Morice Lipsi

Morice Lipsi Obrázek v Infoboxu. Morice Lipsi v roce 1963 Životopis
Narození April 29 , je 1898
Pabianice
Smrt 7. června 1986(na 88)
Küsnacht
Státní příslušnost francouzština
Výcvik Pařížská škola výtvarných umění
Aktivita Sochař

Morice Lipsi (nar Izrael Moszek Lipchytz the April 29 , je 1898v Pabianicích , poté v Kongresovém království , Ruské impérium  ; mrtvý7. června 1986v Küsnacht -Goldbach ve Švýcarsku) byl francouzský sochař polského původu. V období po druhé světové válce byl jedním z nejvýznamnějších tvůrců abstraktních a monumentálních kamenných soch.

Životopis

V roce 1912 opustil Morice Lipsi ve věku 14 let svou polskou vlast, aby se připojil ke svému bratrovi v Paříži. Přestěhoval se do uměleckého města La Ruche a třel si ramena s mnoha mezinárodními umělci - Marcem Chagallem , Chaimem Soutinem , Amedeem Modiglianim , Ossipem Zadkinem a Guillaume Apollinaire . V roce 1927 se setkal s Hildegard Weber (1901-2000), švýcarským malířem v Paříži; vezmou se o tři roky později. V roce 1933 se Lipsi stal francouzským občanem a usadil se v Chevilly-Larue poblíž Paříže. V roce 1942 ho jeho židovský původ podnítil k úkrytu ve Švýcarsku. Po válce se vrátil do Chevilly-Larue, svého hlavního domova a pracoviště na další desetiletí. V roce 1983 mu jeho zásluhy vynesly cenu velitele Řádu umění a literatury . V roce 1984 jej prezident François Mitterrand jmenoval Chevalierem Čestné legie . V roce 1982 se přestěhoval do Küsnacht-Goldbach poblíž Curychu , kde v roce 1986 zemřel.

Umělecká evoluce

Mládí a meziválečné období

Od dětství Lipsi vykazuje velký talent pro kreslení. Od roku 1912 ho jeho bratr Samul Lypchytz (1875–1942), mnohem starší, učil obchodovat se sochařem ze slonoviny. Od roku 1916 krátce studoval na Ecole des Beaux-Arts v Paříži, jeho učiteli byli Jules Coutan , Antonin Mercié a Jean-Antoine Injalbert . Poté Lipsi pracuje na sochařství jako autodidakt a rozvíjí svůj vlastní styl. Úspěch přichází pomalu. V roce 1922 vystavoval své slonovinové sochy poprvé sólově v pařížské Galerii Hébrard. Brzy následují další výstavy v Paříži, v Galerii současného umění (1927) a Druet Gallery (1935). V roce 1930 poprvé vystavoval v zahraničí na Zürcher Kunstsalon Dr. Störiho. V roce 1931 se zúčastnil mezinárodní výstavy sochařství v Kunsthausu v Curychu . U příležitosti Světové výstavy v roce 1937 v Paříži je společnost Lipsi zodpovědná za vytvoření štítu v reliéfu nad vstupním portálem Pont Alexandre III a reliéfu v pavilonu klubu architektů.

Během tohoto prvního období vytvořil sochy připomínající Auguste Rodin a pracuje v blízkosti art deco . Přes jeho přátelské vztahy s Ossipem Zadkinem a Henri Laurensem a jeho kontakty s dalšími avantgardisty, jako jsou Alberto Giacometti , Constantin Brancusi a Fernand Léger , jeho sochy stále nemají nic abstraktního. Pravidelně studuje v katedrále v Chartres, někdy u Henriho Laurense. Kromě soch ze slonoviny také sochařství ze dřeva, cementu, sádry, vápence, terakoty a bronzu. Během prvních let války si Lipsi vydělává na živobytí v Charente díky regionálním objednávkám. Jedná se především o náboženské motivy interpretované ve starožitném stylu a přísně obrazné. V roce 1945 jsme našli Lipsi v Kunsthalle Bern s Marino Marini , Germaine Richier a Fritzem Wotrubou .

Poválečné období

Krátce po válce se Lipsiho práce obrátila k abstrakci. Vytváří stále abstraktnější kamenné sochy přímým řezbářským procesem , to znamená vyřezáváním přímo do kamene, pouze ručně. Od roku 1955 ho zvláště zajímala práce v lávovém kameni. Formát jeho nových děl se vyvíjí směrem k monumentálnímu. Tato díla přitahují zcela nové publikum a mezinárodní pozornost. Následuje nespočet výstav v galeriích a muzeích umění.

V roce 1959 se Lipsi zúčastnil dokumentu 2 v Casselu a slavná pařížská galerie mu Denise René věnovala výstavu. V letech 1963, 1964 a 1976 se Lipsi zúčastnil mezinárodních sochařských sympozií v Japonsku , Slovinsku (tehdy ještě v Jugoslávii ) a Francii (předsednictví). Vrcholem tohoto období jsou díla Océanique I  a Overture in Space (vysoká dvanáct metrů), vystavená venku na olympijských hrách v Tokiu (1964) a Grenoble (1968) - respektive před olympijským stadionem v Tokiu a na severu vchod do Grenoblu, kde je stále nainstalován (podél státní silnice 481 , jedné z hlavních přístupových cest do města).

Během následujících let byla Lipsi jedním z nejvyhledávanějších tvůrců plastů ve veřejném prostoru, hromadila veřejné zakázky po celé Francii, státní dary od Francie po Island a nákupy Německa a Izraele . Je jedním z hlavních představitelů velké kamenné plastiky na konci poválečného období, od roku 1979 se ze zdravotních důvodů věnoval především kresbě. Od jeho smrti byla Lipsiho díla nadále vystavována v galeriích a muzeích.

Práce v muzeích

Sbírka Lipsi ( Sammlung Lipsi ) v Hadlikon-Hinwil poblíž Curychu nabízí nejlepší přehled o tvůrčí cestě a dílech Lipsi. Významná muzea v různých zemích mají díla umělce:

Práce ve veřejném prostoru

Ve veřejném prostoru můžeme vidět několik výtvorů Lipsi.

Ve Francii

Za Francií

Literatura

Poznámky a odkazy

  1. (en) „  Sikart , lexikon digitálního umění ve Švýcarsku  “ , na sikart.ch .
  2. Beck-Lipsi 2018 .
  3. https://www.grenoble-patrimoine.fr/element/333/595-colonne-olympique-ouverture-dans-l-espace-morice-lipszyc-dit-lipsi.htm
  4. www.grenoble-patrimoine.fr, „Olympic Column: opening in space“, 1967, autor Morice Lipszyc dit Lipsi.

externí odkazy