Typ | Muzeum umění , památková instituce ( en ) , sbírka ( d ) |
---|---|
Otevírací | 1976 |
webová stránka | artbrut.ch |
Sbírky | Art Brut |
---|
Ochrana | Švýcarské kulturní statky národního významu ( d ) |
---|
Země | švýcarský |
---|---|
Komuna | Lausanne |
Adresa |
Av. Des Bergières 11 1004 Lausanne |
Kontaktní informace | 46 ° 31 ′ 39 ″ severní šířky, 6 ° 37 ′ 29 ″ východní délky |
Collection de l'art brut je muzeum věnováno art brut , který se nachází v Lausanne , Švýcarsko .
To je z velké části skládá z „nestandardních“ umělců, ale podle Jeana Dubuffeta , „s cílem definovat společný charakter těchto výrob - někteří se snažili učinit - je bezvýznamná, protože reagují na pozicích mysli a transkripční klíčů nekonečné číslo, z nichž každý má svůj vlastní status vynalezený autorem, a jejich jedinou společnou charakteristikou je dar jít jinými cestami než cestami schváleného umění. "
Sbírku de l'art brut inicioval Jean Dubuffet od roku 1945, roku, kdy začal kupovat díla. Jeho pozornost však již byla přitahována v letech 1920–1930, kdy objevil dílo Hanse Prinzhorna o dílech „šílenců“.
Tuto sbírku, která se stala muzeem poté, co ji Dubuffet daroval, režíroval Michel Thévoz (1976-2001), poté Lucienne Peiry (2001-2011). V současné době je režisérkou Sarah Lombardi.
Tak jsme zavolal z XIX -tého století , v Anglii , ve Švédsku a ve Francii díla duševně nemocné. Zejména ve Francii chtěl doktor Philippe Pinel (1745-1826), mimozemšťan z nemocnice Bicêtre, zrušit brutální metody léčby. Pod jeho vedením byly v psychiatrických zařízeních podporovány umělecké aktivity. V roce 1812 ve Spojených státech publikoval doktor Benjamin Rush ve Filadelfii práci: Lékařské dotazy a pozorování nemocí mysli, ve které odkazoval na kresby duševně nemocných, kteří představují určitý talent: fantastické mořské krajiny a geografické mapy. jsou stále zachovány v Historical Society of Pennsylvania . Kolem roku 1847 se objevují první projevy mediumistického umění, které dnes vyvolávají pochybnosti a jsou předmětem debaty, přičemž mediumistické umění je považováno za alibi pro „chudé“. Módu zahájil Victor Hugo , ale Michel Thévoz se domnívá, že:
" Lesage měl ten trik v bezvědomí, že své obrazové povolání prošel duchovním médiem, a tak našel porušení sociokulturní bariéry." Musela být konfiskace umění buržoazií ochromující, aby nárok pracovníka komunikovat s Leonardem da Vincim vypadal méně nesmyslně než to, že se stal malířem! […] Stejně jako pracuje v dole pod vedením Ferfaye-Cauchyho, tak maluje pod vedením duchů […] a když prodává své obrazy, fakturuje je za přesnou cenu faktur a „ hodinová mzda ekvivalentní platu horníka. "
V roce 1875 shromáždil doktor Jean-Martin Charcot plastické výrazy hysterických projevů, které ošetřoval v nemocnici Salpêtrière . Krátce nato Apollinaire , Robert a Sonia Delaunay , Max Jacob , Alfred Jarry , Pablo Picasso a Félix Vallotton uznávají Le Douaniera Rousseaua jako naivního umělce , stejně jako Ferdinand Cheval , obrazy jednoho a architektura druhého otevírají cestu k uznání nekulturního umění . To vysvětluje šílenství surrealistů pro „umění bláznů“, zejména André Bretona, který v roce 1926 koupil díla Augustina Lesage vystavená v galerii Vavin-Raspail od Waldemara George s díly šílenců ze sbírky doktorky Marie, hlavní lékař nemocnice v Saint-Anne .
V roce 1922 se Jean Dubuffet zajímal o práci doktora Hanse Prinzhorna, který sbíral díla svých duševně nemocných pacientů, což představuje Muzeum patologického umění v Heidelbergu . Objevil také výstavu psychiatra Waltera Morgenthalera , hlavního lékaře kliniky Waldau poblíž Bernu . Od roku 1923 si Dubuffet, poté během své vojenské služby v meteorologické službě Eiffelovy věže , uvědomil ilustrované notebooky Clémentina R. (Clémentine Ripoche), dementního vizionáře, který kreslí a interpretuje konfiguraci mraků. Téhož roku byla v Lutychu vytvořena Mezinárodní spiritualistická federace . Dubuffet se také zajímá o některá díla ze sbírky Heidelberg, která byla vystavena v Kunsthalle v Mannheimu . Rok 1923 je také rokem internace Louise Souttera, jehož dílo Dubuffet neobjeví až do roku 1945.
