Jachta rock
Stylistické původy | folk rock , smooth jazz , soul , jazz rock , tichá bouře , latinská hudba , pop |
---|---|
Kulturní původy | Polovina 70. let ; Kalifornie |
Typické nástroje | Zpěv , saxofon , elektrický klavír , elektrická kytara , |
Regionální scény | Los Angeles , Miami |
Odvozené žánry
Související žánry
Yacht rock (také známý jako jeho West Coast , dospělý-orientované horniny (AOR) ) je druh měkkého rocku unikátní do Kalifornie , jeden z nejvíce populární hudby poloviny 1970 až do časných 1980 . To je inspirováno žánry, jako je hladký duše (v) je jazz hladký se R & B je funk disco je britský pop a latinskoamerické hudby ( bossa nova , rumba , salsa ). Stylistické vlastnosti společné této hudbě zahrnují velmi propracovanou produkci, jasný styl zpěvu a důraz na lehké a chytlavé melodie. Název Yacht Rock , který v roce 2005 vytvořili tvůrci stejnojmenné webové série, odkazuje na spojení této hudby s plavbami a plavbami , které jsou populární rekreací v jižní Kalifornii .
Termín „yacht rock“ byl vytvořen retrospektivně a neexistoval v době hudby, kterou popisuje, což je zhruba v letech 1975 až 1984. U synonym pro dospělé orientované na synonyma (a zkratku AOR) a „ zvuk západního pobřeží “ ( doslovně „zvuk západního pobřeží “) je tento termín identifikován se stylem v roce 2005, kdy jej vynalezl JD Ryznar a kol. za název webové série Yacht Rock . „Yacht rock“, považovaný za pejorativní, odkazuje zčásti na stereotyp majitele jachet yuppie, který při plavbě poslouchá jemnou hudbu. Mnoho jachtařských rockerů je podle svých textů ve svých hudebních videích a albech odkazem na plachtění a moře , jak ukazuje emblematický název Christopher Cross , Sailing (1979). Předsudky původně spojené s touto hudbou, které byly dlouho zesměšňovány pro svůj sirupovitý charakter a křehkou módu, byly kolem roku 2010 oslabeny.
Podle Matta Coliera z AllMusic jsou „klíčová pravidla žánru“:
Podle novinářky a dokumentaristky Katie Puckrik je „potěšení z útěku“ pro jachtu „zásadní“, odkazující na text písně Christophera Crossa Ride Like the Wind (1979), „dostat se na hranici Mexika“ , jako příklad aspirací, které demonstrují sílu pohlaví. Zmařená touha je dalším klíčovým prvkem, který se staví proti „touze po pohodě“ jachty ve stejné písni. Puckrik identifikuje subžánr, temnou jachtu, jejíž příkladem je píseň Joni Mitchell The Hissing of the Summer Lawns (1975), která popisuje vybledlou lásku ženy uvězněné v manželství bez lásky ve velkém domě.
Pro Maru Schwartz Kuge, která v hudebním průmyslu v Los Angeles pracovala dvě desetiletí, byl „soft rock velmi oblíbeným žánrem populární hudby 70. a začátku 80. let, který se vyznačoval měkkými, většinou akustickými kytarami a pomalými až středními rytmy ... většinou lidé zobecnili tento výraz tak, aby znamenal cokoli příjemného v 70. letech, včetně umělců jako Rupert Holmes . Celá rocková jachta nemusí být nutně měkká hornina: Hold the Line of Toto a Footloose od Kennyho Logginsa jsou velmi jachtařskou, ale ne měkkou horninou. "
Je těžké vyčerpávajícím způsobem definovat yacht rock, i když se obecně shoduje, že jeho základní prvky jsou „ambiciózní, ale nikoli luxusní, uvolněné, ale osamělé, ovlivněné, ale rafinované“. Novinář Jack Seale naznačuje, že stejně jako v jiných „mikrožánrech“ mohou být „libovolně vyloučena“ některá alba umělců, kteří jsou uznáváni jako propagátoři tohoto žánru. Například Thriller of Michael Jackson (1982) je přijímán jako jachtařský rock, ale Rumors of Fleetwood Mac (1977) tomu tak není.
Čtyři spolutvůrci webových serverů Yacht Rock Ryznar, Steve Huey, Hunter Stair a David Lyons se pokusili přesně aplikovat to, co definují jako yacht rock, a kritizovali příliš široké definice tohoto výrazu. V roce 2016 vytvořili termín „ yacht rock “ pro označení skladeb, které byly někdy klasifikovány jako yacht rock, ale podle jejich názoru nesplňovaly definici. Na jejich podcastech Beyond Yacht Rock a Yacht nebo Nyacht? , kategorizovali různé písně jako skladby uvnitř nebo vně žánru.
