Narození |
19. ledna 1601 Santarcangelo di Romagna |
---|---|
Smrt |
1663 Vídeň |
Ostatní jména | Cagnacci |
Aktivita | Malíř |
Smrt Kleopatry Kající se Magdaléna Smrt Lucretie |
Guido Canlassi dit Cagnacci (nar19. ledna 1601v Santarcangelo di Romagna , v provincii Rimini v Emilia-Romagna - zemřel v roce 1663 ve Vídni , v Rakousku ) je italský malíř z XVII -tého století , který může být spojen s pozdním období baroka v italštině, která patří do škola Bologna .
Kolem roku 1617 byl poslán studovat do Bologny, kde se spřátelil s Guercinem . V letech 1621-1622 s ním odešel do Říma, kde dokázal prohloubit svůj naturalistický sklon. Guido Cagnacci pracoval v Rimini od roku 1627 do roku 1642 . Na konci 30. let 16. století pracoval ve Forli, kde pro dóm Madony des Fuoco v katedrále (1642-1644), v současné době v galerii , vytvořil velké obrazy Slávy svatých Valerian a Mercurial .
Strávil prodloužený pobyt v Benátkách 1650-1659, kde on produkoval jeden z jeho nejznámějších obrazů, The Death of Cleopatra ( 1658 ) reprezentuje sebevraždu a Kleopatra VII , držel v muzeu Kunsthistorisches.
Jeho úspěch se utratí, když ho císař Leopold I. sv . Zůstal tam až do své smrti v roce 1663 .
ZnovuobjeveníCagnacci byl dokonce téměř úplně zapomenut, před svým znovuobjevením v padesátých letech minulého století . Historici umění postupně objevovali obraz malíře se specializací na malby se dvěma figurami, nejčastěji představující hrdinky z dávných dějin, jako je Lucretia nebo Kleopatra , z mytologie a Bible , všechny v pase, velmi nahé a sportovní oslňující, perleťově a jemné tóny pleti. Cagnacci, původem
z Romagny , studoval v Bologni a byl ovlivněn boloňskými pány , Carracci , Guido Reni , Le Guerchin . Strávil deset let v Benátkách , než vstoupil do služeb císaře Leopolda I. Habsburského ve Vídni v roce 1658 , kde ukončil svůj život.
Chcete-li obdivovat díla Cagnacciho ve Francii, musíte navštívit provinční muzea. Dvě nesmírná mistrovská díla si navzájem odpovídají. Jeden v Musée de Picardie v Amiens, druhý v Musée des Beaux-Arts v Lyonu .
První je alegorie marnosti a pokání, kterou poznáte podle lebky, růže a pampelišky, kterou drží.
Druhá, také na černém pozadí a téměř stejně malé velikosti, vypadá jako její dvojče, ale s dýkou namířenou na její prsa představuje Lucretii (latinsky Lucretia) je římská dáma, manželka Luciuse Tarquiniuse Collatinuse , který byla znásilněna její sestřenicí, zabila se ze strachu z obvinění z cizoložství.
Starodávný symbol manželské ctnosti, je zde mistrovským dílem smyslnosti.
Znovuobjevení kající se Madeleine na trhu s uměním v roce 1981 narušilo obraz, který jsme o umělci měli. Cagnacci mohl také malovat velké scény s několika postavami. Okolnosti řádu známe z dopisu, který napsal malíř v roce 1660 : „Po Velikonocích nebudu moci přijít (do Benátek), protože jeho Veličenstvo císař mě přimělo slíbit, že mu namaluji kající Marii Magdalenu se čtyřmi životy - číselné údaje o velikosti “ . Pokračuje: „Jelikož nevím, jak malovat nohy, může je přijít Cavalier Liberi sám česat“ .
Tato žíravá poznámka se týká kritiky, kterou v Benátkách obdržel od malíře Pietra Liberiho a historika Marca Boschiniho . Ten mu vyčítal, že vyrábí jen půlčísla, a prohlásil, že není schopen malovat celou postavu, a proto ironická poznámka o nohou. Cagnacci, zasažená těmito kritikami a podněcovaná prestiží komisaře, zaútočila na to, co mělo být jeho nejambicióznějším dílem, na tuto Madeleine, stejně mistrovskou, jak byla podivná svou neobvyklou ikonografií.
