Hudební sál

Hudební sál označuje druh podívané a typ budovy. Je dědicem kavantského chorálu narozeného v 70. letech 20. století a novějším kavárenským koncertem , vyznačuje se však svým uspořádáním včetně „promenády“.

Termín anglického původu , objevil by se ve francouzském jazyce kolem roku 1862 .

Dějiny

Hudební síně je umělecký žánr, který se objeví s rostoucí urbanizací, střed XIX th  století až 1920 se usadil ve velkých evropských městech ve Francii, Anglii a Německu. Prochází věky a přitahuje mnoho diváků z různých společenských tříd, kteří si přicházejí užít jeho slavnostní a noční atrakce.

V Londýně

První hudební sál v Londýně postavil Charles Morton v roce 1852, přezdívaný „otec hudebního sálu“. Sál připomínal většinu současných koncertních sálů, měl však větší prostor vhodný pro 500 až 5 000 diváků. V roce 1856 tam bylo asi třicet pokojů a více než 300 v roce 1878.

V Paříži a v provinciích

Joseph Oller se ujal myšlenky Charlese Mortona zavést do svého podniku zábavu a rozvíjet tak nová místa v Paříži. Tak vznikly Folies Bergère v roce 1886, Olympia v roce 1893, Alhambra v roce 1904, Bobino v roce 1917, Casino de Paris v roce 1917, ABC v roce 1933, Folies Wagram , Apollo le Concert Mayol , Le Palace . ..

Moulin Rouge je první místnost, aby oficiálně nést název „koncertní síň“. V letech 1890 a 1930, hudební síně pokoje jsou hlavně v 9 th , 10 th a 18 th  současných okresů. Nacházejí se v sousedstvích s dynamickým nočním životem, dokonce i turistickou atrakcí. Kolem těchto míst jsou soustředěny obchodní činnosti (kiosky, obchody se suvenýry ...) a také hotely.

Mnoho sálů v provinciích i v zahraničí pak nese název „Pařížská hudební síň“.

Příběhy některých pařížských hudebních sálů

V roce 1869 dali Folies Bergère své první operety a první recenze. Poté se v průběhu let jednalo o zpěv a varietní turné. Specialitou místa je také představení „ženských těl“.

Moulin Rouge je uveden na6. října 1889. Byl to původně zahradní kavárenský koncert, než se stal hudebním sálem pod vedením Charlese Zidlera . V roce 1902 to byl současně divadelní koncert, restaurace, hospůdka, ples a boxerský sál pro ženy.

Lido , před druhou světovou válkou, byl místem zábavy a koupání pro privilegovaných společenských tříd. V roce 1933, po soudní likvidaci, se provozovna uzavřela. V roce 1936 převzal vedení Léon Volterra , který nahradil bazén výkonným sálem, kde se konaly večeře. V roce 1946 byli novými řediteli Joseph a Louis Clérico a jejich synové dodnes řídí Lido a Moulin Rouge.

Casino de Paris byl nejprve v soukromí v roce 1730. V roce 1900 se stal hudebním sálem, kde se střídavě prezentovaly operety, wrestling a box. V roce 1914 se místnost stala kinem a představila hudební sál. V roce 1917 to nebylo nic jiného než hudební sál a od roku 1928 se zde konají různá představení.

The 12. dubna 1893„ La Goulue , umělec z Montmartru , zahajuje Olympii , hudební sál postavený Josephem Ollerem na pustině malého výstaviště. Divadlo často měnilo majitele a bylo zde provedeno mnoho rekonstrukcí, až do havárie v roce 1929, která donutila Jacquesa Haika přeměnit jej na kino. Teprve v roce 1953, s příchodem Bruna Coquatrixe , došlo k návratu některých operenců. První hudební sál se koná dne5. února 1954. V roce 1990 byla budova přestěhována a dnes nabízí pestré a hlavně hudební představení.

Pokles

V padesátých letech minulého století došlo v hudebním sále k úpadku díky zdokonalení kinematografie, rozvoji rádia a bagatelizování gramofonu . Konkuruje novým praktikám: jazzovým klubům, kabaretům písně „levého břehu“, kde je možné konzumovat alkohol. Hudební sály hromadně mizí, často nahrazovány kiny.

„Moderní“ doba hudebního sálu (poválečná) je soustředěna na několika místech: ABC (uzavřeno v roce 1965), Théâtre de l'Étoile (ex Folies Wagram, uzavřeno v roce 1964), Alhambra (zbořena) v roce 1967), Bobino (zbořen v roce 1985), Olympia (jediný stále v provozu).

Kulturně malé hudební sály (například Lido ) si zachovávají turistickou atrakci. Architektury, které nebyly zbourány, byly často restaurovány a udržovány, i když dnešní místo má další funkci.

Vlastnosti hudebního sálu

Hudební sál lze charakterizovat třemi prvky: jeho obsluhou, výkonem a rozměry sálu. Večer v hudebním sále musí skutečně zahrnovat večeři, která se skládá z luxusního jídla a konzumace alkoholických nápojů. Přehlídky se nazývají „  divadelní revue  “, to znamená sled „obrazů“ a atrakcí. Tyto recenze musí být v držení orchestru a baletu, jakož i zpěváků. Prezentované časopisy prozatím prolomily tradici. Těla žen jsou holá a jejich choreografie označují vzhled typických tanců žánru, jako je kankán, kde se vzbuzuje komické a erotické vzrušení. Na rozdíl od kabaretu nebo koncertu v kavárně musí být sály schopné pojmout mnoho diváků, například v Paříži může Lido pojmout 1 200 lidí, Folies Bergère 1 600 a Moulin Rouge 950. Ty mají dekor obsahující červené barvy, symbol vášeň a pokušení, a které odkazují na svobodu mravů připisovanou těmto místům, stejně jako zlato, barva luxusu.

Architektura pokojů

Hudební sál se snaží diváka oslnit svou architekturou z mramoru a kamene, přepychově vybaveným hledištěm, elegantními a luxusními foyery a procházkami osvětlenými množstvím elektrických žárovek.

Hudební umělci

Dodatky

Související články

Bibliografie

  • Francine Fourmaux, Belles de Paris, etnologie du music-hall , le regard de l'ethnologue n ° 20, CTHS, 2009.
  • Sabine Chaouche a Clara Edouard (dir.), Consuming Female Performers (1850s-1950s), European Drama and Performance Studies , 5, 2015.
  • Patrick Sevran, Francouzská hudební síň od Mayol do Julien Clerc , 1978.
  • Michel Corvin, Encyklopedický slovník divadla , 1995.
  • Jacques Hélian, The Great Music Hall Orchestras ve Francii (vzpomínky a svědectví) , 1984.

externí odkazy