Mezi faktory, které uvádí jako relevantní pro skalní jachtu, patří:
Ryznar a kol. tvrdili, že mnoho umělců, kteří jsou někdy spojováni s jachtařskou horninou, zejména lidová měkká hornina Gordona Lightfoota a orlů , nespadá do rozsahu pojmu, jak bylo původně zamýšleno. Rovněž zpochybnili použití tohoto výrazu pro označení jakékoli písně, jejíž text obsahuje námořní odkazy.
Sociálně-politické a ekonomické změny, které přispěly ke vzniku žánru, nedávno popsal novinář Steven Orlofsky a Katie Puckrik, autorka dokumentu o jachtařském skále. Orlofsky naznačuje, že někteří dospělí současní hudebníci jako Fleetwood Mac , Steely Dan nebo Supertramp byli kritiky a posluchači vysoce respektováni. Skála jachet byla uměním „izolovaným od vnějšího světa“. Na rozdíl od toho, co následovalo, „to byla pravděpodobně poslední velká éra populární hudby, zcela oddělená od politiky své doby“. Yacht rock představoval „introspektivní individualismus“, který se objevil po smrti masového idealismu 60. let. Jeho uklidňující výstup byl umocněn rozmachem rádia FM, které spojilo dva důsledky emancipace pohlaví: ženy, které řídily výdaje na domácnost, a muži kteří se „cítili svobodněji vyjádřit své emoce v písni“.
Kořeny jachtařského rocku lze vysledovat v kalifornském popu Beach Boys , jehož estetiku poprvé získali umělci jako Rupert Holmes . Pár Captain a Tennille , kteří byli hudebníky skupiny Beach Boys během turné skupiny, vyhráli první ceny Grammy v roce 1975 za jachtařský rockový titul Love Will Keep Us Together . Podle Dana O'Sullivana je obal filmu Sloop John B od Beach Boys (1966) počátkem záliby zvuku západního pobřeží pro estetické „milovníky vodních sportů a pláže“, které byly zaznamenány. všichni hudebníci žánru, od Christophera Crossa po Erica Carmen , od lidových umělců jako Jim Messina po rockery Philly Sound jako Hall a Oates .
Sunshine pop , že se objeví v roce 1967 je dalším prekurzorem trend. Tento styl zavedený skupinou Mamas and the Papas , který je nástupcem skupiny Beach Boys a je ovlivněn skupinou a jejími harmonickými možnostmi, kombinuje pop, folk a psychedelii , aby poskytl rozhodně optimistickou hudbu, která se bude vyvíjet směrem k kalifornské odrůdě, kterou představuje Barry Manilow , Neil Diamond nebo The Carpenters .
Od roku 2000 byl žánr přehodnocen pozitivněji v The Guardian , The Week nebo v dvoudílném dokumentu Katie Puckrik I Can Go for That: The Smooth World of Yacht Rock (název je hříčka písně Hall & Oates I Can 't go for that (No Can Do) .) vysílán na BBC Four včervna 2019. Orlofsky považuje oživení žánru ve Spojených státech zčásti díky jeho funkci protijedu proti negativům trumpovské éry, stejně jako v 70. letech 20. století vytvořila jachtařská skála „perfektní soundtrack pro posluchače. Snaží se zapomenout na Watergate a Vietnam „, představuje to znovu “ nedůvěru, která pevně zapadá do uší všech navzdory jakékoli politické agitaci. " .
Yacht Rock je uveden jako žánr na streamovacích webech Spotify a Pandora . Od roku 2015 je kanál „Yacht Rock“ vysílán na satelitním rádiu Sirius XM Radio . Tyto krycí pásy byly vytvořeny, aby se soustředit na jachtě skále, stejně jako skupiny Yacht rock Revue, který cestoval Spojenými státy. Skupina pořádá každoroční koncerty Yacht Rock Revival, kde zvou a pozývají originální umělce yacht rocku, aby se k nim na pódiu přidali na několik skladeb, včetně Walter Egan , Robbie Dupree, Peter Beckett, Bobby Kimball (bývalý zpěvák Toto), Jeff Carlisi z . 38 Special , Bill Champlin ze skupiny Chicago nebo Denny Laine .
Yacht rock má silné podobnosti s japonským žánrem městského popu v tom, že oba dosáhli svého vrcholu na začátku 80. let a představovaly vlivy jazzu a R & B uspořádané a produkované elitami ve svých oborech.
Prvky jachtě horniny byly zahrnuty novými umělci jako Vampire Weekend , Foxygen a Carly Rae Jepsen , zatímco vaporwave žánr z elektronické hudby , která začala v 2010s, převzal „námořních ikonografii“ jachta skálu. V písni Show You the Way z alba skupiny Thundercat vystupují hostující umělci Kenny Loggins a Michael McDonald . Album skupiny Little Yachty Sugar Ray vydané v roce 2019 je poctou jachtařský rock, obsahuje obal písně Ruperta Holmese 1979 Escape (píseň Piña Colada) , kterou zpěvák Mark McGrath považuje za „nositele pochodně všeho, co souvisí s jachta rock " .
Specializované weby a autoři se shodují na šesti reprezentativních albech jachtařského stylu, a to (chronologicky):