Georges dorignac

Georges dorignac Obrázek v Infoboxu. Georges Dorignac, Autoportrét ,
soukromá sbírka.
Narození 8. listopadu 1879
Bordeaux
Smrt 21. prosince 1925(u 46)
15. obvod Paříže
Státní příslušnost francouzština
Aktivita Malíř
Výcvik Bordeaux
School of Fine Arts Paris School of Fine Arts
Pracoviště Španělsko (1901)
podpis Georgese Dorignaca podpis

Léon Georges Dorignac , narozen v Bordeaux dne8. listopadu 1879 a mrtvý 21. prosince 1925v Paříži je francouzský malíř a karikaturista .

Byl aktivní v La Ruche v roce 1910.

Životopis

Georges Dorignac se narodil v Bordeaux dne8. listopadu 1879„Jean Marie Dorignac a Anna Amaniou. Dětství prožil v Portets, kde byl přidělen jeho otec, zaměstnanec Compagnie des chemin de fer du Midi a Canal Lateral à la Garonne .

Rodinnou kolébkou Georges Dorignac je Bagnères-de-Bigorre . Otec budoucího umělce Jean-Marie, který nechtěl následovat rodinnou tradici řemeslníků, kde se z otce na syna jeden stal tkalcem, mramorovým dělníkem nebo farmářem, se usadil v Bordeaux, kde kolem roku 1871 nastoupil do společnosti. Midi železnice a kanál boční k Garonne. Jean-Marie Dorignac se oženil s Annou Amadiou v roce 1882, se kterou měl čtyři děti, včetně Léon-Georges nejmladší. Bylo to tedy na veřejné škole v rue Françin, kde učitel objevil předčasné talenty Georgese Dorignaca. Jeho otec, který je velmi příbuzný rodině, se nepřestává vracet se svými dětmi do města svých předků. To je možná důvod, proč malíř bude mít tento výrazný vkus pro legendy, které byly vyprávěny večer v rohu krbu. Totéž platí o vkusu, který předvede na téma pracovníka, kterého pozoroval a který ví, jak vyrvat své živobytí ze země, i na krajiny, které viděl procházet mezi Bordeaux a Bagnères-de-Bigorre, zemí, do které zůstane připoután po celý život.

V roce 1893 nastoupil na obecní školu výtvarných umění v Bordeaux , kde mu jeho práce vynesla řadu cen a několik zmínek, zejména v hodinách kresby a anatomie. vLedna 1898, přijíždí do Paříže , usazuje se v okrese Montmartre a složí přijímací zkoušky na Národní školu beauxů . Přiznal se, že nastoupil do ateliéru malíře Léona Bonnata . Po několika měsících, unavený tímto akademickým vzděláním, se rozhodl zahájit svou kariéru jako malíř na volné noze. V roce 1901 se sídlem v Bayonne , rue Argentières, spojil své síly se španělskými malíři, kteří usilovali o dobytí Paříže, podepsal svá díla „Jorge Dorignac“ a setkal se se svým nejvěrnějším patronem Gastonem Meunierem du Houssoyem, mladým milovníkem umění v podstatě stejného věku, narozen v roce 1878, rok před Dorignacem. Dva spolucestující, oba vášniví a spojeni stejnou vášní, krásnou formou a smyslem pro harmonii.

Georges Dorignac se přestěhoval na Montmartre a od roku 1902 vystavoval na Salon des Indépendants . Zobrazuje pohledy na San Sebastian , baskické pobřeží , les Landes , jelení zápasy, kresby výrazů, scény býčích zápasů a portréty, včetně jeho společnice Céline Lacoste, vdovy a matky pětileté holčičky Suzanne, kterou vychovává jako jeho vlastní dcera. V té době spojil své síly s malíři školy v Bilbau . Je to čas intenzivní činnosti. On se setká Dario de Regoyos , technik čisté tóny divize, který má vliv na jeho práci.

V roce 1906, zpět v Paříži, stabilnějším způsobem, Georges Dorignac, otec čtyř dcer, maloval výjevy rodinného života květinovými tóny a usadil se ve Verneuil-sur-Seine . Z tohoto svazku narodily tři dcery. Vzali se za umělce: Suzanne si vzala malíře Haima Epsteina , obyvatele La Ruche , Georgette s krajinářem André Hébuterne , zatímco Geneviève a Yvette se vzali za sochaře Louise Diderona a Marcela Damboise . Poté, co byl zničen podvodníkem, který ho zbavil čtyřleté práce, se Dorignac přestěhoval do La Ruche v roce 1910 Phalanstère d'artistes vytvořeného v roce 1902 sochařem Alfredem Boucherem . Třel si ramena s Marcem Chagallem , Amedem Modiglianim a Chaimem Soutinem .

