Ruggero pazzi

Ruggero pazzi
Narození 15. března 1927
Milán
Smrt 12. února 2010 (na 82)
Státní příslušnost italština
Činnosti Malíř , sochař

Ruggero Pazzi (15. března 1927, Milán , Itálie - Nogent-sur-Marne ,12. února 2010) Je malíř , sochař a rytec Ital . Jeho vývoj jej vedl od volné figurace k nefiguraci .

Životopis

1927-1970, Milan

Ruggero Pazzi prožil své mládí v Miláně s tradiční rodinou, která zahrnovala mezi jejími členy a jeho doprovodem renomované umělce: strýce Gina Figiniho, architekta spojeného s Gino Pollinim , otce klavíristy Maurizia Polliniho , který vyrobil první továrnu Olivetti v Ivrea  ; další strýc z mateřské strany, jehož manželka herečka, Adriana de Cristoforis, byla hvězdou italského rozhlasu ve třicátých letech 19. století; strýc jeho matky, milánský průmyslník, milovník umění a mecenáš, přítel sochaře Adolfa Wildta . Jeho otec, bojovník v první světové válce jako kapitán Bersagliers , byl dodavatelem staveb, ale uchoval si vkus pro vojenský život. První plastické emoce Ruggera Pazziho vznikají příležitostně, bez podpory rodiny, před dřevěnou postýlkou ​​vyřezávanou řemeslníky z Val Gardeny , jejichž postavy a zvířata inspirují jeho první kresby.

Pazzi viděl školní docházku od roku 1933 jako uvěznění. Jako teenager si nejprve vybral vědecky zaměřené studie a poté se od nich odvrátil. Poté vstoupil do období výzkumu, kde se prosadila jeho vášeň pro kreslení, jeho oblíbené předměty, které tak zůstaly po celý jeho život, a to kůň a ženský akt. V roce 1943 narukoval jako dobrovolník do kavalérie v Bergamu, odkud uprchl po třech měsících dřiny a šikany. Po smrti svého otce v roce 1946 opustil střední školu, aby navštěvoval Akademii výtvarných umění v Brera .

Ruggero Pazzi pracoval v roce 1950 jako ilustrátor v několika milánských uměleckých nakladatelstvích (La Prota, A. Vallardi a Gino Sansoni), v roce 1953 jako designér humoristického týdeníku Guerrin Meschino , poté v roce 1960 v reklamě a v kapele. V letech 1951 a 1952 podnikal výlety a dlouhodobé pobyty ve skandinávských zemích, ve Španělsku a v severní Africe v letech 1954 až 1956, navštěvoval muzea a kreslil četné kresby. V roce 1957 objevil sopečný kámen a lávu na ostrově Tenerife, na kterém později pracoval. V letech 1958 a 1959 cestoval také do Anglie, Rakouska a Německa.

V 60. letech se Pazzi znovu rozhodl absolvovat kurzy v Miláně na Akademii výtvarných umění v Brera a na Vyšší škole v Castello Sforzesco . Během tohoto období se zúčastnil skupinových výstav a v roce 1969 představil první soukromou výstavu svých obrazů a kreseb v Miláně v Sormaniho paláci. V roce 1964 se setkal s malířem Remem Brindisi  (it), který ho povzbudil, aby vytrval na cestě obrazového výzkumu. Poté tři roky učil v Miláně malování a kreslení. Byl seznámen s grafikou, která ho postupně vedla k abstrakci. Spřátelí se s tiskárnou Giorgio Upiglio  (it) a jeho manželkou Ritou Gallé, kteří se zajímají o jeho grafický výzkum, toto přátelství musí být pro umělce a jeho orientaci na sochařství obohacující.

"Rytina ve mně také probudila chuť k hmotě, a zvláště tvrdé hmotě, s níž se můžeme měřit a bojovat." Proto moje touha čerpat z jednoho nebo jiného materiálu: dřeva, mramoru, kamene, žuly, formy, která by se stala konkrétní, skutečnou, protože by zaujala své místo ve vesmíru, “svěřuje se Pazzi. Současně se zajímá o studium částí motorů na hřbitově automobilů, které mu připadají jako obrovská socha. Kresby, které tam vytvořil, ho přivedly k jeho prvním dílům ze dřeva a poté z kamene, což považoval za materiál, který mu nejlépe vyhovoval.

