V doupěti krále hory

V chodbě krále hory (v norštině  : I Dovregubbens hala ) je výňatek z hudební scény , n o  7 op. 23, kterou Edvard Grieg složil v roce 1874 pro hru Peer Gynt , napsanou norským autorem Henrikem Ibsenem v roce 1867 , a poprvé hrál v Christianii (nyní Oslo ) dne 24. února 1876. Skladatel vybere později tento kousek, pokud bude menší, hodnocené 4/4, Alla marcia e molto marcato (způsob chůze a velmi kladivo) a più vivo (rychlejší) a nakonec stringendo al fine (na konci zrychlení), aby tvoří závěrečný pohyb prvního ze dvou apartmánů, op. 46 pro symfonický orchestr sestavený v letech 1888 a 1891 .

Ve svých dobrodružstvích po celém světě je Peer Gynt postava hledající dobrodružství a lásku. Ještě v Norsku , poté, co uprchl ze své vesnice a svedl jednu z dcer legendárního krále hor Dovre , se ocitá ve světě skřítků , trolů a démonů . Protože je v ohrožení života, je znovu nucen uprchnout. V doupěti krále hory , úvod s refrénem a tanec šesté scény uprostřed druhého dějství, popisuje tuto situaci asi tři minuty hudebně .

Téma, struktura a orchestrace

Noty jsou dočasně deaktivovány.
První sloupce, tematický základ celé práce (a1)

Napsané tónem, i když je menší, obsahuje jediné téma tři věty osmi velmi podobných měr, které jsou rozděleny do dvou sekvencí čtyř téměř stejných měr rozdělených do dvou úzce souvisejících měr. Tento soubor čtyřiadvaceti barů se opakuje dvakrát v plném rozsahu , variace jsou v orchestraci a doprovodu, zejména v neobvyklé ornamentice. Následující coda je založena na konečném kadenciálním vzorci tématu.

Struktura: A1 (a1, a'1 - a2, a'2 - a1, a3) - B1 (b1, b'1 - b2, b'2 - b1, b3) - C1 (c1, c'1 - c2, c'2 - c1, c3) - Coda (na konci c3).

Pokud se faktura tématu a jeho uspořádání jeví jako jednoduché - často je nejobtížnější dosáhnout - Griegovo použití symfonického orchestru je impozantně efektivní a popisné, někdy se zdá, že označuje Peerovy opatrné kroky, šílené pronásledování skřítků. A trollové a nakonec Peerova zběsilá a osvobozující rasa z jeskyně.

Instrumentace In The Hall of the Mountain King
Struny
první housle , druhé housle , violy ,

violoncella , kontrabasy

Dřevo
1 pikoška , 2 flétny ,

2 hoboje , 2 klarinety v A , 2 fagoty

Mosaz
4 kuří oka ,

2 trubky v E , 2 pozouny ,

1 basový pozoun , 1 tuba

Poklep
2 tympány ,

činely , basový buben ,

Variace nejsou melodické, ale jsou založeny na změnách:

Poté, co držíte dominantní (fa♯) hranou na oktávu dvěma ze čtyř rohů, začíná první expozice tématu (A1) v rejstřících nejzávažnějších nástrojů orchestru: nejprve cella a kontrabasy v nižší oktávy v pizzicatos - a1 končící v relativním měřítku (D major) - pak dvěma fagoty, stále ve hře oktávy a stakátovým (? 1) . Střídání cel a kontrabasů / fagotů pokračuje (a2 a a'2) , melodie se objevuje převážně v tónině dominantní (fa♯) a vzestupná a potom sestupná chromatičnost. Návrat prvního vzorce (a1) , poté se fagoty obnoví, ale končí hlavním klíčem (b moll) (a3) .

Noty jsou dočasně deaktivovány. Melodie ve F # dur hraná oktávu oběma fagoty (a'2)

Druhá výstava (A2) zahrnuje také instrumentální střídání, ale tentokrát mezi první a druhou houslí hrající na oktávu a prvním hobojem a prvním klarinetem, také hrající na oktávu (všechny bs ). Hudební doprovod je obohacen překážka na různých nástrojů, violy hraje zařízené buď nižší mořidla (B1 a B2), je v gruppettos ( Quintuplet z šestnáctiny ) (b'1 a b'2) a později znovu zavedena housle a čela (B3) .

Noty jsou dočasně deaktivovány.

Beaty a offbeaty v oktávě violoncella a kontrabasy a výše

nižší mořidla a gruppettos (šestnáctá nota pětinásobná) violy (mezi b1 a b'1 ).