To je 28. srpna 1945že Dubuffet křtí „ art brut “ umění, které sbírá již několik let, umění, které zahrnuje jak umění „šílenců“, tak umění marginalizovaných lidí všeho druhu: vězně, samotáře, mystiky, anarchisty nebo rebely. Díky svým přátelům Jean Paulhanovi nebo Raymondovi Queneauovi objevil výtvory samouk nebo psychotických dospělých. A byl to Paul Budry , který strávil dětství ve Vevey , kdo ho kontaktoval se švýcarským lékařským kruhem. Dubuffet poté podnikne s Paulhanem svoji první průzkumnou cestu po tři týdny ve švýcarských psychiatrických léčebnách.
V září téhož roku navštívil Antonina Artauda , poté byl internován v Rodezi . Doktor Ferdière mu poradil, aby navštívil azyl v Saint-Alban-sur-Limagnole, kde byl internován Auguste Forestier . Dubuffet stále navštěvuje další psychiatrické léčebny a věznice, setkává se se spisovateli, umělci, vydavateli, kurátory muzeí a lékaři.
„Eluard přinesl díla Augusta Forestiera do Paříže v roce 1944, poslal je do Picassa do Queneau (katalog reprodukuje„ ptačího muže “, kterého vlastnil, a který již byl reprodukován v Dominiqueově knize. Charnay, Queneau, kresby , kvaše a akvarely , s. 69, Buchet-Chastel, Paříž, 2003). Dubuffet, který se s Eluardem seznámil v roce 1944, ho viděl doma, v Paříži tedy především. Existuje korespondence s Queneauem (od 45. května), která dokazuje, že se úzce zajímá o Forestiera, jehož díla uvidí ve St-Albanu až později, po své první průzkumné cestě do Švýcarska v červenci 45 - výstava „Trait d'union“ „Cesty brutálního umění“ na zámku Saint-Alban-sur-Limagnole . "
Dubuffetovy biografie však neposkytují stejnou verzi faktů:
„Na konci roku 1943, Georges Limbour přinesl Jean Paulhan , kteří na oplátku přinesl Pierre Seghers , André Parrot , Paul Éluard , André Frénaud , Eugène Guillevic , Francis Ponge , Jean Fautrier , Queneau, René de Solier , Marcel Arland a mnoho dalších . Po celou zimu se Dubuffet stará o litografii v dílně Mourlot v Paříži . "
Dubuffet Foundation poskytuje přibližně stejné informace. Což vyvolává dvě otázky: jak by mohl být Paul Éluard na konci roku 1943 ukryt v psychiatrické léčebně v Saint-Alban a představen Dubuffetovi Jean Paulhan v Paříži? A jak mohl Dubuffet objevit umělce Forestiera prostřednictvím Éluarda, když se o tom dozvěděl až od doktora Ferdièresa v Rodezi, který mu v roce 1945 poradil, aby šel do nemocnice v Saint-Alban?
První Fascicule de l'art brut s názvem „Les Barbus Müller , et autres pieces de la statuaire provinciale“, zcela napsaný Jeanem Dubuffetem, vytiskne knihkupec Gallimard, ale nebude publikován. Bude znovu vytištěno a publikováno v Ženevě v roce 1979 muzeem Barbier-Mueller .
Dubuffet uspořádal několik výstav děl ze své sbírky v letech 1947 až 1951. Nejprve v suterénu galerie Drouin, která se stala Foyer de l'art brut. Poté, v roce 1948, byl dům převeden do pavilonu francoise Nouvelle Revue , 17 rue de l'Université . Le Foyer se poté stal Compagnie de l'art brut, jehož zakládajícími členy byli Jean Dubuffet, André Breton , Jean Paulhan , Charles Ratton , Henri-Pierre Roché , Michel Tapié a Edmond Bomsel. Role kurátora sbírky se ujímá malíř Slavko Kopač .
Název „Art brut“ dostal poprvé v roce 1949 výstava představující umělce, které spojil Dubuffet v galerii Drouin . Při této příležitosti Dubuffet vypracoval katalog výstavy, který zahrnoval 200 děl neznámých umělců, kteří byli součástí jeho sbírky, a vydal pojednání: Art brut upřednostňoval kulturní umění, které způsobilo skandál.
