Umělec | Ambrogio Lorenzetti |
---|---|
Datováno | 1338-1339 |
Typ | malování |
Technický | freska |
Rozměry (V × Š) | 200 × 3500 cm |
Pohyby | Předrenesanční , mezinárodní gotika |
Sbírka | Palazzo Pubblico |
Umístění | Palazzo Pubblico , Siena (Itálie) |
Alegorie a Vliv dobré a špatné vlády (v italském Allegoria ed Effetti del Buono e Cattivo Governo ) je sbírka fresek od Ambrogio Lorenzetti umístěny na stěnách Sala dei Nove (síni devět) nebo Sala della Pace (Peace Hall ) Palazzo Pubblico v Sieně .
S těmito freskami sienská malba hluboce obnovuje téma politického cyklu. Alegorie je umístěna přímo do služeb obsahu, který již není náboženský, ale politický a filozofický.
Fresky byly zadány vládou města Siena, kterou v letech 1287 až 1355 řídilo devět občanů obnovených do rady „guvernérů a obránců obce a lidu“. Slíbili, že použijí „všechny možné prostředky“ k „zachování, zvýšení a velkoleposti stávajícího režimu“.
Dokumenty ukazují, že Ambrogio Lorenzetti pracoval na freskách mezi nimiÚnor 1338 a Květen 1339, zanechal svůj podpis na malbě na zdi Alegorie dobré vlády, Ambrosius od Laurentii Senis pinxit utrinque hic ... , což doslovně znamená „Ambrogio di Lorenzo ze Sieny, maloval jsem na obě strany ...“. Úpravy sálu Rady devíti (úprava přístupu do haly, výměna původního nábytku) si vyžádaly doplňky, které tu a tam ukazují nedostatky. Restaurování roku 1980 vzdává hold navzdory všemu k práci umělce, z velké části zachovány.
Tyto fresky, provedené v letech 1337 až 1340 , obsahují několik obrazů:
Na vrcholu stromu drží Moudrost otevřenou biblickou knihu; podpěry stromu podporované dvěma jeho větvemi, deskami spravedlnosti , jedna korunuje spravedlivé, druhá stíhá odsouzené. Lano procházející náhorní plošinou spravedlivého, poté prochází rukama Concorde , vybaveného letadlem pro vyhlazení sporů, poté prochází rukama členů vlády čtyřiadvaceti a končí v rukou vysoký vousatý stařík oblečený v barvách města (černé a bílé), obecného dobra. Nachází se na obou stranách, aby ho vedli, jeho rádce a teologické ctnosti (Faith, Charity and Hope), které se vznášejí nad ním, a čtyři hlavní ctnosti (Courage, Prudence , Temperance a Justice), které vedle něj seděly s Peace , oblečené v bílém, ležící na posteli položené na hromadě zbraní, čelo obklopené olivovou korunou a s olivovou ratolestí v ruce, jeho symboly. Po jeho boku sedí Síla duše vyzbrojená kyjem a štítem pro neochvějnost vojáků a pěchoty, kterou najde u jeho nohou. Ozbrojení muži chrání občany a skupina svázaných vězňů demonstruje působení práva a spravedlnosti. Dva klečící šlechtici nabízejí své hrady Komuně ve prospěch Sienského státu.
AnalýzaKolem dobré vlády , zásady dobré autority, a na jejích nohou, na jedné straně, všech občanů shromážděných Concord , dcerou spravedlnosti ; na druhé straně vojáci přivážející vězně do města, jehož civilizační misi připomínají dvě dvojčata sající Vlka . Nejdůležitější zde je možná způsob, jakým 19letý malíř využívá tradici mnemotechnických obrazů a jeho alegorické řady k reprezentaci politického principu: ideologická transpozice narušuje izolaci postav, aby ji nahradila kolektivní prostorovostí a všeobjímající. „Historie“ ještě není přítomna: jde o nápadné a animované znázornění neměnného principu, který ospravedlňuje historickou akci guvernérů.