Toto téma má tradičně pouze jednu postavu, samotnou Madeleine, která je ve své meditaci zastoupena sama, polonahá a obklopená zbytky života rozkoší, které nyní odmítá: zrcadlo, vázy s parfémy, šperky, bohatí toalety ... S protireformací toto téma vede k nesčetným obrazům oddanosti, často spojeným s obrazem svatého Petra , Magdalény symbolizující pokání a svatého Petra pokání.
Cagnacciho práce není obrazem oddanosti, je to skvělá kompozice v historickém žánru a nápadné popření obvinění jejích kritiků. Zde jsou čtyři postavy v životní velikosti - nepočítáme-li ty dvě vzadu! Ale kdo jsou všechny tyto nové postavy, odkud pocházejí?
Náboženská tradice spojila tři ženské postavy evangelií jménem Marie do jedné postavy, Marie Magdalény . Je to mladá kurtizána obrácená Ježíšem a vášnivě připoutaná k jeho osobě. Je sestrou moudrého a praktického Marthe , kterého zde lze poznat v sedící ženě, která oslovuje Madeleine ležící na zemi. V pozadí vyběhly z místnosti dvě velmi rozrušené služky, jako by byly šokovány úzkostí své mladé milenky, a ve světle se dostaly na lodžii. Marthe ukazuje pravou ruku na scénu, která zabírá celou levou část obrazu: anděl kárá a honí létajícího ďábla. Je to ctnost pronásledující svěrák, alegorie toho, co se děje v Madeleinině duši.
Cagnacci čerpal z literárních a divadelních zdrojů. Zejména La Maddalena lasciva e penitente (1652), náboženská hra Giambattisty Andreiniho , a La Humanità di Christo (1535) Pierra l'Aretina , která přesně popisuje scénu zobrazenou Cagnaccim: poté, co si vyslechla Ježíšovo kázání v chrámu „Madeleine A převaděčka jde domů, svlékne si šaty a ponoří se do výčitek svědomí, které se její sestra Marthe snaží zmírnit.
Zavedení alegorické scény je však vynálezem malíře. Je si velmi dobře vědom své konceptuální originality, protože svůj podpis doprovází zmínkou „vynálezce“ (pod nohama Marthe). Úžasná věc je fúze různých registrů (realistických a narativních na jedné straně, alegorických a nadpřirozených na straně druhé) ve stejném velmi konkrétním, strukturovaném prostoru a ve stejném přirozeném a průzračném světle, které oživuje celek.
Květiny v baňce , kolem roku 1645, olej na plátně, Pinacoteca Civica di Forlì (en) .
Vedoucí panny , 1 st polovině XVII -tého století, olej na plátně, 44,5 x 38 cm , Národní muzeum ve Varšavě .
Císař Leopold I. sv. , 1657-1658, olej na plátně, 190 × 120 cm , Muzeum dějin umění ve Vídni .
Smrt Kleopatry , kolem roku 1660, olej na plátně, 120 × 158 cm , Pinacoteca de Brera .
Madeleine Raised by Angel , olej na desce, 192,5 × 38,5 cm , Pitti Palace .
Suzanne a starší , olej na plátně, 144,5 × 173 cm , Ermitážní muzeum .
David s hlavou Goliáše , kolem 1645-1650, olej na plátně, Getty Center .
Spící Ježíš se svatým Zachariášem a svatým Janem , kolem 1630-1640, olej na plátně, Musée Condé .
Glory of Saint Mercuriale , circa 1642-1643, Pinacoteca Civica dei Musei Comunali di Forlì .
Studie ženského aktu , kresba, Národní muzeum výtvarných umění (Chile) .
Svatý Jeroným , kolem roku 1659, olej na plátně, 160 × 110,5 cm , Vídeňské muzeum dějin umění .
Penitent Mary Magdalene , c. 1659, olej na plátně, 43,5 × 53 cm , Vídeňské muzeum dějin umění .
Alegorie času (lidský život) , kolem roku 1650, Cavallini Sgarbi Foundation , Ro ( Ferrara ).
Marie-Madeleine , olej na plátně, 75,5 × 65,4 cm , soukromá sbírka.
Sainte Agate , cca 1635-1640, soukromá sbírka.