Poté, co v letech 1906 až 1909 namaloval několik scén rodinného života, jejichž postimpresionistická technika je naučená a věda barev stejně pozoruhodná, se krátce po svém příchodu do La Ruche rozhodne zcela změnit směr. Je to období nočního pozadí, kdy produkuje na bílém plátně téměř stejného formátu portréty, akty, dělníky, které vystavuje v salónech hlavního města a v Durand-Ruel . Tato výroba probíhala v letech 1912 až 1914.

Stát získal několik kreseb, z nichž některé jsou uloženy v Paříži v Národním muzeu moderního umění a v Muzeu výtvarných umění v Bordeaux .

Zavolal na přední straně v průběhu první světové války , byl demobilizován a reformoval 40 th Bayonne pěšího pluku, po lékařské prohlídce, jeho zdravotní stav je příliš nízká. V roce 1914 podnikl několik dekoračních projektů, vitráží, gobelínů, keramiky a mozaik, které si okamžitě všimli kritici, včetně André Salmona . Stát získal několik kartonů namalovaných na plátně díky pozornému oku Armanda Dayota , generálního inspektora výtvarných umění. Zde je tedy chráněn před potřebou a může v klidu pokračovat ve své práci. Člen Salon d'Automne vytvořil obal brožury. On cestuje. V roce 1920 byl nalezen v Baskicku se svými zetěmi Epsteinem a Hébuternem, poté na Korsice, kde maloval tlumené tóny kvašů a vodových barev .

Zároveň maloval portréty a akty perleťovými tóny, parmou, růžovými a okrovými tóny, z nichž jeden je uchováván v Musée des Beaux-Arts v Bordeaux . V měsíciLeden 1924, vystavoval v Paříži v galerii Marcela Bernheima . Po jeho smrti je mu věnována retrospektivní výstava pořádaná stejnou galerií. Na pozvánku Marcel Bernheim napsal: „Práce Georgese Dorignaca však zůstává a den za dnem patří k dobývání definitivního místa, které jí bylo v historii současného umění přiděleno. "

Zemřel v Paříži dne 21. prosince 1925důsledky operace. Leží vedle své manželky Céline na hřbitově v Épernon .

Karikaturista

Na rozdíl od toho, co napsal Marcel Bernheim v roce 1928, byla sláva Georgese Dorignaca jen pomíjivá a postupně skončila vyblednutím. V roce 1994 byly v Bordeaux v galerii Horizon chimérique vystaveny tři kresby, dvě černé a jedna červená křída. sběratelé se okamžitě zajímali o tohoto designéra, jehož jméno jim nebylo známo. Po krátké prezentaci zveřejněné téhož roku v Le Festin byly zahájeny výzkumné práce. Tato rehabilitace umožnila od roku 2000 představit práci italského období 1912-1914, nejlépe dokumentovaného období, v Nadaci Giorgia Ciniho . Po této výstavě s názvem Modigliani et i suoi ocenil italský tisk tuto málo známou karikaturistku na druhé straně Alp, kterou srovnávala s Käthe Kollwitz . Dorignac byl tehdy předmětem několika výstav ve Španělsku: Barcelona , Andorrské knížectví , Sevilla , Girona , Murcia , Cordoba , Segovia , mezi lety 2002 a 2004, pod názvy Modigliani i l'Escula de Paris a Modigliani al Paris horn . Tisk bude překvapen, že takový umělec zůstal tak málo známý.

Pařížská výstava v Musée de Montmartre v roce 2019 s názvem Georges Dorignac corps et souls odhaluje veřejnosti talent úplného malíře. Dorignac si našel své místo v dějinách umění na Montmartru, který byl jeho prvním uměleckým i rezidenčním místem.

