčivé písně určené duchům, batonebi (v gruzínštině : ბატონები), které podle víry chtěly, aby vlastnily děti trpící „červenými skvrnami“. , spalničky, spála).
Posvátný repertoár velmi široký, sdružuje pravoslavné liturgické hymny z dávných akademií ( Gelati , Ikalto , Chemokmedi, Svetitskhoveli ), které se nacházejí v různých provinciích a které vedly k funkcím stylů; zahrnuje také pohanské hymny a questové písně, jako je alilo (vánoční koledy).
Tyto různé provincie of Georgia udrželi určitou kulturní identitu, někdy oddělené hornatého reliéfu , často inklinují k udržovat místní knížectví: hudební styly jsou tam jiné.
První gruzínská komunita - vyplývající z politické emigrace - zde vznikla na počátku XX . Století; jedna sekunda Gruzínská komunita - po ekonomické emigrace - usadil se tam z posledních let XX th století. Určitý počet těchto politických exulantů importoval své tradiční písně a tance do Île-de-France: jejich potomci si během šedesátých let vytvořili folklórní skupiny, včetně gruzínských přátel (Ramine Naskidachvili a Othar Amilakhvari) a Merani (Othar Pataridze pro píseň a Alexis Kobakhidzé pro tanec). Stejným způsobem vznikly od 90. let gruzínské polyfonní soubory v Paříži, Marani (Frank Kane, Bertrand Lambolez, poté Tariel Vachadze), gruzínská Harmony (Nana Peradze), Tamarionni (Paroisse Sainte Thamar) a sbor Kulturního centra Lazi . Procvičované gruzínské polyfonní písně tvoří součást kulturního dědictví Ile-de-France.
Merani setVystupoval v Paříži, zejména pro historické představení v Théâtre des Champs-Élysées v únoru 1972 , a v zahraničí ( Londýn ).
Marani setTento mužský sbor, založený v 90. letech americkým původem Frankem Kaneem, nejprve vítá francouzské zpěváky a poté je posiluje zpěváky gruzínského původu: veřejné koncerty vyrábí již více než dvacet let, zejména v rámci demonstrací Velvyslanectví Gruzie ve Francii. V neustálé výměně s Gruzií organizuje formace animované zpěváky pocházejícími z Tbilisi. Ženský sbor, Madrikali (Sophie Bilong), je připojen k němu.
Georgian Harmony EnsembleSkládá se převážně z gruzínských zpěváků a zpěváků, jeho repertoárem jsou světské písně a gruzínské duchovní písně a často vystupuje v kostelech.
Tamarionni setPochází ze sboru gruzínské pravoslavné farnosti Sainte-Tamar de Villeneuve-Saint-Georges a profesionalizoval se výcvikem zpěvu a tance.
Sbor gruzínského Lazi Cultural CenterSe sídlem v 18 th pařížském obvodu a složené z dospělých a dětí gruzínské imigrace, centrum vzniklo v roce 2009 a od té doby vytvářejí nové generace gruzínské kultury. Jeho sbor má ve svém repertoáru venkovské písně a gruzínské městské písně a vystupuje na oslavách komunity.
Bez komunity sbory, vytvořenou v oblastech gruzínskými imigrantů z XXI th století (např Tsitsinatela v Normandii ), zpěváky sloučenin sbory negruzinské původu vznikl.
Mze ShinaOd roku 1996 se její animátoři (Denise a Craig Schafferovi), profesionální zpěváci, vzdělávali v gruzínské polyfonii, v Bretani a po celé Francii, několik generací francouzských zpěváků. V rámci stálé výměny s Gruzií produkují koncerty a hudební show založené na této polyfonii jako Odoïa v roce 2018 .
ArtillacToto sdružení také vedené profesionálem (Laurent Imianitoff) pravidelně iniciuje gruzínské polyfonní zpěvy na jihozápadě.
Amatérské sboryVznikly sbory složené ze zpěváků, kteří nejsou vždy gruzínského původu, například Satchukari v Angers , K'alebi a Samshabati v Clermont-Ferrand .
Větry | Struny | Poklep |
---|---|---|
bouki | abkhartsa | daïra |
bouzika | tchangui | diplipito |
tchiboni | chianouri | doli |
doudouki | chongouri | nagara |
garmoni | tchouniri | tsintsila |
gudastviri | pandouri | |
larchemi-careari | ||
pilili | ||
salamouri | ||
sankeri | ||
stviri | ||
tsiko-tsiko | ||
zourna |