Figurativního umění je umělecký styl - a to zejména v obraze , na fotografování , The sochařství , že keramika se textilní umění - projevil viditelnou reprezentaci.
Tyto viditelné modely jsou někdy zastoupeny tak, jak vypadají, a s vůlí obnovit všechny podrobnosti je to naturalismus , ale častěji reprezentace zjednodušuje, zachovává to podstatné, schematizuje nebo jinak umělec hraje s formami, které organizuje, vytváří nový forma, kde byl viditelný model deformován, dokonce stylizovaný koherencí deformací, koherencí, harmonií organizovaných, složených forem.
Obrazová umění je často na rozdíl od abstraktního umění , který od roku 1910 s Vassily Kandinského neusiluje reprezentovat přírodu objektů reálného, a dokonce se snaží, aby je zastupoval, zejména umění, který je definován jako non-cíl nebo ne obrazné . Část abstraktního umění však byla vyživována pečlivým pozorováním viditelného, což je mimo jiné Piet Mondrian v 10. letech 20. století. Kromě toho může příroda sloužit jako vzor, když umělec, stejně jako tvůrčí příroda, sám, v nejlepším případě vytváří materiály, kterým dává formu.
Tyto mimesis (imitace), čistý koncept starověké řecké kultury, je již dlouho nedílnou součástí západního umění, artikuloval nápad ( nápad ), účel projektu.
Socrates v The Republic of Plato , poznámky (tím lépe kritizovat), který maluje je napodobenina reality: [598b] „K jakému účelu bylo umění malby vytvořil pro každý objekt? Je to proto, aby pro každou bytost napodobovaly, co to je, nebo pro každé zdání, aby představovaly tak, jak se jeví? Je obraz napodobeninou vzhledu nebo pravdy? - Vzhled. " . Pro Aristotela je umění také napodobováním reality (v řeckém smyslu pro techniku), která poskytuje estetické potěšení, ale také kognitivní: reprezentace pomáhá poznání: [1448b] „Opravdu se rádi díváme na obrazy, protože jejich rozjímání přináší informace a umožňuje realizovat co každá věc je [...] “ .
Portrétu , krajině, zátiší jsou příklady obrazových žánrů snaží reprodukovat přírodě, někdy dosahuje naturalismus extrémním důrazem na reprezentaci přírody.
Na Západě, v umění (malířství, sochařství, keramika, umění vlákna, atd.) Z období renesance , do doby baroka a realismus z XIX th století a XX tého století s hyperrealismem setkal s mnoha příklady obrazových uměleckých slohů a víceméně idealistický nebo naturalistický, dokonce realistický, nebo dokonce fotografický realismus, ve kterém umělec staví víceméně před svou sílu napodobit viditelnou povahu, dokonce i svůj fotografovaný obraz.
Jiné kultury upustily od podrobné, realistické nebo naturalistické reprodukce a usoudily, že je to nutné, nevhodné (v Číně a Koreji), zatímco praktikují figurální umění: to je případ indického umění , čínského umění , korejského umění a japonského umění před západním kolonialismem; naturalismus, který se v těchto kulturách objevuje jen málo. Mnoho kultur v Africe, Oceánii a Severní a Jižní Americe před západním kolonialismem a ve starověké historii na Západě, na Středním východě a ve Střední Asii praktikovalo figurální umění, kde byla tvorba stylů nezbytná. „Soudržnost deformací [y] je příznakem nebo projevem stylu“.
Figurativní umění může být také výrazem pocitu před přírodou, jeho vznešeného charakteru ( romantismus ) nebo zvláštního ( symbolismus ), který někdy vyžaduje výběr v tom, co je znázorněno, nebo dokonce jeho deformaci. Impresionismus hraje zvýraznění jemných vnímavostních jevů, zejména v oblasti barev, soupeřit fotografování. Ve XX th století, expresionismus evidentní šokem násilných tónů, přes systematické narušování světě cítil s extrémní životní síly, na rozdíl od „dobré společnosti“ jaksi strnulá a necitlivé, i dusí. Násobení nových pohledů na svět, daných fyzikální vědou, mikroskopickým světem, kinem, psychoanalýzou, dává surrealistům příležitost prozkoumat nespočet možností figurativního umění nebo na hranicích abstrakce s víceméně skrytými symboly.
Figurativní umění může být konečně interpretovanou reprezentací skutečného světa. Kubismus je příkladem této touhy reprezentovat objekty reality (údaje v prostoru, kytary, stejně ...) Během pátrání po non-illusionistic řešení, odmítnutí tradiční řešení, ale při analýze problémů spojených s figurace a hledáním řešení specifických pro umělce, vytvoření stylu, který je pro něj autenticky osobní.