"Skutečné umění, je vždy tam, kde to nečekáte." Kde na něj nikdo nemyslí ani nemluví jeho jménem. Art, nesnáší být uznán a oslavován jménem. Okamžitě uteče. Umění je postava vášnivě zamilovaná do anonymního režimu. Jakmile je detekován (...), uteče a na svém místě nechává oceněného komparzistu, který má na zádech velkou ceduli s označením Art, kterou každý okamžitě pokropí šampaňským a reproduktory odejdou město do města s nosním kroužkem. "
V roce 1951 se společnost přestěhovala do Spojených států do East Hamptonu (New York) v kraji Suffolk na Long Islandu do Alfonsa Ossoria
Repatriován do Francie, kde Dubuffet hledal místo, kde by jej mohl vystavit, byla jeho sbírka poprvé instalována v roce 1962 v budově na ulici 137 rue de Sèvres, která je sídlem Nadace Dubuffet. Umělec opravdu chtěl, aby jeho sbírka zůstala v Paříži. Dostal několik slibů, z nichž žádný nebyl dodržen. "Tváří v tvář otálení francouzské správy nakonec Dubuffet přijal nabídku města Lausanne, které nabídlo ideální podmínky pro uchování tohoto pokladu, kterému za své umění vděčí." 28. února 1976 byla za přítomnosti obecních úřadů slavnostně otevřena instalace v Lausanne v Château de Beaulieu . "
Compagnie de l'art brut přesto pokračovala ve své činnosti po převodu sbírek Jean Dubuffet do Lausanne . Po sedmi letech, během nichž bylo hledání přerušeno, byly kusy zaslané zpět z Ameriky do Paříže v roce 1962 uloženy do areálu společnosti. To se stalo Jean Dubuffet Foundation v roce 1974 a sídlí v Paříži na 137 rue de Sèvres . Spojuje více než 5 000 kusů a obrovskou dokumentaci, včetně knihovny Jeana Dubuffeta, ve čtyřpodlažní budově, která se stala sídlem společnosti art brut.
V roce 1964 podnikl Dubuffet první publikace Fascicules de l'art brut . Od té doby vyšlo dvacet čtyři čísel, poslední číslo vydalo v květnu 2013 nová ředitelka sbírky Sarah Lombardi, která vystřídala Lucienne Peiry
Nachází se v okrese Maupasem / valenční v zámku Beaulieu , zámeček XVIII -tého století a slavnostně otevřen v roce 1976, sbírka Art Brut byl obohacen s velkým počtem děl.
V dříve vydaném katalogu sbírek bylo v té době uvedeno 4100 děl 135 autorů. Řada dalších děl, považovaných za vzdálenější od art brut, je umístěna v příloze Collection přejmenované v roce 1982 na „Neuve Invention“.
La Neuve Invention zahrnuje umělce, kteří se snaží obejít
„Systémy distribuce a propagace trhu (muzea, galerie, výstavy), které vnímají jako dusivé. „Neuve Invention“ se pro ně proto stává novým způsobem šíření jejich práce, odpovídající jejich duševnímu stavu, hodnotám, jejich odvaze a jejich ležérnosti. „Neuve Invention“ je vnímán jako prostor svobody a vynalézavosti, s nímž se ztotožňují. Na druhou stranu umělci snadno prosazují svou pozici mezi art brut a kulturním uměním a chtějí využít hnutí k otevření Collection de l'art brut v Lausanne. Oslovili jejího kurátora Michela Thévoza, který ve spolupráci s Geneviève Roulin řídil instituci v letech 1976 až 2001, jako kdyby místo nakonec odpovídalo jejich přístupu. Michel Thévoz vidí v pozicích těchto autorů kulturní a institucionální výzvu a možnou alternativu k umělecké komercializaci a slávě. Od té doby se tato sbírka rozběhla a vyvinula prostřednictvím nákupů a darů děl. "
Michel Thévoz , lékař dějin umění, bude jeho kurátorem po dobu 26 let, a to až do roku 2001 , kdy jej na deset let (2001–2011) převezme Lucienne Peiry.
Muzeum, stejně jako hrad, ve kterém je umístěno, je zapsáno jako švýcarské kulturní statky národního významu .
Tento seznam je převzat převážně z knihy L'art brut od Lucienne Peiry (bývalý kurátor sbírky), Gallimard, reissue 2006.