1971-2010, Paříž

Po několika cestách do Paříže se tam Pazzi přestěhoval v roce 1971, toto rozhodnutí pro něj představovalo nový začátek s ohledem na to, aby byl plně dosažen v sochařství a přesněji v „přímém řezbářství“. Oženil se, krátce se přestěhoval do Montrouge a poté do Saint-Germain-des-Prés . Poté, co pracoval v City of umělců „Úl“ v ateliéru sochaře Viliano Tarabella  (IT) , založil mechanickou dílnu opuštěný v Saint-Fargeau v XX th arrondissement. K realizaci svých monumentálních děl koupil v roce 1981 v Montreuil , rue Saint-Denis, zemi, kde vybudoval svou sochařskou dílnu. Poté pracoval pod širým nebem s mramorem a žulou. Později řekne: „Jsem sochař. Proč? Zdá se mi, že jsem vždy byl a že jsem vždy chtěl být. ".

V Carrara , kam pravidelně chodí, se Pazzi spřátelí s Nardem Dunchim  , který mu bude jakýmsi mentorem, a v Paříži s Jeanem Signovertem, který otevírá dveře Salon des Réalités Nouvelles, jehož se stává členem. řídící výbor v letech 1979 až 2000. Díky uměleckému kritikovi Jean-Marie Dunoyerovi se v roce 1975 setkal s Nane Sternem, který ho následující rok vystavil ve své galerii. Setkal se také se sochaři Émile Gilioli , Morice Lipsi , Étienne Martin , malíři Aurélie Nemours , Bram Van Velde , Pierre Tal Coat , Jean Leppien , s nimiž vystavoval v roce 1984 na Hélène Vassal, a Silvano Bozzolini , s nimiž bude pravidelně vystavovat . V Urbino se u příležitosti zvláštní výstavy svých rytin setkává s básníkem Mario Luzi a ve Vittorii Apuana (Carrara) se sochařem Henrym Moorem .

Pazzi, zvaný na několik zahraničních sympozií, kde vyvíjí monumentální sochy, pravidelně vystavuje v Paříži a účastní se řady skupinových výstav ve Francii i v zahraničí, zejména na Evropských bienále sochařství v Normandii pořádaných Xavierem Oriachem v centru současného umění v Jouy-sur -Eure . Jeho sochařské a grafické dílo vstupuje do muzeí a několik jeho monumentálních děl je instalováno na veřejných místech, zejména žulová socha v Musée de la socha v plenéru v Paříži na Quai Saint-Bernard. V roce 1987, Pazzi byl pozván spolu se sochařem Marino di Teana a malířů Bozzolini a Luc Peire , aby geometrií , putovní výstava, kterou pořádá město Paříž. V roce 1991, při příležitosti 25 -tého  výročí úmrtí Jeana Arpa , na Nadaci Arp v Clamart s sochařů Antoine Poncet , Hernandez a Fernandez. Následující rok tam byl opět pozván na osobní výstavu kreseb a rytin.

Ruggero Pazzi se účastní Paříže na Salon des Réalités Nouvelles (1973-1985), na soše Salon de la jeune (1975 a 1976), na Salonu de May (1975 a 1978), na Salonu des grands et jeunes dnes ( 1977-1985), na Salon d'Automne (1972, 1973 a 1975), na Salon Comparaisons (1978), na Salon Éclaté (1980).

v února 2010, po dlouhé nemoci, Ruggero Pazzi zemřel v Maison des Artistes v Nogent-sur-Marne . V roce 2011 mu vzdal hold Salon des Réalités Nouvelles , jehož jedna místnost je obsazena výběrem jeho děl.

Rozsudky o práci

"Tyto vlastnosti hloubky, lidskosti, střízlivosti, tiché poezie, jsou samými vlastnostmi, které charakterizují díla Ruggera Pazziho." Ať už vyřezává kámen nebo dřevo, tvary získávají smyslnou měkkost pevných látek, kulaté hrboly a ruka na nich přetrvává, nebo se zasouvá do prohlubně nebo prochází střízlivou rovinou, která ostře ostří; Zde se svazky opírají o sebe, jako by se chtěly lépe utáhnout, navzájem svařit, konvergujícím pohybem pramenícím z protikladů rytmů, a že celek odhaluje jemnou harmonii, toto hlavní znamení harmonie. "

Henry Galy-Carles , „Ruggero Pazzi“, galerie Marie-France Bourély, Paříž, 1974

"V lásce k syntéze a ostrosti se (Pazzi) okamžitě osvobodí od jakýchkoli odkazů na zjevný obraz, aby navrhl ořezanou strukturu zaměřenou na interakci dvou prvků, které se spojují nebo se zdají překrývat a vytvářejí svazek napětí." , ohyby, úhly, podporované artikulací geometrického charakteru. Aniž by kdy zanedbával zákony rovnováhy, buduje hustou, zdravou formu, rozbitou krátkými rytmy, modulující svůj jazyk střízlivou linií, která se ohýbá, chytrým střídáním plného a prázdného dlouhými hranami, které dělí svazky. "

Gérard Xuriguera , „Pazzi, portrét sochaře“, Cimaise n o  145, Paříž, leden 1980.

