Francesco furini

Francesco furini Obrázek v Infoboxu. Autoportrét , 1618-1620 c.
Muzeum Uffizi .
Narození 10. dubna 1603
Florencie
Smrt 19. srpna 1646(ve 43)
Florencie
Aktivita Malíř
Pracovní místa Florencie (1615-1646) , Řím (Listopadu 1619-1623) , Benátky (1629) , Řím (Říjen 1645 -Únor 1646)

Francesco Furini , narozen dne10. dubna 1603 ve Florencii, kde zemřel 19. srpna 1646, je italský barokní malíř, který se stal knězem v roce 1633.

Životopis

Syn malíře Filippa, známého jako „lo Sciamerone“, Francesco Furini, začal malovat se svým otcem. Poté vstoupil do několika workshopů, včetně workshopů Cristofano Allori , Passignano a nakonec Bilivert .

Přítel Giovanni da San Giovanni , jehož skutečné jméno je Manozzi, odešel do Říma v roce 1619 . Tam se setkal s Bernini , u kterého studoval sochařství, které transponoval do svých obrazů. Pracoval s Manfredim , oblíbeným u Medici, který ho seznámil s Caravaggiovým naturalismem .

Kolem roku 1621 se vrátil do své florentské vlasti a přiblížil se k Matteo Rosselli , který mezi své žáky zahrnul také Lorenza Lippiho a Baldassarra Franceschiniho . Pod jeho vedením se podílel na výzdobě Mediciho ​​pavilonu San Marco (1621-1623) malováním Astronomy a Cosme II v dalekohledu . Z tohoto období pochází Cephalus a Aurora z Ponce Art Museum ( Portorico ) a Malba a poezie (1626) z Palatine Gallery , zatímco La Gloire de la Maison Salviati pochází z roku 1628.

V roce 1633 se stal knězem a zmocnil se převorství ve farnosti Sant'Ansano v Mugellu severně od Florencie. Přesto pokračoval v malování monumentálních oltářních obrazů, jako je Růžencová madona od Santo Stefana v Empoli v roce 1634. Maloval také světské předměty, v nichž se v muzeu Prado objevují ženské akty, jako je Lot a jeho dcery . Jeho styl je velmi inspirován stylem Guida Reniho .

V letech 1639 až 1642 se na žádost Ferdinanda II. De Medici účastnil dokončení salonu stříbra v přízemí paláce Pitti , jehož výzdoba byla přerušena smrtí Giovanniho san Giovaniho.

Jeden počítá mezi své žáky Simone Pignoni a Giovanni Battista Galestruzzi .

Styl

Furiniho práce odráží napětí konzervativního florentského manýristického stylu tváří v tvář novému baroknímu stylu té doby. Maloval biblické a mytologické předměty technikou sfumato a překrýval jemné a vybledlé obrazové vrstvy, jako je Vinci .

Freedberg popsal Furiniho styl jako „morbidní smyslnost“. Jeho časté používání svlečených žen je v rozporu s jeho přílišnou náboženskou sentimentálností a jeho stylizace a dokonalé pózy jsou v rozporu s jeho záměrem vyjádřit zvýšené emoce. Jeho stylistické možnosti nezůstaly bez povšimnutí více puritánských současných životopisců, jako je Filippo Baldinucci .

Jedním z jeho mistrovských děl, které neodráží styl jeho obrazů, je vzdušná freska v Palazzo Pitti, kde na objednávku Ferdinanda II. De Medici namaloval od roku 1639 do roku 1642 dvě velké sklenice představující platonickou akademii Careggi a Alegorie smrti Vavřince Velkolepého . Tyto fresky lze považovat za jeho reakci na Pietra da Cortonu , který v těchto letech pracoval v paláci.

Studie

Robert Browning vyvrátil Baldinucciho tvrzení, že Furini na smrtelné posteli nařídil zničit všechny jeho akty. Pro Browninga svlékání předmětů Furiniho symbolizuje odvážné hledání skryté pravdy. Moderní výzkum dále ukázal, že při vstupu do kněžství Furini neopustil své předměty tělesné malby. Furini byl nově objevený na počátku XX -tého  století Arturo Stanghellini. Její špatně zdokumentovaná kariéra byla načrtnuta Elenou Toescou a uvedena na světlo výstavou jejích kreseb v galerii Uffizi , 1972.

Funguje

Poznámky

  1. Sbírka autoportrétů z Uffizi Museum , (it) Wolfram Prinz (et aut.), „La collezione di autoritratti: Catalogo generale“ , v Gallerie degli Uffizi, Gli Uffizi , Florencie, Centro Di,1980( 1 st  ed. 1979), 1211  str. ( ISBN  88-7038-021-1 ) , str.  875.
  2. Riccardo Spinelli , „Biografie“ , Mina Gregori, Muzeum Uffizi a palác Pitti , Paříž, Editions Place des Victoires,2000( ISBN  2-84459-006-3 ) , s.  646
  3. Giuseppe Cantelli a Francesco Furini, Disegni di Francesco Furini: e del suo ambiente , Firenze, Olschki, 1972
  4. Mario Scalini , „Francesco Botticini: Mistrovská díla muzeí ve Florencii“ , Antonio Paolucci, Miroir du Temps , Silvana Editoriale a Museum of Fine Arts of Rouen,2006( OCLC  496465908 ) , str.  176
  5. Cantelli & Furini, 1972.
  6. Stanghellini, „Francesco Furini“, Vita d'Arte , č. 13, 1913.
  7. Elena B. Toesca, Francesco Furini , Řím, Tumminelli, 1950.
  8. Katalog výstavy Giuseppe Cantelli, Disegni di Francesco Furini e del suo ambiente , Florencie, Oschki, 1972. Cantelli připsal galerii Uffizi jako svou ruku sedmdesát dva kreseb. Dokumenty publikované Gino Corti v Antichità Viva (březen-duben 1971) se zdály příliš pozdě na to, aby se mohly přizpůsobit výstavě. Krátce nato, A. Barsanti zotavil více životopisné detaily zhmotnit skromný rám termíny v "Una vita inedita del Furini" paragone , n o  289, 1974, str.  67-86 .
  9. Mina Gregori ( překlad  z italštiny), The Uffizi Museum and the Pitti Palace: Painting in Florence , Paris, Editions Place des Victoires,2000, 685  s. ( ISBN  2-84459-006-3 ) , s.  396-398
  10. Valérie Lavergne-Durey , Mistrovská díla italského a španělského malířství: Muzeum výtvarného umění v Lyonu , Setkání národních muzeí,1992, 103  s. ( ISBN  2-7118-2571-X ) , str. 70
  11. „  Nahá žena klečící, Francesco Furini  “ na Cat'zArts
  12. Edited by Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque à Florence , Beaux-arts de Paris editions,2015, str. 73-75, kat. 19

Zdroje

externí odkazy