Velkolepé město z kamenného a cihlového zdiva plné věží, paláců, domů, kostelů a obchodů v typickém sienském stylu. Kronika z XIV -tého století každodenního života je vystavena v harmonii: střešní zedníci pracují krejčí šití při pohledu zezadu, zlatník shop, obchodník konzultační jeho účtu knihu, pánové na koni, výrobních a obchodních aktivit s Dyer se zlatník, dělníci na lešení, univerzitní lekce, zastavení v hospodě, chovatelé se svými zvířaty. Skupina profesionálních tanečníků (zženštilé mužské postavy podle Patricka Boucherona po Jane Bridgemanové) provádí rituální tanec, aby oživila energii odradené populace. Jejich oblečení lemují červi, vážky (hmyz, který ve středověkém bestiáři symbolizuje zoufalství. Město v té době prošlo krizí).
Dobře obdělaná pole, přeprava zboží, sokolník, který jde na lov, silnice křižující pole a kopce, neustálé příchody a odchody lidí a zvířat. Na lov se vydává společnost na koni, která se zastaví u slepce, který žádá o charitu.
Analýza„Příběh“ stále není přítomen: žádná mimořádná událost, ale „kronika“, tedy reprezentace každodenního života v jeho běžném opakování. „Scéna“ se stává nezbytnou; je stálý: je to město a jeho klíčové budovy, krajina a její specifická krajina. Každodenní život je převeden do „občanské“ syntézy: chvála občanského a civilizačního života v jeho dvojím aspektu, městském a venkovském; obraz přináší určitou civilizační představu, ve které je město místem kondenzace, výsledku a přenosu. Síla fresky spočívá v důležitosti jejího „sociálního“ obsahu, ale také v jednoduchosti jejího zacházení a amplitudě navrhovaného prostoru. Pokud v Giottově pozornosti a prostorovosti zhustí postavy a jejich působení, zde je naopak protagonistou obrazu samotný občanský prostor, přirozený a socializovaný. Svým plastickým a politickým významem je tato freska „bezpečným kurzem produktivního a obydleného prostoru“.
Dopady špatné vlády na město - detail
Dopady špatné vlády na město - detail
Ve středu dlouhé galerie je Tyrannia , v démonickém aspektu, která drží vězně spravedlnosti u nohou a nad níž se vznášejí tři zlé ženy: Avaritia , Avarice , stará žena s holými křídly. Myš; Superbia , Pýcha, tasený meč a křivé jho a Vanagloria , marná sláva, která se raduje ze zrcadla. Ten nahrazuje tradičně zastoupenou Lust. Z toho vyplývá utrpení , týrání, ničení a hladomor. Jediným řemeslníkem je kovář, který vyrábí zbraně. V době uvedení této fresky do provozu byla Siena v hladu, smrti a povstání.
"Fort Lorenzetti sám zapsal moudrá hesla svého zákona pod fresky Zla Governa."
I. Aby Tyranny činil na zemi své dobro, podrobil si spravedlnost: nikdo tím neprochází bez rizika smrti.
II. Kde je Tyranny, War, Theft a Dol nabývají síly v její blízkosti.
III. Tyranny souhlasí se všemi zlozvyky spojenými s přírodou. "
- André Suarès , Voyage du condottière
Ozbrojeným vojákům, kteří bijí na venkov, kteří drancují domy, zpustošují pole, ruiny civilních i náboženských obydlí, na kopci dominuje hrad.
Ambrogio Lorenzetti vytvořil největší světský cyklus středověku , ale je také prvním významným politickým obrazem renesance . Synteticky a provizorně uzavírá velký oficiální program Veřejného paláce: Maestà od Simone Martini evokuje zvláštní ochranu, kterou Panna poskytuje městu a jeho území; Guidoriccio da Fogliano oslavuje vítězného šéfa zvoleného vládci města; s dobrou vládou není obraz ani tak anekdotickým znázorněním reality, ale spíše připomínkou principů inspirujících (mužské) jednání vůdců města.
Lorenzettiho obraz představuje skutečnou „informaci duchů“: připomíná nebo evokuje skutečná fakta a navrhuje imaginární modely určené k ospravedlnění minulých postupů a budoucího chování. Toto prohlubování a tato transformace politické malby jsou povoleny vývojem její teoretické dimenze (alegorie a personifikace): konkrétní skutečnost je transponována do oblasti pojmů, ideálů, „kultury“. Tento cyklus tak dává moderní závěr politickému programu Veřejného paláce v Sieně: kultivovaný obraz získává nezastupitelnou funkci, je odpovědný za formování kultury města a jeho ideologie v efektivních obrazech.