Portrét Margarety van Eyckové

Portrét Margarety van Eyckové Obrázek v Infoboxu. Malířova žena
Umělec Jan van Eyck
Datováno 1439
Typ Portrét
Technický olej na panelu
Rozměry (V × Š) 41,2 × 34,6 cm
Hnutí Vlámský primitiv
Sbírky Groenigemuseum , Vlaamse Kunstcollectie (VKC) ( v )
Inventární číslo 0000.GRO0162.I
Umístění Groeningemuseum , Bruggy ( Belgie )
Registrace „CO (N) IU (N) XM (EU) S IOH (ANN) ES ME (COM) PLEVIT A (N) NO. 1439˚. 15˚. IUNII
[A] ETAS MEA TRIGINTA TRIU [M] AN [N] ORUM. AL ICH CAN.

Portrét Margarete van Eyck (nebo Margarety, umělcova manželka ) je olej na dřevo namalovaný r. 1439 raně vlámským malířem Janem van Eyckem . Je to jedno z posledních dvou známých děl malíře a jedno z prvních děl evropského umění, které líčí umělcovu manželku. Je vystaven na počátku XVIII th  století v kapli Cechu malířů v Bruggách. Obraz je považován za protějšek k autoportrétu, jehož stopy jsou uchovávány až do roku 1769, nebo k autoportrétu, o kterém se předpokládá, že bude vystaven v Národní galerii v Londýně .

Důvod jeho realizace není znám; ale je možné odvodit, že tento portrét měl spíše vyzdobit interiér foyeru, než aby byl vystaven veřejnosti z výrazu modelu, jeho neidealizovaného znázornění a jeho přímého, ale žalostného pohledu na pozorovatele, který vytváří intimní prostředí a neformální atmosféra. Portrét byl pravděpodobně vyroben pro zvláštní příležitost; třeba si připomenout jejich výročí svatby, narozeniny jeho manželky, nebo být pro ni dárkem, nebo nakonec polovinu diptychu, jehož druhá polovina by byla ztracena.

Van Eyck zemřel jen dva roky po dokončení tohoto obrazu. Na rámu van Eyck latinsky píše: „Můj manžel Johannes [Jan] mě dokončil dál17. červnaod roku 1439 je mi třicet tři let “a jeho osobní motto ALS ICH CAN „ Jak nejlépe umím “, což je také slovní hříčka na jeho jménu. Toto heslo nacházíme vepsané do několika náboženských děl umělce i na dva portréty.

Popis

Margareta je zobrazena tři čtvrtiny a její tělo směřuje k malíři. Ona je zobrazena před matným, plochým černým pozadím, na sobě elegantní červené vlněné šaty se šedou kožešinovou podšívkou (ve středověku se často používaly k reprezentaci ženské sexuality), pravděpodobně veverkový kožešinový krk a zápěstí. Její bouda , středověký ženský účes, je zdobena jemnou krajkou a vázána na hlavě tak, aby po stranách vytvářela rohy. Na jeho levém oku byla stopa strabismu , vady, která byla v té době obzvláště běžná u obyvatel severní Evropy. Malíř vzal určitý počet svobod s realitou, aby zdůraznil charakteristické rysy své manželky. Jeho hlava byla nepřiměřená jeho tělu a jeho čelo bylo podle tehdejšího módu neobvykle vysoké. Tento trik umožňuje umělkyni soustředit se na rysy obličeje své manželky, zatímco geometrický vzor tvořený čelenkou, pažemi a V krku v linii umožňuje její tváři dominovat obrazu.

Pár se oženil kolem 1432-1433, krátce po příjezdu do Brugg , na popud Filipa Dobrého . Manželka Van Eycka není před tímto datem zmíněna v žádných dokumentech, protože první z jejich dvou dětí se narodilo v roce 1434. O Margaretě se toho ví jen málo, dokud není známo její rodné příjmení - současné dokumenty ji označují hlavně pod jménem Damoiselle Marguierite . Je považována za šlechtického původu, i když menší šlechty; o čemž svědčí její oblečení v tomto portrétu, které je módní, ale postrádá přepychové oblečení, které nosí nevěsta ve van Eyckově portrétu nevěsty a ženicha Arnolfini . Tkaniny a barvy nosil XV th  století byly - neformálně - regulovaná jejich sociální postavení, jako je černá, drahé barvivo mohlo být nošeny pouze členové vysoké společnosti. Jako vdově po renomovaném malíři dostalo Margareta následně město Bruggy skromný důchod . Margareta ještě asi deset let žila v Bruggách, než prodala malířův dům. Pravděpodobně vede studio v Bruggách s Janovým bratrem Lambertem van Eyckem, jak to bylo zvykem u vdov po malířech registrovaných v cechech.

Uvedení zdroje

Přestože díla severní renesance jsou dnes velmi populární, oni byli prakticky zapomenut až do poloviny roku 1900. Tento portrét je nově objevený na konci XVIII -tého  století, kdy získala v rybím trhu v Belgii, přestože účty se liší na toto téma. Stejně jako u většiny děl tohoto období byla přičítána několika umělcům, než došlo k velké shodě na jejím autorovi. Portrét je stále v původním rámu a ve velmi dobrém stavu se zachovanými barvami. To bylo vyčištěno a obnoveno Národní galerií v Londýně v roce 1998.

Několik sběratelů, kteří vlastnili dílo po jeho znovuobjevení, a historici umění později spekulovali, že tento portrét mohl kdysi tvořit polovinu diptychu. Chvíli visí vedle autoportrétu Van Eycka, poté, co tato dvě díla získala kaple Cechu Saint-Luke před rokem 1769. Někteří kritici na podporu teorie diptychu zmínili portrét muž - nyní ztracený - podobný tomu, který byl vystaven v Národní galerii v Londýně Portrét muže (Autoportrét?) . Třetí obraz byl pravděpodobně inspirován portrétem Margarety; Virgin Lucca od 1436. Nicméně, historik umění Max Friedlaender varoval proti předpokladům pouze na základě podobnosti v obličeji, a věřit, že umělci té doby mohou mít promítaný obraz žen ve svém životě o ženských subjektů ve svých náboženských pracích.

Poznámky a odkazy

  1. Druhou je Panna u fontány vystavená v Antverpách.
  2. Borchert 2011 , s.  36
  3. Borchert 2011 , s.  149
  4. Hraje na blízkost výslovnosti mezi „Ixh“ (nebo jejich, což znamená v holandštině  : I ) a jeho jménem „Eyck“.
  5. Chipps Smith 2004 , str.  99
  6. (in) Margaretiny červené šaty . Národní galerie , Londýn. Přístupné 4. listopadu 2011.
  7. Campbell 1998 , str.  32
  8. van der Elst 2005 , s.  65
  9. Harbison 1997 , str.  208
  10. Harbison 1997 , str.  97

Zdroje a bibliografie

externí odkazy