Téma poslední výstavy hrají fortissimo pouze dva houslové hlasy a altové na třech oktávách a v šestnáctých notových tremoloch violoncella / kontrabasy skandují čtyři sestupné osmé noty od toniky k dominantnímu z různých oslovených tónů. Všechny dechové nástroje (pikola, flétny, hoboj, klarinet a fagot) jsou neobvyklé s nižšími mořidly, mosazi a perkusemi, které někdy zesilují rytmy, někdy i neobvyklé a dokonce někdy trubky a rohy zdvojnásobující téma houslí (konec c2 a c) „2 ). Na začátku této poslední části je označeno Più vivo (rychlejší) (c1) , přičemž stringendo al jemný (zrychlení až do konce) je indikován pouze při obnovení prvního motivu (druhý c1 ). Aby se zvýšil dramatický účinek tohoto díla, mnoho dirigentů začíná toto zrychleno velmi brzy v partituře, často na začátku druhé výstavy (A2) .

Nakonec coda střídá beaty / nezdary vypůjčené z doprovodu, těžké a těžké ticha a závěrečný rytmický vzorec tématu (c3) .

Noty jsou dočasně deaktivovány.

Počátek Cody s refrénem mužů skandujících „Zabijte ho, zabijte ho!“ "

beat, útlum orchestru, pak až na konec tématu (c3) .

Na poslední tematickou výstavu (A2) a codu pro svou scénickou hudbu přidal Grieg mužský sbor (basy a tenory) zobrazující „trolly, starší zpěv, mladší tanec, doprovodná výhružná gesta vůči Peerovi. " " Zabijte ho, zabijte ho! „ Všichni odříkávejte , někteří nabízejí dušení, jiní uříznou prsty nebo kousnutí do stehna.

Texty písní Peer Gynt

(Trollí dvořané):
Slagt ham! Kristenmands søn har dåret
Dovregubbens veneste mø!
Slagt ham! Slagt ham!

(a troll-imp): Må jeg skjære ham i fingeren?
(další troll-imp): Må jeg rive ham i håret?
(mladá dívka trolla): Hu, hej, lad mig bide ham i låret!
(čarodějnický troll s naběračkou): Skal han lages til sod og sø?
(další trollí čarodějnice s řeznickým nožem):
Skal han steges på spid eller brunes i gryde?
(král hory): Isvand i blodet!

 
Zabij ho! Syn křesťana pokoušel
nejkrásnější dceru našeho krále!
Zabij ho! Zabij ho!

Nech mě to seknout na prsty!
Mohu jí vytrhat vlasy?
Nech mě ho kousnout do zadku!
Nechám to vařit na vývar!

Mělo by to grilovat na rožni nebo být opečené v konvici?
Led svou krev, přátelé!

Použití v populární kultuře

V Síni krále hory je jedním z nejvíce opakovaných a zaznamenaných děl ve všech žánrech a stylech. Mnoho klasických orchestrů to má ve svém repertoáru a dokonce i ve své diskografii. Tvůrci ze všech oborů použili tuto hudbu, ve filmech , v karikaturách , videohrách , představeních nebo reklamách . Přepis je nekonečný, od jednoduché adaptace pro klavír nebo kytaru až po aranžmá pro všechny druhy kapel: rockové , popové nebo metalové .

V M režii Fritze Langa v roce 1931, že vrah je rozpoznán jeho syčení v hale krále hory od Edvarda Griega (to je Fritz Lang sám zdvojnásobil herec Peter Lorre v BO ).

V roce 2006 to bylo použito ve scéně ve filmu Poultrygeist: Night of the Chicken Dead , pak ve zvukových stopách Scoop od Woodyho Allena ( 2006 ) a Hanna od Joe Wrighta ( 2011 ).

V televizním seriálu Arrow (Sezóna 3 - 1. Díl) Zytle zasyčí melodii těsně předtím, než hodí granát do restaurace, kde mají Oliver a Felicity rande. Název epizody 12 sezóny 2 filmu Mad Men 's In the Hall of the Mountain King ( The Mountain King ).

V roce 2010 jej David Fincher použil během pádlové soutěže bratrů Winklevossových pro film Sociální síť .

V roce 2012 najdeme elektro remix Christophe Van Huffela ve filmu Les Mouvements du Bassin od HPG s názvem Mixpeergynt .

V roce 2015 byl použit jako vyzváněcí tón pro Vincent Lacoste v celovečerním filmu Lolo a variace na tuto melodii přerušují tentýž film.

V roce 2016 to bylo používáno jako základ pro píseň Hair Up, ve filmu Les Trolls .

V roce 2016 to bylo použito v závěrečné výzvě The Witness (videohra, 2016) vytvořené Jonathanem Blowem .

V roce 2018 byl použit ve videu k propagaci expanze hry World of Warcraft pro Battle for Azeroth.

V roce 2021 to skupina „The Offspring“ používá v rockové verzi pro své album „Let the bad time roll“

To je také k dispozici na začátku epizody 6 sezóny 1 Dirk Gently, holistický detektiv, když Zackariah Webb pracuje ve své laboratoři.

Tuto píseň najdete také v seriálu Mad Men .

Bibliografie

Související články

Reference

  1. Plný text ve francouzštině od Peer Gynt (PDF)
  2. M le maudit , komentáře Mireille Kentzinger.

externí odkazy

Zdarma noty