"Má rád proporce, má rád, každý den, posílení páteře; má rád obilné kontrasty, že především jde o poměr dvou svazků svařených dohromady, jeden k druhému, které se vyjadřují a působí jako protizávaží. Takový objem slz, z jeho boku, alter-ego. Drží to v napětí (…) Navrhuje své svazky jako formální těla. Tato těla, oteklá na hřebeni, jsou však připevněna stejně jako plavidla utažená k kotvícímu sloupku. Zdá se, že jsou tlustí ve své základně, aby se otočili pouze za účelem osvětlení. Ne příliš mnoho, protože jsou součástí nefigurativního světa, jinými slovy opuštěného realismu. "

- Lucien Curzi, Pazzi , Editions Nuovastampa, Poggibonsi, 1982, s. 11 a 14.

"Pazzi vytváří v kameni obdivuhodné objemy, obrovské, velké přítomnosti v jejich jednoduchosti, střízlivosti jejich čistých forem." Obecně je tvoří dva bloky nad sebou. Veškeré Pazziho umění je ve volbě, na které se zastaví, na poslední chvíli si představuji, co se týče konečného obrysu těchto hmot, tvaru jejich hran, zakřivení, křivky jejich povrchu a je zásadní, vztah, který mezi nimi udržují. Jejich mírný posun, jejich částečná prostupnost, to je hlavní plastické téma Ruggera Pazziho, který je svařuje dohromady jako dva krystaly, které dohromady tvoří to, čemu se říká dvojče. "

Henri Raynal Pazzi , v recenzi „Arts PTT“, prosinec 1986, text reprodukován v La Double Origine , Éditions-galerie Michèle Heyraud, prosinec 1996.

"Jeho obdiv k Matisse se odráží v jednoduchosti a pevnosti linie, která má zásadní místo jak v jeho kresbách, tak v jeho sochách." V díle kolekce Frac Île-de-France je čistota linie a objemu viditelná směsí křivek a přímek, které spojují konkávní, otevřenou horní část a spodní část vyrobenou z bloku; dva tvoří dobře definovanou hmotu, kde je chlad žuly v rozporu se zaoblením dvou vnořených objemů. Ukázalo se, že materiál je věrným a nerozlučným představitelem Pazziho tvůrčí myšlenky, konkrétního rozšíření jeho intelektuálního vesmíru. "

- Alexandrine Achille, Práce ze sbírky FRAC Île-de-France , Rentilly Cultural Park, 2010.

"Sochařství považoval za přirozeně monumentální výraz i v těch nejmenších kompozicích." Tuto potřebu vyjádřit latentní energii mas najdeme také v jeho rytinách a kresbách pružnými a zářivými liniemi a kde s ekonomikou prostředků - stručnost, která mu byla drahá, se pak může stát extrémní - navrhl světlo, prostor nebo objem. "

- GP, Pocta Ruggerovi Pazzimu, Salon des Réalités Nouvelles, 2010.

"Řezání mramoru nebo žuly pro Pazziho znamená konfrontovat zahrnutou energii a nabídnout jí formu." Má to jasně přeložit pohřbené pohyby a zajistit dosažení rovnováhy mezi nimi. Je to k získání vnitřních sil, které vytvářejí rozšiřováním rozsáhlých povrchů, které zůstávají střízlivé, avšak křivka, zakřivení, objemy a jasné roviny, uvážlivě artikulované. Správné napětí mezi vnitřkem a vnějškem, mezi skrytou neprůhledností a světlem zvenčí, dodá dílu půvab, držení. Krása kůže kamenného masa je dána takovou přesností. "

Henri Raynal , kontura zadavatele , řeč přednesená během oficiální instalace sochy v parku Montreau v Montreuil, únor 2012.

"Sochař Ruggero Pazzi cvičil kreslení jako aktivitu paralelní se sochařstvím." Procvičuje obě disciplíny v meditaci a pokoře, která ho zcela přirozeně vedla k analýze. Přejít na to podstatné přesným gestem s neomylnou přesností získanou po dlouhém učení je aktem pravdy (…). Pro Pazziho, který pracuje s důvěrou, je napětí linky dobře promyšlené. Transponovaná do své kamenné sochy s ostrými hranami píše svazek (…) “

Lydia Harambourg , „Ruggero Pazzi Energie zvláštnosti“ v La Gazette de l'Hotel Drouot , n o  35 října 2013.

