| Narození |
14. dubna 1948 Montreal , Kanada |
|---|---|
| Smrt |
7. března 1983(ve věku 34) Paříž , Francie |
| Primární činnost | hudební skladatel |
Claude Vivier , narozen v Montrealu dne14. dubna 1948, zemřel v Paříži dne7. března 1983, je quebecký skladatel .
První hudební studia zahájil v 19 letech a poté vstoupil na Montrealskou hudební konzervatoř . V letech 1967 až 1970 studoval kompozici u Gillese Tremblaye . Díky grantu od Kanadské rady pro umění odešel studovat elektroakustickou skladbu do Nizozemska ( Utrecht ) a do Německa pod vedením Stockhausena v letech 1970 až 1974. Také se seznámil s hudbou skupin gamelanu během pobyt na ostrově Bali v Indonésii .
Claude Vivier se narodil z neznámých rodičů; byl umístěn v sirotčinci, kde pobýval do Vánoc 1950. Oficiálně byl adoptován (v srpnu 1951), ve věku dvou let, skromnou rodinou. V 8 letech byl sexuálně zneužíván strýcem; poslán na internát, vidí svou rodinu jen o prázdninách.
Ve 13 letech byl na internátní škole vedené bratry Maristovými , seminářem věnovaným formaci mladých chlapců pro kněžství. Studoval tam hudbu, hrál na varhany a psal své první melodie. Jeho láska k poezii a moderní hudbě brzy zastihla jeho náboženské povolání. Objevil svou homosexualitu a především svou skladatelskou povahu.
Když mu bylo řečeno, že v osmnácti letech, během školního roku 1966-1967, kvůli „nedostatečné zralosti“ opustil noviciát, nastoupil v roce 1967 na Montrealskou hudební konzervatoř , kde studoval skladbu u Gillese Tremblaye - quebeckého žáka Oliviera Messiaen -, s nímž získal ceny za analýzu a kompozici, a klavír s Irvingem Hellerem do roku 1970.
V roce 1971 zahájil studium v Evropě, nejprve na Sonologickém institutu v Utrechtu , poté v roce 1972 v Kolíně nad Rýnem u Karlheinze Stockhausena . Od toho druhého se hodně naučil, i když jeho pozdější díla nenesla značku, jak ukazuje jeho sborová skladba a cappella Jesus erbarme dich („Ježíš slituj se“), složená v roce 1973.
V roce 1974 se vrátil do Montrealu, kde začal být uznáván. Kousky jako Lettura di Dante mají premiéru s určitým úspěchem během koncertů Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ). Na podzim roku 1976 se vydal na dlouhou cestu na Dálný východ, hlavně do Japonska a na Bali . Pocta balijské hudbě, Vivier říká o Pulau Dewata ( „ostrov bohů“ v indonéštině, 1977): „Je to dětská hudba. "
Jeho opera Kopernikus (1978-1979) s podtitulem „Rituel de mort“ inspirovaná Alicinými dobrodružstvími v říši divů , pro kterou je autorem libreta, měla premiéru 8. května 1980 v Monument national de Montréal . V té době se změnil jeho styl, jeho zájem o netemperované stupnice a jeho vrozený smysl pro překrývající se zabarvení a harmonie, pod vlivem a pohybem spektrální hudby , narozené ve Francii v 70. letech, vyvinuté hlavně skladateli Gérardem Griseym a Tristanem Murail . Jeho první skladba v tomto hudebním stylu, Lonely Child , pro soprán a orchestr, napsaná v letech 1974 až 1980, se stala jednou z jeho nejznámějších. Tenhle, stejně jako kousky jako Prologue pro Marco Polo a Wo bist du Licht! , je koncipován jako součást nedokončeného díla „říční opera“ s názvem Sny Marca Pola .
Jedno z jeho posledních děl, Trois airs pour un opéra imaginaire (1982), „odhaluje zaujetí spíše zdánlivě melodickým písmem, ačkoli vokální techniky jsou tam diverzifikovanější než v bel cantu. Tyto árie, složené na imaginárních slovech, jsou […] dlouhé vokalizace zabarvené volnou hrou samohlásek a souhlásek a jejichž vývoj […] je vývojem smyslné melodie bez řešení kontinuity. "
V červnu 1982 se Vivier díky grantu Kanadské rady pro umění přestěhoval do Paříže, kde začal psát operu o smrti Čajkovského .
Dne 7. března 1983 ve věku 34 let, jeden měsíc před jeho 35 -tého narozeniny, byl zavražděn ve svém pařížském domě. Jeho tělo bylo objeveno až 12. března. Skladatel měl ve zvyku se na několik týdnů umlčet, aby mohl pokračovat ve své práci. Začátkem března však nebyl přítomen večer, který mu kanadské velvyslanectví věnovalo, stejně jako chyběl na schůzce s muzikologem Harrym Halbreichem, aby napsal jeho libreto k opeře pro Čajkovského.
Je to Halbreichova sestra, která poté, co odešla do jeho domu, upozorní policii, která mrtvolu objeví pod matrací, s ústy plnými novin. Byl pobodán sedmnácti. Na jeho stole je nedokončený rukopis jeho posledního sborového díla Glaubst z an die Unsterblichkeit der Seele („Věříte v nesmrtelnost duše?“). Popisuje setkání v pařížském metru s pohledným mladým mužem. Práce končí textem: „Takže bez jakékoli jiné formy prezentace vytáhl ze své tmavě černé bundy, pravděpodobně koupené v Paříži, dýku a strčil mi ji do srdce“ , pravděpodobně v souvislosti s podobným útokem. Utrpěl několik týdnů předtím, 25. ledna.
Byl zpopelněn v Père Lachaise ; o měsíc později se v Montrealu koná druhý obřad.
Vrah, Pascal Dolzan, 21letá prostitutka bez domova, kterou potkal v gay baru, byl zadržen o osm měsíců později, 26. října, a obviněn z několika ohavných vražd homosexuálů. V listopadu 1986 byl pařížským porotním soudem odsouzen k doživotnímu vězení.
"[...] Vivierova kariéra končí po deseti letech zvratů zcela oddaných tvorbě." „Jsem hudební spisovatel,“ prohlásil s neologismem vhodným k projevení odhodlání, ať je to nejlepší, vyjádřit se slovy a poznámkami, které patří pouze jemu. "
- Pierre Gervasoni, Svět
György Ligeti mezitím považoval Viviera za „nejdůležitějšího skladatele své generace“. "
Pro muzikologa Alaina Poiriera , když mluvíme o Vivierově melodickém projektu a této „nekonečné melodii“ , „tato„ píseň samoty “[…] začíná odizolovanou linií, která se neustále obohacuje, aby se vrátila do původního stavu sirotků. "
„Nejsem to já, kdo píše mou hudbu, možná to jsou květiny, které jsem cítil, gesto, které jsem udělal, bytosti, které jsem viděl, nebo hvězdy, nikdy nevíš. Hudba je láska, protože všechno je láska. "
- Claude Vivier
Claude Vivier opouští kolem čtyřiceti děl, z nichž většina byla zaznamenána na disk - zejména nizozemským pianistou a dirigentem Reinbertem de Leeuw - nebo DVD.
"Jásavá a hrozná, roztříštěná nebo naopak přísně homofonická, tato zaklínadlová hudba fascinuje a především rozrušuje." "