Malíř

Georges Dorignac zahájil svou kariéru jako malíř na volné noze v roce 1901. V té době spojil své síly se španělskými malíři z Bilbaa, kteří chtěli dobýt Paříž. V různých salónech hlavního města představuje pohledy na San Sebastian, krajiny Adour a Baskicko, kresby dřevěným uhlím a černou křídou představující portréty; akty po scénách mistrů a býčích zápasů, které podepisuje „Jorge Dorignac“. V článku Rogera Marxe publikovaném v roce 2003 se píše, že „plátna Nonell Monturiol, Ricardo Florès, Dorignac, Torent, Regoyos, Garcia, Lozano souhlasí s potvrzením znalostí španělského malířství“ . Otec rodiny, začal v roce 1906 scény rodinného života technikou zděděnou od Darío de Regoyos . V letech 1908 až 1911 se Dorignac zabývá technikou dělení čistých tónů zděděných po Georgesovi Seuratovi a Paulu Signacovi . Produkoval akvarely na březích Seiny, z nichž dva jsou uchovávány v Paříži v Národním muzeu moderního umění a další v Musée des Beaux-Arts de Bordeaux v Le Port fluvial .

V letech 1912 až 1914 představil na Salon des Indépendants figurky provedené dřevěným uhlím, černým inkoustem nebo červenou křídou na bílých listech, které ho získaly státní akvizice. Ve své recenzi na Salon d'Automne v roce 1913 představuje kritik umění R. Bouyer dvě celostránkové kresby Tank a Study of three quarters a oznamuje „potenciálního dekoratéra“ .

V roce 1914 se zaměřil na dekorativní umění . Kreslí a maluje v provedení v provedení pro vitráže, keramiku a tapisérie. Státní akvizice mu umožní hmotné pohodlí, které využije při cestování a pohybu jiným směrem. V roce 1920 ho najdeme v Baskicku se zetěmi Epsteinem a Hébuternem, odkud přináší velmi minimalistické krajiny. V roce 1922 vytvořil plakát pro Salon d'Automne a v roce 1923 odešel na Korsiku. Maloval přímořské krajiny kvašem a zároveň maloval portréty svých dcer, Geneviève a Yvette. Od tohoto návratu k barvě byl nalezen jediný akt v tlumených tónech uchovávaný v Muzeu výtvarných umění v Bordeaux.

Veletrhy a výstavy

Pocty

Zahrada nese jeho jméno v Bordeaux .

Poznámky a odkazy

Poznámky

  1. „Rozhodnutí sangvinika nebo přitažlivost krásných temných černochů nám loni, dokonce i zde, signalizovalo jméno M. Georges Dorignac: že překládá na bílou zrnku papíru život skromných nebo díla umění, zkroucená zadní část tílka nebo temný profil bronzu, jeho design vždy touží po charakteru a často se s ním setkává: v jeho temných studiích je potenciální dekoratér s pevností obrysu, který neukazuje tak důsledně Bretonské uhlí MM… “ (R. Bouyer, Art et Décoration , 1913, s. 184).

Reference

  1. Marie-Claire Mansencal, Georges Dorignac: Mistr černých postav , Paříž, Éditions Le Passage ,2016, 172  s. ( ISBN  978-2-84742-334-1 ).
  2. Jean-Luc Destruhaut, „ Vzdělávací složka   “, Muzeum výtvarného umění v Bordeaux ,Květen 2017( číst online ).
  3. Emilie Ricard 2017 , s.  2.
  4. „  Georges Dorignac: Tvarovaná linie v La Piscine de Roubaix  “, Connaissance des Arts ,19. prosince 2016( číst online ).
  5. Galerie Malaquais, Georges Dorignac: Červené a černé kresby , Paříž, Galerie Malaquais,2016, 71  s. ( ISBN  978-2-9528852-8-7 ).
  6. Eric Biétry-Rivierre, „  Georges Dorignac, černá je černá  “, Le Figaro ,12. dubna 2019( číst online ).
  7. Emilie Ricard 2017 , s.  1.
  8. Certifikát smrt No. 5672, v civilním statutu města Paříž, 15. ročník okresní říká single .
  9. (it) „  Modigliani et i suoi  “ , La Repubblica ,9. října 2000.
  10. (Es) Antonio Rodriguez, „  La esposicion de la semana. Modigliani v Ciudad de Cordoba.  » , Diaro Cordoba ,23. prosince 2003.
  11. Roger Marx, „  Salon nezávislých umělců  “, Kronika umění a kuriozity , 28. března 1903, č. 13.
  12. Georges Dorignac: vytvarovaná linie , Gand, Snoeck,2017, 247  s. ( ISBN  978-94-6161-325-7 ) , str.  Seznam výstav str.209-214.
  13. „  Jardin des Faures dit jardin Dorignac  “ , na oficiálních stránkách města Bordeaux (konzultováno 28. září 2020 )

Bibliografie

Dokument použitý k napsání článku : dokument použitý jako zdroj pro tento článek.

externí odkazy