Speciální výstavy

Muzea a veřejné sbírky

Francie

Národní muzeum moderního umění, Centre Georges-Pompidou Muzeum moderního umění v Paříži Muzeum soch pod širým nebem Muzeum Pařížské mincovny Francouzská národní knihovna  : 11 leptů a aquatintů , 1971-1978 Italská obchodní komora FRAC Île-de-France  : žula, 55,3 x 34 x 25 cm

Belgie

Španělsko

Spojené státy

Maďarsko

Itálie

ovocný salát

Mexiko

Venkovní památky a sochy

Prvky bibliografie

Dokument použitý k napsání článku : zdroj použitý pro psaní tohoto článku

Monografie

Katalogy

Speciální výstavy Kolektivní výstavy
  • II e Normandské evropské sochařské bienále , Centrum současného umění v Jouy-sur-Eure 1984
  • 3 e Normandské evropské bienále sochařství , Centrum současného umění v Jouy-sur-Eure 1986
  • Alexandrine Achille, „Ruggero Pazzi“, v dílech ze sbírky FRAC Île-de-France , Bussy-Saint-Martin, kulturní park Rentilly, místnost Trophy,2. října - 12. prosince 2010(reprodukce: Sochařství , žula, 55,3 x 34 x 25  cm )Dokument použitý k napsání článku
  • Geometries , text Gabrielle Boyn, Bagatelle Park and Castle, Pařížská radnice, 1987.
  • GP, Pocta Ruggerovi Pazzimu , Salon des Réalités Nouvelles , 2011

Články

Výstavám Ruggera Pazziho v italském a francouzském tisku byla věnována řada článků, zejména:

  • Jeanine Warnod v Le Figaro ,20. prosince 1972
  • Martine Voyeux, v Les Nouvelles littéraires ,Červen 1974
  • André Parinaud v Galerii Jardin des arts ,Říjen 1974
  • Jeanine Warnod v Le Figaro ,9. října 1974
  • Léone de la Grandville, Plaisirs des arts ,Listopad 1974
  • Léone de la Grandville v Les Nouvelles littéraires ,Říjen 1976
  • Lucien Curzi, v L'Humanité ,9. října 1976
  • Lucien Curzi, v L'Humanité ,12. října 1976
  • Jean-Marie Dunoyer , v Le Monde ,16. října 1976
  • Jean-Jacques Lévêque v Le Quotidien de Paris ,28. října 1976
  • Jeanine Warnod v Le Figaro ,30. října 1976
  • Jeanine Warnod v Le Figaro ,21. září 1977
  • "Ruggero Pazzi," v The French klubu mince , n o  57, 1977
  • René Deroudille ve hře Lastonna Lyonnaise ,13. února 1978
  • Lucien Curzi, v L'Humanité ,21. srpna 1979
  • Gérard Xuriguera , „Ruggero Pazzi, portrét sochaře“ Text ve francouzštině a angličtině, v Cimaise , Paříži, n o  145, ledenÚnor 1980 (11 reprodukcí)
  • Lucien Curzi, v L'Humanité ,27. února 1980
  • Jean-Marie Dunoyer , v Le Monde ,16. března 1980
  • Jeanine Warnod v Le Figaro ,30.dubna 1980
  • Lucien Curzi v Les Nouvelles littéraires ,17. února 1983
  • Henri Raynal , Pazzi , v „Arts PTT“,Prosinec 1986, text reprodukován v La Double Origine , Éditions - galerie Michèle Heyraud, 1996
  • Lydia Harambourg , "Ruggero Pazzi, Energie zvláštnosti" v La Gazette de l'Hotel Drouot , n o  35,Říjen 2013

Obecné práce

  • Lionel Jianou, sochařství ve Francii od roku 1950 , Arted editions, 1982
  • Henri Raynal , La Double Origine, deník cesty v malbě , Éditions - galerie Michèle Heyraud, 1996.
  • Bénézitský slovník
  • Georges Belleiche, Sochy de Paris , Ulice levého břehu, vydání Charlese Massina, 2006 (reprodukce)

Poznámky a odkazy

  1. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquesa Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  5
  2. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquese Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  7
  3. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquesa Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  8
  4. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquese Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  9
  5. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquesa Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  65
  6. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquesa Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  66
  7. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquese Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  14
  8. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquese Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  14-15
  9. Lucien Curzi, Pazzi , Poggibonsi (Siena), vydání Nuovastampa, 1982, s. 38
  10. Znát plastiku Ruggera Pazziho , sbírku režíroval Jacques Dopagne , Paříž, 1986, s. 2.  15 a 56
  11. Znát plastiku Ruggera Pazziho , sbírku režíroval Jacques Dopagne , Paříž, 1986, s. 2.  5
  12. Znát sochu Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquese Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  74
  13. Seznam vypracovaný podle sochy Connaître la od Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquesa Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  67-68
  14. Seznam vypracovaný podle sochy Connaître la od Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquesa Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  69
  15. Seznam vypracovaný podle sochy Connaître la od Ruggera Pazziho , Sbírka režiséra Jacquesa Dopagna , Paříž, 1986, s. 1.  76-78

externí odkazy