Bitva o Nazaret
Umělec | Antoine-Jean Gros |
---|---|
Datováno | 1801 |
Typ | Dějiny malby |
Technický | Olejomalba |
Rozměry (V × Š) | 135 × 196 cm |
Sbírka | Muzeum umění v Nantes |
Inventární číslo | 1005 |
Umístění | Muzeum umění , Nantes |
Combat de Nazareth je obraz namalovaný Antoinem-Jeanem Grosem (1771-1835) v roce 1801, který představuje generála Junota, který během egyptské kampaně vede tureckou armádu.
V roce 1800, téměř dva roky po vítězství francouzských vojsk poblíž vesnice Nazareth ,8. dubna 1799, porota, ve které byl Jean-Andoche Junot , generál v čele armády zapojené do tohoto boje, připsala realizaci díla připomínajícího událost Antoine-Jean Grosovi , poté v konkurenci Philippe-Auguste Hennequin , Nicolas-Antoine Taunay a Armand-Charles Caraffe . Na Salonu roku 1801 byla představena skica. Tento obraz musel mít značné rozměry; Gros se chystal projít popravou poté, co provedl náčrt, když jej první konzul Napoleon Bonaparte nechal značně zmenšit (plánovaný rozměr finální práce měl délku 8 m ), protože se chtěl vyhnout přílišné publicitě hrdiny bitvy „Junot je upřímně republikán. Na nepoužitém plátně namaloval Gros Bonaparte při návštěvě morových obětí Jaffy , dokončených v roce 1804.
Tabulka je uspořádána kolem uložených prvků. Junot, trochu nalevo v profilu, je zobrazen nasazený na svém bílém koni a zabíjí Mamluka pistolí střelenou do hlavy a šavlí zraní dalšího Turka, zatímco syn bývalého pasha d'Acre je v jeho nohy. Jsou zde také představeni dva vůdci brigády, kteří se na konci bitvy vyznačovali Bonaparte. V přední části Junot, vedoucí sbor Paul Desnoyers je reprezentován „montovat na Norman hnědák“ , a budoucnost generální Duvivier , „montovat na černého koně“ , nabíjení v čele svých draků v pravém horním rohu plátna.
Vojáci dostávají ohnivý bajonetový náboj tureckého jezdce, který na ně cválal s cvalem, zkříženýma rukama a fatalistickou rezignací.
V pozadí vidíme horu Thabor a vesnici Cana .
Battle of Nazareta , je jedním z mála bitevních scén, které zachycuje veškeré pohyby a všechny ohnivé akce. Můžeme vidět žár bitvy s těmito žlutými barvami. Existují efekty realismu (vojáci se dívají mimo plátno, na rozdíl od neoklasicismu). Vojáci jsou ve stejném měřítku jako generál, v této bitvě je absence středu, určitá porucha. Ve středu roztrhají Francouz a Turek standard, jejich padlí koně ještě neměli čas vstát. Levou stranu plátna zabírá malá skupina izolovaných vojáků, obklopená mrtvolami a hrdinsky se bránící proti roji nepřátelských jezdců. Všechny tyto skupiny jsou spojeny obratným uspořádáním hlavních linií kompozice, harmonií věrné a trvalé barvy. Přesnost strategického uspořádání a topografie, pravdivost portrétů, kostýmů, tohoto orientálního světla, které zalévá celé plátno, zakryté sem a tam mračny prachu, činí tento obraz jednou z nejkrásnějších stránek. historie. Gros v tomto obraze namaloval násilí bojů v nesouhlasu se svým pánem Jacquesem-Louisem Davidem . Zájem je o děsivé detaily. Tam, kde David představoval Jean-Paula Marata, který je již mrtvý ve svém obraze La Mort de Marat , maluje například Gros muže, který svým mečem probodne Mamluka . Silná přítomnost červené barvy v tomto obraze posiluje tento pocit násilí a krve.
Všechny tyto nové motivy, tyto nové pracovní metody ukazují, že tento obraz je v opozici vůči neoklasicismu a předznamenává romantismus v malbě.
I když je to pouze skica, dílo vzbuzuje obdiv Eugène Delacroixe a Théodora Géricaulta , kteří dokonce vytvářejí kopii. Získané soukromou osobou, plátno namalované Grosem skončilo v roce 1854 ve sbírkách Nantes Museum of Arts .