Narození |
1969 Los Angeles , Kalifornie , Spojené státy |
---|---|
Rodné jméno | Olivier Sorrentino |
Ostatní jména | Anny One, Ann Onymous, Eve Rib OD a kol., VJ Anyone |
Činnosti | malíř , kameraman , fotograf , VJ |
Další činnosti | režisér , sochař , autor |
Hnutí | Konceptuální umění , Avantgarda (umění) , Punk vizuální umění , Neo-geo |
Oli Sorenson je pseudonym multidisciplinárního umělce Oliviera Sorrentina, známého také jako Ann Onymous. Narodil se v roce 1969 v Los Angeles v Kalifornii (USA) a nyní žije v Montrealu . Zručný v remixování zahrnuje tuto praxi do svého přístupu k výtvarnému umění, kde zpochybňuje hranici mezi individuální a kolektivní tvorbou. Interdisciplinární doktorát (sochařství, kino a zeměpis) získal v roce 2017 na univerzitě Concordia v Montrealu , kde studoval materiální vlastnosti nehmotného umění. Celá jeho práce tvoří koncepční korpus, v němž je prostřednictvím dekonstrukce odhalena politická ekonomie díla.
Oli Sorenson rád porušuje zákony o autorských právech, aby přestoupil nezměnitelný charakter ikonických postav v dějinách umění a populární kultuře. Ve svých remixech s názvem No More Heroes vymaže Travise Bickleho z filmu Taxikář a Ricka Deckarda z Blade Runnera . Skalpelem znetvořuje díla Gauguina , Warhola a Picassa , aby svou praxi přiblížil post-punkovému umění. Je zběhlý v ironii, která je považována za základní charakteristiku postmodernismu.
Na začátku své kariéry se Olivier Sorrentino začal zajímat o psaní, zejména produkcí wordboardů, které zdůrazňovaly grafické vlastnosti slov a jejich jedinečný způsob pojmenování věcí. PUR , symbolické dílo tohoto období, vstoupilo do sbírky Musée national des beaux-arts du Québec v roce 1993. Díky slovní malbě quadriptych FAUX se zúčastnil výstavy malby v roce 1998. Video produkoval stejný rok Script -vizuální hybridizace.
Od roku 1995 kombinoval malbu a video jako na své první samostatné výstavě, kde zpochybňoval komunikační zařízení konzumních společností a odsoudil konzervatismus a hegemonii západního myšlení. V úzkosti, aby odlišil svou politickou práci od svých slovních obrazů , přijal pseudonym Ann Onymous. Použitím sociálně angažovaného přístupu k nejrůznějším projektům Sorenson ukazuje, že ovládá širokou škálu tvůrčích procesů a technik s využitím velkého množství materiálů: textil, dřevo, neon, recyklované předměty; zatímco je průkopníkem v používání počítačových nástrojů.
V letech 1996 až 1998 mu jeho magisterský projekt na University of Quebec v Montrealu umožnil ponořit se do webové kultury a studovat, jak sociální média vedou k distancování mezi autorem a jeho publikem; například fetišizací online komunikačních technologií. Zajímá ho také, jak může autor splynout s anonymitou. Během magisterského studia vystavoval interaktivní díla TEĎ ZDE / NEKDE (sign. Eve Rib OD) na Graff u Yana Breuleuxa a Egonaute (sign. Anny One) v Musée d'art contemporain de Montréal .
Poté žil v Londýně v Anglii od roku 1999 do roku 2010 a vstoupil do světa DJingu . Pod jménem VJ Anyone produkoval řadu hudebních videí pro hudebníky jako Talvin Singh , Leftfield , Above & Beyond , Sander Kleinenberg . Na videohrách je doprovází na mezinárodních turné . Sorenson tak rozvíjí mistrovství v umění remixování . Aplikuje metody citací a prostředků na svou dílenskou práci. Jako DJ mísí hudební skladby jiných skladatelů. Při vývoji této audiovizuální produkční techniky produkoval Single's Bar (2002) a opus Subject Zero (2005), které jsou uvedeny mimo jiné na skupinových výstavách na 12. mezinárodním sympoziu elektronického umění ( Helsinki , 2004) v China Millennium Museum ( Peking , 2005) a Media Art Institute ( Amsterdam , 2005). Produkuje také audiovizuální představení v centru ZKM ( Karlsruhe , 2002), v muzeu KuenstlerHaus ( Vídeň , 2008) a v Londýně v Tate Britain (2006), Britském filmovém institutu (2008-10) a v Institutu současného umění (2007).
Po svém návratu do Montrealu v roce 2010 přijal pseudonym Oli Sorenson a přizpůsobil svůj přístup k remixování, aby vytvořil díla s použitím jednodušších a opakujících se procesů. Osvojuje si vizuální slovník vlivných umělců v uměleckém světě a přesměruje jej na materiály a koncepty, které tito umělci nevyvinuli. Tímto způsobem produkoval série Maping Buren, Video Pistoletto, Fontana Mashup, LED Flavin a Poster of the Seven . Ty jsou pravidelně vystavovány, zejména v Projektionist Salon ( Vídeň , 2010), Angell Gallery ( Toronto , 2012), Glitch Gallery ( Boston , 2013), Monitorování ( Cassel , 2015), Soubor ( Sao Paulo , 2015), Manif d ' Art ( Quebec , 2016), Art Mûr ( Berlin , 2018), Galerie Elektra ( Montreal , 2019) a Spunkt Art Now ( Sherbrooke and Montreal , 2020).
Od roku 2019 Oli Sorenson pracuje na nové sérii prací s názvem Panorama antropocénu , jejíž koncept evokuje geologickou éru antropocénu , za účelem provedení velkého množství kreseb, digitálních tisků, obrazů a obrazů. Video animací. To půjčuje Neo-Geo ikonografii a Petera Halley . Zkoumá modulární infrastruktury postindustriálních společností: od IT zařízení po kancelářské kabiny; od systémů intenzivního zemědělství k „továrním farmám“. Všechny tyto struktury se hromadí a zabírají stále se rozšiřující oblast, která vytváří ekologické a geologické následky na planetu, jak ji známe. Z těchto důvodů by jej proto bylo možné považovat za postmoderního umělce .
„Jeho přístup je založen na gestech citace, transformace a kombinace existujících děl, aby přinesl flexibilnější expresivní formy, které volněji zapadají do našich kultur, našeho dědictví a našich kolektivních vzpomínek. Prostřednictvím této pohlcující sestavy si umělec přeje nakreslit portrét současných společností a jejich artefaktů, které se hromadí, aby zabíraly stále se rozšiřující oblast Země, až do takové míry, že způsobí významné ekologické následky. “